Top 38 Zitate und Sprüche von Kelly Asbury

Ich denke, ein Film sollte zu dem, was er sagen möchte, oder zu den Charakteren darin passen.

Ich möchte jedem Film, an dem ich arbeite, vermitteln, dass er unterhaltsam sein soll. Das ist es, was ich fühle.

Bei „Shrek“ wurde Eddie Murphy als Esel eingesperrt, bevor wir den Esel überhaupt entworfen hatten.

Meine Lieblingsfilme haben die Kamera verlassen und den Schauspielern und Charakteren eine Bühne zum Handeln gegeben. Bewegen Sie die Kamera, wenn es motivierend ist.

Ich liebe alle Arten von Filmen, egal ob von Scorsese oder Frank Capra. Ich liebe sie alle.

Ich bin in der Unterhaltungsbranche tätig und mache kommerziell unterhaltsame Animationsfilme.

Was, wenn nicht Shakespeare, gibt es für Interpretationen?

Viele Leute fragen mich: „Ist das gut, etwas mit einem Shakespeare-Stück zu tun?“ Und ich denke: „Wissen Sie, ‚West Side Story‘ hat es sehr clever gemacht, auf eine andere Art und Weise.“ Aber wenn man sich „Bonnie und Clyde“, „Titanic“, „Avatar“, „Grease“, „Brokeback Mountain“ anschaut … dann sind das alles „Romeo und Julia“-Geschichten.

Ich möchte nicht derjenige sein, der beschuldigt wird, die Schlümpfe ruiniert zu haben.

Liebende unter einem Schicksalsschlag, deren Schicksal nicht unbedingt zu ihren Gunsten ausfallen wird – das ist eine universelle Geschichte; Das ist eine archetypische Geschichte.

Die Schlümpfe – und so treten sie auch in Peyos Comics auf – haben eine gummiartige Unzerstörbarkeit an sich. Sie können blaue Flecken und Abschürfungen bekommen. Aber sie erholen sich dann sehr schnell wieder, wie die klassischen Zeichentrickfiguren Wiley Coyote und Tom & Jerry.

Ich denke, Shakespeare war im Grunde genau das, was wir alle sind, wenn wir Filme machen: Er wollte Menschen unterhalten.

Wenn man einen bekannten Schauspieler hat, mit einem Gesicht, das die Leute wiedererkennen, und einem Namen, der auf Plakaten oder Werbetafeln zu sehen ist und der in der Lage ist, in Talkshows aufzutreten und für den Film zu werben, ist das immer ein Pluspunkt.

Animationen haben in der Regel mehrere unterschiedliche Autoren, die unterschiedliche Funktionen erfüllen. Ich denke, dass es bei vielen animierten Spielfilmen viele Autoren gibt, die nicht erwähnt werden. Das ist zum Beispiel die Politik bei Disney, wenn es darum geht, wer Kredit bekommt. Es hängt vom Vertrag des Autors ab, so viele Dinge.

Ich möchte, dass das Publikum das Theater mit dem Gefühl verlässt, dass es auf seine Kosten kommt. Bei jedem Film, den ich mag, verlasse ich das Kino mit etwas, das ich mitnehmen kann.

Shrek ist die Mickey Mouse von DreamWorks.

Ich wünschte, ich wäre ein Kind gewesen, als die Schlümpfe im Fernsehen kamen.

Ich blicke auf meine Kindheit zurück und die Filme, an die ich mich am meisten erinnere, sind „Mary Poppins“, „Chitty Chitty Bang Bang“, „Willy Wonka und die Schokoladenfabrik“ und „Wer die Nachtigall stört“.

Ich bin ein Liebhaber der großen Abenteuerfilme der 1980er Jahre: „Goonies“, „ET“, „Jäger des verlorenen Schatzes“, „Star Wars“.

Filme wie „Der Zauberer von Oz“ und „Shrek“ sind Hits, weil sie unterschiedliche Altersgruppen ansprechen. Dieses Gleichgewicht zu finden ist mein Ziel. Aber ich werde nicht wissen, ob ich es getan habe, bis das Publikum es sieht.

Bei jedem Animationsfilm, an dem ich gearbeitet habe – sei es als Story-Künstler, als Head of Story oder sogar als Regisseur – waren die Orte, an denen wir ursprünglich mit unserer Geschichte begannen und schließlich endeten, oft sehr unterschiedlich.

Ich halte „Romeo + Julia“ von Baz Luhrmann für ein geniales Werk.

Wenn man es genau betrachtet, ist „Der König der Löwen“ „Hamlet“ sehr ähnlich.

Ich habe gesehen, dass Animationsfunktionen einfach verkümmern, bis die richtige Kombination von Dingen zustande kommt, um sie am Leben zu erhalten.

Tim Burton, seien wir ehrlich: Er steht auf Nähte.

Ich denke, das Universelle an der Geschichte von „Romeo und Julia“ ist, dass jeder erwachsen geworden ist und etwas getan hat, das gegen die Wünsche seiner Eltern rebellisch war, sei es Liebe oder etwas anderes.

Es gibt viele Filme, und ich habe einige davon gemacht, die man auf diese Weise kategorisieren könnte, aber es gibt definitiv einen Trend bei animierten Features aller Art, ein bisschen zynisch zu sein, wenn man so will, ein bisschen davon zu haben Für sie ist es ein „wissender“ Humor, eine Art Augenzwinkern für das Publikum.

Ich wollte eine Welt schaffen, die die Schlümpfe vor Hindernisse und Herausforderungen stellt und sie wirklich in eine Situation bringt, in der sie nicht mehr im Wasser sind, sie aber auch dazu bringt, sehr aktiv aus ihrer Situation herauszukommen. Machen Sie sie wirklich zu den Hauptfiguren.

Es kommt häufig vor, dass ein namhafter Schauspieler in der Anfangsphase eines Projekts verpflichtet wird.

Wenn es im Fall von „Gnomeo und Julia“ das Interesse von Kindern oder Erwachsenen ein wenig mehr für Shakespeare weckt, ist daran nichts auszusetzen!

Die Art und Weise, wie ich einen Sprecher auswähle, ist, dass ich mir nicht sagen lasse, wer der Schauspieler ist.

Ich gehe meine Filme nicht zielgruppenorientiert an. Ich versuche, etwas zu machen, das dem Thema so nahe wie möglich kommt und gleichzeitig unterhaltsam und unterhaltsam ist.

Wir sind alle rebellische Teenager. Manchmal wachsen wir daraus heraus und manchmal nicht.

Ich denke, „West Side Story“ ist eines der großartigsten, wenn nicht sogar das großartigste Musical, das jemals auf der Leinwand – oder auch auf der Bühne – gezeigt wurde. Ehrlich gesagt gefällt mir „Romeo und Julia“ von Zeffirelli auch sehr gut. Ich bin damit aufgewachsen... Ich habe es geliebt. Ich liebte die Partitur; Ich liebte die Schauspielerei.

In der Animation gibt es meiner Meinung nach kein Medium, das kollaborativer ist. Es ist ein Team von Menschen unterschiedlicher Disziplinen, die zusammenkommen. Die Entscheidungen werden in vielen Fällen im Konsens getroffen. Meine Aufgabe als Regisseur ist es, mein bestmögliches Urteil darüber zu fällen, welche Entscheidung für den Film die beste ist.

Zwerge sollen im Garten Glück bringen und vor Schädlingen und Krankheiten schützen. Ein mythischer Pförtner, so wie eine Küchenhexe.

Schlümpfe dürfen nur Schlumpfbeeren essen. Sie können Schlumpfbeerkuchen essen, sie können ein Schlumpfbeersandwich essen, sie können tun und lassen, was sie wollen. Aber man kann kein Subway-Sandwich haben. Es müssen Schlumpfbeeren sein.

Ich habe mich tatsächlich bei Hanna-Barbera für die Arbeit an „Die Schlümpfe“ beworben, als ich für kurze Zeit von Disney entlassen wurde. Ich habe den Job nicht bekommen. Das war meine erste Begegnung mit den Schlümpfen.