Top 188 Zitate und Sprüche von Miles Davis

Fürchte dich nicht vor Fehlern. Es gibt keine.

Manchmal muss man lange spielen, um so spielen zu können wie man selbst.

Ich muss mich ändern. Es ist wie ein Fluch.

Weltraummusik wäre wirklich etwas, aber da oben gibt es keine Schwerkraft. Du konntest keinen Downbeat haben!

Es war schon immer ein Geschenk für mich, Musik so zu hören, wie ich es tue. Ich weiß nicht, woher es kommt, es ist einfach da und ich stelle es nicht in Frage.

Er kommt im Takt und spielt im Takt. Ich glaube, wenn Prince Liebe macht, hört er Trommeln statt Ravel.

Ich weiß, was ich für die Musik getan habe, aber nennen Sie mich nicht eine Legende. Nennen Sie mich einfach Miles Davis.

Prince bringt vielleicht diesen tiefen Klang zurück, weil er diesen Kontrabass hat.

In Prince steckten Marvin Gaye, Jimi Hendrix und Sly, sogar Little Richard. Er ist eine Mischung aus all diesen Typen und Duke Ellington.

Prince stammt aus der Schule von James Brown und ich liebe James Brown wegen all der großartigen Rhythmen, die er spielt.

Jimi Hendrix kam wie ich aus dem Blues. Dadurch haben wir uns sofort verstanden. Er war ein großartiger Bluesgitarrist.

Wenn du alles verstehen würdest, was ich sage, wärst du ich!

Es war Jimi Hendrix, auf den ich mich zum ersten Mal einließ, als Betty Mabry mich auf ihn aufmerksam machte.

Du wärest überrascht. Schlagzeuger affen sich gegenseitig. Die Art und Weise, wie jede Rock'n'Roll-Platte wie etwas anderes klingt, aber nicht alle zusammen. Alles, was andere Schlagzeuger spielen, wenn Sie Schlagzeug spielen, hören sie alle.

Für mich dreht sich bei Musik und Leben alles um Stil.

Wenn Sie etwas zu lange tun, ermüden Sie es oder verlieren das Interesse.

Bei jedem Jazzkünstler geht es darum, zu beurteilen, ob der Mann projiziert und ob er Ideen hat.

Eine Legende besagt, dass ein alter Mann mit einem Stock für seine Taten bekannt ist. Ich mache es immer noch.

Man kann ein Spiel dominieren, wenn man auf der Linie dominiert ... Wir müssen einfach rausgehen und hart arbeiten, die Leute vom Ball blasen und unsere Läufer tun lassen, was sie am besten können.

Ich denke immer über das Schaffen nach. Meine Zukunft beginnt, wenn ich jeden Morgen aufwache ... Jeden Tag finde ich etwas Kreatives, das ich mit meinem Leben anfangen kann.

Die Musik, die ich 1968 wirklich hörte, war James Brown, der großartige Gitarrist Jimi Hendrix und eine neue Gruppe … Sly and the Family Stone, angeführt von Sly Stewart aus San Francisco.

Ich spiele es zuerst und erzähle dir später, was es ist.

Spielen Sie nicht, was da ist, spielen Sie, was nicht da ist.

Wenn ich spiele, bin ich nie fertig. Es ist unvollendet. Ich mag es, einen Ort zu finden, an dem ich es verlassen kann, damit jemand anderes es fertigstellen kann. Hier kommt das High ins Spiel.

Ob jemand spielen kann, erkenne ich allein an der Art und Weise, wie er steht.

Schauen Sie immer nach vorne, aber schauen Sie niemals zurück.

Wenn Sie eine falsche Note treffen, entscheidet die nächste Note, die Sie spielen, darüber, ob sie gut oder schlecht ist.

Ich nehme es Dizzy [Gillespie] nicht übel, wissen Sie, aber wenn jemand auf eine bestimmte Art spielen möchte, arbeitet man darauf hin. Wenn er aufhört, ist er voller Mist, wissen Sie. Ich meine, ich würde es nicht tun, ohne Geld oder ohne Platz in der Welt des weißen Mannes. Nicht nur, um Geld zu verdienen, denn dann hat man nichts. Du hast nicht so viel Geld wie derjenige, den du nachahmen willst; Das bedeutet Geld verdienen, indem man kommerziell ist. Dann hast du der Welt nichts zu geben; Du bist also nicht wichtig. Du könntest genauso gut tot sein.

An mindestens einem Tag im Jahr sollten alle Musiker einfach ihre Instrumente niederlegen und Duke Ellington danken.

Ein Gemälde ist Musik, die man sehen kann, und Musik ist ein Gemälde, das man hören kann.

Ich werde es zuerst spielen und später herausfinden, wie es heißt.

Machen Sie sich keine Sorgen, viele Noten zu spielen. Finde einfach ein hübsches Exemplar.

Beim Improvisieren gibt es keine Fehler.

Wissen ist Freiheit und Unwissenheit ist Sklaverei

Es sind nicht die Noten, die Sie spielen, es sind die Noten, die Sie nicht spielen.

Sehen Sie, wenn Sie einen Musiker an einen Ort bringen, an dem er etwas anderes tun muss als das, was er ständig tut, dann kann er das tun – aber er muss anders denken, um es zu tun. Er muss über das hinausspielen, was er kann – weit darüber. Ich habe den Musikern meiner Band immer gesagt, sie sollen das spielen, was sie können, und dann darüber hinausgehen. Denn dann kann alles passieren, und dort entstehen großartige Kunst und Musik.

Jazz ist der große Bruder der Revolution. Die Revolution folgt ihr.

Achten Sie immer darauf, was Sie weglassen können.

Es geht nicht darum, still zu stehen und sich in Sicherheit zu bringen. Wenn jemand weiter kreativ sein will, muss er sich um Veränderung kümmern.

Zuerst imitieren Sie, dann innovieren Sie.

Es ist nicht die Note, die Sie spielen, die falsche Note – es ist die Note, die Sie danach spielen, die dafür sorgt, dass sie richtig oder falsch ist.

Amerikaner mögen keine Kunst, Mann. Das Einzige, was sie tun, ist, Geld zu verdienen. Sie mögen mich nicht, Sammy Davis oder sonst jemanden. Sie mögen nichts. Sie mögen Sammy einfach, weil er ihnen viel Geld einbringen kann.

Mit anderen Worten: Ein Instrument sollte eine Erweiterung von Ihnen sein; Es soll wie du klingen – die Art, wie du gehst, die Art, wie du dich kleidest, weißt du.

Wenn Sie Ihre Kunst wegen einer Frau, eines Mannes, einer Farbe oder eines Reichtums opfern, kann man Ihnen nicht trauen.

Wenn Sie nicht nervös sind, achten Sie nicht darauf.

Sie müssen 400 Noten kennen, die Sie spielen können, und dann die richtigen vier auswählen.

Weißt du, warum ich aufgehört habe, Balladen zu spielen? Weil ich es liebe, Balladen zu spielen.

Gute Musik ist gut, egal um welche Art von Musik es sich handelt.

Die Leute werden sich für alles entscheiden, was sie nicht verstehen, wenn es genug Hype gibt.

Mein Vater ist reich, meine Mama sieht gut aus. Rechts? Und ich kann Blues spielen. Ich habe nie gelitten und habe auch nicht vor, zu leiden.

In der Musik ist Stille wichtiger als Klang.

Es dauert lange, bis man wie man selbst klingt.

Wenn mir jemand sagen würde, dass ich nur noch eine Stunde zu leben hätte, würde ich diese damit verbringen, einen Weißen zu erwürgen. Ich würde es schön langsam machen.

Wir spielen nicht, um gesehen zu werden. Ich bin süchtig nach Musik, nicht nach dem Publikum.

Meine Zukunft beginnt, wenn ich jeden Morgen aufwache.

Eines Tages werde ich mich am Telefon anrufen, damit ich mir sagen kann, dass ich den Mund halten soll, wenn ich antworte.

Wenn Sie fragen müssen, werden Sie es nie erfahren.

Jeder kann spielen. Die Note beträgt nur 20 Prozent. Die Einstellung des Motherfuckers, der es spielt, liegt bei 80 Prozent.

Musik ist der Rahmen um die Stille.

Um weiter etwas zu schaffen, muss man sich mit Veränderung befassen.