Top 24 Zitate und Sprüche von Brassai

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des französischen Fotografen Brassai.
Zuletzt aktualisiert am 11. November 2024.
Brassai

Brassaï war ein ungarisch-französischer Fotograf, Bildhauer, Medailleur, Schriftsteller und Filmemacher, der im 20. Jahrhundert in Frankreich zu internationalem Ruhm gelangte. Er war einer der zahlreichen ungarischen Künstler, die ab der Zwischenkriegszeit in Paris blühten.

Meine Bilder waren einfach in dem Sinne surreal, dass meine Vision die fantastische Dimension der Realität hervorbrachte. Mein einziges Ziel war es, die Realität auszudrücken, denn es gibt nichts Surrealeres als die Realität selbst. Wenn die Realität uns nicht mit Staunen erfüllt, liegt das daran, dass wir uns angewöhnt haben, sie als etwas Alltägliches zu betrachten.
Mein Ziel war es immer, Aspekte des täglichen Lebens so zu zeigen, als ob wir sie zum ersten Mal sehen würden.
Der Surrealismus meiner Bilder war nichts anderes als das Reale, das durch die Vision unheimlich gemacht wurde. Ich habe versucht, die Realität auszudrücken, denn es gibt nichts Surrealistischeres. — © Brassai
Der Surrealismus meiner Bilder war nichts anderes als das Reale, das durch die Vision unheimlich gemacht wurde. Ich habe versucht, die Realität auszudrücken, denn es gibt nichts Surrealistischeres.
Die Mauer, ein sicherer Zufluchtsort für das Verbotene, gibt allen eine Stimme, die ohne sie zum Schweigen verurteilt wären
Ein schlechter Fotograf trifft in einem von hundert Fällen auf den Zufall, und ein guter Fotograf trifft immer auf den Zufall.
Wenn man sich von der Natur inspirieren lässt, erfindet man nichts, denn man möchte etwas interpretieren. Aber dennoch geschieht alles durch Ihre Vorstellungskraft. Was Sie am Ende produzieren, unterscheidet sich stark von der Realität, mit der Sie begonnen haben.
Ich erfinde nichts. Ich stelle mir alles vor ... Meistens habe ich meine Bilder aus dem täglichen Leben um mich herum gezeichnet. Ich denke, dass ich zum Außergewöhnlichen vordringen kann, indem ich die Realität auf die bescheidenste, aufrichtigste und alltäglichste Art einfasse, die mir möglich ist.
Nach zwanzig Jahren können Sie sicher sein, was die Kamera leisten wird.
Fotografie ist das Gewissen der Malerei. Es erinnert ihn ständig daran, was es nicht tun darf.
Ohne ein Thema, mit dem man sich leidenschaftlich beschäftigt, und ohne die Aufregung, die einen dazu treibt, es zu begreifen und auszuschöpfen, entstehen zwar schöne Bilder, aber kein fotografisches Werk.
André Kertész verfügt über zwei Eigenschaften, die für einen großartigen Fotografen unerlässlich sind: eine unstillbare Neugier auf die Welt, auf Menschen und auf das Leben sowie ein präzises Gespür für Formen.
... wir Fotografen sind nichts anderes als eine Horde Gauner, Diebe und Voyeure. Wir sind überall dort zu finden, wo wir unerwünscht sind; wir verraten Geheimnisse, die uns nie anvertraut wurden; wir spionieren schamlos Dinge aus, die uns nichts angehen; Und am Ende werden sie die Horter einer riesigen Menge gestohlener Waren.
Was den Fotografen reizt, ist gerade die Möglichkeit, in das Innere von Phänomenen einzudringen, Formen aufzudecken... Er verfolgt sie bis in ihre letzten Zufluchtsorte und überrascht sie in ihrer positivsten, materiellsten und wahrsten Form.
Ich denke, Bildung und Intelligenz sind wichtig, aber nicht Kunst. Keine künstlerische Ausbildung.
Für mich muss Fotografie etwas suggerieren, nicht beharren oder erklären.
Der genaue Zeitpunkt der Schöpfung liegt in der Wahl des Motivs. (Das heißt, das Wesentliche geschieht in dem Moment, in dem er als Fotograf der Realität begegnet, die er festhalten möchte.
Es sind nicht Soziologen, die Einblicke geben, sondern Fotografen unserer Art, die Beobachter im Zentrum ihrer Zeit sind. Ich hatte immer das starke Gefühl, dass dies die wahre Berufung des Fotografen war.
Das Kriterium eines guten Fotos ist für mich, dass es unvergesslich ist.
Die Fotografie unserer Zeit stellt uns vor eine große Verantwortung. Während wir in unseren Ateliers mit zerbrochenen Blumentöpfen, Orangen, Aktstudien und Stillleben spielen, wissen wir, dass wir eines Tages zur Rechenschaft gezogen werden: Das Leben zieht an unseren Augen vorbei, ohne dass wir jemals etwas gesehen haben.
Nur kraftvoll konzipierte Bilder haben die Fähigkeit, in die Erinnerung einzudringen, dort zu bleiben, kurz: unvergesslich zu werden. — © Brassai
Nur kraftvoll konzipierte Bilder haben die Fähigkeit, in die Erinnerung einzudringen, dort zu bleiben, kurz: unvergesslich zu werden.
Es gibt viele Fotos, die voller Leben sind, aber verwirrend und schwer zu merken sind. Es ist die Kraft eines Bildes, die zählt.
Um nicht langweilig zu werden, müssen Sie Ihre berufliche Einstellung vergessen und den jungfräulichen Blick des Amateurs wiederentdecken.
Der Zweck der Kunst besteht darin, Menschen auf ein höheres Bewusstseinsniveau zu heben, als sie es sonst aus eigener Kraft erreichen würden.
Schönheit ist nicht der Zweck der Schöpfung, sie ist ihr Lohn. Sein oft spät am Tag erscheinendes Erscheinen ist lediglich ein Hinweis darauf, dass das gestörte Gleichgewicht zwischen Mensch und Natur durch die Kunst wieder wiederhergestellt wurde. Was bleibt von zeitgenössischen Kunstwerken übrig, wenn man sie diesem Test unterzieht?
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!