Top 33 Zitate und Sprüche von Dave McKean

Die Inspiration liegt im Drehbuch, im Text. Was auch immer es ist, sei es ein Film oder ein zu illustrierendes Buch, irgendetwas. Alles, was Sie wissen müssen, steht im Text. Es geht also darum, den richtigen Ton und die richtige Stimme, den richtigen Stil, die richtige Art und Weise zu finden, die Emotionen in einer Geschichte oder den Ort der Geschichte auszudrücken, aber das kommt alles auf den Text an.

Ich interessiere mich für die parallele Erzählung unseres Fantasielebens. Wie der Moment des „Jetzt“, der spürbar real ist, von unseren Erinnerungen, unseren Träumen und Hoffnungen, den Geschichten und Verbindungen umgeben ist, die unser Gehirn herstellt, während wir durch ein Universum der Fantasie, der Unwirklichkeit oder der Surrealität navigieren. Ich möchte diese sehr menschliche Erfahrung erforschen, wie unser Geist unsere eigene Realität erschafft, eine Mischung aus Fakten und Interpretation von Fakten.

Ich bin ein großer Wissenschaftsfan. Ich habe viele wissenschaftliche Bücher gelesen. Aber ich bin kein Wissenschaftler, mein Interesse an der Wissenschaft liegt darin, dass ich die Fakten liebe, aber ich mag es, diese Fakten zu interpretieren. Sie werden zum Rohmaterial für Geschichten, Gemälde und Dinge.

Aber eigentlich mache ich Bilder so, dass sie wie meine Bilder aussehen, das mache ich schon so lange, dass ich mich mittlerweile irgendwie daran gewöhnt habe. Zu Beginn des Prozesses, dem Entwerfen und Storyboarding von allem, habe ich das alles sozusagen gemacht. Und dann entwarf ich die Charaktere und erstellte die Texturen für die Charaktere sowie die Texturkarten, um alle animierten Charaktere und Sets abzudecken. Das habe ich gemacht, denn dort prägen sich meine Farbgebung und Texturen in den Film ein.

Es gibt so viele Comics über Gewalt. Gewalt macht mir weder Spaß noch Spaß, und ich möchte sie lieber nicht in meinem Leben haben. Sex hingegen ist etwas, das die überwiegende Mehrheit von uns genießt, dennoch scheint es selten Gegenstand von Comics zu sein. Pornografie ist normalerweise langweilig, eintönig und hässlich und erfüllt bestenfalls ihren Zweck. Ich wollte schon immer ein Buch machen, das pornographisch ist, aber hoffentlich auch schön und geheimnisvoll ist und den Geist anspricht.

Ich denke immer an die Geschichte und die Entwicklung von Ideen oder Bildern. Deshalb versuche ich bei allen Arten von Medien einfach, die Gefühle und Ideen in der Geschichte oder den Charakteren auf die angemessenste und effektivste Art und Weise zu vermitteln.

Die Filmemacher, die ich wirklich liebe, sind diejenigen, die mich eine Weile durch ihre Augen schauen lassen. Sie haben einen ästhetischen und sozialen Standpunkt.

Ich habe immer Masken verwendet. Ich denke, es geht vor allem darum, dass Masken einer Figur oft eine Art unbewusstes Element offenbaren. Die Maske wird geschnitzt und mit einem Ausdruck oder Markierungen versehen, um etwas zu offenbaren, auch wenn sie das Gesicht schützt. Obwohl es das Gesicht verbirgt, scheint es etwas darunter preiszugeben.

Wenn man nur Fantasy-Geschichten bekommt, in denen es um Feen oder Kobolde geht, ist mir das einfach egal. Ich werde nie einem Kobold begegnen, das bedeutet mir nichts. Meine Definition von Fantasie ist also sehr weit gefasst, sie hat alles mit Erinnerung oder Träumen oder mit der Art und Weise zu tun, die Welt zu interpretieren oder ihr einen Sinn zu geben.

Man könnte leicht mehrere Leben damit verbringen, sich mit der Beherrschung des Films zu beschäftigen. Es nutzt alle Dinge, die ich liebe, sehr gut aus. Erzählen, Bildmachen, auch Ton und Musik. Es ist so voll, dass ich mir nicht wirklich vorstellen kann, es satt zu haben. Oder ich komme auf den Punkt, als ob ich das Gefühl hätte, es zu wissen.

Ich genieße die Grenzen irgendwie. Wenn man keine Grenzen hat, kann man absolut alles tun, es ist eigentlich sehr schwierig. Ich habe es immer genossen, mit Maschinen wie Farbkopierern und Buchdruck-Schrifteinstellungen zu arbeiten, Dinge, bei denen die Grenzen sehr offensichtlich sind. Man drängt die Maschine dazu, etwas zu tun, und sie versucht, ihr Bestes zu geben, und sie hat normalerweise ganz eigene wunderbare Eigenschaften. Dann kommt eine Art Dialog in Gang, und die Einschränkungen werden zu Qualitäten.

Ich habe schon immer gerne Dinge gemacht, die das Medium, in dem sie gemacht sind, nicht verleugnen. Wenn es eine Collage ist, freue ich mich, wenn es so aussieht. Wenn es sich um einen mit Computern gedrehten Film handelt, macht es mir nichts aus, dass er wie ein mit Computern gedrehter Film aussieht, solange er immer noch ein Gefühl, eine Stimmung oder eine Atmosphäre hat, die relevant ist.

Ich glaube, die beiden Berufe, von denen ich als Teenager geträumt habe, waren Comiczeichner und Plattencover-Illustrator. Vielleicht war auch der Filmregisseur mit von der Partie, aber das schien ein unmöglich zu erklimmender Berg zu sein.

Meine Sachen sind im Allgemeinen sowieso ziemlich collagiert. Es eignet sich also gewissermaßen dazu, Rohmaterial zu sammeln, beispielsweise Schauspieler zu fotografieren, dann Standbilder zu erstellen oder Charaktere zu animieren und sie dann alle in einem 3D-Raum zusammenzuführen. Dieser Prozess kommt meiner 2D-Arbeit ohnehin sehr nahe.

Stolz auf das, was und wer du bist, ist eine starke Grundlage, aber lass dich nicht von deiner Unterdrückung definieren; Benutze deine Wut, lass dich nicht von ihr benutzen.

Ich neige dazu, für verschiedene Dinge bekannt zu sein. Ich meine, es gibt viele Comic- oder Science-Fiction-Fans, die denken, dass ich diese Art von Arbeit mache, aber es gibt genauso viele Leute, denen die CD-Cover, die ich gemacht habe, oder die Kinderbücher, die ich gemacht habe, gefallen 'habe getan. Unterschiedliche Menschen mögen also unterschiedliche Dinge.

Das menschliche Gesicht ist das am tiefsten verwurzelte Bild in unserem Gehirn. Es sind die zwei Punkte und ein Strich, mit denen wir uns als Babys verbinden. Es steht im Mittelpunkt unserer Aufmerksamkeit in unseren Beziehungen zueinander. Das Gesicht und die menschliche Figur drücken alles aus, was wir sind. Alles andere – Architektur, Kunst, sogar Landschaft – verstehen wir normalerweise in Bezug auf uns.

Ich liebe dieses sehr schwierige Gefühl, komplett draußen auf See zu sein. Ich weiß nicht, was ich tue, und irgendwie mag ich dieses Gefühl. Daher denke ich, dass ich im Moment weiterhin versuchen werde, den Film in einer Form festzunageln, in der ich damit zufrieden bin.

Manchmal können die Dinge, die ich beim Malen oder Zeichnen lerne – Komposition, Farbe, Expressionismus, Textur – direkten Einfluss auf die Entstehung eines Films haben. Manchmal ist es großartig, dass sie unterschiedlich sind, und einfach eine Pause von einem Medium einzulegen, um Zeit mit einem anderen zu verbringen, lädt die Batterien wieder auf und ich fühle mich erfrischt.

Ich mache sehr, sehr, sehr einfache, spärliche Kritzeleien, nichts zu engagiertes. Denn Menschen neigen dazu, sich zu verlieben, wenn es ihnen gefällt – wenn man es ausmalt und sie es mögen, dann wollen sie genau diese Farben, auch wenn es nur Hinweise sind. Man muss es wirklich so einfach wie möglich machen, damit sie sich auf die Idee und Komposition konzentrieren können. Und dann wird die gesamte Energie in die Herstellung des endgültigen Stücks gesteckt. Und das fertige Stück kann alles sein – es kann eine Zeichnung, ein Gemälde, eine Collage sein – und normalerweise ist klar, was das sein soll. Normalerweise bestimmt die Idee, welches Medium Sie verwenden.

Ich mag Geschichten, die sowohl in der naturalistischen Welt als auch in unserem fantasievollen Leben existieren. Filme sind in diesem Sinne so immersiv, dass wir erkunden können, wie unsere Charaktere denken und träumen und wie sie in der realen Welt existieren.

Der Grund, warum ich Comics liebe, ist, dass sie sich NICHT bewegen und KEIN Ton zu hören sind. Als Schöpfer muss ich diese Elemente in den Zeichnungen und Schriften hervorrufen, und der Leser muss diese Elemente in seinem eigenen Kopf erschaffen.

Ich mag es, alles tun zu können. Ich denke, das ist gesund, alles und jedes zu tun, anstatt sich nur von einem bestimmten Genre oder einer bestimmten Art von Arbeit besessen zu fühlen.

Normalerweise ist es am schwierigsten, fotorealistische Aufnahmen zu machen. Etwas, das tatsächlich wie die reale Welt aussehen muss, weil das einfach so schwierig ist. Wir sind es einfach so gewohnt, die reale Welt zu betrachten, dass unser Gehirn sofort erkennt, wenn etwas nicht ganz stimmt.

Jeder ist ein Vogel, eingesperrt in einem hübschen Käfig. Manchmal fliegt man zu einem etwas größeren, aber man hat nie den Mut, die Gefangenschaft ganz aufzugeben.

Ich liebe die Stummfilmzeit, weil man sehen kann, wie die Regeln geschrieben und die Grammatik des Films geschaffen wird. Die meisten meiner Filme sind in gewisser Weise Liebesbriefe an die Stummfilmzeit.

Ich möchte nicht in eine Schublade gesteckt werden, nur weil ich nur Familienfilme und Fantasyfilme mache... Ich möchte nicht wirklich in eine Schublade gesteckt werden, nur weil ich irgendetwas Bestimmtes mache.

Der Film bietet mir Live-Schauspieler, Schnitt, Musik, Ton, einen riesigen und leistungsstarken Werkzeugkasten, mit dem ich spielen kann. Wenn es für mich ein Problem gibt, dann ist es, dass mir der Film zu viel gibt. Das Publikum hat weniger Raum, seinen Standpunkt zum Gespräch einzubringen.

Ich liebe es, Geschichten zu erzählen. Und selbst in einzelnen Bildern habe ich oft Geschichten in mir. Ich habe Filme immer geliebt, aber ich habe Zeichnungen, Gemälde und Fotografien gemacht. Und man verbindet Kunst und Erzählung, und das sind wirklich Comics.

Wenn Sie Koch oder Wissenschaftler werden wollen, müssen Sie die aktuelle Denkweise kennen. Wenn Sie also Comics schreiben oder Comics zeichnen wollen, finden Sie heraus, welche die allerbesten sind, schauen Sie sich sie alle an, und dann können Sie Ich weiß, wo die Messlatte liegt, denn die Messlatte ist oft sehr hoch. Wenn Sie für Aufsehen sorgen und sich einen Namen machen wollen, müssen Sie dieses Niveau erreichen.

Einen guten Comic zu lesen ist ein kreativer Akt. Das Anschauen eines Films ist oft ein eher passives Erlebnis, und da ich daran interessiert bin, diesen gesprächigen Aspekt der Kreativität zu nutzen, versuche ich, Wege zu finden, dies in meinen Filmen zu erreichen.

Es gibt niemanden, der gut oder böse ist, es ist einfach nicht so. Sie alle sind komplexe Individuen. Sie alle sehen die Welt auf ihre eigene Art und Weise, die für sie völlig sinnvoll ist. Niemand hat das Gefühl, böse zu sein – er denkt, dass er das Richtige tut. Und das scheint etwas wirklich Wichtiges, Großes und Tiefgründiges über den Menschen zu sagen.

PhotoShop ist ein Programm, das ich ständig für meine 2D-Sachen verwende. Und das ist ein außergewöhnliches Programm – da kann man wirklich alles machen und ich bin noch nie mit dem Kopf an der Decke angeschlagen. Das 3D-Zeug ist unglaublich kompliziert, ungeheuer kompliziert, aber für die Dinge, die ich machen möchte, habe ich hoffentlich sehr einfache und interessante Wege gefunden, Bilder zu erstellen, ohne mich zu sehr in die Karten und technischen Details zu verstricken.