Top 43 Zitate und Sprüche von Maria Cornejo

Ich bin kein Anhänger konventioneller Weisheit. Ich habe mein Label 1998 gegründet, aber nach den Terroranschlägen vom 11. September zogen sich meine japanischen Unterstützer zurück und ich konnte es mir nicht leisten, die Linie selbst zu produzieren. Ich brauchte frische Ideen von jemandem, der sich mit Technologie auskennt, da das Unternehmen in diese Richtung ging.

Mein Chemielehrer wollte, dass ich Chemie mache, und mein Kunstlehrer wollte, dass ich Kunst mache. Mode schien eine gute Zwischenlösung zu sein – man muss sein Gehirn einsetzen, aber kreativ sein.

Heutzutage geht es bei Sexiness nicht mehr darum, einen perfekten Körper zu haben und einen engen Minirock zu tragen; Es geht darum, was man nicht zeigt, was wirklich sexy ist.

Ich wollte in New York etwas gründen, das sich auf die lokale Herstellung von Produkten konzentriert, und da ich gerade mein zweites Kind bekommen hatte, wollte ich nicht mehr um die halbe Welt reisen. Ursprünglich wollte ich einen Galerieraum eröffnen und Dinge wie Kissen oder Decken verkaufen, die keine Saison haben, und Freunde oder Künstler dazu einladen, etwas beizutragen.

Meine Tante hat Sachen gemacht; Meine Mutter war kreativ, also war ich davon umgeben. Als ich nach England zog, war es 1975 und alles passierte. Mein ganzes Teenagerleben besteht aus England, Glam Rock und David Bowie und Sex Pistols und Iggy Pop, all dem Zeug.

Als ich in England auf der High School war, war ich mir nicht sicher, ob man eine Karriere in der Modebranche machen könnte. Damals gab es nur sehr wenige Modezeitschriften. Ich wusste nicht, dass es eine Schule gibt, in der man lernen kann, wie man Kleidung herstellt und entwirft. Ich dachte, du müsstest einfach irgendwo entdeckt werden, wie in einem Film.

Während meines Studiums wurde ich von meinem ersten Job in einem Laden entlassen, weil ich weiterhin meine eigenen Sachen trug und die Leute mich ständig fragten, woher sie kämen, und der Besitzer des Ladens ärgerte sich über mich. Also wurde ich gefeuert, weil ich es mir nicht leisten konnte, die Kleidung im Laden zu kaufen.

Eigentlich bin ich kein intimer Mensch.

Meine Psychiaterin sagte einmal zu mir, als ich wirklich überfordert und total deprimiert war, weil ich zwischen Kindern und der Firma wirklich erschöpft war und einfach so viel los war – sie sagte: „Weißt du, du musst auf dich aufpassen.“ befehle dir, dich um alle anderen zu kümmern.‘

Meine Mutter hat ihre Kleider anfertigen lassen. Damals, in den frühen 70er Jahren, ließen die Menschen in Chile ihre Sachen von Schneiderinnen anfertigen. Aus den Resten hatten meine Schwester und ich immer ein passendes Outfit. Sie hatte ein Outfit, wir hatten die Mini-Version. Das war die Art und Weise, Kinder in den späten 60ern und frühen 70ern zu kleiden.

Jungs sind unter Druck nicht gut. Sie sind einfach nicht gut im Multitasking, aber in diesem Sinne sollten wir etwas weniger gut darin sein, es ihnen zu ermöglichen, verstehen Sie? Das ist ein Problem.

Die eigene Frau zu sein, nicht die Ausstecherin – das ist der größte Luxus!

Meine Eltern waren beide Sozialisten; Sie waren jung – 30, 31. Sie waren beide erfolgreiche Karriereleute. Sie waren Lehrer gewesen und mein Vater sprach Englisch.

Als Kind habe ich immer Kleidung hergestellt. Meine Großmutter hat alles mit mir gemacht – sie hat mir das Stricken beigebracht.

Bevor ich 1998 mein Unternehmen gründete, arbeitete ich für große Unternehmen, war viel auf Reisen und sah aus erster Hand, wie viel Abfall dort anfiel. Ich flog in der ersten Klasse um die Welt, nach Italien oder Hongkong, wo ich in 5-Sterne-Hotels übernachtete, nur um jemandem einen Cent für einen Pullover zu zahlen.

Das Modegeschäft muss sich verändern. Es gibt zu viel Abfall.

Wenn du dich gut fühlst, auch wenn du ein bisschen Make-up aufträgst – ich trage normalerweise kein Make-up, aber weißt du, jemand hat zu mir gesagt: „Warum verbringst du nicht diese zusätzlichen fünf Minuten, damit du dich gut fühlst?“ Und es ist nur ein bisschen Selbstfürsorge, damit man rausgehen und sich der Welt stellen kann, und ich denke, das brauchen wir jetzt.

Ich bin auf die Modehochschule gegangen, wo ich ein bisschen punkig war, ein bisschen Bow Wow Wow. Ich trug roten Eyeliner. Zu dieser Zeit war Vivienne Westwood wirklich groß, also war es eine Menge davon. London hatte einen wirklich großen Moment. Ich habe Vintage mit Dingen gemischt, die ich selbst gemacht hatte.

Normalerweise schlafe ich bis 7 Uhr und an den meisten Tagen gehe ich direkt ins Büro. Dienstags bleibe ich jedoch zu Hause und arbeite. Ich brauche einen Tag, an dem ich nicht in einer Besprechung nach der anderen bin. Sie brauchen Zeit, um wieder in Ihren Kopf zu kommen und zu sehen, was als nächstes kommt.

Da Amerika keine starke Textilindustrie mehr hat, müssen wir Dinge wie Stoffe, Reißverschlüsse und Farbbänder in die USA bringen, und da so viele Elemente an der Produktion beteiligt sind, erhöht sich die Abfallmenge. Vielleicht haben Sie ein paar Sachen aus Italien, einen Knopf aus China oder ein Futter aus Korea; es ist einfach endlos.

Ich sage immer, man kann Dinge nur von innen heraus verändern. Es dreht sich alles um Energie. Wenn es positiv ist, dann – selbst wenn man jemanden, den man nicht mag, eines Tages „Hallo“ sagst, verändert es einfach das Gespräch, und anstatt wütend zu sein, finde ich es gut.

Das Modegeschäft wurde langweilig. Ich habe mit großen Unternehmen zusammengearbeitet, aber sobald es zu formelhaft wurde, wurde es mir langweilig. Ich wollte einen kreativen Raum schaffen, in dem ich einfach Dinge herstellen kann – so etwas wie ein Atelier, in dem ich mit anderen Künstlern zusammenarbeiten, geometrische Formen auf den Körper drapieren, Kissenbezüge herstellen oder was auch immer machen kann.

Mein Kunstlehrer hat mich wirklich ermutigt, weil ihm sehr gefallen hat, dass ich zeichnen konnte. Ich fühlte mich sehr zerrissen. Damals musste ich mich für eines entscheiden, und ich fühlte mich in den Künsten viel sicherer als in der Chemie. Mein großes Ding war, dass ich tatsächlich wie Jacques Cousteau sein wollte.

Die Idee war, etwas Tragbares zu haben, das zu meiner Realität passt, nämlich Mutter mit zwei kleinen Kindern zu sein und nicht immer Jeans tragen zu wollen. Ich wollte immer noch interessante Kleidung tragen, und die Optionen, die ich da draußen fand, waren entweder sehr teuer oder sehr günstig. In der Mitte klaffte eine große Lücke.

Meine Eltern stammten aus sehr einfachen Familien. Mein Großvater hatte ein Bauunternehmen, das aus Ackerland bestand, und meine Großmutter konnte weder lesen noch schreiben. Wir wurden sehr verwöhnt. Wir hatten ein schönes Haus – und dann hatten wir plötzlich nichts mehr.

Maggie Gyllenhaal, Chelsea Handler, Tilda Swinton und Sofia Coppola sind weitere Kunden. Sie sind alle risikofreudig, sehen aber nie so aus, als wären sie kostümiert.

Meine persönlichen Tweets sind sehr begrenzt. Ich glaube, ich habe ungefähr 68 Follower auf meinem persönlichen Twitter.

Manchmal muss ich spazieren gehen, um mich inspirieren zu lassen.

Wissen schafft die Nachfrage. Je mehr Menschen davon wissen, desto mehr Menschen werden sich dafür interessieren und fordern, dass die Dinge sorgfältig und bewusst hergestellt werden.

Wir können nicht mit großem Denken beginnen, sondern müssen uns Schritt für Schritt annähern. Nachhaltigkeit wird nicht sofort groß rauskommen. Jeden Tag übernimmst du dir selbst ein bisschen mehr Verantwortung. Es ist nicht ideal, aber nur so ändern sich die Dinge, wir können es nicht einfach weiter ignorieren.

Ich folge keinen Trends, das ist eher eine Instinktsache. Ehrlich gesagt bin ich sozusagen mein schlechtester Kunde. Ich wache auf und sage: „Ich habe nichts zum Anziehen!“ Aber gerade das macht es interessant. Ich frage: Was würde mir ein gutes Gefühl geben? Ich denke, es ist eine ständige Herausforderung, weil Kleidung so persönlich ist. Für mich hat meine Kleidung etwas mit meiner Stimmung zu tun. Wenn ich das Gefühl habe, dass ich nicht das Richtige trage, fühle ich mich nicht sicher. Ich denke, es liegt in der Psyche eines jeden.

Es wäre toll, wenn jeder ein Gewissen hätte. Wenn wir anfangen würden, mehr Verantwortung für die durch die Modeindustrie verursachte Umweltverschmutzung in der Welt zu übernehmen und weniger, aber dafür besser durchdachte Waren zu produzieren. Dann lohnt es sich zu sparen, um etwas Schönes zu kaufen, weil Sie es behalten können und werden, anstatt eine Menge Wegwerf-Modeartikel zu kaufen, die Sie wahrscheinlich einmal tragen werden, bevor Sie sie wegwerfen und zum Müllhaufen hinzufügen. Ich glaube schon, dass die Leute früher Kleidung mit einer bewussteren Herangehensweise gekauft haben.

Für uns ist jeder Tag der Tag der Erde. Es ist wie beim Frauentag vor kurzem, als ich sagte: „Jeder Tag ist Frauentag – wir sind Frauen!“ Es ist etwas, das wir irgendwie als selbstverständlich betrachten.

Ich wollte in New York etwas gründen, das sich auf die lokale Herstellung von Produkten konzentriert, und weil ich gerade mein zweites Kind bekommen hatte, wollte ich nicht mehr um die halbe Welt reisen. Die Idee war, etwas Tragbares zu haben, das zu meiner Realität passt, nämlich Mutter mit zwei kleinen Kindern zu sein und nicht immer Jeans tragen zu wollen. Ich wollte immer noch interessante Kleidung tragen, und die Optionen, die ich da draußen fand, waren entweder sehr teuer oder sehr günstig. In der Mitte klaffte eine große Lücke.

Ich denke, dass Informationen von entscheidender Bedeutung sind und dass es für den Verbraucher letztlich egal ist, ob es nachhaltig ist oder nicht. Meistens möchte er einfach nur wissen, dass es schön ist. Deshalb müssen wir diesen Menschen gleichzeitig begehrenswert und gewissenhaft dienen, das ist eine Herausforderung.

Wenn Menschen unsere bolivianischen Strickwaren tragen und sehen, wer sie gestrickt hat, sind sie begeistert, weil sie wissen, dass sie die Sache der Frauen in Bolivien unterstützen. Und es zeigt Ihnen, dass wir alle miteinander verbunden sind. Es ist keine Maschine, die Ihre Kleidung irgendwo in einem schwarzen Loch herstellt. Dahinter steckt ein Mensch und eine Gemeinschaft.

Ich war mir der Umwelt immer sehr bewusst. Als Kind wollte ich Meeresbiologe werden, bis mir klar wurde, dass ich es hasste, unter Wasser zu sein. Ich denke, ein Großteil davon ist auf Reisen und die Beobachtung der Abfallmengen zurückzuführen, die in so vielen Fabriken auf der ganzen Welt produziert werden.

Wenn Sie sich in Ihrer Kleidung wohlfühlen, sind Sie aufgeregt. Und ich möchte, dass Frauen sich wohl fühlen, wenn sie meine Kleidung tragen – nicht nur, weil sie schön sind, sondern weil der Prozess und jeder Schritt bei ihrer Herstellung unglaublich durchdacht sind. Sie können stolz darauf sein, sie zu tragen.

Es gibt soziale und ökologische Auswirkungen. Möglicherweise arbeiten Sie mit einer Fabrik zusammen, die ihr Personal unterbezahlt, ihre Arbeiter schlecht behandelt oder mit den Farbstoffen schlecht umgeht. Ich denke, dass bewusste Mode, Mode für unsere Seele, diesen Weg weiter vorantreiben muss, um besser und achtsamer zu sein.

Für mich ist es sehr wichtig geworden, mit einem Gewissen für die Umwelt einzustehen und zu entwerfen, wissen Sie? Nur weil Sie Kleidung mögen, heißt das nicht, dass Sie Ihre Prinzipien über Bord werfen müssen.

Die Menschen kaufen nicht mehr blind, sie wollen Transparenz. Sie möchten wissen, wo ihre Kleidung hergestellt wurde. Ich denke, deshalb haben wir eine treue Kundschaft.

In Zahlen liegt Stärke. Ein Designer wird nicht alles ändern. Jeder muss verlangen, dass seine Materialien aus nachhaltigen Quellen stammen. Genauso wie Kosmetikunternehmen keine Tierversuche durchführen, muss es Maßstäbe geben, die wir alle übernehmen können.

Ich verwende immer eine ganz einfache Analogie: Wenn Sie Bio-Lebensmittel auf Ihren Tisch legen, weil Ihnen eine gute Ernährung am Herzen liegt, sollten Sie dann nicht versuchen, dasselbe mit dem zu tun, was Sie Ihrem Körper zuführen? Unsere Haut ist unser größtes Organ. Jeden Tag saugst du dadurch Dinge auf. Wie sich eine Creme ohne die richtigen Inhaltsstoffe auf Sie auswirken kann, hängt davon ab, was Sie auf Ihre Haut auftragen.