Top 40 Zitate und Sprüche von Jamie xx

Ich denke, Young Thug hat einen so seltsamen Stil, den ich liebe, besonders die Dinge, die er mit seiner Stimme macht. Es klingt einfach anders.

Es ist immer noch genauso spannend, Platten abzuspielen, die ich noch nie zuvor gehört habe, wie damals, als ich jung war. Es gibt nicht viel, was mir außer dem Musizieren solche Gefühle gibt. Und sie ergänzen sich definitiv gegenseitig.

Die Leute denken immer, die xx seien launisch und ganz in Schwarz gekleidet. Wir kleiden uns zwar alle in Schwarz, aber eigentlich sind wir ziemlich lustige Leute – und seit dem ersten Album sind wir oft aus unserem Schneckenhaus herausgekommen.

Die Plattensammlung meiner Eltern war die Musik, die ich gehört habe, solange ich mich erinnern kann, und ich habe immer und immer wieder Otis Redding gespielt.

Ich mag einfach die Abstammung und das Erbe und die Tatsache, dass die britische Tanzmusik immer noch Fortschritte macht. Ich komme aus London; Ich liebe London und ich wüsste nicht, wie ich diese Liebe sonst musikalisch zum Ausdruck bringen könnte. Britische Sachen haben etwas an sich, das ein bisschen schneller und ein bisschen härter ist. Einfach hart.

Für einige technisch versierte Produzenten ist es einfach, den Song gut klingen zu lassen, aber es ist schwieriger, die Emotionen in den Song zu bringen.

Ich werde keine Auftritte als Jamie xx spielen. Ich gehe einfach zum DJ. Ich fühle mich nicht wohl dabei, meine Lieder auf einer Bühne aufzuführen. Ich glaube nicht, dass ich darin besonders gut bin.

Ich finde Kendrick Lamar großartig. Es wäre cool, etwas mit ihm zu machen.

Es ist nicht so, dass ich mich dazu zwinge, an traurige Dinge zu denken, sondern... es ist vielmehr so, dass ich Musik mache, weil sie mich glücklich macht.

Ich hasse die ganze EDM-Sache, die in Amerika passiert, nicht, denn obwohl die Musik nicht nach meinem Geschmack ist – ein bisschen dreist für mich –, denke ich, dass sie auch vielen jungen Leuten die Tanzmusik näher bringt, und das tun sie auch dadurch bessere Tanzmusik entdecken.

Wenn ich etwas Neues höre, meist in Rhythmen, finde ich es oft interessant, es im Studio auf eine ganz andere Art und Weise nachzubilden.

Wenn ich viele Platten kaufe, höre ich auf, Musik zu machen – das schadet der kreativen Seite. Wenn ich viel auflege, geht es im Grunde nur darum, jeden Tag zu feiern.

Für mich bedeutet jede Musik Flucht, aber ich mag die Art und Weise, wie man an einem guten Abend dieses Gefühl der Flucht teilen kann.

Ich kann etwas lange machen und mir einfach kein Ende einfallen lassen. Es geht darum, Dinge zu Ende zu bringen, die mir keinen Spaß machen.

Vor allem in Großbritannien verläuft Tanzmusik in Zyklen. Es kommt oft vor, dass Kinder sich Klänge wieder aneignen, die sie in ihrer Jugend geliebt haben, aber noch zu jung waren, um daran teilhaben zu können.

Ich bettelte und bettelte, und mein Onkel schenkte mir seine alten Plattenspieler. Es handelte sich um eine Stereoanlage, einen alten Plattenspieler von Stereo Lab und ein rostiges Mischpult. Ich war wirklich begeistert. Das habe ich fünf Jahre lang behalten – dort habe ich das Mischen gelernt.

Die Menschen, die mich wirklich inspiriert haben, sind die Menschen, mit denen ich inzwischen Zeitgenossen geworden bin, wie Four Tet und Floating Points. Ich lerne so viel über Musik, allein weil ich mit ihnen zusammen bin.

Ich mag den Kontrast, wenn man etwas macht, das sonnig klingt, aber auch eine melancholische Note hat.

Ich habe diese romantisierte Vorstellung von Tanzmusik in den 90ern, weil ich offensichtlich viel zu jung war, um ein Teil davon zu sein. Ich habe also diese rosarote Vorstellung davon. Ich habe die Vorstellung, dass es eine ganz besondere Zeit sein wird. Aber so viel weiß ich immer noch nicht – ich kann mich nie an Namen wegweisender Künstler erinnern.

Ich fing an, Vinyl zu verwenden, weil ich mit 10 Jahren alle Schallplatten meiner Eltern gestohlen hatte. Ich habe damals nicht über die Klangqualität nachgedacht, aber der Klang hat mir schon immer gefallen.

Ich kann mir nicht vorstellen, ein DJ-Set zu machen und alles selbst zu spielen; es wäre einfach umständlich.

Ich experimentiere immer einfach mit verschiedenen Sounds und Stilen, bis ich etwas finde, das das Gefühl hervorruft, das ich anstrebe. Ich versuche nicht, zu viel darüber nachzudenken, was andere tun.

Ich habe nicht das Gefühl, dass ich sehr gut darin bin, Musik zu machen.

Ich spiele Vinyl und CDs. Vinyl abzuspielen ist die beste Klangqualität, die man erreichen kann, wenn man Musik laut spielt, also ist das der Hauptgrund, warum ich das mache.

Ich finde es sehr nützlich, allein zu sein, wenn ich Musik mache, aber auch allgemein im Leben.

Auf Festivals kann man weitaus größer sein als nur in einem Club und enorme euphorische Momente erleben, weil dort so viele Leute sind, die alle das Gleiche empfinden.

Ich möchte nicht, dass meine Musik ihrer Zeit entspricht; Ich möchte, dass es zeitlos ist.

Vor der ersten xx-Platte habe ich fast ausschließlich Electronica gehört. Jetzt höre ich mir alles an. Ich denke, das Inspirierendste ist, einfach mehr über immer mehr verschiedene Arten von Musik zu lernen und ein Fan so vieler verschiedener Arten und Genres zu werden.

Ich arbeite mit talentierten Menschen. Ich bin nur ihr Werkzeug.

Wenn ich ins Studio gehe, versetze ich mich in eine Situation, in der ich etwas fühle, das ich darstellen möchte, und das ist oft das Gefühl, traurig und einsam zu sein. Aber sobald ich anfange, etwas zu machen, bin ich am glücklichsten. Immer. Ich denke, das kommt gleichzeitig heraus, also gibt es diese Gegenüberstellung.

Für mich macht es keinen Sinn, ein Dance-Typ zu sein, der nur zwei 12-Zoll-Platten im Jahr herausbringt und dann jedes Wochenende spielt. Wenn du ein Album machst, kannst du ein Werk herausbringen, das viele verschiedene Seiten von dir zeigt. Und man kann intensiv daran arbeiten und das Album promoten. Und dann geht es weiter.

Ich bin es gewohnt, Lieder zu machen; So habe ich gelernt, Musik zu machen. Meine Strukturen werden immer eher Popsongs als Dance-Tracks ähneln.

Ich bekomme ständig neue Sachen zugeschickt, also muss ich digitales Equipment in meine Sets integrieren, aber ich versuche, so viel wie möglich Vinyl zu spielen. Es ist einfach immer noch das am besten klingende Format. Und ich verwende Vinyl seit über 15 Jahren, seit ich mit dem DJing angefangen habe, daher fühlt es sich für mich einfach am natürlichsten an.

Mein Onkel, der mir mit zehn Jahren meine ersten Plattenspieler schenkte, gab mir auch Platten zum Mischen, aber ich verstand nie House-Musik. Ich fand es langweilig, bis ich alt genug war, um in einen Club zu gehen und es zu spüren, die Tatsache, dass es einen tatsächlich zum Tanzen bringt.

Als ich anfing, in Clubs im Süden Londons zu gehen, entstanden viele neue Genres und ich war Teil einer aufregenden Bewegung, die inzwischen auf der ganzen Welt explodiert.

Floating Points spielt eine Menge Musik, die ich nicht kenne, und ich mag es, herumzuschnüffeln und herauszufinden, um welche Titel es sich handelt. Sein Wissen über House-Musik ist ziemlich tiefgreifend und seine Auswahl ist einfach unglaublich. Und ich denke, es ist eine Freude, seine Musik zu hören, weil sie so perfekt produziert ist.

Bei Coachella möchte ich damit beginnen, die Art und Weise, wie ich ein großes Festival-Set mache, von der Art und Weise zu trennen, wie ich ein Club-Set mache.

Ich habe nie wirklich von irgendjemandem gelernt. Ich habe einfach viel Zeit zu Hause verbracht und Dinge erledigt. Es war interessant, in richtige Studios zu gehen und mit Leuten zu arbeiten, die alles wissen. Aber ich finde, dass es mich nicht behindert.

Ich kann in so viele verschiedene Länder reisen, so viel Musik hören und völlig unterschiedliche Platten sammeln. Es ist alles sehr inspirierend und ich versuche, diese Erfahrung zu nutzen, weil nicht viele Produzenten diese Erfahrung machen können.

Ich bin ein Chaos. Mein Haus ist voller Unterlagen und mein Computer... Ich kann die Dinge, die ich will, nicht finden. Aber normalerweise scheint es zu klappen.