Top 89 Zitate und Sprüche von Nina Nesbitt

Ich nutze YouTube meist nur, um schwierige Gitarrenthemen oder Musikvideos zu lernen. Ich neige dazu, einfach durch London zu laufen und alles in mich aufzunehmen. Es gibt so viele modische Leute.

Ich würde sagen, mein Favorit ist wahrscheinlich das Video „Colder“. Einfach weil das das Albumcover irgendwie zum Leben erweckt. Es ist nicht mein Lieblingssong auf dem Album, aber optisch ist es meiner Meinung nach genau so geworden, wie ich es mir vorgestellt habe.

Wenn man mit anderen Menschen zusammenarbeitet, ist es schwierig, sie dazu zu bringen, dass es so klingt, wie man es sich vorgestellt hat.

Ich weiß nicht, ob ich beim Wasserskifahren die Lippensynchronisation schaffe. Ich musste das zu Pferd machen und es war ein Albtraum.

Ich finde es spannend, weil es einen noch mehr dazu drängt, einen großartigen Song zu schreiben. Selbst für etablierte Künstler muss es jetzt wirklich gut sein, weil die Leute so viele andere Möglichkeiten haben.

Nun, es gibt diese Kultur auf Instagram, in der jeder Filter und Beleuchtung verwendet oder sich die Haut glättet. Es ist diese seltsame Sache. Wir alle wissen, dass es nicht real ist und beschweren uns alle darüber, und doch tun wir es alle.

Ich liebe es wirklich, mit anderen Menschen zusammenzuarbeiten, aber ich finde es sehr wichtig, sich immer auf sich selbst verlassen zu können, denn in dieser Branche gibt es Höhen und Tiefen.

Ich habe zwei Jahre gebraucht, um herauszufinden, für welchen Sound ich mich leidenschaftlich fühle und was mir Spaß macht. Nach dem letzten Album „Peroxide“, das ziemlich poppig und akustisch ist, war mir richtig langweilig.

Als ich aufwuchs, habe ich viel weibliche Popmusik gehört. Mir wurde langsam klar, dass es da draußen Frauen gab, die etwas bleiben wollten, Instrumente spielten und ihre eigenen Lieder schrieben.

Ich bin nicht in einer musikalischen Familie aufgewachsen. Meine Mutter hatte viele CDs im Haus, insbesondere Whitney Houston, Mariah Carey, Céline Dion, ABBA, so etwas wie Diva-Ikonen. Sie ist Schwedin und liebt Popmusik.

Die Yumi-Kampagne hat mir viele verschiedene Looks gezeigt, die ich vorher noch nicht ausprobiert hatte.

Mein zehnter Auftritt überhaupt fand in einer Arena statt, was verrückt ist ... Ich erinnere mich, dass ich mit mehreren Künstlern hinter der Bühne war und jemand seine Zähne machen ließ – zum Beispiel Veneers – und ich komme aus einem sehr kleinen Dorf, in dem die Leute das Glück haben, überhaupt welche zu haben alle ihre Zähne.

Ich mache auch viel Pitchwriting, bei dem man einen Popsong schreibt und ihn dann DJs vorschlägt, die dann mit dem Song arbeiten können, und manchmal behalten sie den Gesang bei. Es ist einfach gut, sich in verschiedene Dinge einzubringen.

Es ist immer komisch, wenn Leute zu dir kommen, weil alles jetzt größtenteils online ist.

Als ich mein Debütalbum schrieb, war ich etwa 17 Jahre alt, ich wusste nicht wirklich, was mein Sound war oder wer ich war und was ich wollte.

Ich fahre immer noch mit dem Bus in die Stadt und mache immer noch all die Dinge, die ich getan habe, bevor ich unter Vertrag genommen wurde.

Ich denke, man muss wirklich wissen, was man will, wenn man Künstler werden will. Andernfalls landen Sie einfach im Weltraum und schweben einfach herum.

Ein Lied wie „Loyal To Me“ zum Beispiel habe ich ursprünglich für eine Girlband geschrieben, deshalb hat es so viele Harmonien und eine Art 90er/R&B-Feeling.

Für mich ist es daher selbstverständlich, Texte zu schreiben, Lieder zu schreiben und Geschichten zu erzählen.

Ich kam aus einem wirklich kleinen Dorf außerhalb von Edinburgh in Schottland und bin recht behütet aufgewachsen.

Ich war schon immer sehr unabhängig und liebe es, verschiedene Aspekte der Musik genießen zu können. Es ist erstaunlich, den Klang im Kopf zu hören und ihn sofort zum Leben zu erwecken.

Ich trug Lederjacken mit Nieten, spielte aber akustische Volksmusik, also war es eine ziemlich seltsame Mischung.

Als Introvertierter muss man viel Zeit mit mir verbringen und dann kommen mit der Zeit kleine Teile meiner Persönlichkeit zum Vorschein. Aber als Künstler hat man manchmal nur fünf Minuten Zeit, um jemanden zu beeindrucken, also ist es ziemlich schwierig.

Bei einem Date würde ich gerne etwas anderes als Getränke oder Abendessen unternehmen – zum Beispiel einen Tag lang in der Sonne durch Camden spazieren gehen oder etwas Seltsames, wie Fallschirmspringen. Dann hattest du zumindest Spaß, wenn du nicht weiterkommst.

Als ich entlassen wurde, wollte niemand wirklich mit mir zusammenarbeiten ... Ich hatte das Gefühl, meine Karriere sei vorbei und ich wusste nicht wirklich, was ich tun sollte.

Ich würde gerne mit Calvin Harris zusammenarbeiten, weil ich denke, dass er ein wirklich guter Songwriter und Produzent ist und alles macht, was ich mag.

Ich habe das Gefühl, dass es in unserer Gesellschaft definitiv immer noch viel Sexismus gibt. Es ist lustig, wie viele Leute überrascht sind, wenn man im Studio ein Instrument in die Hand nimmt oder eigene Songs schreibt.

Ich konnte keine Auftritte bekommen, weil man in den meisten Veranstaltungsorten mindestens 18 Jahre alt sein muss. Also fing ich an, Videos zu machen. Ich habe nicht darüber nachgedacht, einen Plattenvertrag zu bekommen, ich wollte nur wissen, ob die Leute mich für gut halten.

Wenn die Leute deine Musik wirklich mögen, du aber nicht so viele Platten verkaufst, ist das meiner Meinung nach nicht wirklich wichtig.

Die Menschen in Schottland sind ziemlich normal, anderswo habe ich ein paar verrückte Fan-Erlebnisse gemacht.

Ich glaube, als ich mit meinem ersten Album begann, war ich 17 oder 18, also war ich im Grunde ein Kind.

Auf meiner Website gibt es sogar eine Funktion, mit der Sie Nachrichten in Codes übersetzen können. Wenn ich also eine wichtige Neuigkeit habe, wird sie zuerst im Code veröffentlicht, damit die eingefleischten Fans als Erste davon erfahren.

Ich höre gern auf, denn wenn ich mit meinem Telefon sitze, fühle ich mich nicht kreativ, weil ich einfach nur dasitze und die Sachen anderer Leute lese.

Meine Karriere betrifft mein ganzes Leben. Wenn ich also damit nicht zufrieden bin, wirkt sich das auf alles andere aus.

In „Stay Out“ geht es um all die Stereotypen von Menschen, denen man unterwegs begegnet.

Aber als ich älter wurde, lernte ich all diese großartigen Künstlerinnen kennen, wie Alanis Morissette, Stevie Nicks, Debbie Harry, all diese Frauen, die wirklich die Schöpferinnen ihrer Persönlichkeit sind.

London scheint überall einen Schritt voraus zu sein, was mir gefällt, weil man die Dinge zuerst sieht. Hier wird britische Mode entwickelt und es gibt so viele kleine Vintage-Läden und Boutiquen; Es gibt immer viel zu bieten.

Ich habe angefangen, vor zehn Leuten in einer Kneipe zu spielen, und dann vor Tausenden von Leuten zu spielen, und da man in dieser Musikbranche tätig ist, muss man wirklich schnell aus seiner Komfortzone herauskommen.

Die schlechteste Eigenschaft eines Mannes ist ein wirklich großes Ego – das würde mich abschrecken.

Wenn man mit jemandem zusammen ist, bei dem man sich großartig fühlt, kann man überall sein und alles tun.

Ich war seit meinem 17. Lebensjahr Künstler und war es gewohnt, Dinge einfach auf iTunes zu veröffentlichen. Deshalb dachte ich, ich muss mich weiterbilden und die neue Branche kennenlernen.

Die Leute in Glasgow sind wirklich lautstark, was gut ist.

Als ich dann alleine schrieb, war ich einfach in meinem Schlafzimmer in London und hatte ein kleines Studio eingerichtet. Ich dachte: Weißt du was, wenn niemand meine Musik produzieren will, muss ich lernen, es selbst zu machen.

Ich möchte nie, dass die Leute erfahren, mit wem ich ausgehe oder über meine Familie. Aber es ist schwierig, denn wenn die Leute dich seit deinem 14. Lebensjahr online gesehen haben, haben sie das Gefühl, dich zu kennen.

Also saß ich sechs Monate lang einfach im Bett – ich habe das Haus buchstäblich nicht verlassen – und es war das erste Mal, dass ich tatsächlich depressiv war. Ich war ab und zu traurig, aber ich hatte noch nie eine echte Depression erlebt. Zum Beispiel ohne Grund zu weinen. Es war wirklich schrecklich.

Ich war praktisch zwei Jahre lang von der Plattenfirma zurückgestellt worden und habe jeden Tag Songs geschrieben. Ich habe zwei Alben gemacht, die einfach nie herauskamen, und das war ein großer Schock für mein Selbstvertrauen, denn alles, was ich einschickte, schien einfach nicht gut genug zu sein.

Ich habe viel darüber gelernt, wie man seine Karriere unter Kontrolle hat – und dass es sehr viel bewirken kann, positiv zu sein und an sich selbst zu glauben. Und kreativ muss die Musik so klingen, als käme sie von Ihnen und nicht von jemand anderem, der die Songs für Sie auswählt.

Ich habe das Gefühl, dass es viele Alben gibt, die wie „Woo!“ klingen. „Wir sind jung, lasst uns Spaß haben“ und es gibt viele Alben, die abstrakt sind, mit ausgereiften Texten.

Ich mag Leute, die ihren eigenen, skurrilen Stil haben. Ich fühle mich nicht wirklich zu typisch gut aussehenden Männern hingezogen.

Wegen Taylor Swift habe ich mit 15 angefangen, Gitarre zu spielen.

Für mich war es ein kleiner Nachteil, jung und extrem naiv zu sein und aus einem sehr behüteten Ort zu kommen, denn wenn man in Edinburgh jemanden trifft, der nett ist, wird er einfach zum Freund.

Ich finde es einfach so seltsam, dass ich auf einen anderen Kontinent komme und Leute dort auftauchen. Ich schätze, es liegt einfach am Internet... Es macht es einfach so für jeden zugänglich.

Die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern und Schriftstellern in den letzten Jahren hat mir wirklich eine klare Vorstellung von meinen Stärken und Schwächen und dem, was an mir als Künstler einzigartig ist, vermittelt. Ich dachte, es liegt an meinen erzählerischen Texten, meinem Falsettumfang und meinem Tonfall, also schreibe ich Lieder, um diese zu nutzen.

Es scheint, als würde man automatisch mit jemandem ausgehen, wenn man mit jemandem auf Tour geht. Ich konzentriere mich nur auf meine Musik.

Ich glaube nicht, dass ich hübsch bin. Ich finde, ich sehe ziemlich seltsam aus.

Ich denke, dass Taylor Swift zu der Zeit, als sie sich eher für den Country-Stil interessierte, definitiv eine große Inspiration für mich war.

Ich habe gelernt, dass es eine gute Idee ist, die Lautstärke nicht auf volle Lautstärke zu erhöhen. Da ich außerdem die Freiheit habe, übertreibe ich beim Schreiben eines Songs manchmal die Produktion, wenn ich nur bei der ersten Strophe bin, und das geht zu Lasten des Songwritings.

Ich versuche, ein Bild zu schaffen, das zu meiner Musik passt. Heutzutage muss man als Künstler seine eigene persönliche Marke schaffen. Es geht leider nicht mehr nur darum, Musik herauszubringen.

Ich habe ein Lied mit Blackbear. Er ist ein großer Künstler, würde ich sagen, in der Dark-Pop-Szene. Er hat auch mit vielen Hip-Hop-Künstlern zusammengearbeitet. Er ist riesig auf Spotify.

Aus Erfahrung würde ich nie mit einem anderen Musiker ausgehen. Beim Songwriting können die Leute etwas empfindlich sein. Etwas ganz anderes, etwa ein Anwalt, wäre gut.