Top 34 Zitate und Sprüche von Rajesh Roshan

Früher waren die Menschen beim Filmemachen sehr emotional. Früher gab es eine große Freundschaft zwischen Musikdirektoren und Regisseuren; Heute fehlt das.

In den 80er-Jahren, als ich den Höhepunkt meiner Karriere erreichte, war ich ein starker Trinker und hatte zeitweise nicht die Kontrolle über meine Getränke. Früher war ich ein schwieriger Ehemann und hatte schlechte Laune. Aber ich habe jetzt gelernt, sowohl meine Getränke als auch mein Temperament zu kontrollieren.

Heutige Sänger haben keine Zeit und sind sehr unruhig, wollen aufnehmen und rennen einfach weg.

Da ich mich in meiner Familie wohl fühle, arbeite ich mit ihnen zusammen, aber es ist nicht so, dass ich anderen gegenüber abgeneigt wäre.

Neue Lyriker sind für mich eine Bereicherung geworden. Ich gab Naseer Faraz eine Pause in „Aetbaar“ und er war für mehrere Auszeichnungen nominiert.

Ich brauche kreative Befriedigung und erst dann kann ich als Regisseur einsteigen.

Das Richtige wäre gewesen, mich zuerst um meine Zustimmung zu bitten, bevor ich „Mungda“ remixe.

Wie kann ich glücklich sein, wenn meine Lieder in einen Zirkus verwandelt werden?

Ich liebe es, Lieder für Hrithik zu komponieren, weil er ein talentierter Tänzer ist.

„KNPH“ wurde ein Hit. Doch leider bekam ich dann meinen ersten Herzinfarkt.

Ich war mit Rakesh Kumar, B. Naggi Reddy und Yash Chopra gut befreundet.

Mit „Kaho Na Pyar Hai“, „Koi Mil Gaya“ und „Krrish“ ist uns ein Hattrick gelungen.

Bis „Kaho Na Pyaar Hai“ war ich an allem beteiligt, vom Casting bis zum Drehbuchschreiben. Dann bin ich in ein separates Haus umgezogen.

Das Gesetz richtet sich gegen uns Musikkomponisten. Wir haben keine rechtliche Kontrolle über unsere Kompositionen. Musikfirmen verkaufen unsere Songs zu Schleuderpreisen an Produzenten. Wir sind hilflos.

Ich habe einfach keine Lust, Musik für Filme zu komponieren, weil ich finde, dass es in der Branche zu viele Vortäuschungen gibt und die Kreativität durch den alleinigen Gedanken, Geld zu verdienen, ersetzt wurde.

Ich erinnere mich, dass der Produzent und Regisseur HS Rawail, als der große Komponist Madan Mohan plötzlich verstorben war, an mich herangetreten war, um drei der ausstehenden Songs des Rishi Kapoor-Ranjeeta-Hauptdarstellers „Laila Majnu“ fertigzustellen. Ich lehnte ab und sagte, ich sei es nicht wert, einen Soundtrack mit einem Genie wie Madan Mohan Saab zu teilen.

Hrithik ist mir eine große Hilfe beim Komponieren der Musik für unsere Filme. Er gibt uns seine Inputs. Er sitzt bei mir und lernt auch viel über Musik. Er ist sehr lernbegierig und sehr in den Filmemacherprozess involviert.

Sie müssen dieses Gold in sich haben, um ein Hrithik Roshan zu werden. Und ich bin mir sicher, dass Shah Rukh und Salman das auch haben werden, denn sonst kann man kein Star werden.

Ich kann nicht auf eine Party gehen, die Leute nur anlächeln und dann weggehen. Es gibt große Schauspieler, Regisseure, die zu einer Party kommen und nicht länger als 20 Minuten bleiben. Sie haben ein Händchen für einen schnellen Ausstieg, aber das ist mir nicht gelungen. Deshalb versuche ich, solche Zusammenkünfte zu vermeiden.

Rakesh ist sehr streng und wird in einem Lied niemals anzügliche Worte verwenden. Ja, er möchte moderne Melodien, aber er möchte, dass die Texte klar sind.

Evergreen-Songs entstehen nicht über Nacht. Sie werden kultiviert und gefördert und aus kreativen Konflikten geboren.

RD Burman war einer der Größten und doch am Ende verließen ihn sogar seine engsten Freunde und er war ganz allein. Deshalb bin ich der Meinung, dass jeder Musiker nicht nur Musik machen sollte, sondern auch eine andere Karriere verfolgen sollte.

Ich bin es gewohnt, in einem Umfeld völliger Freiheit zu arbeiten.

Ich kann mich nicht von Produzenten schikanieren lassen.

Meine Musik war während meiner gesamten Karriere seit 1973 ein Hit.

Wenn ich einen Film mache, geschieht das nicht aus kommerziellen Gründen.

Die Zusammenarbeit mit meinem Bruder ist für mich sehr angenehm. Es gibt keine Ego-Störungen. Außerdem streben wir alle nach Perfektion; Es gibt also keine Kompromisse bei der Kreativität. Durch die Zusammenarbeit mit Rakesh habe ich meine Nische gefunden.

Der Titel „Fire“ unterscheidet sich deutlich von den anderen Songs in „Kites“.

Ich denke, dass es in der Musikindustrie weniger Inspiration und mehr Schweiß gibt.

„Feuer“ war die schwierigste und anspruchsvollste Strecke. Es hat die Wirkung von Trance-Musik, die nicht einfach zu kreieren ist und die ich vorher noch nicht genossen habe.

Für einen Komponisten wie mich ist es unmöglich, mit den heutigen Produzenten zusammenzuarbeiten. Sie möchten Ihnen genau sagen, wie Sie komponieren, welche Noten Sie spielen und welche Rhythmen Sie in welchen Teil des Liedes einfügen müssen.

Ich habe viel von meinem Bruder gelernt und auch er hat viel von mir gelernt. Es war für uns beide eine wundervolle Reise. Wir überzeugen uns immer gegenseitig mit unseren Standpunkten und arbeiten schließlich als Team und nicht als Einzelpersonen.

Schon früher gab es Lieder, bei denen ich keine passenden Stimmen fand, aber trotzdem habe ich das übersehen und nicht die perfekte Stimme gefunden, um sie zu singen. Jetzt werde ich das nicht tun.

Neue Autoren bekommen keine Wutanfälle, sie haben Zeit. Ich kann sie eine Woche lang an einem Song arbeiten lassen.