Top 90 Zitate und Sprüche von Peter Hedges

Wenn ich Regie führe, stelle ich sicher, dass es ein sehr freudiges Set ist, das hoffentlich mit viel Respekt erfüllt ist.

Im Laufe meines kreativen Lebens habe ich mit gebrochenen, heldenhaften Müttern gehandelt.

Ich schaue oft auf jüngere Leute und höre zu, wie sie arbeiten, zumindest versuchen sie es, und auch einige der alten Größen. Nur um zu versuchen, relevant und aus dem Gleichgewicht zu bleiben, aber hungrig und eifrig.

Schwarze Menschen werden häufiger inhaftiert als Weiße. Das ist einfach eine Tatsache und es ist bedauerlich und es muss sich ändern.

Lucas lebt das Leben, das ich wollte, aber ich möchte klarstellen, dass ich nicht das Gefühl habe, dass er unter Druck gesetzt wurde, es zu leben.

Wenn Sie wieder in die Denkweise des Anfängers zurückkehren, können Sie eine Energie und ein Feuer entdecken, von denen ich nicht wusste, dass ich sie überhaupt noch besitzen könnte.

Es gibt keinen Grund, warum ein Schriftsteller, wenn er über Disziplin, Neugier und Leidenschaft verfügt, nicht für lange, lange Zeit lebenswichtig sein kann.

Wenn in meiner Familie etwas mit einem meiner Kinder passiert wäre, wäre meine Frau meiner Meinung nach die Härtere.

Ein Roman ist eine Herausforderung, weil man mehr Geschichte hat, als man braucht, und man sie auswählen und eingrenzen muss.

Als meine Familie und ich eine innige Begegnung mit der Sterblichkeit hatten, als meine Mutter starb, habe ich einen langen Blick auf mein Leben geworfen und mich gefragt, was das Einzige war, was ich nicht getan hatte und das ich wirklich tun wollte. Und es ging darum, einen Film zu schreiben und Regie zu führen.

Ich möchte eine Reihe von Filmen über das heutige Amerika machen, die sich dringend anfühlen und sich mit manchmal aktuellen Themen befassen, aber hoffentlich auf universelle Weise.

Ich habe beide Bücher gelesen, auf denen „Beautiful Boy“ basiert, und ich kann es kaum erwarten, diesen Film zu sehen. Ich bin begeistert von diesem Film.

Das Autobiografischste, was ich je geschrieben habe, ist mein zweiter Roman mit dem Titel „An Ocean in Iowa“. Das kommt meiner Kindheit ziemlich nahe.

Ich liebe Filme, die über einen kurzen Zeitraum spielen, und ich habe das Gefühl, dass diese Filme Teil unserer filmischen DNA sind.

Als ich „Gilbert Grape“ drehte, ließ mich Lasse Hallstrom mit ihm am Set, im Schnittraum, bei den Casting-Sitzungen und so weiter sein. Und so bekam ich aus erster Hand einen eher intimen und intensiven Einblick in die Art und Weise, wie man einen Film macht.

Beim Schreiben geht es oft darum, was die Charaktere nicht sagen, und in den frühen Entwürfen werden manchmal Dinge überschrieben.

Ich wollte schon lange Regie führen, bevor ich überhaupt ein Drehbuch geschrieben hatte.

Etwas ist mir passiert, als ich in meinen frühen Stücken weibliche Charaktere schrieb; es war eine echte Befreiung.

Ich hatte schon immer ein ausgeprägtes Sterblichkeitsgefühl, vielleicht weil mein Vater Pfarrer ist.

Mein älterer Sohn arbeitet im Finanz- und Private-Equity-Bereich, was er liebt, und Lucas arbeitet im Film- und Theaterbereich.

Letztendlich versuche ich, mit Menschen, die ich bewundere, an Geschichten zu arbeiten, die ich liebe, und manchmal werden sie gemacht und manchmal nicht.

Ich fühle mich cool, wenn ich sage, dass ich in Brooklyn lebe.

Ich weiß nicht, ob die Liebe einer Mutter und die Liebe eines Vaters so unterschiedlich sind.

Es gibt Abschnitte des Films, die mir nicht gefallen. Es gibt Momente, die wirklich erhebend und erhebend sind, und dann gibt es Teile, die sich für mich klobig anfühlen. Aber die Gesamtheit von „Harold und Maude“ ist so viel größer als vielleicht andere Filme, die perfekter sind oder schöner aussehen oder jeden Moment exquisiter verarbeiten.

Der Orpheus-Mythos ist mein Lieblingsmythos und der verlorene Sohn ist mein Lieblingsgleichnis.

Ich habe einmal eine Geschichte gehört, die wahrscheinlich apokryphisch ist, aber ich liebe die Vorstellung. Dass ein Auto umgekippt war und das Baby unter dem Auto eingeklemmt war und die Mutter aus dem Auto geschleudert wurde. Dann hob die Mutter das Auto an, um ihr Kind in Sicherheit zu bringen. Und ich glaube, dass meine eigene Stärke von dem kommt, wen und was ich liebe.

Ein wirklich gutes Drehbuch zu schreiben ist nicht einfach. Es kann eine sehr bestrafende Form sein.

Es gibt so viele Filme, auf die ich mich stütze, auf die ich schaue und zu denen ich zurückkehre, die mir eine Orientierung geben, wie ich in der Welt in Bewegung bleiben kann, und das ist es, was Filme im besten Fall leisten.

Ich bin in einer sehr liebevollen, aber sehr zerbrochenen Familie aufgewachsen, und ich schätze, das ist der Grund, warum es mich anzieht, Geschichten über wohlmeinende Menschen zu erzählen, die ihr Bestes geben – aber nicht immer erfolgreich sind –, um herauszufinden, wie sie sich durch diese komplizierte Situation manövrieren können , holprige und kaputte Welt.

Ich spiele dieses Spiel mit meinem Sohn namens Never Seen. Wir versuchen jeden Tag neue Dinge zu sehen, und das tun wir auch. Ich halte das nicht für selbstverständlich.

Wenn Sie möchten, dass John Gielgud weint, könnte er sagen: „Welches Auge?“

Meine Mutter, Carole Hedges, war meine Welt, bis sie mit 7 Jahren unser Haus verließ. Eigentlich ist sie gar nicht weggegangen. Der Alkohol brachte sie raus.

Als ich ein junger Bursche war, der gerade sein Studium an der North Carolina School of the Arts abgeschlossen hatte, führte ich Regie bei mehreren Theaterstücken, die ich schrieb. Es war essentielles Theater, das heißt, wir hatten kein Geld, also könnte unser Set aus sechs Hockern, zwei Stühlen und acht Sahnetorten bestehen.

Ein Teil von mir wollte meinen Platz neben Debra Granik einnehmen. Sie ist so eine Heldin für mich.

Alles Gute in meinem Leben ist auf die Nüchternheit meiner Mutter zurückzuführen. Sie zeigte mir, dass gebrochene Menschen – mit der Hilfe anderer – die Wende schaffen können.

Ich bin damit aufgewachsen, jeden Sonntag in die Kirche zu gehen, und meine Mutter war Drogen- und Alkoholberaterin. Im Leben meiner beiden Eltern ging es also darum, Menschen in Krisenzeiten zu helfen.

Nun, weil es in meinen Filmen wirklich darum geht, wie Menschen miteinander interagieren, um die Komplexität, die Nuancen und die Überraschung dieser Momente, versuche ich, einen ausreichend sicheren Raum zu schaffen, der es den Schauspielern ermöglicht, nach ihrem eigenen Instinkt zu agieren. Meine Richtung sind weitere Vorschläge, Anregungen oder Fragen.

Die Art von Filmen, die ich mache, sind nicht einfach zu machen.

Die größte Liebe, die ich glaube, ist die größte Liebe, die ich habe, zu meinen Kindern, aber ich denke, dass die größte Liebe wahrscheinlich allgemein die Liebe einer Mutter zu einem Kind ist.

Ich versuche nie zu glauben, ich hätte die Antwort darauf, was Menschen tun oder nicht tun sollten.

Ich würde nicht sagen, dass ich ein religiöser Mensch bin, aber ich neige definitiv dazu, die großen Fragen zu stellen.

Wenn ich nach Iowa zurückkehre, gehen die Leute davon aus, dass ich an diesem sehr großen, anonymen Ort lebe, an dem sich niemand kennt oder kennen möchte. Die Wahrheit ist, dass ich meine Nachbarn in Brooklyn besser kenne als je zuvor in Iowa.

Ich bin damit aufgewachsen, zu Beerdigungen zu gehen und Menschen in Pflegeheimen zu besuchen. Ich habe nicht so große Angst vor dem Umgang mit Sterbenden wie vielleicht einige andere Menschen.

Ich halte voll und ganz an der Vorstellung fest, dass die Menschen begierig, wenn nicht sogar verzweifelt darauf bedacht sind, eine gute Geschichte erzählt zu bekommen.

Die Nüchternheit meiner Mutter – da habe ich das Theater gefunden, da habe ich mich von der Basketballspielerin zur Musikerin, zur Schauspielerin und schließlich zur Schriftstellerin entwickelt.

„Harold und Maude“ ist ein Film, den ich mir immer wieder ansehe.

Ich versuche in meinen Filmen Dinge zu normalisieren, um die es vor 20 oder 30 Jahren vielleicht in einem Film gegangen wäre. „Ratet mal, wer zum Abendessen kommt“ brauchte einen eigenen Film, aber mittlerweile sieht man ständig Patchwork-Familien.

„Pieces of April“ sollte ein 3- bis 7-Millionen-Dollar-Film werden und wir hatten drei Unternehmen, zwei Studios und einen wohlhabenden Mann, und alle machten einen Rückzieher. Es war ein ziemlicher Schlag.

Früher fand ich Einschränkungen frustrierend, aber ich finde sie enorm befreiend.

Meine prägenden Jahre waren alle geprägt von einer Mutter, die sehr traurig war und ein Alkoholproblem hatte, während mein Vater einsam und wütend war. Er war Bischofspriester und zog allein vier Kinder groß.

Ich interessiere mich für Geschichten, die mir und den Menschen helfen, sich in dieser kaputten Welt zurechtzufinden.

Ich denke, die besten Dramen sind so lustig wie möglich und die besten Komödien haben eine echte Substanz.

Einer der großen Reize beim Drehen eines Films ist, dass man sich diese Welt vorstellt.

Also ja, ich habe ein Drehbuch namens „Ben Is Back“ geschrieben, das ich mit einer Reihe bemerkenswerter Künstler und Handwerker erstellen durfte.

Ist meine Aufgabe als Kind, auch als Erwachsener, meine Aufgabe, die Wunden aus der Kindheit meiner Eltern zu heilen?

Wenn es ein Foto von einem Raum voller Kinder gibt, bin ich derjenige mit dem breitesten Lächeln oder der Hand vor dem Gesicht.

Ich bin der glückliche Vater von zwei jungen Männern. Wenn eines Ihrer Kinder und Ihre Eltern eindeutig so über Sie denken, wenn Ihre Kinder herausfinden, was sie gerne tun, und sich darauf einlassen, und Freude daran haben, es zu tun, und es tatsächlich eine Arbeit ist, die ehrenhaft ist, Und wissen Sie, all diese Dinge sind ein großartiges Gefühl.

Die Aufgabe bei jedem Neuschreiben besteht darin, es Ihren Charakteren schwerer zu machen, das zu bekommen, was sie brauchen.

Nun, es machte absolut Sinn, dass ich ursprünglich Schauspieler werden wollte, denn jeden Sonntag gingen wir in die Kirche und benahmen uns, als wären wir die glücklichste und am besten zusammenhaltende Familie.

Und im Guten wie im Schlechten ist eine Geschichte wie „Pieces of April“ die Art von Geschichte, die ich erzählen soll. Die Art von Geschichte, die einen so viel wie möglich zum Lachen bringt, einem aber auch das Herz bricht.