Top 97 Zitate und Sprüche von Rajkummar Rao

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des indischen Schauspielers Rajkummar Rao.
Zuletzt aktualisiert am 5. November 2024.
Rajkummar Rao

Rajkummar Rao ist ein indischer Schauspieler, der für seine Arbeit in Hindi-Filmen bekannt ist. Seit 2010 hat er in mehr als 30 Filmen mitgewirkt. Rao erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter einen National Film Award, drei Filmfare Awards und einen Asia Pacific Screen Award.

Ich glaube nicht, dass ich jetzt ein Star bin. Ich habe nicht viel Zeit, mit Menschen zu interagieren, und ich bin ziemlich beschäftigt mit der Arbeit. Ich arbeite. Ich komme nach Hause und meine Lieben sind immer noch dieselben. Sie werden sich nie ändern. Und ich reise. Ich habe weder erkannt noch verinnerlicht, dass sich das Leben verändert hat.
„Newton“ hat unserem Kino viel gegeben.
Nach meiner Schulzeit begann ich mit dem Theater. Als ich meinen Abschluss machte, spielte ich rund um die Uhr Theater. Glücklicherweise begann der Schauspielkurs des FTII (Film and Television Institute of India).
Schauspielern bedeutet für mich, seinen Mitschauspielern etwas zu geben. — © Rajkummar Rao
Schauspielern bedeutet für mich, seinen Mitschauspielern etwas zu geben.
Ich weiß nicht, wann ich jemals die Chance bekomme, ganz alleine in einem Film zu sein.
„Newton“ ist ein sehr indischer Film, der aber bei den Menschen auf der ganzen Welt großen Anklang findet. Und das ist der Grund, warum es auf den Filmfestivals große Resonanz fand.
Die Menschen verlieben sich mittlerweile in Charaktere, und deshalb erfinden Schriftsteller solche Geschichten. Ich freue mich wirklich, dass solche Geschichten an Bedeutung gewinnen.
Als ich in der vierten Klasse war, wollte ich Astronaut werden. Ich bin immer noch fasziniert vom Universum. Als ich in der achten Klasse war, beschloss ich, Schauspieler zu werden.
Ich bin dieselbe Person, die vor ein paar Jahren in diese Stadt Mumbai kam, um in Hindi-Filmen mitzuspielen, und das mache ich einfach weiter. Ich habe mich als Person nicht verändert. Das Einzige, was passiert, ist, dass sich die Menschen um mich herum verändern.
In Delhi wurde ich ein ernsthafter Bühnenschauspieler. Dann begann glücklicherweise der FTII-Schauspielkurs, und ich studierte dort und verbrachte einige Zeit damit, an meinem Handwerk zu arbeiten. 2008 zog ich nach Mumbai, und dann bekam ich in eineinhalb Jahren sogenannten Kampfes meinen ersten Film, „Love Sex aur Dhokha“ (LSD).
Es gibt viele Dinge, mit denen mich die Leute anrufen, und ich bin überwältigt. Ich bin sehr dankbar, aber ich möchte einfach weiterhin das tun, was ich liebe, nämlich die Schauspielerei.
Ich weiß nicht, wie mein Körper reagieren würde, wenn ich 10 Tage lang nichts esse. Um diese Erfahrung zu machen, habe ich 15 bis 20 Tage lang fast kein Wasser gegessen oder getrunken. Ich hatte nur eine Karotte pro Tag, eine Tasse schwarzen Kaffee und ein paar Schluck Wasser.
„Stree“ ist etwas Frisches und Neues. Das Publikum möchte unterschiedliche Arten von Inhalten auf dem Bildschirm sehen, und „Stree“ ist genau das. Es ist ein einzigartiges Genre – Horrorkomödie – das in unserem Land noch nicht viel erforscht wurde.
Ich möchte in meiner Karriere höher kommen. Das ist nicht mein Bestes. Mein Bestes liegt noch vor mir. — © Rajkummar Rao
Ich möchte in meiner Karriere höher kommen. Das ist nicht mein Bestes. Mein Bestes liegt noch vor mir.
Wenn Sie erfolgreich sind, verändert sich die Wahrnehmung der Menschen um Sie herum. Wenn ich abwechslungsreich arbeite, nehmen die Leute mich anders wahr, und genau das passiert. Ich habe das Glück, diese Möglichkeiten zu bekommen.
Bei „Stree“ hatte ich eine tolle Zeit mit dem gesamten Team und Dinu zusammenzuarbeiten, da er der Produzent und einer der wichtigsten Menschen war. Und jetzt machen wir einen weiteren Film zusammen, und ich bin mir sicher, dass es in Zukunft noch ein paar weitere Filme geben wird.
Als Raj und DK kamen und mir das Drehbuch erzählten, war der Titel etwas anderes. Aber im Gespräch sagte ich ihnen, ob wir es „Stree“ nennen könnten. In gewisser Weise war ich derjenige, der über den Titel entschieden hat. Ich fand dieses eine Wort sehr eingängig.
Ich denke, Gott hat genau diesen Weg für mich geschaffen und mich durchweg geführt. Und meine Familie hat mich immer sehr unterstützt. Es ist nicht so, dass ich eines Tages am Esstisch saß und ihnen sagte, dass ich Schauspieler werden möchte. So ist es nicht passiert.
Es wird behauptet, dass nach Naseeruddin Shah und Shabana Azmi keine guten Schauspieler mehr aus FTII hervorgegangen seien. Was sie nicht wissen ist, dass der Schauspielkurs 26 Jahre lang geschlossen war und erst 2004 wiedereröffnet wurde.
Seitdem die Leute auf mich aufmerksam geworden sind und meinen Auftritt genießen, habe ich das Gefühl, und angesichts der Art von Liebe, die ich 2017/18 empfand, haben viele das Gefühl, dass ich angekommen bin, weil sie glauben, dass ich jetzt wahrscheinlich einen Film auf meinen Schultern tragen kann .
Es ist nicht so, dass es mir nur darum geht, Biopics zu machen. Aber als Schauspieler liebe ich es natürlich immer, reale Charaktere darzustellen, weil es eine große Herausforderung darstellt, das Leben eines Menschen nachzubilden.
Einen Charakter aufzubauen – nichts gibt mir mehr Hochgefühl, als das Leben eines anderen auf der Leinwand zu erkunden.
Für jemanden, der keine filmische Erfahrung hat, ist es sehr schwierig, in Bollywood Arbeit zu finden. Es ist keine reibungslose Fahrt, es sei denn, Sie haben wirklich Glück. Aber ich denke, darauf muss man vorbereitet sein.
Nein, an mir als Schauspieler hat sich nicht viel geändert. Von Anfang an wollte ich immer Teil guter Geschichten sein. Das Einzige, was sich geändert hat, ist, dass ich jetzt eine Auswahl an guten Geschichten habe.
Ich möchte mit Darren Aronofsky, Damien Chazelle, Alejandro Gonzalez Inarritu und natürlich Majid Majidi zusammenarbeiten.
Jeder ist ersetzbar; Niemand ist hier unersetzlich. Wenn ich Nein dazu sage, weil ich zwei Filme pro Jahr machen und zu Hause sitzen möchte, wird es jemand anderes tun.
Ich habe mich nur für „Mainstream“-Filme entschieden, weil es eine Geschichte gibt und nette Menschen daran hängen. Das ist für mich immer eine bewusste Entscheidung. Was nützt es, wenn es keine Geschichte zu erzählen gibt?
Ich denke, dass in jedem Film jede Figur wichtig ist – ob klein, primär oder Hauptfigur –, weil sie der Geschichte etwas hinzufügt und sie vorantreibt.
Das Einzige, was ich weiß, ist, dass ich, wenn mir ein bestimmtes Drehbuch gefällt, so ehrlich wie möglich zu meiner Figur sein möchte. Das ist das Einzige, was ich kontrollieren kann. Viele Entscheidungen habe ich spontan getroffen und das werde ich auch weiterhin tun.
Was ich heute bin, verdanke ich vor allem meiner Ausbildung bei FTII. Es hat mich gelehrt, als Schauspieler diszipliniert zu sein. Man wirft uns vor, faul zu sein und unterstellt, dass wir rauchen und auf dem Campus faulenzen, was überhaupt nicht stimmt. FTII-Kurse sind harte Arbeit.
Wir sind alle damit aufgewachsen, romantische Hindi-Filme zu schauen, und wenn es darum geht, Liebe zu zeigen, zeigen wir sie wahrscheinlich so.
Die Leute sind auf mich aufmerksam geworden und haben gesehen, dass ich auch unbeschwerte Rollen übernehmen kann. Sie fingen an, über Pritam Vidrohi zu sprechen, und es wurde eine liebenswerte Figur; Ich sah, dass die Leute klatschten und pfiffen. Es war ein großes Hochgefühl, diese Art von Reaktion zu beobachten.
Ich bin in Gurgaon in einer Mittelklassefamilie geboren und aufgewachsen. Mein Vater, jetzt im Ruhestand, arbeitete in der Finanzabteilung und meine Mutter ist Hausfrau. Ich habe zwei Geschwister, die beide verheiratet sind und Kinder haben. Aber ich hatte immer Interesse daran, etwas abseits des Studiums zu machen.
Mein Prozess zur Auswahl von Skripten bleibt derselbe. Was auch immer ich lese und was mich begeistert, das werde ich weiterhin aufgreifen.
Was auch immer mit „Newton“ Gutes geschieht, ist dem Segen meiner Mutter zu verdanken. Daran glaube ich wirklich.
Die Art von Filmen, die ich mache, haben ein moderates Budget und drehen sich um Prominente.
Der Prozess, einen so dunklen Charakter wie Omar Saeed Sheikh zu spielen, ist beunruhigend. Man muss sich also auch mental in dieser Psyche, diesem Geisteszustand befinden. Es war also nicht einfach. Ich habe versucht, viel Wut und Hass in mir zu kultivieren, während ich ihn porträtierte, denn das habe ich über ihn gelesen und gehört.
Ich nehme meine Arbeit sehr ernst, aber ich nehme mich selbst nicht ernst.
Ich versuche, der Figur, die ich spiele, meine ganze Aufrichtigkeit zu verleihen. Auf diese Weise bin ich engagiert. — © Rajkummar Rao
Ich versuche, der Figur, die ich spiele, meine ganze Aufrichtigkeit zu verleihen. Auf diese Weise bin ich engagiert.
Wir sind nur Schauspieler, Mann, nur ein Teil der Dinge. Wir machen einfach unsere Arbeit, so wie alle anderen auch ihre Arbeit machen. Die Bewunderung für uns ist viel größer, weil wir immer im Fokus der Öffentlichkeit stehen. Aber ich bin nie Schauspieler geworden, weil ich wollte, dass die Leute meinen Namen schreien.
Mein größtes Hochgefühl ist es einfach, vor der Kamera zu stehen und an einem Filmset dabei zu sein.
Die Leute in der Branche wissen, dass FTII-Studenten eine andere und ehrliche Herangehensweise an die Arbeit haben. Der Ort gab mir eine Stimme und die Fähigkeit, die Dinge aus einer anderen Perspektive zu sehen.
Was ich glaube, ist, weiterzuarbeiten. Wie ein Film an den Kinokassen abschneidet, liegt nicht in meiner Kontrolle: Was in meiner Kontrolle liegt, ist meine Arbeit, wie viel Ehrlichkeit ich auf die Leinwand bringen kann. Ich bin froh, dass die Leute mich lieben.
Ich habe meinen Traum verfolgt, hart dafür gearbeitet und jetzt lebe ich diesen Traum tatsächlich. Das passiert nicht jedem.
Es ist eine eintägige Geschichte über einen Mann namens Newton Kumar, und der Hintergrund sind Wahlen: Das mächtigste Werkzeug, das wir als Bürger haben, ist die Wahl, wir nutzen sie aber nicht. Wir legen wirklich keinen Wert darauf. Es geht um Demokratie; Es ist eine Satire, eine schwarze Komödie.
Ein Film wie „Kai Po Che!“, „Queen“, „Behen Hogi Teri“ und „Bareilly Ki Barfi“ sind keine wirklich unabhängigen Filme.
Ich fühle mich immer sicher. Ich kann kein reiner Schauspieler sein, wenn ich mich unsicher fühle. Ich kann nicht zulassen, dass andere Dinge meine Liebe zur Schauspielerei übernehmen. Für mich ist es eine gebende Kunst. Es ist nicht etwas, was ich für mich selbst tue. Ich mache es für meine Co-Schauspieler, es sei denn, es ist so etwas wie „Trapped“.
Ich war ein sehr kontaktfreudiger Typ. Ich liebte es, herumzulaufen und Zeit mit Freunden zu verbringen. Ab der 5. Klasse praktizierte und erlernte ich etwa 7–8 Jahre lang Kampfsportarten und habe auf nationaler Ebene Medaillen gewonnen. Anschließend habe ich eine Tanzausbildung auf der Bühne absolviert. In der 10. Klasse spielte ich mein erstes Theaterstück und da wurde mir klar, dass ich Schauspieler werden wollte.
Ich lasse mich nicht unter Druck setzen. Unter Druck kann ich nicht wirklich arbeiten. Ich mache einen Film nach dem anderen und versuche, in dieser Figur und im Moment zu leben. Ich bin kein futuristischer Mensch, der denkt, was nach fünf Jahren passieren wird. Und ich lebe nicht in der Vergangenheit.
Ich möchte weiterlaufen. Ich möchte nie, dass diese Reise zu Ende geht. Und damit das passiert, darf man nicht zu viel Gehirn in die Dinge stecken und nicht zu viele Punkte verbinden, denn es gibt sowieso keine Garantie für irgendetwas.
Was macht den Spaß daran, konventionelle Dinge zu tun? Ich möchte lieber als jemand gelten, der unkonventionell ist. Ich mag es, unkonventionell zu sein. Ich mag es, Dinge zu machen, die anders sind. Das ist es, was ich mag... Es gibt mir als Schauspieler Auftrieb.
Ich bin immer Risiken eingegangen. Ich mache gerne Filme, die anders sind. — © Rajkummar Rao
Ich bin immer Risiken eingegangen. Ich mache gerne Filme, die anders sind.
Es gibt Zeiten, in denen ich sehr nervös bin, wenn ich einen Film beginne. Und ich bin vor der Veröffentlichung sehr nervös. In einigen Szenen bleibe ich zwar hängen, aber das ist sehr natürlich und menschlich. Das passiert allen Künstlern auf der Welt.
Bei der Berlinale zu gewinnen, in Hongkong, und dann so eine unglaubliche Resonanz und Kritiken zu bekommen und jetzt Indiens offizieller Beitrag für die Oscars zu sein ... Meine Mutter ist ganz oben und passt auf mich auf. Ich weiß, dass ihr Segen immer bei mir sein wird.
Wie inhaltsgesteuertes Kino so gut funktioniert hat ... Ja, der Wandel findet definitiv statt ... Es ist so eine gute Veränderung, und es ist die Art von Veränderung, die ich gerne sehen würde, sodass wir uns einfach einen Film ansehen und Setzen Sie sie nicht in Klammern - dass es sich um einen Kunstfilm oder einen Werbefilm handelt.
Wenn du nichts änderst, wird sich nichts ändern.
Die Leute werden nur dann in Sie investieren, wenn sie eine Rendite sehen, und das ist die dunkle Wahrheit.
Für die Rolle des Omar Sheikh in Omerta war viel Vorbereitung nötig. Ich habe mir viele Dokumentationen und Hassreden angeschaut, um meine Wut zu kultivieren.
Obwohl „Shahid“ die einzig wahre Geschichte war, kann das, was in „Trapped“ passiert ist, jedem passieren. Und ich bin mir sicher, dass es Leute wie Newton gibt, und es gibt Jungen, die naiv, süß und lautstark sind, wie meine Rolle in „Bareilly“ … Das Menschsein ist etwas, das ich geliebt habe.
Meine Parameter bei der Beurteilung eines Drehbuchs haben sich im Laufe der Jahre nicht verändert. Ich entscheide mich immer noch für ein Drehbuch, dessen Geschichte mich interessiert. Ja, es gibt Zeiten, in denen ich einen Fehler machen könnte. Sagen wir mal, von fünf Drehbüchern kann es sein, dass ich bei einem einen Fehler mache.
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