Top 464 Zitate und Sprüche von George Saunders

Als Kind in Chicago war ich ein großer und unironischer Fan von Dear Abby. Ich glaube, ich habe sie irgendwie verinnerlicht. Ich habe also diese Abby in mir: verschroben, ordentlich, volkstümlich und doch bissig, mit einer Bienenstockfrisur. Aber das ist mein Problem.

Wenn ich Ihnen etwas erkläre, wenn ich langatmig und unproduktiv bin, kann es sein, dass Sie sich ein wenig beleidigt fühlen. Und Sie hätten ein Recht darauf.

Die Chancen, dass jemand seine eigenen Gewohnheiten, seine Trägheit und seinen begrenzten Verstand durchbricht und tatsächlich etwas schreibt, das die Öffentlichkeit erreicht und für die Menschen von Bedeutung ist, ist gering.

Ich denke, Fiktion ist nicht so gut darin, für oder gegen Dinge im Allgemeinen zu sein – das rhetorische Argument, das eine Kurzgeschichte vorbringen kann, wird nur durch die Anhäufung bestimmter Details aktualisiert, und die Spezifität dieser Details macht alle Schlussfolgerungen, zu denen die Geschichte gelangt, im Großen und Ganzen ungültig Anwendung.

Heutzutage mache ich in meinen Geschichten immer häufiger eine Darstellung des Guten und eine Darstellung des Bösen und lasse diese beiden dann wie ein paar PeeWee-Footballspieler auf Hochtouren aufeinander losgehen, um zu sehen, was passiert. Wer bleibt stehen? Wessen Helm fliegt weg?

Wenn Sie eine Kurzgeschichte lesen, werden Sie ein wenig bewusster und ein wenig verliebter in die Welt um Sie herum. Was ich möchte, ist, dass der Leser der Welt nur um 6 Prozent wacher gegenübersteht.

Es ist lustig mit der Fiktion – sobald man etwas herausgeschnitten hat, ist es nicht mehr passiert.

Wir versuchen es, wir scheitern, wir stellen uns auf, wir streben nach, wir dominieren – und dann altern wir, schrumpfen, sterben und verschwinden.

Am Anfang scheinen die Bedeutung und der Grundgedanke einer Geschichte ziemlich offensichtlich zu sein, aber während ich sie schreibe, wird mir klar, dass ich die Bedeutung/den Grundgedanken zu gut kenne, was bedeutet, dass der Leser sie auch kennt – und deshalb müssen die Dinge intensiviert werden .

Ich denke oft über Bilder nach, und Bilder sind etwas, das – aber in Wahrheit ist der eigentliche künstlerische Prozess, so wie ich ihn verstanden habe, zu 95 Prozent intuitiv, wie spontane, augenblickliche Entscheidungen, die man trifft Ich kann es nicht einmal erklären, weißt du?

Was für eine kraftvolle Erkenntnis: Dass die eigenen Wünsche auf Fremde übertragen werden können; dass das, was man in sich selbst findet, mit Sicherheit auch im Anderen zu finden ist.

Ich neige dazu, Drama durch Trostlosigkeit zu fördern. Wenn ich möchte, dass der Leser Mitgefühl für eine Figur empfindet, spalte ich die Figur an ihrem Geburtstag in zwei Hälften. Und dann beginnt es zu regnen. Und er besteht aus Zucker.

Ich habe viele Jahre damit verschwendet, an meinem Schreiben zu arbeiten und ganz großmütig zu sagen: „Und jetzt ... mein Roman!“, was bald auf eine Kurzgeschichte und dann auf einen Absatz reduziert werden würde.

Es gibt einen wirklich schönen Moment im Leben eines Werkes, in dem der Autor das Gefühl bekommt, dass es über ihn hinauswächst – oder er beginnt zu sehen, dass es ein Eigenleben führt, das nichts mit seinem Ego zu tun hat sein Wunsch, „ein guter Schriftsteller zu sein“.

Sie möchten nicht dieser Elternteil sein – derjenige, der seinem Kind einen Stoffsack anzieht, während alle anderen Kinder Armani-Stoffsäcke tragen – besonders in einer Zeit wie der unseren, in der der Materialismus nicht nur weit verbreitet und auf dem Vormarsch ist, sondern sich auch schnell weiterentwickelt das einzige Spiel in der Stadt.

Ich hatte also vielleicht keine Gothic-Kindheit, aber die Kindheit bringt ihre eigene Gothic-Fähigkeit hervor.

Das war für mich der große Wendepunkt in meinem künstlerischen Leben, als meine Frau und ich unsere Kinder bekamen. Die Welt wurde wieder von Moral durchdrungen. Jeder Mensch auf der Welt sollte theoretisch genauso geliebt werden, wie ich meine Töchter liebe.

Ich wurde in seismischer Prospektion ausgebildet. Wir würden ein tiefes Loch bohren, Dynamit in den Boden streuen und es aus der Ferne sprengen, wodurch man ein Querschnittsbild des Untergrunds erhält und weiß, wo man bohren muss.

Was auch immer Ihre vermeintliche Politik ist – links, rechts – wenn Sie es in einen menschlichen Zusammenhang bringen, werden sich die meisten Menschen der Situation stellen und den menschlichen Schmerz auf eine Weise empfinden, die sie möglicherweise nicht empfinden würden, wenn er auf konzeptionellere Weise dargestellt würde.

Es könnte ein anderes Modell für eine literarische Gemeinschaft geben, das schneller, in Echtzeit und mit mehr Spontaneität abläuft.

Im Jahr 1992 wurde meine erste Geschichte vom „New Yorker“ angenommen.

Für mich würde das Spiel darin bestehen, von einem sehr intelligenten Leser auszugehen, der aus wenig viel ableiten kann. Und das ist meine Definition von Kunst geworden; um genau die richtige Tonhöhe zu erreichen, bei der ich auf Seite drei einen Hinweis setzen kann und die Ohren des Lesers ein wenig nach oben gehen, anstatt alles auf der ersten Seite fallen zu lassen.

Die coolen Teile – die Teile, die Dubai seinen Ruf als „Vegas des Nahen Ostens“ oder „Venedig des Nahen Ostens“ oder „Disney World des Nahen Ostens“ eingebracht haben, wenn Disney World so groß wäre wie San Francisco und „out in a desert“ – wurden in den letzten zehn Jahren gebaut.

Mir ist immer bewusst, dass ich um Dinge herumschreibe, die ich nicht tun kann, und ich bin zu dem Schluss gekommen, dass „Stil“ genau das ist – die Vermeidung eigener Mängel.

Ich habe als Ingenieur angefangen. Ich war Geophysiker. Im Laufe meines Lebens habe ich viele seltsame Jobs gemacht, und das hat dazu geführt, dass ich etwas skeptischer über unsere kapitalistische Gesellschaft nachdenke.

Der gruseligste Gedanke der Welt ist, dass ich eines Tages aufwache und merke, dass ich durch mein Leben schlafgewandelt bin: Ich habe die Menschen, die ich liebe, unterschätzt, immer wieder die gleichen verletzenden Fehler gemacht, ein Sklave von Neurosen, Angst und Gewohnheiten .

Je älter ich werde, desto mehr stelle ich fest, dass ich nicht mehr so ​​sehr an Erlösung glaube. Ich meine, ich glaube an die Erlösung im wirklichen Leben – Erlösung geschieht, und es ist cool, wenn sie geschieht –, aber in Geschichten (besonders in meinen eigenen) werde ich misstrauisch gegenüber meinem Wunsch danach.

Lesen ist eine Form des Gebets, eine geführte Meditation, die uns kurzzeitig glauben lässt, dass wir jemand anderes sind, und so die Illusion durchbricht, wir seien dauerhaft und im Zentrum des Universums. Plötzlich (wir sind gerettet!) sind andere Menschen wieder real und wir haben sie gern.

Nostalgie ist: „Hey, erinnerst du dich an das andere Einkaufszentrum, das früher dort war?“

Ich denke, in unserer Zeit sind so viele Informationen, die wir erhalten, vorpolarisiert. Fiktion erinnert uns daran, dass wir uns in unseren Emotionen, unserer Neurologie, unseren Wünschen und Ängsten tatsächlich sehr ähnlich sind. Ich denke, das ist eine gute Möglichkeit, diese Polarisierung zu neutralisieren.

Ein John Updike ist ein einmaliges Phänomen, wenn diese Generation Glück hat: Er fühlt sich in so vielen Genres so wohl, und in allem, was er getan hat, steckt die gleiche lebhafte, großzügige Intelligenz.

Wir haben die Illusion, dass wir „entscheiden“, was eine Figur tun soll, um „unsere Botschaft zu übermitteln“ oder so etwas in der Art. Aber zumindest meiner Erfahrung nach gleicht man oft eher einem River-Rafting-Guide, der einen Bonus dafür erhält, seine Kunden gezielt in das raueste Wasser zu leiten, das möglich ist.

Wenn der Tod im Raum ist, ist es ziemlich interessant. Aber ich würde auch sagen, dass ich daran interessiert bin, mir selbst einzureden, dass es mir passieren wird. Ich interessiere mich dafür, denn wenn nicht, bist du verrückt. Es ist tatsächlich de facto das, worüber wir hier herausfinden wollen.

Der Geist ist eine Maschine, die ständig fragt: Was würde ich bevorzugen? Schließen Sie Ihre Augen, weigern Sie sich, sich zu bewegen, und beobachten Sie, was Ihr Geist tut. Was es bewirkt, ist, mit dem, was ist, unzufrieden zu werden. Ein Wunsch entsteht, Sie befriedigen diesen Wunsch und an seiner Stelle entsteht ein anderer.

Das Wort „lustig“ ist ein bisschen wie das Wort „Liebe“ – wir haben nicht genug Worte, um die vielen Varianten zu beschreiben.

Für mich besteht der Ansatz darin, in eine Geschichte einzusteigen, ohne wirklich zu wissen, was ich sagen möchte, und zu versuchen, einen kleinen interessanten Impfkristall zu finden, einen Satz, ein Bild oder eine Idee, und mich so weit wie möglich davon zu distanzieren tiefe Ideen darüber. Und dann beginnt dieser Prozess der Überarbeitung auf mysteriöse Weise, im Laufe der Zeit Bedeutungen anzuhäufen.

Die universellen menschlichen Gesetze – Bedürfnis, Liebe zum Geliebten, Angst, Hunger, periodische Begeisterung, die Freundlichkeit, die auf natürliche Weise in der Abwesenheit von Hunger/Angst/Schmerz entsteht – sind konstant, vorhersehbar, zuverlässig, universell und werden lediglich mit dem geschmückt Details der lokalen Kultur.

Tschechow – soll ich ehrlich sein? - ist der größte Kurzgeschichtenschreiber, der je gelebt hat.

Wenn Sie sich ein fiktionales Werk als eine Art maßstabsgetreues Modell der Welt vorstellen, dann sollten die positiven Valenzen – also die Dinge, die sich besser entwickeln, als Sie dachten – auch irgendwo darin vorhanden sein.

Manchmal denke ich, dass es Fiktion gibt, um zu modellieren, wie Gott über uns denken könnte, wenn Gott die Zeit und die Lust dazu hätte.

Ich bin dieses Jahr 54 Jahre alt geworden und habe das Gefühl, dass ich mich in einem Wettlauf befinde, um zu Papier zu bringen, wie ich wirklich über das Leben denke – oder wie es sich mir präsentiert hat. Und weil es sich für mich sehr schön präsentiert hat, fällt mir das schwer. Es ist technisch gesehen sehr schwierig, positive Manifestationen zu zeigen.

Wissen Sie, Sie können über Rasse sprechen, Sie können über Sex sprechen, Sie können über Ihre Biopsie sprechen. Aber wenn man in den Unterricht kommt, verkrampfen sich die Leute.

Und mir ist endlich klar geworden, dass es keine Selbstverständlichkeit ist, dass meine Lebensspanne meinen schriftstellerischen Ambitionen gerecht wird. Es könnte sein, dass ich noch 12 weitere Bücher zu je sechs Jahren brauche, um es zu bekommen – was bedeutet, dass ich 126 Jahre alt werden müsste. Was ich natürlich unbedingt vorhabe.

Das Beste, was mir je passiert ist, ist, dass beim Schreiben nichts passiert ist. Am Ende arbeitete ich für Maschinenbauunternehmen, und dort fand ich meinen Stoff, im alltäglichen Kampf zwischen Kapitalismus und Gnade. Wenn du pleite und müde bist, kommst du nicht in Bestform nach Hause.

Es scheint mir ein würdiges Ziel zu sein: zu versuchen, eine Darstellung des Bewusstseins zu schaffen, die dauerhaft und wahrheitsgetreu ist, das heißt, die in gewisser Weise all die seltsamen, winzigen, schwer zu artikulierenden, augenblicklichen, ungewollten Dinge erklärt, die tatsächlich in unserem Leben vor sich gehen Geister im Laufe eines bestimmten Tages oder sogar eines bestimmten Augenblicks.

Ich denke, die Aufgabe des Künstlers besteht darin, ein Medium für Geheimnisse zu sein. Es zu erspüren und zu erkennen, dass dem Keim der Geschichte ein inhärentes Mysterium innewohnt, und dieses Mysterium gewissermaßen in die Geschichte einzubinden, so dass es dabei nicht beschädigt wird, sondern vielleicht sogar noch verschärft oder verfeinert wird.

Charakter ist die Summe der Momente, die wir nicht erklären können.

Es wäre so seltsam, wenn wir genau so viel wüssten, wie wir wissen müssten, um alle Fragen des Universums zu beantworten. Wäre das nicht verrückt? Während die Wahrscheinlichkeit hoch ist, dass es eine riesige Realität gibt, die wir nicht wahrnehmen können, lastet sie jetzt tatsächlich auf uns und beeinflusst alles.

Geschichten, so gerne wir im Nachhinein über sie sprechen, als Ausstrahlungen eines Themas, einer Weltanschauung oder einer Absicht, treten beim Schreiben in erster Linie als technische Objekte auf. Oder zumindest tun sie es für mich. Sie sind das Ergebnis Tausender Entscheidungen, die während der Überarbeitung schnell getroffen wurden.

Als Kind habe ich „The Brady Bunch“ und „The Partridge Family“ sehr ernst genommen. Für mich war es eine Welt, die der der griechischen Mythen ähnelte, wenn ich sie gelesen hätte. Wissen Sie, Marcia ist Athene und Mr. Brady ist Zeus.

Ich glaube immer noch, dass der Kapitalismus zu hart ist, und ich glaube, dass selbst darin viel Befriedigung und Schönheit steckt, wenn man zu den Glücklichen gehört, obwohl das die Realität des Leidens nicht auslöscht. Es ist alles gleichzeitig wahr, irgendwie summend und erhaben.

Wenn ich schreibe, weiß ich, dass ich 40 Prozent mehr produzieren muss, als ich brauche.

Für mich besteht die Hauptaufgabe der Autorin darin, die Geschichte so abzurollen, dass der Leser gefangen ist – sie ist genau da, sieht, wie die Dinge geschehen, und kümmert sich um sie. Und wenn man sich dieser Aufgabe widmet, ergeben sich die Bedeutungen mehr oder weniger von selbst. Das ist jedenfalls die Theorie.

Fiktion ist eine Art Mitgefühl erzeugende Maschine, die uns vor Trägheit bewahrt. Ist das Leben freundlich oder grausam? Ja, Literatur antwortet. Sind Menschen gut oder böse? Darauf können Sie wetten, sagt Literature. Aber im Gegensatz zu anderen Wissenssystemen lehnt die Literatur es ab, eine Wahrheit zugunsten einer anderen auszulöschen.

Eigentlich könnte ich mich weniger um die Armen kümmern. Wir haben einige, die in unserer Nähe wohnen, und pinkeln. Sie kommen und gehen zu jeder Tages- und Nachtzeit zu ihren drei oder vier Jobs. Nervig!

Ironie ist einfach Ehrlichkeit bei aufgedrehter Lautstärke.

Die Entwicklung unseres mitfühlenden Mitgefühls ist nicht nur möglich, sondern der einzige Grund für uns, hier auf der Erde zu sein.

Das scheint für mich die Definition von „Roman“ zu sein: eine Geschichte, die noch keine Möglichkeit gefunden hat, sich kurz zu fassen.

Ich hatte den Gedanken, dass die „künstlerische Vision“ eines Menschen eigentlich nur die kumulative Kombination der jeweiligen Standpunkte ist, die er im Laufe seines kreativen Lebens ernsthaft vertreten hat – auch wenn einige davon widersprüchlich erscheinen mögen.

Wenn in einer Kultur etwas wirklich Schlimmes vor sich geht, sieht es der Durchschnittsmensch nicht. Er kann nicht. Er ist durchschnittlich und ist umgeben von den Geschwätz und Diskursen des Status quo und ist darin versunken.