Top 40 Zitate und Sprüche von Jeet Gannguli

Indische klassische Musik liegt mir im Blut.

„Barsaat“ ist ein romantisches Liebeslied aus der Feder von Rashmi Virag. Es ist ein Lied, das mir sehr am Herzen liegt – deshalb planen wir, es zuerst zu veröffentlichen. Tatsächlich wurde über so viele Jahre hinweg jedes Mal, wenn ich eine Komposition machte, diese für einen Film ausgewählt. Dieses Mal war ich fest entschlossen, es als eigenständiges Album zu veröffentlichen und habe es nicht für die Verfilmung freigegeben.

Ich liebe es, Musik zu komponieren und es ist wie ein Hauch frischer Luft für mich.

Ich halte meine Musik für kantig, urban und mit einem erdigen Element.

Ich stamme aus einer Musikerfamilie der letzten 18 Generationen. Mein Großvater war ein klassischer Sänger; sein Vater war Sitarspieler.

Ich habe mehr als 50 Hits im bengalischen Kino und es ist ein tolles Gefühl, sie separat in Form von Alben zu veröffentlichen, die unabhängig von den Filmen sind.

Für die regionale Filmindustrie ist es ein tolles Gefühl, dass ein Dev-Film als Konkurrenz zu einem Salman-Film gesehen wird.

Meine Kindheit war geprägt von Salil Chowdhary, RD Burman und Madan Mohan Sahab. Mein Vater spielte mit ihnen und ich spielte auf ihren Noten Gitarre.

Sänger, die auf digitale Audio-Tonhöhenkorrektursoftware angewiesen sind, können nicht länger als zwei bis drei Lieder durchhalten.

Mein größter Stolz ist, dass Bollywood mich wegen meiner Arbeit in Bengalen angerufen hat.

Mein Vater, Kali Gannguli, ist ein Arrangeur, Komponist und Akkordeonspieler, der mit Salilda zusammengearbeitet hat, deren Lieder ich als Kind gehört hatte.

Beim Komponieren der Musik für „Romeo“ werde ich sehr vielseitig sein.

Als ich anfing, in Tollywood zu arbeiten, gab es zunächst nur drei oder vier Veröffentlichungen pro Jahr. Aber nach 2010/11 stieg die Zahl auf drei bis vier Veröffentlichungen pro Monat. Es ist unmöglich, dass ein Musikdirektor gleichzeitig an so vielen Filmen arbeitet.

Sajid-Wajid wurde für „Rowdy Rathore“ verpflichtet. Sajid und Wajid sind gute Freunde von mir. Ich freue mich, dass sie die Musik für diesen Film vertonen.

Es gibt nur sehr wenige Menschen, die Musik verstehen, wie Mukesh und Mahesh Bhatt, Bhushan Kumar und sogar Yash Chopra, mit denen ich zusammengearbeitet habe.

Ich bin mit dem Gesang von Rabindra Sangeet aufgewachsen, und als ich 16 war, begann ich eine Ausbildung im Jazz.

Ich bin überwältigt von der Reaktion auf meine Lieder. Bei Mitra tanzten die Leute wie verrückt zu Paglus Liedern. Naveena, das kaum jemals einen bengalischen Film zeigt, zeigt „Paglu“. Ich wurde in den Theatern angepöbelt und verlor meine Uhr und meine Sonnenbrille.

Manoj Muntashir ist ein fantastischer Texter dieser Generation und er hat meine Indie-Nummer „Ae Mere Dil“ sehr gut geschrieben.

Die Leute vergleichen mich und Srikant Mohta oft mit dem legendären Raj Kapoor-Shankar Jaikishan Jodi. Man sagt, jedes Mal, wenn wir gemeinsam an einem Projekt arbeiten, wird es zu Gold.

Ich bin gegen vulgäre Texte. Niemand sollte sich schämen, wenn er ein Lied hört.

Es ist eine große Herausforderung, mit dem Bhatt Camp zusammenzuarbeiten, da sie ein großes Gespür für Musik haben.

Ich bin der Meinung, dass Independent-Musik ein wahrer Ausdruck von Kunst ist, wohingegen in Filmen die Songs auf verschiedenen Situationen basieren und jeder von ihnen viel Mitspracherecht von Leuten aus der Branche hat, die mit dem Film in Verbindung stehen.

Mit „Ekla Akash“ habe ich versucht, ein anderes Gefühl und eine andere Stimmung einzufangen, ich werde auch andere realistische Filme durch Musik erkunden.

Ich habe geschworen, dass ich in einem Nachtclub einen bengalischen Filmsong spielen sehen würde.

Meiner Meinung nach sollte ein Komponist einen Film machen.

Es war ein großer Wendepunkt in meiner Karriere, als Anup Jalota mich einlud, ihn auf seinen verschiedenen Welttourneen zu begleiten. Ich war mir nicht sicher, ob ich eine Musikkarriere in Mumbai verfolgen oder in Kalkutta bleiben sollte. Als einziger Sohn war es eine schwere Entscheidung.

Da die Seele eines Komponisten in einem Film steckt, sollte er den gesamten Film komponieren, sogar die Hintergrundmusik. Wenn nicht, dann tun Sie es nicht.

Ich wurde stark von der Musik von RD Burman und Sudhin Dasgupta beeinflusst und nahm es als Herausforderung an, die goldenen Tage der bengalischen Musik zurückzubringen.

Nach zehn Jahren kehrte ich in die Musikindustrie von Mumbai zurück.

Vielleicht wird die Zahl der neuen Hits nicht mehr so ​​erfasst, wie es im Zeitalter der Schallplatten oder Kassetten mit dem Aufkommen des Internets der Fall war.

Dieser Trend gab es früher in der bengalischen Wiedergabe, wo Sänger und Komponisten ihre eigenen Hitserien hatten. Ich bin begeistert, dass Bengalen eine Wiederbelebung dieses Trends erlebt.

Der Produzent Shrikant Mohta von Venkatesh Films, der „Josh“ gemacht hat, ist wie mein Pate.

Was wir als Filmkomponisten im Wesentlichen tun, ist Fusion.

Ich mache schon seit einiger Zeit Bollywood-Filme, aber meine Fans zu Hause sind immer bei mir. Sie unterstützen mich unabhängig davon, ob ich an einem bengalischen oder einem Hindi-Film arbeite.

Ich verfolge keinen bestimmten musikalischen Trend.

Ich möchte auch die Texte singen, die von Dichtern wie Srijato stammen.

Lieder und Texte sollten subtil sein. Sie können lustig sein, aber nicht vulgär.

Es sollte die Qualität eines Sängers sein, zu wissen, was ein Komponist will, und entsprechend zu singen.

Ich stimme nicht mit der Ansicht überein, dass nur Puja-Nummern, die in den 60er und 90er Jahren aufgenommen wurden, den heutigen Zuhörern Freude bereiten. Sicherlich erfreuen sich die Lieder aus dieser Zeit auch heute noch großer Beliebtheit, aber auch die später aufgenommenen Lieder werden vom Publikum gleichermaßen gerne angenommen.

Der Text von „Ekla Akash“ trieb mir Tränen in die Augen.