Top 106 Zitate und Sprüche von Girl Talk

Wenn jemand ein Sample-basiertes Album kauft, investiert er in das Konzept dieses Albums. Wenn ihnen das Originalmaterial wirklich gefällt, können sie es kaufen.

Meine Musik sollte unter „Fair Use“ fallen, weil sie transformativ ist, zu einer eigenständigen Einheit wird und sich nicht negativ auf die Verkäufe von irgendjemandem auswirkt.

Ich denke, in gewisser Weise versuche ich zu vermeiden, als traditioneller DJ abgestempelt zu werden.

Die Leute sehen mich auf der Bühne und denken manchmal: „Wer ist dieser Hotdog, der denkt, dass er der Beste ist?“ Sie übersehen den Punkt, dass das, was ich jetzt mache, aus einer ganz anderen Welt stammt, in der ich es für niemanden tue, ohne dass es jemanden interessiert.

Ich freue mich immer über die Zeit, in der ich Zeit mit meinen Freunden verbringen kann.

Da sich die Zeiten ändern, hört man nicht mehr so ​​viele Sample-Ausgaben von Rap-Künstlern. Das hat zum Teil mit den heutigen Produktionsstilen zu tun, aber auch die Natur des Urheberrechts verändert sich, da das Internet immer größer wird.

Ich möchte etwas machen, das Spaß macht, aber dennoch herausfordernd und einzigartig ist.

Ich denke, dass einige Leute aus der traditionellen DJ-Welt falsch verstehen, wo ich herkomme.

Ich verschenke gerne Dinge und spiele günstig Shows, ohne mich auf die Musik als Beruf zu verlassen.

Ich verwende gerne Lieder mit Wiedererkennungswert, aber ansonsten wäre dieses Lied perfekt.

Wenn Sie heutzutage Musik kaufen, ist das so, als würden Sie für diesen Zweck spenden, denn Sie könnten sie höchstwahrscheinlich in gewisser Weise kostenlos hören.

Ich möchte aus Popmusik neue und interessante Musik machen, und zwar auf eine Art und Weise, die nicht ironisch ist. Ich möchte dem Ausgangsmaterial gegenüber aufrichtig bleiben, es aber gleichzeitig manipulieren und in eine neue Welt bringen.

Als ich 18 war, spielte ich vor 18- bis 21-Jährigen, und als ich 25 war, spielte ich immer noch vor 18- bis 25-Jährigen. Im weiteren Verlauf ist die Menge in beide Richtungen gegangen, sowohl jünger als auch etwas älter als je zuvor. Es ist eine interessante Sache, 30 zu erreichen.

Ich verwende zum Erstellen meiner Musik nur minimale Software – einen WAV-Editor und einen Rechner für meine Beats, um sicherzustellen, dass alles auf mathematische Präzision fällt. Wenn Sie dies nur visuell darstellen, funktioniert es mathematisch. Ich schätze, es ist leicht technisch beeinflusst.

In den zwei Jahren, in denen ich Material für Shows vorbereitete, wurde mir klar, dass es Elemente gibt, die definitiv live funktionieren, aber vielleicht nicht das Aufregendste sind, was man auf eine Platte bringen kann. Und es gibt Dinge, die ich wirklich liebe, die aber live nicht funktionieren.

Ich höre ständig Musik und höre immer Dinge, die ich liebe und die ich gerne verwende.

Ich habe nicht versucht, eine Anhängerschaft aufzubauen. Ich habe einfach versucht, interessante Musik zu machen. Das bedeutet nicht, bescheiden zu sein, sondern lediglich realistisch zu sein.

Ich war auf vielen Shows und hatte es einfach satt, dass die Leute von der Musik im Allgemeinen abgestumpft waren. Nur viele Anmaßungen und viele der damit einhergehenden Einstellungen waren für mich etwas schwierig zu ertragen.

Ich versuche, mich von anderen Leuten abzugrenzen, indem ich Songs habe, die technisch gesehen als originell gelten würden. Ich suche nicht nach Mashups. Ich bin mit der gesamten Mashup-Bewegung verbunden, und das ist schade, weil ich kein großer Fan davon bin.

Mein Start erfolgte mit experimentellen Musikern und Live-Bands. Ich habe nie mit DJs gespielt, weil es nicht wirklich gepasst hat. Es passt eher zu jemandem, der einen Laptop verwendet, um seine eigene elektronische Musik zu erstellen. Wenn man solche Musik macht, ist es schwierig, mehr als 20 Leute für die Show zu gewinnen.

Ich denke, viele Leute aus der traditionellen DJ-Welt denken, ich versuche, einen ultimativen Dance-Mix zu entwickeln. Das ist nicht wirklich das, was ich tue. Ich versuche, etwas ein bisschen fortschrittlicher und herausfordernder zu machen.

Ich mag immer die Leute, die immer weiter vorankommen, aber irgendwie auf ihrer eigenen Spur bleiben.

KRS-One ist einer meiner Lieblingsrapper überhaupt. Eigentlich weiß ich nicht einmal, warum ich das auf meinem Computer habe, aber ich weiß es. Ich mag dieses Album wirklich, Criminal Minded.

Ich mache einfach nur lustige Musik, damit du dich entspannen und sie genießen kannst, ohne dir Gedanken darüber zu machen, was cool ist und was nicht.

Ich versuche, Musik auszuwählen, die aus verschiedenen Welten stammt und normalerweise nicht ineinander übergeht. Wenn man das macht, entstehen Songs mit widersprüchlichen Botschaften, aber für mich geht es in erster Linie um die musikalische Ebene.

Es ging immer darum, Musik zu machen, es ist nicht so, dass ich schon immer ein riesiges Geldverdiensystem betrieben habe.

Fair Use ist Teil des US-amerikanischen Urheberrechts. Ob es unter die Fair Use-Regelung fällt, wissen Sie erst, wenn Sie vor Gericht gehen. Jemand muss Sie verklagen und dann müssen Sie dagegen vorgehen.

Ich höre etwas, das mir gefällt, und manchmal denke ich, dass es funktionieren wird, und dann zerschneide ich es, probiere es aus, versuche, mit anderem Material zu arbeiten. Manchmal gelingt es mir nicht, und manchmal funktioniert es auch. Auf diese Weise höre ich ständig Musik, weil sie mir Spaß macht.

Ich denke, es gibt immer Raum zum Wachsen.

Ich denke, wenn ich in New York leben würde, wäre ich wirklich gestresst, wenn ich in einen Club gehen und einen guten DJ treffen würde, der etwas auf einem ähnlichen Niveau macht. Ich bin ziemlich kritisch mit mir selbst, wenn es um die Musik geht. Vielleicht machen sie nicht so viele Samples oder die Samples sind nicht so spezifisch zusammengestellt, aber es würde mich stressen, das Gefühl zu haben, ich müsste einer sein, der jemanden übertrifft. In Pittsburgh bin ich in meiner eigenen Welt – ich weiß, dass ich der Typ bin, der das hier tut.

Ich freue mich am meisten darauf, schwimmen zu gehen, Wasserrutschen zu fahren, Feuerwerkskörper abzufeuern, Basketball zu spielen und solche Dinge. Das ist es, was ich wirklich liebe. Der Sommer ist eine tolle Zeit.

Das primäre Ziel ist nicht ein finanzieller Gewinn; Es geht darum, interessante Musik herauszubringen.

Ich habe vom College-Radio erfahren und dieses ganze Noise-Genre hat mich umgehauen. Als ich sah, dass Jungs ohne traditionelle Musikfähigkeiten einfach da hochkommen und in einer Band sein können, war das für mich wirklich reizvoll.

Ich bin daran interessiert, neue Wege zu gehen und zu sehen, wohin meine Musik geht.

Ich denke, die Zusammenarbeit mit einem DJ könnte musikalisch interessant sein und das ist etwas, worauf ich später gerne eingehen würde, aber ich denke, was den Live-Show-Tipp angeht, bleibe ich im Moment bei meinem Ding.

Ich bin damit aufgewachsen, Popmusik für das experimentelle Publikum zu spielen, und ich habe immer das Gefühl, den Leuten etwas Seltsames aufzuzwingen. Ich hatte dieses Außenseitergefühl. Es ist verrückt, dass ich plötzlich die überbewertete Band bin, von der man in den Blogs liest.

Wenn man 1990 ein Lied im Radio hörte und es unbedingt noch einmal hören wollte, musste man es auf Kassette oder CD kaufen. Das Hören von Musik hat keinen solchen Wert mehr, weil sie jeder hören kann. Es wird noch einfacher.

Früher war es wertvoller, Musik zu hören.

Das ist eine Art Nostalgie-Sache. Nirvana war meine erste Lieblingsband, in der dritten oder vierten Klasse. Dann bin ich aus ihnen herausgekommen. Aber eines Tages im College fingen ein paar Freunde und ich alle wieder an, ihnen zuzuhören, und es hat mich umgehauen. Sie sind immer noch meine Lieblingsband überhaupt.

Ich interessiere mich für jeden, der Musik aufschneidet und Remixe macht. Ich glaube einfach nicht, dass es derzeit in einer Live-Umgebung funktionieren würde, Shows mit einem traditionellen DJ zu machen, aber irgendwann könnte das passieren.

Die Leute können mich auf jeder Ebene ihrer Meinung beurteilen, aber ich habe immer versucht, meine eigenen Songs zu machen.

Etwas, das meine Soloarbeit von normaler Rap-Produktion unterscheidet, ist, dass sie viel Melodie hat – es geht nicht nur darum, einen Song zu zerschneiden und jemanden darüber rappen zu lassen.

Die ganze Grundlage der Musik ist, dass die Menschen eine emotionale Bindung zu diesen Liedern haben – ob sie sie lieben oder hassen. Das manipulieren zu können, ist eine wirklich einfache Möglichkeit, mit Menschen in Kontakt zu treten.

Die Musik ist in keiner Weise politisch fundiert – ich versuche nicht, eine Aussage über das Sampling zu machen. Es könnte Probleme aufwerfen, aber ich versuche nicht, es irgendjemandem aufzudrängen.

Ich mag immer noch seltsame Musik, aber es gibt sie so im Überfluss, dass es mir schwer fällt, weiterhin begeistert zu sein.

Bei Rap-Musik gibt es Milliarden und Abermilliarden von Samples, von denen niemand weiß, dass sie sich im Untergrund noch nie darum gekümmert haben.

Die traditionelle DJ-Welt ist nicht die Welt, aus der ich komme.

Ich war ein abgestumpfter Highschool-Schüler und interessierte mich immer noch für Popmusik, wenn auch nicht so aufrichtig wie jetzt. Damals war es eher ein Augenzwinkern.

Manchmal braucht die Show einen Tritt in den Hintern, und die Fähigkeit, einen Nirvana-Song zu singen, bringt es schon auf den Punkt. Ich bin damit aufgewachsen, mit Girl Talk extravagante Shows zu veranstalten, und wenn ich spiele, drehe ich gerne durch. Nach 30 Minuten Zeigen und Klicken ist es schön, drei Minuten lang in ein Mikrofon zu schreien.

Für mich ist es seltsam, wenn mich jemand bittet, einen Remix als Girl Talk zu machen und keine Samples zu verwenden.

Im gesamten Hip-Hop haben Menschen unterschiedliche Elemente mit unterschiedlichen Musikrichtungen kombiniert.

Ich liebe es, rauszugehen, zu reisen, Shows zu machen und all das. Aber wenn ich zu Hause sein kann, ist es eine besondere Zeit.

Oft haben Leute Probleme mit mir, weil sie nicht verstehen, woher ich komme und weil sie die jahrelange harte Arbeit und die Shows, die ich gespielt habe, nicht gesehen haben.

Ich wurde darauf angesprochen, einige Live-Auftritte mit DJs zusammenzuarbeiten. Darauf würde ich später gerne eingehen, aber ich habe sehr hart daran gearbeitet, mich als Laptop-Künstler zu profilieren.

Das Internet hilft beim Informationsaustausch im Allgemeinen, sodass es natürlich einfacher ist, Titel und ähnliches aus verschiedenen Genres auszuprobieren. Ich denke, die Leute sind generell viel offener für Musik, weil sie einfacher kommuniziert werden kann.

Viele Künstler sind es gewohnt, dass ihre Musik online wiederverwendet wird, und haben dies akzeptiert und angenommen. Es gibt eine Generation, die ständig auf YouTube geht und online Musik neu macht und remixt. Sie machen Songs und Videos neu und laden sie hoch, und dann machen andere Leute die Remakes neu; es geht einfach weiter.

Samples sind sozusagen mein bevorzugtes Instrument.

Ich katalogisiere seit Jahren Proben und verfüge über eine riesige Bibliothek. Jeden Tag kommen neue Songs heraus, also hört es nie auf.

Im Sommer stehen mir tatsächlich einige Wochen bevor, in denen ich tatsächlich zu Hause sein werde, und ich liebe es, an neuer Musik und all dem zu arbeiten.

Ich glaube nicht, dass meine Plattensammlung oder mein musikalisches Wissen riesig ist. Ich höre einfach ständig Radio – ich bin ein Liebhaber der Popmusik.