Top 9 Zitate und Sprüche von Jason C. Miller

Damals, als wir eher dem Industrial-Stil zugetan waren, war es fast so, als müsste ich die Tatsache verbergen, dass ich singen konnte. Mittlerweile habe ich die Tatsache, dass ich singen kann, irgendwie angenommen, und ich bin kein Schreihals und verstecke es auch nicht hinter irgendwelchen Effekten, sondern genau so klinge ich.

Ich denke, was die Elektronik angeht, ist es auf das Wesentliche reduziert, aber wir wollten einfach eine Platte schreiben, die unserer Meinung nach besser unseren Live-Sound widerspiegelt und mehr Rock-Feeling aufweist, was die Richtung ist, in die wir gegangen sind. Es ist einfach eine Weiterentwicklung der Band im Laufe der Jahre. Wir haben länger an dieser Platte gearbeitet als an jeder anderen Platte, daher weiß ich nicht, ob ich es „auf das Wesentliche reduziert“ nennen würde; Ich denke, es klingt etwas rauer.

Ich wäre nicht so dreist zu sagen, dass das, was wir tun, uns von allen anderen unterscheidet. Ich denke, das müssen alle anderen entscheiden. Wenn Sie so etwas sagen, bewegen Sie sich auf einem schmalen Grat, und wir versuchen nicht, darauf zu achten, was gerade beliebt ist. In der Sekunde, in der du das tust, wirst du anfangen, wie andere Leute zu klingen, und du wirst den Eindruck verlieren, wer du bist.

Ich denke, ich versuche nur, eine reifere Seite der Band zu zeigen, und ich denke, wir sind wirklich mit dem Sound unserer Band vertraut geworden. Mit jedem Album sind wir gewachsen, aber ich denke, das ist einfach ein wirklich gutes Bild davon, wo wir gerade stehen und wie wir das Gefühl haben, dass unsere Musik uns repräsentiert. Unter der Fuchtel anderer Plattenfirmen hatten wir nicht so viel kreative Kontrolle, und ich denke, mit dieser Platte haben wir wirklich unser eigenes Ding gemacht.

Ohne Zweifel, denn im Musikgeschäft reichen Talent und harte Arbeit heutzutage nicht mehr aus. Es gehört einfach eine Menge Glück und Marketinggeld dazu, einen Künstler zum Durchbruch zu bringen. In „Fall Down“ geht es um eine Beziehung, aber man könnte es durchaus auch auf die Beziehung anwenden, die wir miteinander und im Laufe unserer Karriere hatten.

Ich neige dazu, den Künstlern zuzuhören, die mich ursprünglich dazu inspiriert haben, Musik zu machen, denn Bands wie Black Sabbath, Depeche Mode, Pink Floyd und The Cure können eine Menge Weisheiten annehmen. Ich denke, wenn wir genau darauf achten würden, was gerade im Radio läuft, würden wir unsere Identität völlig verlieren.

Ich wollte das bis zu einem gewissen Grad hervorheben und tiefer in diese Richtung gehen. Ich versuche auch, jedes Lied in einer anderen Tonart zu schreiben, damit ich so vielfältig wie möglich sein kann. Ich versuche immer, bis an die Grenzen zu gehen und nicht an einer Stelle selbstgefällig oder glücklich zu sein. Was die Grooves auf dieser Platte betrifft, denke ich, dass wir einfach versucht haben, in diesem Bereich zu experimentieren.

Ich denke, es gab uns die Freiheit, kreativer zu sein und die Dinge so zu machen, wie wir sie wollten. Wenn es also einem Label gefiel, war das cool, und wenn es ihm nicht gefiel, war es in Ordnung. Letztendlich lag es an uns, zu sinken oder zu schwimmen, und niemand sagte uns, in welche Richtung wir gehen sollten. Ich denke, das hat die gesamte Platte abwechslungsreicher gemacht.

Menschen können zu schwer werden und es geht nur darum, schwer zu sein, was bedeutet, dass darin nicht viel Kunst steckt; es ist mechanischer. Denken Sie immer daran, dass es die Melodie ist, die etwas unvergesslich macht, und wenn Sie das außer Acht lassen, haben Sie vielleicht etwas, das technisch sehr gut gespielt ist, aber Sie dürfen den Song trotzdem nicht aus den Augen verlieren.