Top 9 Zitate und Sprüche von Joey Ansah

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche von Joey Ansah.
Zuletzt aktualisiert am 21. September 2024.
Joey Ansah

Joey Ansah ist ein britischer Schauspieler, Regisseur und Kampfkünstler, der vor allem für seine Rollen in The Bourne Ultimatum (2007), Street Fighter: Assassin's Fist (2014) und The Old Guard (2020) bekannt ist.

Geboren: 24. November 1982
Heutzutage beschweren sich viele Fans darüber, dass die Kamera in Actionszenen zu wackelig ist und man nicht sehen kann, was vor sich geht, aber ich möchte die Leute nicht enttäuschen. Ich bin ein großer Bewunderer von Action und habe eine große Leidenschaft dafür. Ich bin der Meinung, dass viele Aktionen im Allgemeinen viel besser gemacht werden könnten, deshalb bin ich ein echter Befürworter dafür, die Dinge in diesem Sinne voranzutreiben und den Fans das zu geben, was sie wollen.
Action ist cool, aber letztendlich hängt alles von der Interpretation des Regisseurs ab, also muss man seinen Visionen dienen und tun, was man kann. Also machst du deinen Job so gut du kannst, führst den Kampf durch und dann liegt es nicht mehr in deiner Hand. Es liegt dann am Regisseur oder Produzenten. Sie können Ihre Meinung äußern, aber oft wird sie nicht gehört. Schauspieler haben ihre Mitfahrer und alle möglichen Vertragsbedingungen, und während ich mir weiterhin einen Namen als Top-Action-Typ mache, ist es eine meiner größten Herausforderungen, dass ich meine eigene Action in Filmen entwerfe und den Schnitt beaufsichtige.
Als Schauspieler geht es vor allem darum, ob man die Emotionen in seinem Gesicht verkaufen kann – diese Verzweiflung, die Panik und die Wut, die mit einem Kampf einhergehen. Die Emotion des Kampfes ist mir wichtig. Ich meine, einem wird fast schlecht, wenn man einen echten Kampf sieht, bei dem jemand schwer zusammengeschlagen wird. Sie können emotional in einen Kampf verwickelt werden, der nichts mit Ihnen im wirklichen Leben zu tun hat, geschweige denn, wenn Sie tatsächlich dabei sind ... oder es ist jemand, den Sie kennen, und deshalb sollten Sie im Film die gleichen Gefühle haben.
Immer wenn es um Spieladaptionen geht, fällt mir auf, dass es immer die Spieler sind, die ausgeraubt werden, weil sie versuchen, es zuerst für alle anderen zu machen und zuletzt die eigentlichen Spieler. — © Joey Ansah
Immer wenn es um Spieladaptionen geht, fällt mir auf, dass es immer die Spieler sind, die ausgeraubt werden, weil sie versuchen, es zuerst für alle anderen zu machen und zuletzt die eigentlichen Spieler.
Selbst wenn man im Training ernsthaft spart und mit Vollkontakt kämpft, wird man verletzt oder man verletzt jemanden und sieht, wie er versucht, sich zu wehren. Ich möchte den Kampfszenen so viel Realität wie möglich verleihen, auch wenn einige der Bewegungen etwas überlebensgroß sind. Wenn die Emotionen vorhanden sind, kann man sie trotzdem kaufen. Ich erinnere mich, dass ich einige Filme gesehen habe, in denen Leute mitten im Kampf einen akrobatischen Flip machen und mit anmutiger Präzision landen, und es ist fast so, als würde man Zorro zusehen ... es ist fast skurril, aber man ist nicht mehr verlobt.
Ich ziehe Gewalt nicht aufgrund meiner Statur oder meiner Lebensgewohnheiten an. Ich mag es nicht, rauszugehen und die Kontrolle zu verlieren oder betrunken zu sein, weil man der härteste Kerl der Welt sein und trotzdem verletzlich sein könnte, wenn man nicht die Kontrolle über sich hat. Und ich gehe nicht gerne an Orte, die unnötig konfrontativ oder gefährlich sind. Aber ich arbeitete früher in einer Kneipe und musste dem Türsteher dabei helfen, eine Menge Leute auf einmal abzuwehren. Ich habe also genug gesehen.
Als ich mit dem Kampfsport angefangen habe... war Bruce Lee offensichtlich der Spitzenreiter und Jackie Chan eine Legende. Aber für viele Westler war es Van Damme. Er war die erste Person, die Sie sahen und die Ihnen klar machte, dass Sie weder Asiate noch Orientale sein mussten, um so etwas zu tun.
Bei „Action in Hollywood“ wird ein Choreograf beauftragt, einen fantastischen Kampf zu entwerfen, mit all diesen coolen kleinen Erzählungen, wie zum Beispiel, dass ein Kämpfer eine bestimmte Bewegung ausführen muss, weil er verletzt ist und sich nur auf diese Weise bewegen kann, aber alles kann passieren geht in der Übersetzung verloren, weil der Regisseur dann damit macht, was er will, und es dann an den Herausgeber weitergibt, der seine Interpretation des Kampfes übernimmt. Es ähnelt fast einem chinesischen Flüstern, sodass der Endkampf, den man im Film sieht, manchmal so ganz anders ist, als er an diesem Tag gedacht war und aussah.
In Filmen vergessen die Leute manchmal den Kampf selbst und konzentrieren sich auf ihn, was großartig ist, aber die 15 Minuten davor sind genauso atemberaubend.
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