Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des amerikanischen Komponisten Ned Rorem.
Zuletzt aktualisiert am 22. November 2024.
Ned Rorem ist ein amerikanischer Komponist und Tagebuchschreiber. Stück Air Music: Ten Etudes for Orchestra gewann er 1976 den Pulitzer-Preis für Musik .
Von allen Künsten kann man am schwersten über die Musik sprechen, denn Musik hat keine nennenswerte Bedeutung.
Kein Künstler wird wohl erwachsen: Wenn er die Wahrnehmungen der Kindheit ablegt, hört er auf, Künstler zu sein.
Humor ist die Fähigkeit, drei Seiten einer Medaille zu sehen.
Göttliche Feuer lodern nicht jeden Tag, aber ein Künstler wirkt in ihrem Nachglühen und hofft auf ihre Wiederholung.
Inspiration könnte man das Einatmen der Erinnerung an eine nie erlebte Handlung nennen.
Kunst bedeutet, sich zu trauen – und Recht gehabt zu haben.
Die Großen sind nicht innovativ, sie befruchten die von Lakaien gepflanzten Samen, sie überlassen es anderen, die Blumen zu inhalieren, deren Wurzeln sie gedüngt haben. Eine trügerische Erinnerung könnte der Schlüssel zu ihrer Originalität sein.
Komposition ist eine Notation der Verzerrung dessen, was Komponisten glauben, schon einmal gehört zu haben. Meisterwerke sind wunderbare Fehlzitate.
Wenn man Konzertrezensionen liest, fällt immer wieder das Wort „kreativ“. Allerdings sind Interpreten, die Musik spielen, normalerweise nicht kreativ. Kritiker mögen das behaupten, aber sie spielen nur das Werk einer anderen Person. Sie haben es nicht geschaffen.
Um sich selbst durchschauen zu können, muss Musik eine Idee oder Magie haben. ... Musik ohne beides stirbt jung, wenn auch reich.
In der Musik wird die Gegenwart erweitert.
Kunst ist die größte Eitelkeit: die Annahme, dass die eigene Sicht auf Frieden, Schrecken oder Schönheit dauerhaft mitteilbar ist.
Als lebenslanger Pazifist, Quäker und schwuler Mann bezweifle ich, dass Schwule und Lesben ihre Energie aufwenden, um zum Militär zu gelangen, obwohl sie die gleiche Energie aufwenden sollten, um das Militär vollständig abzuschaffen.
Die Schönen sind schüchterner als die Hässlichen, denn sie bewegen sich in einer Welt, die nicht nach Schönheit verlangt.
Wenn ich gebeten würde, meine zehn liebsten amerikanischen Belletristikautoren aufzulisten, wäre Gail Godwin eine davon. In diesem, ihrem neuesten . . . In einem kurzen Buch erzählt sie vom langen Eheleben zweier Künstler. Evenings at Five ist eine starke Geschichte über die Liebe nach dem Tod.
Erst komponieren, dann Sorgen machen.
Intelligenz ist Stille, Wahrheit ist Unsichtbarkeit. Aber was für ein Lärm mache ich, wenn ich das erkläre.
Perfektion ist für die Kunst ebenso wenig eine Voraussetzung wie für Helden.
Streitigkeiten in Frankreich stärken eine Liebesbeziehung, in Amerika beenden sie sie.
Nichts ist eine Verschwendung, die eine Erinnerung hinterlässt.
Wenn ein Komponist in Worte fassen könnte, was es bedeutet, Komponist zu sein, müsste er kein Komponist mehr sein.
Alle Männer werden in eine von zwei Kategorien eingeteilt: diejenigen mit elf Fingern und solche ohne.
Warum muss schließlich jeder Musik mögen? Dass ihnen etwas fehlt, ist nur die Meinung des Liebhabers.
Ein Künstler hat nicht unbedingt tiefere Gefühle als andere Menschen, aber er kann diese Gefühle ausdrücken. Er ist wie alle anderen – nur noch mehr! Er spricht mit einem formellen Seufzer.
Es ist nicht das Böse, das die Erde ruiniert, sondern die Mittelmäßigkeit. Das Verbrechen besteht nicht darin, dass Nero gespielt hat, während Rom brannte, sondern darin, dass er schlecht gespielt hat.
Göttliche Feuer lodern nicht jeden Tag, aber ein Künstler wirkt in ihrem Nachglühen und hofft auf ihre Wiederholung.
Es gibt keine faszinierenden Menschen, nur ihre Werke sind faszinierend.
Die Kunst des Übersetzens besteht weniger darin, die andere Sprache zu beherrschen, als vielmehr darin, die eigene zu beherrschen.
Was die Musikpädagogik und damit auch das musikalische Schaffen betrifft, ist Nadia Boulanger die einflussreichste Person, die je gelebt hat
Belcanto ist für die Oper das, was Stabhochsprung für das Ballett ist.
Über das eigene Leben zu schreiben bedeutet in gewisser Hinsicht, es nicht mehr zu leben. Sie müssen die Abenteuer von heute vermeiden, um Zeit für die Registrierung der Abenteuer von gestern zu haben.
Wenn Musik in menschliche Sprache übersetzt werden könnte, müsste sie nicht mehr existieren.
Liebe ist ein Rätsel, das sich auflöst, wenn es gelöst wird. Dasselbe gilt auch für Musik.
Jeder kann schwul sein – das ist keine Leistung – aber nur ich kann ich selbst sein.
Früher oder später haben Sie alles gehört, was Ihre besten Freunde zu sagen haben. Dann kommt die Toleranz echter Liebe.
Von allen Künsten kann man am schwersten über die Musik sprechen, denn Musik hat keine nennenswerte Bedeutung
Kleinere Künstler leihen, große stehlen.
Per Definition sind Künstler unschuldig und stehlen nicht. Aber sie leihen, ohne etwas zurückzugeben.
Klassisch bedeutet Standard im Gegensatz zu Romantik: Form vor Bedeutung im Gegensatz zu Bedeutung vor Form. Es wächst von innen nach außen, während Romantik von außen nach innen wächst.
Das gleiche Musikstück wechselt bei jedem Hören. Aber oh, das Bedürfnis, die sexuelle Erfahrung immer wieder zu wiederholen und unverändert zu wiederholen.
Seien Sie Kindern gegenüber nicht zu abweisend. Zwar sind nur wenige Kinder Künstler, aber alle Künstler sind Kinder.
Musik ist die einzige Kunst, die Sehnsucht nach der Zukunft weckt.
Perfektion ist für die Kunst ebenso wenig eine Voraussetzung wie für Helden. Frigidaires sind perfekt. Schönheit hinkt. Mein Kühlschrank musste ersetzt werden.
Ich gehe nicht oft auf Konzerte. Ich habe alles gehört. Wenn ich ins Kino gehe, gehe ich die Hälfte der Zeit raus. Was Literatur angeht, habe ich alles gelesen.
Größe ist nicht die Wirkung, deren Ursache Inspiration ist. Wir sind alle inspiriert, aber wir sind alle nicht großartig.