Top 61 Zitate und Sprüche von Lukas Forchhammer

Ich weiß nicht warum, aber ich habe keine Lust, Liebeslieder zu schreiben; Das habe ich noch nie.

Ich singe wirklich gerne. Ich glaube, wenn ich kein guter Sänger wäre, wäre ich von der Schule geworfen worden.

Die Geburt meines Kindes ist so viel wichtiger als alles andere, was ich vorhabe.

Ich möchte meine Wurzeln nie aus den Augen verlieren ... Viele Künstler wollen den Reichtum und den Ruhm. Ich möchte Geschichten erzählen, die Sie in den Kontext Ihres Lebens stellen können.

Ich glaube nicht, dass ich so lange anonym bleiben kann. Es hat Spaß gemacht, solange es dauerte. Sehr lustig.

Unsere Kunst ist in gewisser Weise ziemlich revolutionär.

Wir sind überrascht, begeistert, voller Tatendrang und Jubel über den Erfolg von „7 Years“.

In der Gegend, in der ich wohne, gibt es kleine Kanäle und dort gibt es viele Hausboote.

Ich habe ein Restaurant gekauft – das war ziemlich teuer.

Die Texte sind der wesentliche Teil unserer Lieder.

In den frühen 90ern schenkte mir mein Cousin eine Kassette von Snoop Dogg, und die Rohheit der Texte war etwas Neues für mich.

Wenn wir bei Fernsehshows Musik aufführen, versuchen wir immer, etwas zu machen, das nicht im Drehbuch steht, denn alles, was für das Publikum, die Crew und die anderen Künstler eine Überraschung ist, funktioniert vor der Kamera und auch für die Leute zu Hause besser.

Wir fragen uns: „Woah, sind wir überhaupt in der Liga, in der wir für einen VMA nominiert werden?“ Und doch steht unser Name ganz oben unter den anderen Nominierten. Es ist sehr, sehr seltsam, aus einem Land mit fünfeinhalb Millionen Einwohnern zu kommen.

Graham war der zweite Vorname meines Vaters, also habe ich Graham angenommen, weil Lukas Graham cool klang.

Wir nutzen unsere Position nicht aus. Wir sagen immer Nein zu kostenlosen Sachen, da wir sie uns jetzt leisten können.

Ich höre all diese verschiedenen Musikgenres aus der ganzen Welt und höre mir die Plattensammlung meines Vaters an, die irischen Folk-Einflüsse von zu Hause. Natürlich sind sie alle irgendwo in den Texten und Melodien versteckt. Aber Rap-Musik hatte den größten Einfluss auf meine Art zu schreiben und meine Auftritte.

Ich wünschte, wir könnten nie auf der Straße erkannt werden, keine Selfies machen und trotzdem überall auf der Welt Musik machen. Leider glaube ich nicht, dass das der Fall sein wird, aber ich gebe mein Bestes, um mit beiden Füßen auf dem Boden zu bleiben und meinen Blick auf das Ziel zu richten.

Wir mischen viele Genres – Soul, Pop, Jazz – aber beim Hip-Hop sind wir uns am meisten einig.

Das Weiteste, was ich mir vorstellen kann, ist, dass ich 60 bin.

Ich dachte einfach, es wäre großartig, Anwalt zu werden, vor allem, weil ich aus der Nachbarschaft wohne und sehe, wie die Polizei so viele Leute unnötig verprügelt, Leute, die nichts getan haben. Da ich mit Kindern aus dysfunktionalen Familien und so aufgewachsen bin, hatte ich einfach das Gefühl, dass etwas verändert werden könnte. Und jetzt mache ich es stattdessen mit Musik.

Es ist sehr befriedigend, wenn man seinen Song ganz oben in den Charts sieht.

Ein Teil von mir versteht, warum eine Mutter auf alle ihre Kinder gleichermaßen stolz ist, aber der kleine Junge in mir möchte nur, dass meine Mutter laut, aber auch nur zu mir sagt: „Ich bin ein bisschen stolzer auf dich.“

Es macht immer mehr Spaß, wenn etwas außerhalb eines Drehbuchs passiert.

Ich finde es sehr, sehr kraftvoll, du selbst zu sein und nicht zu versuchen, etwas anderes zu sein, sondern das als deinen größten Schutzschild und deinen größten Angriff auf der Welt zu nutzen – einfach du selbst zu sein.

Ich habe nie eine Preisverleihung gesehen.

Unsere Ziele, Träume und Ambitionen galten schon immer der Aufführung von Live-Musik auf der ganzen Welt, und als uns gesagt wurde, dass wir bei den Billboard Awards auftreten oder für einen VMA nominiert würden, waren das wie zusätzliche Boni.

„7 Years“ scheint viele Altersgruppen angezogen zu haben – die Leute scheinen ihr eigenes Leben in dem Lied zu sehen, und es ist toll zu sehen, wie viele Menschen auf diese Weise darauf reagieren.

Ich wollte schon immer Platten in Amerika veröffentlichen. Ich glaube, dass die Musik dorthin gehört, und der Stil und der vielseitige Musikmix, den wir zusammengestellt haben, gehören irgendwie hierher.

Wenn ich nach LA ziehen würde, würde ich nicht in ein Ghettoviertel ziehen. Ich würde an einen noblen, schicken Ort ziehen.

Schreiben ist für mich sehr kathartisch.

Wenn es nach mir ginge, wäre es schön, nie auf der Straße angehalten zu werden, denn wir machen einfach Musik. Ich habe das nicht getan, um eine Berühmtheit zu werden.

Mein größter Einfluss ist Rap. Es hat mich angesprochen, wahrscheinlich weil ich in Christiania aufgewachsen bin. Wenn man „The Chronic“ hört, kann man diese Wut und Frustration hören.

Dr. Dres Album „2001“ veränderte die moderne Popmusik.

Was mich am Hip-Hop tief getroffen hat, war, dass jemand anders so hart aufgewachsen ist, dass er wütend auf das gesamte System ist.

Ich habe mit 12 Jahren Rap geschrieben und als 20-Jähriger angefangen, Songs zu schreiben. Ich glaube, ich habe mein erstes Lied im Winter 2008/2009 geschrieben, als ich in Buenos Aires war. Ich habe über das Erwachsenwerden und meine Jungs zu Hause geschrieben.

Ich bin emotional damit beschäftigt, Fragen über meinen toten Vater und meine kriminellen Freunde und meine Erziehung in einer Hippie-Umgebung in einer marginalisierten Gemeinschaft zu beantworten.

Christiania hat viele starke Kernfamilien. Es gab uns ein Gefühl von Stärke, Zugehörigkeit und Reichtum. Wir hatten so viel Liebe; Wir hatten nie Zweifel daran, dass wir auf dieser Welt gewollt sind.

Ich denke, dass der Verlust meines Vaters insofern in Ordnung war, als es für mich cool ist, keinen Vater zu haben. es ist normal. Ich soll meinen Vater begraben. Aber was ich nicht wusste, war, dass mein Vater mein bester Freund war, und das macht mich immer noch wütend... das irritiert mich immer noch sehr.

„7 Years“ ist sozusagen ein Lied, das seine eigenen Kinder auffrisst. Dass wir über den Song hinausgehen und zur Person gelangen müssen, zur Platte und zur Musik, damit wir weiter veröffentlichen können.

Ich schreibe, statt zum Psychiater zu gehen!

Die Songs gab es schon, bevor die Band da war, und es sind meine Songs. Und es ist, als wären wir nicht in den 1950er Jahren. Wir können uns nicht etwa „Die Revolver“ nennen – so funktioniert das einfach nicht. Und „The Lukas Graham Band“ klang einfach falsch.

Ich schreibe darüber, was in meinem Leben passiert – und der Tod meines Vaters war ein schwerer Schlag für mich.

Ich habe nichts gegen Ed Sheeran, aber ich möchte nicht mit einem Typen verglichen werden, der seinen Song auf einer Gitarre aufbaut, da wir keine Gitarre in unserer Band haben.

Wir reden davon, in normalen Familien aufzuwachsen und von besseren Dingen zu träumen, anstatt im Club Flaschen zu knallen und viel Geld auszugeben, das man nicht hat, während man im Keller seiner Mutter lebt.

Es ist nicht so, dass ich versuche, ein weiteres „7 Years“ oder eine neue Version von „Mama Said“ zu schreiben. Songs kommen einfach aus dem Nichts, und man muss sie sofort einfangen.

Ich denke, wenn man in einem Viertel aufgewachsen ist, das anders ist als der Rest der Welt, ist es meiner Meinung nach wichtig, sich daran zu erinnern, was an diesem Ort anders war, und das in seinem Herzen zu behalten, denn das ist es, was einen ausmacht.

Wenn Sie im Alter von 10 Jahren von der Polizei durchsucht werden und sie Ihre Schultasche auf der Straße ausleert, mit Ihren Büchern herumwirft und Sie wegen Ihres Wohnortes beschimpft, werden Sie einfach wütend auf alle, die sich außerhalb Ihrer Nachbarschaft aufhalten .

Ich habe mein Jurastudium abgebrochen, als ich meinen Plattenvertrag bekam.

Wir haben eine große Fangemeinde in Australien, aber keiner von uns war schon einmal dort.

Ich werde wahrscheinlich in Kopenhagen bleiben ... Ich kann weiterhin Lieder über meine lokale Gemeinschaft und über Kriminalität schreiben.

Wir mussten aus den Veranstaltungsorten eskortiert werden, solche Dinge. Wir bekommen jetzt Sicherheitspersonal.

Ich erinnere mich, dass wir in unserem Haus eine Toilette hatten. Ich erinnere mich, dass ich ein Schlafzimmer mit meiner Schwester geteilt habe und meine kleine Schwester im Zimmer meiner Mutter und meines Vaters geschlafen hat.

Ich spiele keine Instrumente. Ich produziere nicht. Ich weiß nicht, welche Tonarten oder Akkorde ich verwende, also brauche ich im Wesentlichen die Band und das Produktionsteam – ansonsten bin ich nur ein Typ mit Hut und Lied.

Als mein Vater starb, brach meine Welt zusammen.

Das Letzte, was ich möchte, ist, dass die Leute sagen, dass die Musik schön ist. Es ist nicht nett. Es klingt gut, aber es hat Mut und Schärfe. Es geht nie ins Süße über.

Ich bin mit nichts aufgewachsen und weiß, dass ich nichts brauche, um glücklich zu sein. Wir trugen Second-Hand-Kleidung und aßen Reste, und ich war so glücklich. Daran haben auch Fünf-Sterne-Hotels und private Abholungen nichts geändert.

Für mich war Jura immer eine Aufführung, so wie auf einer Bühne zu stehen.

Deshalb kann ich mir nicht eine ganze Platte von Adele anhören. Sie hat die erstaunlichste Stimme, aber die Leute müssen sie davon überzeugt haben, dass sie nur Liebeslieder hören wollen.

Ich weiß nicht, wie ich all den Leuten danken soll, die unsere Musik hören. Es ist so toll, nach Hause zu meinen Freunden zu kommen, die sich der Konformität widersetzen, weil sie so glücklich sind, dass ich es geschafft habe.

Hier in Amerika zeigen die Kooperationen mit großen Marken gewissermaßen, wie weit man gekommen ist. In diesem Sinne ist es für uns ein großes Lob, dass wir innerhalb des ersten Jahres die Ersten sein dürfen, die diesen Pepsi Sound Drop starten.