Top 10 Zitate und Sprüche von Bryce Pinkham

Die „Bühne“, auf der man in Film und Fernsehen auftritt, ist viel kleiner. Wenn Sie Ihren Blick über das Bild bewegen, ist das so, als würden Sie in einem großen Broadway-Haus von der rechten Bühne zur linken Bühne wechseln. Da ich über einen theatralischen Hintergrund und ein ausgeprägtes Temperament verfüge, ist das etwas, was ich immer noch lerne. Ich denke jedoch, dass Ihre Verantwortung gegenüber der Figur und der Gesamtgeschichte in beiden Medien letztendlich die gleiche ist, sodass sich mein Ansatz sehr ähnlich anfühlte.

Ich wusste nicht genug über den Bürgerkrieg und seine anhaltenden Auswirkungen, wie wir alle sollten. Es ist wirklich leicht zu glauben, dass der Bürgerkrieg das Ende der Sklaverei und den Triumph unseres kollektiven Gewissens und unserer Menschlichkeit über die Unterdrückung bedeutete. Leider gibt es in diesem Land immer noch Unterdrückung und systematische Unterdrückung farbiger Menschen.

Ich trete regelmäßig mit einer Theatergruppe namens Outside the Wire auf, die Aufführungen griechischer Tragödien vor amerikanisch-militärischem Publikum auf der ganzen Welt vorführt, um eine Diskussion über posttraumatische Belastungsstörung und Soldatenselbstmord anzuregen. Es ist eines der großartigsten Dinge, die ich je als Schauspieler tun sollte.

Ich war mit vielen Problemen im Zusammenhang mit PTSD konfrontiert, aber was ich für meine Arbeit an der Mercy Street am relevantesten gelernt habe, ist, dass diese Krankheit zeitlos ist. Wir hatten im Bürgerkrieg keine PTSD-Diagnose wie heute, aber diese Männer und Frauen litten definitiv unter ähnlichen psychischen Verletzungen wie unsere Männer und Frauen in Uniform heute.

Ich denke, der einzig produktive Weg, auf Charaktere und ehrlich gesagt auf Menschen im Leben zuzugehen, ist Empathie. In dem Moment, in dem wir jemanden einen Bösewicht nennen, entscheiden wir uns, uns von Empathie zu trennen, und das kann sowohl als Schauspieler als auch als Mensch ein heikler Weg sein.

Auf der Bühne genieße ich den Nervenkitzel eines Live-Auftritts – es gibt keinen Ersatz für diesen Rausch. Vor der Kamera genieße ich die Gestaltung einer Szene, die weit verbreitete kreative Treffsicherheit, die sich in jeder Sekunde des Filmmaterials um einen herum abspielt. Auf der Bühne kann man sich plötzlich einsam fühlen, als ob man alles auf seinen Schultern tragen würde, während man vor der Kamera das Gefühl hat, dass bei jeder Aufnahme so viele Menschen mit einem zusammenarbeiten. Das sind jeweils einzigartige und erfreuliche Herausforderungen.

Die schwierigsten Teile des Drehplans sind für mich die Tage zwischen der Arbeit, an denen man nichts anderes tun kann als zu warten. Man kann einem Drehbuch nur so viel Zeit widmen, bis es so einstudiert ist, dass die Darbietung am Tag des Drehbuchs starr und unbeweglich wird, sodass man seine Zeit auf irgendeine Art und Weise auslasten muss. Normalerweise verbringe ich diese Zwischentage damit, mich zu bewegen, zu erkunden, zu lernen, wie man etwas Essbares kocht, und an meinen eigenen kreativen Unternehmungen zu arbeiten.

Ich mag das Wort „Bösewicht“ nicht. Es ist zu reduktiv. Jemanden einen Bösewicht zu nennen, macht es zu einfach, alle Faktoren zu ignorieren, die dazu beigetragen haben, dass jemand seine Entscheidungen trifft.

Normalerweise experimentiere ich mit Körperhaltung und körperlichen Eigenschaften, die den Charakter beeinflussen können. Als nächstes erhält mein Eindruck eine schöne Inspirationsspritze, wenn die Kostüme eintreffen und ich seine Silhouette im Spiegel sehen kann. Dann merke ich mir alle Zeilen und versuche, jede Zeile mit einem Gedanken zu verbinden, von dem ich denke, dass er ihn haben könnte. Dann erscheine ich an dem Tag, warte, bis ich an der Reihe bin, und wenn der Regisseur „Action“ ruft, vertraue ich darauf, dass ich genug an meiner Eindrücke gearbeitet habe, dass ich sie gerade noch fest genug glauben kann, um mit Hingabe aus dem Inneren dieser Figur heraus zu spielen.

Ich spüre nie einen vollständigen Übergang zu meinem Charakter. Ich habe nie das Gefühl, mich selbst verlassen zu haben, denn wenn ich das täte, bräuchte ich professionelle medizinische Hilfe. Ich muss immer meinen Verstand behalten, sonst übersehe ich eine Markierung auf dem Boden oder bin nicht in der Lage, dem Rat des Regisseurs aus der letzten Einstellung zu folgen. Wenn ich jedoch in Bestform bin, habe ich das Gefühl, einen Eindruck von einer Person zu hinterlassen, die ich noch nie getroffen habe. Es fühlt sich vollständig und doch improvisiert an.