Top 105 Zitate und Sprüche von John Banville

In meinen Büchern muss man sich konzentrieren, aber ich arbeite hart daran, dass die Belohnung dafür ziemlich hoch ist.

Ich nehme an, dass es möglich ist, dass ein Autor ein Gefühl für seine Charaktere hat, aber ich kann mir nicht vorstellen, wie das geht, denn Schreiben ist eine so akribische, komplizierte und technische Angelegenheit. Ich wünschte, ich könnte sagen, dass ich meine Charaktere liebe und dass sie häufig das Buch übernehmen und mit der Handlung davonlaufen und so weiter. Aber sie existieren nicht.

Ein Kunstwerk kann nur die Oberfläche präsentieren. Ich kann das Innere von Menschen nicht kennen. Ich weiß sehr wenig über mein Inneres.

Wenn junge Schriftsteller mich um Rat bitten, erinnere ich sie so sanft wie möglich daran, dass sie auf sich allein gestellt sind und nirgendwo Hilfe finden können. So sollte es sein.

Ich lebe in Dublin, Gott weiß warum. Es gibt weitaus angenehmere Orte, an denen ich hätte leben können – Italien, Frankreich, Manhattan – aber ich mag das Klima hier und irisches Licht scheint für mich und mein Schreiben unerlässlich zu sein.

Wenn meine Fans mich treffen, kann ich die Enttäuschung in ihren Augen sehen. Jeder Künstler kennt dieses Phänomen.

Der Booker Prize ist ein großer, beliebter Preis für große, beliebte Bücher, und so soll er auch sein.

Es ist großartig, dass sich die Leute immer noch für Bücher interessieren, und es ist großartig, dass man immer noch ein Leben aus der Literatur gestalten kann.

Wenn ich gefragt würde, was die größte Erfindung der Menschheit sei, würde ich diesen Satz sagen.

Ich habe nie eine Universität besucht. Ich bin Autodidakt. Ich bin nicht hingegangen, weil ich zu ungeduldig und zu arrogant war.

Dostojewski ist ein so schlechter Schriftsteller, dass es schwierig ist, ihn als Romanautor ernst zu nehmen, obwohl er ein wunderbarer Philosoph ist.

Ich glaube, ich bin weniger der Autor als vielmehr der Geschriebene.

Ich kämpfe seit meiner Jugend mit Kafka. Ich denke, er ist ein großartiger Aphorist, ein großartiger Briefschreiber, ein großartiger Tagebuchschreiber, ein großartiger Kurzgeschichtenschreiber und ein großartiger Romanautor – ich würde Romanautor an letzter Stelle nennen.

Ich sehe keine Möglichkeit, das Englische, wie wir es in Europa verwenden, wiederzubeleben. Es ist, als ob Latein um das Jahr 300 n. Chr. veraltet und abgenutzt gewesen sein muss. Alles, was man tun kann, ist stilistisch sehr hart zu drücken, um es zum Leuchten zu bringen.

Ich habe Nietzsche gelesen, als ich ein Teenager war, und dann habe ich ihn wieder gelesen, als ich in meinen Dreißigern war, und seine Stimme sprach mich direkt an. Nietzsche ist so ein großartiger literarischer Künstler.

Bei Krimis muss man ein halbes Dutzend schreiben, bevor sie sich durchsetzen.

Die Wirkung von Preisen auf die Karriere – wenn man das denn so nennen darf – ist erheblich, da sie bei Verlegern mehr Einfluss und bei Journalisten mehr Bekanntheit erlangen. Die Auswirkung auf das eigene Schreiben ist jedoch gleich Null – andernfalls käme man in große Schwierigkeiten.

Wissen Sie, Künstler haben nicht wirklich viel Lebenserfahrung. Aus der kleinen Erfahrung, die wir haben, machen wir viel.

Jede Kunst auf einem bestimmten Niveau ist Unterhaltung. Wir schauen uns eine Tragödie von Sophokles an, um uns unterhalten zu lassen.

Ich habe diese Fantasie. Ich gehe an einer Buchhandlung vorbei, klicke mit den Fingern und alle meine Bücher werden leer. Damit ich wieder von vorne beginnen und es richtig machen kann.

Wie beneide ich Schriftsteller, die in Flugzeugen oder in Hotelzimmern arbeiten können. Unterwegs kann ich einen Artikel, eine Buchrezension oder sogar ein Drehbuch verfassen, aber für Belletristik benötige ich einen eigenen Schreibtisch, eine eigene Wand, an der meine eigenen Postkarten hängen, und ein eigenes Fenster, aus dem ich nicht hinausschauen kann.

Zur Erinnerung nutzen wir unsere Vorstellungskraft. Wir nehmen ein paar Stränge der Echtzeit und tragen sie mit uns, dann erschaffen wir wie eine Auster eine Perle um sie herum.

Bei den Kriminalromanen ist es wunderbar, Protagonisten zu haben, die ich Buch für Buch immer wieder aufgreifen kann. Es ist, als hätte man eine fiktive Familie.

Wenn ich sage, dass mir meine eigene Arbeit nicht gefällt, heißt das nicht, dass sie nicht besser ist als die aller anderen.

Als Teenager habe ich den Katholizismus aufgegeben, aber etwas davon bleibt mir erhalten. Ich versuche, den perfekten Satz zu formulieren – er kommt der Frömmigkeit so nahe wie möglich.

Ich weiß, dass einige meiner Erinnerungen erfunden sind und viel stärker sind als die Dinge, die tatsächlich passiert sind. Ich erinnere mich zum Beispiel immer daran, dass mein Bruder mir ein Exemplar von „Dubliners“ aus Afrika geschickt hat, aber er sagt, er hätte es nie getan.

Schriftsteller sind genau wie andere Menschen, nur etwas besessener.

Ich bin ein hoffnungsloser Romantiker des 19. Jahrhunderts.

Warum erscheint die Vergangenheit so magisch, so belastend, so leuchtend? Damals war es nur ein weiterer langweiliger, verdammter Tag. Aber im Rückblick ist es ein Tag voller Wunder, Lichter und außergewöhnlicher Ereignisse. Warum ist das? Welchen Prozess wenden wir auf die Vergangenheit an, um ihr diese Lebendigkeit zu verleihen? Ich weiß nicht.

Ich weiß nicht, ob es eine persönliche Identität gibt. Wir alle stellen uns vor, dass wir absolute Individuen sind. Aber wenn wir anfangen zu suchen, wo diese Individualität ihren Sitz hat, ist es sehr schwierig, sie zu finden.

Das, was man gut macht, ist der Tod. Ihre Pflicht ist es, weiterhin zu versuchen, Dinge zu tun, die Sie nicht gut können, in der Hoffnung, daraus etwas zu lernen.

Ich denke immer, dass, wenn man den Namen einer Person kennt, diese Person etwas leicht Betrügerisches an sich hat. Sonst hätten wir nichts von ihm oder ihr gehört.

Wir Schriftsteller sind scheue, nachtaktive Wesen. Schiebe uns ins Licht und das Licht blendet uns.

Man kann nicht über Fantasy schreiben, ohne lächerlich zu wirken.

Wir Künstler lieben es, hart zu reden, aber wenn es darauf ankommt, sind wir genauso sentimental wie alle anderen.

Wir denken, wir leben in der Gegenwart, aber in Wirklichkeit leben wir in der Vergangenheit.

Alle Romane müssen autobiografisch sein, denn ich bin der einzige Stoff, den ich kenne. Alle Charaktere sind ich. Aber gleichzeitig ist ein Roman nie autobiografisch, auch wenn er das Leben des Autors beschreibt. Literarisches Schreiben ist ein ganz anderes Medium.

Als ich anfing zu schreiben, war ich ein großer Rationalist und glaubte, ich hätte die absolute Kontrolle. Aber je älter man wird, desto verwirrter wird man, und für einen Künstler ist das meiner Meinung nach eine ganz gute Sache: Man lässt mehr von seinem instinktiven Selbst zu; Deine Träume, Fantasien und Erinnerungen. Es ist in gewisser Weise reicher.

Das Leben ist tragisch, aber ebenso komisch.

Das Büroleben ist sehr, sehr seltsam. Es ist wie keine andere Lebensweise. Mit den Menschen, mit denen Sie im Büro zusammenarbeiten, pflegen Sie eine intime Beziehung, aber wenn Sie sie auf der Straße treffen, schauen Sie beide weg, weil es Ihnen peinlich ist.

Meine Arbeit wird häufig als kalt beschrieben, was verblüfft, da sie mir peinlich, beschämend, skandalös warm vorkommt. Ich finde, dass meine Arbeit voller Gefühle ist, und ich kann mir nicht vorstellen, warum die Leute sie kalt finden.

Ich mag Ideen. Ich finde sie größtenteils spannender als menschliches Verhalten.

Ich bin voller Selbstzweifel. Ich zweifle an allem, was ich tue. Alles, was ich tue, ist ein Misserfolg.

Ich besitze keinen Kindle, nein. Ich liebe Bücher, es sind wunderschöne Objekte.

Ich bin der schlechteste Beurteiler meiner Bücher.

Manchmal denke ich, dass ich vielleicht leicht autistisch bin. Möglicherweise liegt ein Syndrom vor, das nicht benannt wurde. Ich scheine die Welt nicht so zu sehen, wie die meisten Menschen, die ich kenne, sie sehen. Sie scheinen davon nicht verwirrt zu sein.

Beim Schreiben liegt ein tiefes Konzentrationsniveau vor, das weit unter Ihrem normalen Selbst liegt. Diese seltsame Stimme, diese seltsamen Sätze kommen aus dir.

Ich möchte, dass meine Kunst die Menschen dazu bringt, die Welt auf eine neue Art und Weise zu betrachten. Ich meine, welchen Sinn hat die Kunst des Schreibens, wenn sie einen nicht ins Mysteriöse führt?

Der Tod ist so eine seltsame Sache. In einer Minute bist du hier und dann einfach weg. Man könnte meinen, es gäbe einen Vorraum, einen Ort, an dem man einen Besuch abstatten kann, bevor man geht.

Ich würde meiner eigenen Arbeit weitaus kritischer gegenüberstehen, als es jeder Rezensent sein könnte. Deshalb lese ich sie einfach nicht.

Der Roman ist belastbar, und das gilt auch für Romanciers.

Die meisten Krimis, egal wie „hartgesotten“ oder blutrünstig forensisch, sind im Wesentlichen sentimental, denn die meisten Krimiautoren sind enttäuschte Romantiker.

Ich war schon immer fasziniert von Physik und Kosmologie. Je älter man wird, desto gruseliger wird es.

Wir verlieren ständig – wir verlieren Zeit, wir verlieren uns selbst. Ich habe kein Mitgefühl für die Dinge, die ich verloren habe.

Ich mache keinen Unterschied zwischen Männern und Frauen. Für mich sind es nur Menschen.

Ich weiß nicht, ob es eine persönliche Identität gibt. Wir alle stellen uns vor, dass wir absolute Individuen sind. Aber wenn wir anfangen zu suchen, wo diese Individualität ihren Sitz hat, ist es sehr schwierig, sie zu finden.

Um wirklich schreiben zu können, muss man tief in sich selbst versinken und sich dort verlieren.

Die Vergangenheit schlägt in mir wie ein zweites Herz.

Fiktive Charaktere bestehen aus Worten, nicht aus Fleisch; Sie haben keinen freien Willen, sie üben keinen Willen aus. Sie werden leicht geboren und ebenso leicht getötet.

Poesie ist jene Magie, die darin besteht, mit Hilfe einer Kombination von Lauten Empfindungen zu wecken ... diese Zauberei, durch die uns Ideen notwendigerweise auf bestimmte Weise durch Worte mitgeteilt werden, die sie dennoch nicht ausdrücken.