Top 18 Zitate und Sprüche von Kim Longinotto

Das sind die Filme, die ich machen möchte. Ich möchte keinen Film über „Oh, diese armen Prostituierten!“ machen. Oder „Oh, ist es nicht schrecklich in Chicago!“ Ich möchte einen Film machen, in dem die Leute denken: „Brenda ist wie ich!“

Ich verallgemeinere nicht mehr Männer und Frauen, weil ich denke, dass diese alten Begriffe von „männlich“ und „weiblich“ mit dem Aufkommen von Transgender-Rechten, die all diese Kategorien in Frage stellen, sehr schnell verschwinden.

Es macht es sehr einfach. Ich habe einen Anfang, eine Mitte und ein Ende, und ich filme nicht lange – normalerweise etwa 20 Stunden für einen zweistündigen Film –, so dass ich und der Cutter den Film problemlos in einer Woche ansehen können. Sobald ich weiß, wer die Charaktere sind, filme ich nur diese Charaktere, es sei denn, jemand anderes drängt sich durch eine Szene, die ihnen passiert, in den Film ein oder wir treffen sie zufällig.

Das größte Missverständnis über mich ist vielleicht, dass ich ständig filme und alles nach dem Zufallsprinzip filme. Die Wahrheit ist, dass ich sehr wenig filme und immer dann, wenn mich etwas begeistert und dem Film etwas zu bedeuten scheint.

Ich erinnere mich noch genau daran, als ich mit Ende 20 meinen ersten Seelenverwandten fand, an dieses wunderbare Gefühl, von den Menschen akzeptiert zu werden.

Die Leute wollen Schwarz-Weiß-Antworten, aber das ist weder das eine noch das andere. Ich denke, die einzige Möglichkeit, gute Dinge zu schaffen, besteht darin, die Menschen zu inspirieren und ihnen das Gefühl zu geben, dass das, was sie sehen, real ist.

Der Zauber des Dokumentarfilms besteht darin, dass ich von den Dingen, die ich filme, immer wieder überrascht und erstaunt bin.

Ich möchte, dass sich jede Szene elektrisierend anfühlt, und ich versuche, die Dreharbeiten mit einem klaren Ablauf zu beenden: einem Anfang, einer Mitte und hoffentlich einem Ende. Ich hasse „Fly on the Wall“. Daraus lässt sich schließen, dass ich keine Beziehung zu den Menschen habe, mit denen wir zusammen sind, und dass ich nicht von Ereignissen beeinflusst werde. Ich mag es, wenn Leute mit mir reden. Ich sage nie Dinge wie „Schau nicht in die Kamera“ – wie herrisch!

Ich schaue hauptsächlich Belletristik. Die Filme, die ich gerne sehe, sind Filme, in denen man sieht, wie sich Menschen verändern, wie bei „Boyhood“. Man erlebt einen Moment im Leben eines Menschen, der einen Durchbruch bedeutet. Für mich ist der Durchbruch in „Boyhood“ der erstaunliche Moment ganz am Ende, in dem er jemanden findet, mit dem er sich entspannen kann und der vielleicht für den Rest seines Lebens ein Freund sein wird. Mir gefällt, dass es nicht in einer Liebesbeziehung oder Ehe endet. Es endet nur mit: „Wow, ich habe die ersten Menschen in meinem Leben gefunden, mit denen ich mich identifizieren kann. Diese Menschen akzeptieren mich, ich mag sie.“

Ich versuche, Filme zu machen, bei denen das Publikum das Filmemachen vergisst und sich in die Geschichte vertieft, während sie sich entfaltet. Ich möchte nicht, dass sie sich jemals langweilen, dass man ihnen vorschreibt, was sie denken sollen, oder dass sie sich deprimiert fühlen. Ich mag keine Filme über Opfer – ich möchte mutige Überlebende wie Brenda und die wunderbaren Frauen im Film feiern.

Ich mache keine „Themen“-Filme. Ich mache gerne Filme über Rebellen oder Pioniere oder Menschen, die etwas tun.

Es macht keinen Sinn, etwas zu machen, wenn man sich nicht in die Menschen verliebt, die man filmt, und man möchte, dass sie es wirklich genießen, mit einem zusammen zu sein. Es wäre seltsam, wenn man beim Drehen eines Films nicht glauben würde, dass er der beste oder der schlechteste aller Zeiten wird – ich schätze, es geht von einem Gefühl zum anderen.

Persönlich schaue ich mir keine Filme über Opfer an – Menschen, bei denen man denken soll: „Oh, das ist schrecklich!“ und dann mit einem wirklich deprimierten Gefühl nach Hause geht.

Ich möchte nicht, dass die Menschen, mit denen ich auf dieser Reise zusammen bin, das Gefühl haben, ich würde sie ständig filmen. Ich möchte nicht, dass sie ständig das Gefühl haben, beobachtet zu werden. Ich werde die Kamera also immer bereit haben, aber nur dann filmen, wenn es sich wirklich lohnt, etwas zu filmen. Das sind die Momente, in denen die gefilmte Person sich dessen meist nicht bewusst ist.

Ich treffe all diese amerikanischen Filmemacher, die monatelang filmen, und das ist mir ein Rätsel. So einen Film könnte ich nicht machen. Ich muss sehr klar sagen, was ich tue und wohin es geht, und sehr diszipliniert sein, was ich filme.

Es ist immer beängstigend, einen Film zu machen, da ich nie etwas vorstelle oder jemanden dazu auffordere, etwas zu tun, also mache ich mir Sorgen, dass wir eine Geschichte finden werden. Ich muss darauf vertrauen, dass aus der Reise, auf die wir uns begeben, ein Film entstehen wird. Ich habe viele, viele schlaflose Nächte.

Ich weiß, das klingt widersprüchlich – man begibt sich auf eine Reise, aber sobald man weiß, wer seine Charaktere sind, wird man disziplinierter und filmt immer weniger.

Ich habe überhaupt keinen Rat. Ich denke, wir alle machen Filme, die die Art von Menschen widerspiegeln, die wir sind; Wir machen alle so unterschiedliche Filme. Es gibt nicht nur eine Möglichkeit, es zu tun.