Top 69 Zitate und Sprüche von Frankie Cosmos

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des amerikanischen Musikers Frankie Cosmos.
Zuletzt aktualisiert am 22. November 2024.
Frankie Cosmos

Greta Simone Kline , früher bekannt unter dem Künstlernamen Frankie Cosmos , ist eine amerikanische Musikerin und Singer-Songwriterin. Sie ist bekannt für ihre unabhängigen Veröffentlichungen, inspiriert von Frank O'Haras Poesie, der DIY-Ethik von K Records und der Anti-Folk-Szene in New York City der frühen 2000er Jahre. Sie ist die Tochter der Schauspieler Kevin Kline und Phoebe Cates. Ihr früherer Künstlername „Frankie Cosmos“ ist jetzt der Name ihrer Band.

Amerikaner - Musiker | Geboren: 21. März 1994
Sobald Sie in der Lage sind, sich dafür zu entscheiden, sich nicht in der Nähe giftiger Umgebungen aufzuhalten, tun Sie dies einfach so oft wie möglich.
Es ist jetzt noch einfacher, über die Vergangenheit zu schreiben, da ich glücklich bin und bessere Dinge habe, über die ich schreiben kann. Deshalb kann jemand wie Bob Dylan über einen so langen Zeitraum so viele Platten aufnehmen; Es ist nicht so, dass er die ganze Zeit traurig gewesen wäre. Er ist wirklich erfolgreich!
Das erste Musiklernen, das ich als Kind ernst nahm, war der Klavierunterricht. Ich schätze, das war wahrscheinlich das einzige Mal, dass ich gezwungen wurde, Musik zu machen, weil ich Klavierabende hatte und es in meiner Schule auch obligatorische Musikkurse gab, in denen einige Auftritte erforderlich waren.
Wenn ich jemals wieder aufs College gehe, würde ich Kunstpädagogik studieren. — © Frankie Cosmos
Wenn ich jemals wieder aufs College gehe, würde ich Kunstpädagogik studieren.
Ich liebe es, auf Hochzeiten zu gehen. Ich liebe Filmszenen von Hochzeiten. Sogar bei Hochzeiten in Fernsehsendungen – ich weine bei jeder Hochzeit.
Ich kann sehr gesellig sein, aber oft belastet es mich später, dass das Geselligkeit nur eine Illusion war. Ich habe das Gefühl, dass meine Art, nicht ausgehen zu wollen, so umgehe, dass ich es einfach nicht tue. Ich kann mich nicht dazu durchringen.
Die Sache ist die: Ich habe das Gefühl, dass es den Zweck des Musikerseins zunichtemachen würde, wenn ich zulassen würde, dass irgendeine Art von Angst vor dem Scheitern mein Songwriting, die Produktion eines Albums oder was auch immer beeinflusst.
Auf meinem Bandcamp gab es viel schlechte und gute Musik, aber ich habe mich darauf verlassen, um meine Gefühle zu ordnen. Meine Traurigkeit wird immer da sein, auch im Glück.
Es war ein wirklich langer Prozess, das College abzubrechen. Ich war ein Semester dort, dann nahm ich mir ein Semester frei und ging auf Tournee, und dann ging ich für ein Semester zurück.
Immer wenn ich von einem Lied wirklich begeistert bin, möchte ich es lernen, und es ist das Erste, was ich spiele, jedes Mal, wenn ich ein Instrument in die Hand nehme.
Ich habe Frankie Cosmos-Shows gespielt, bei denen der Veranstalter oder wer auch immer sieht, dass ich der Leadsänger bin, und dann gehen sie auf David, den Bassisten, zu und fragen: „So, bezahlen wir dich?“ Und er sagt: ‚Nein, du bezahlst sie; Sie ist der Boss.' Das sind Momente, in denen ich einfach denke: „Ich habe eindeutig das Sagen.“
Als ich 18 war, habe ich mir das Auto meiner Eltern geliehen und sie haben mich super unterstützt. Sie geben uns vielleicht Snacks für unterwegs, aber es ist nicht so, dass sie Clubs dafür bezahlen, uns zu buchen.
Ich versuche, nicht davon auszugehen, dass es sich bei den Dingen um Sexismus handelt. Ich versuche, gutmütig darüber zu sein, warum Dinge passieren.
Ungefähr in der siebten Klasse bekam ich eine Gitarre und vergaß alles andere. — © Frankie Cosmos
Ungefähr in der siebten Klasse bekam ich eine Gitarre und vergaß alles andere.
Nach den Shows treffe ich viele Leute und ich muss sagen, es ist ziemlich intensiv.
Ich sitze immer am Merchandise-Tisch und rede mit jedem auf der Messe – und ich denke, das liegt daran, dass ich diese tiefe Angst habe, dass die Leute denken, ich sei nicht erreichbar oder nicht da, wenn ich nicht erreichbar bin oder nicht da bin. Ich bin ein Bengel.
Ich mochte Punkmusik und experimentelle Musik sehr, die mein Bruder mit mir in die Stadt nahm, als ich wahrscheinlich 13 Jahre alt war. Ich habe viele Teenager gesehen, die „seltsame“ Musik machten, und ich denke, das war wahrscheinlich einer der Gründe, warum ich tatsächlich angefangen habe, selbst zu spielen.
Ich bin definitiv an dem Punkt angelangt, an dem wir am Veranstaltungsort ankommen, und die Leute wissen, dass ich für die Band verantwortlich bin.
Das Coole am Reisen und am Musikersein ist, dass man so viele Menschen trifft, die unterschiedliche Dinge studiert haben und unterschiedliche Karrieren verfolgen.
Mir wurde klar, dass ich mein ganzes Leben lang darauf trainiert wurde, ein entgegenkommender Mensch zu sein und dafür zu sorgen, dass sich alle wohlfühlen, bevor ich mich wohlfühle. Nachdem ich Fremden so viel von mir gegeben hatte, lernte ich, etwas mehr für mich selbst zu sorgen, besonders auf Tour.
Die Art und Weise, wie mein Körper in der Welt gesehen wird, unterscheidet sich von der eines männlichen Körpers. Die Leute werden über den Auftritt schreiben, aber wahrscheinlich auch darüber, was ich trug oder über meine Haare, was Männern einfach nicht passiert.
Ich habe meine erste Show mit 17 Jahren gespielt, und das war ein großer Moment. Mir wurde klar, dass ich damit weitermachen konnte.
Manchmal schreibe ich etwas, das rein autobiografisch ist, manchmal reine Fiktion und manchmal eine Mischung.
Was mir wirklich am Herzen liegt, ist das Schreiben ... Manche Leute denken beim Touren genauso wie ich beim Schreiben, nämlich: „Wow, ich kann nicht glauben, dass ich das beruflich machen darf.“
Ich habe das Gefühl, dass Touren eine Männersache ist. Und ich glaube nicht, dass das sexistisch ist; Ich glaube einfach, dass man auf Tour nicht wirklich so auf sich selbst aufpassen kann, wie man es möchte.
Es ist gut für die Leute, ein Archiv eines Künstlers zu sehen, der das Schreiben lernt und besser wird, besonders für Teenager, die anfangen zu schreiben: zu sehen, dass ich angefangen habe, ziemlich einfache, seltsame und schlecht klingende Musik zu machen, und dass du kann sich das Schreiben über einen längeren Zeitraum selbst beibringen.
Ich habe das Gefühl, ich kann nichts schreiben, das eine echte Emotion enthält, wenn ich mich nicht mit dieser Emotion verbinden kann.
Ich werde nicht einfach jede Person umarmen, die mich umarmen möchte.
Manchmal durchlebe ich Phasen: „Ich bin ein Genie; „Sie kriegen mich“, und manchmal frage ich mich: „Warum will mich irgendjemand hören?“
Ich denke, dass ich auf jeden Fall für immer Musik schreiben werde. Ich kann nicht aufhören, selbst wenn ich es versuchen würde.
Der einzige Grund, diesen Job zu machen, ist, dass ich es liebe, meine Musik zu spielen. Und ich liebe meine Bandkollegen.
Wenn ich eine Platte haben könnte, die jeden Abschnitt meines Lebens abbildet, würde ich jeden Monat eine herausbringen. Alles verändert sich ständig, und so ändert sich auch meine Einstellung zu den Dingen.
Ich glaube, ich verändere mich als Autor ständig und probiere neue Dinge aus.
Es gab Zeiten auf Tour, in denen die Leute zu uns sagten: „Ja, deine Band ist wirklich einfach.“ Aber das ist es wirklich nicht.
Manchmal bin ich wirklich gemein zu jemandem, der mich nur umarmt hat. Ich hätte nie gedacht, dass ich so sein würde.
Es ist lustig: „Next Thing“ wurde in einer Zeit meines Lebens geschrieben, als ich eigentlich sehr naiv war und dachte, ich sei weise.
Ich verstehe nicht wirklich, wie man bürokratische Dinge erledigt – Dinge des Schulsystems.
Man trifft in New York viele Menschen, die anders sind als man selbst und andere Geschichten haben, deshalb sehe ich jeden als super individuell an. Ich habe das Gefühl, dass ich mich unendlich inspirieren lassen kann, weil New York riesig ist.
Als ich 16 war, beschloss ich wirklich, dass ich Musik machen wollte. — © Frankie Cosmos
Als ich 16 war, beschloss ich wirklich, dass ich Musik machen wollte.
Eigentlich habe ich keine Probleme damit, mit Unternehmenssituationen umzugehen. Es gibt Zeiten, in denen ich dagegen gewettert habe, aber es gibt auch Zeiten, in denen ich denke: „Ich nehme dein Geld, kein Problem.“
Ich glaube, ich möchte, dass meine Haare perfekt sind.
Die Emotionen, die wirklich stark sind, die einen Song inspirieren, daran kann man festhalten. Sie können es jahrelang marinieren lassen und noch besser darüber schreiben als damals.
Meine Eltern haben beide Musik gemacht. Meine Familie war sehr künstlerfreundlich, das war ermutigend.
Ich denke, ein Teil des Prozesses, eine Platte herauszubringen, besteht darin, immer zurückzublicken, denn wenn ein Song herauskommt, ist es ein Jahr her, seit man ihn geschrieben hat.
Ich sah Kinder in meinem Alter, die Shows im Haus ihrer Eltern oder in den vorhandenen Veranstaltungsorten für alle Altersgruppen spielten. Ich habe das Gefühl, dass ich so viele verschiedene Arten von Musik gesehen habe, die ich alleine nicht entdeckt hätte.
Ich denke definitiv, dass Touring ein wirklich verrückter Lebensstil ist und es schwierig macht, ein normales Leben zu führen und Beziehungen und Freundschaften zu pflegen.
Wenn ich einen Künstler auswählen müsste, zu dem ich aufschaue und der mich inspiriert, dann ist es Matisse, weil er so oft die gleiche Idee gemalt hat, bis er das Gefühl hatte, dass er es vielleicht richtig gemacht hat, und ich versuche, dasselbe mit meinem zu machen Schreiben.
Ich wusste, dass „Next Thing“ ein wütendes Album war, als ich daran arbeitete. Aber ich dachte, es wäre wütend, wie man in einem Kampf ist, und nicht wütend, weil es eine große Lebensveränderung bedeutet.
Mein Bruder war 13, als mir die Leute erzählten, er sei ein „Hipster“. Ich war 11 und dachte, es wäre so stressig, wie: „Wie kann man da nicht so heißen?“ — © Frankie Cosmos
Mein Bruder war 13, als mir die Leute erzählten, er sei ein „Hipster“. Ich war 11 und dachte, es wäre so stressig, wie: „Wie kann man da nicht so heißen?“
Auftritte sind etwas, das mir wirklich ans Herz gewachsen ist und zu einem wichtigen Teil meines Lebens geworden ist, den ich früher nicht so gespürt habe. Früher wollte ich nicht wirklich oft live auftreten. Es war eine interessante Anpassung.
Meine Eltern hörten viel James Taylor und Hall and Oates. Meine Mutter und ich hörten auch oft im Auto Liz Phair und Indigo Girls.
Ich hatte nie Interesse an der Schauspielerei und wurde auch nie gut darin.
Irgendwie gefällt mir die Idee, in meinen Alben meine eigene Literatur zu schaffen. Darüber habe ich auf jeden Fall nachgedacht, als ich anfing, Songs zu schreiben.
Ich weiß nicht einmal, wie die Menschen vor Jahren ohne das Internet ausgekommen sind. Über Monate hinweg eine Kassette mit deiner Musik an Fremde verschicken zu müssen... Ich kann mir das einfach nicht vorstellen.
Ich versuche, das zu tun, was Frank O'Hara getan hat, und mich daran zu erinnern, dass es eine Menge guter Dinge gibt. Ich schreibe über New York für meine eigene geistige Gesundheit.
Ich habe das Gefühl, dass ich mich unendlich inspirieren lassen kann, weil New York riesig ist. Es gibt immer eine neue Straße, in die ich gehen kann, oder eine Milliarde neuer Menschen, die ich noch nicht getroffen habe und über die ich schreiben könnte. New York ist sehr demütigend.
Ich habe die meiste Zeit meiner Kindheit Klavier gespielt und dummerweise damit aufgehört. Ich wünschte, ich hätte es nicht getan – ich hätte ein großartiger klassischer Pianist sein können!
Jeder im Internet ist traurig. Warum sollten sie sonst im Internet sein?
Ich dachte an New York und erkannte, wie sehr ich es hasse, im Winter herumzulaufen, und wie große Angst ich davor habe, in den Zug zu steigen.
Ich hoffe, dass die Leute meine Lieder hören und erkennen, dass es ganz einfach ist, Musik zu schreiben, oder dass es sich lohnt, die Traurigkeit in ein wunderschönes Lied zu verwandeln.
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