Top 30 Zitate und Sprüche von Robert Benton

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des amerikanischen Regisseurs Robert Benton.
Zuletzt aktualisiert am 26. November 2024.
Robert Benton

Robert Douglas Benton ist ein US-amerikanischer Drehbuchautor und Filmregisseur. Er ist vor allem als Autor und Regisseur des Films Kramer vs. Kramer , für den er den Oscar für die beste Regie und das beste adaptierte Drehbuch gewann. Zuvor hatte er das Drehbuch für den Film Bonnie und Clyde .

Filme ohne sinnvolle Dialoge laufen auf der ganzen Welt gut. „The Apostle“ ist wahrscheinlich der beste Film des Jahres, aber in Korea wird er nicht überzeugen.
In „Twilight“ geht es um Älterwerden und Beziehungen – nicht um einen Krimi. Es geht um Liebe, wenn man ein bestimmtes Alter erreicht; nichts ist in Primärfarben.
Ich war Legastheniker, bevor irgendjemand wusste, was Legasthenie ist. Ich wurde „langsam“ genannt. Es ist ein schreckliches Gefühl, sich für „langsam“ zu halten – es ist schrecklich. — © Robert Benton
Ich war Legastheniker, bevor irgendjemand wusste, was Legasthenie ist. Ich wurde „langsam“ genannt. Es ist ein schreckliches Gefühl, sich für „langsam“ zu halten – es ist schrecklich.
In Amerika bleiben die Menschen selten in der Stadt, in der sie aufgewachsen sind, und bleiben ihr Leben lang selten in der Nähe ihrer Eltern. Es ist selten, dass Eltern im Alter von ihren Kindern betreut werden.
Ich würde gerne wissen, welches Gesetz besagt, dass eine Frau allein aufgrund ihres Geschlechts eine bessere Mutter ist.
Meine Ausbildung erfolgte durch Filme.
Mein nächster Film ist immer vom letzten geprägt... von den Dingen, die ich meiner Meinung nach nicht richtig gemacht habe, oder den Dingen, die ich mag und die ich weiterentwickeln möchte, aber es kommt immer aus dem letzten Bild.
Als Kind litt ich unter Legasthenie und es dauerte Jahre, bis ich davon abkam. Ich habe viel gelesen, aber es war schwer und das ließ erst mit Anfang bis Mitte Zwanzig nach. Was ich mir also wirklich ansah, waren die Fotos und Illustrationen in Zeitschriften.
Nach dem Krieg erwachte die Fotografie zu neuem Leben, unter anderem weil alle begannen, die 35-mm-Kamera zu benutzen und auf der Straße statt im Studio zu arbeiten, und das machte einen enormen Unterschied nicht nur im Aussehen der Fotos, sondern auch in der Art und Weise, worum es in ihnen ging.
Der großartigste Stil ist, wenn man ihn nicht sieht, obwohl man beim Weggehen weiß, dass er da war. Es ist wie ein Parfüm – da, aber nicht da.
Es gab eine Art kulturelles Leben in New York, das nicht so gefestigt war wie heute, es war nicht so geldgetrieben. Wenn man die Größe der erfolgreichen Kunstgalerien im Vergleich zur Größe der heutigen Galerien betrachtet, gab es weder die Gagosian Gallery noch die Pace Gallery. Aber es war eine Zeit, in der Zeitschriften ein wichtiger Teil des amerikanischen Lebens waren, und Esquire gab mir freien Eintritt in alle Welten – ich konnte in die Welt der Kunst, des Theaters, der Welt des Kinos eintauchen. Es ermöglichte Ihnen, durch das kulturelle Leben von New York City zu streifen.
Seit der High School fühle ich mich zu Zeitschriften hingezogen.
Geschmack hat nichts mit Stil zu tun.
Was mir an meiner Tätigkeit als Art Director am meisten gefiel, war die Auswahl der Fotografen und die Zusammenarbeit mit ihnen.
Der Stil verrät Ihnen viel mehr über die Wahrheit als über die Substanz, weil er die Wahrheit auf eine indirekte Art und Weise angeht, er kommt auf eine schräge Art und Weise und sagt Ihnen nicht, was sie ist. Es ist unerwartet und bringt einen zum Lachen und Nachdenken.
Stil ist das Vergänglichste, was ich kenne. Es geht nicht darum, wie effektiv Sie sind, sondern darum, wie effektiv Sie sind.
Eine perfekte Sache zu haben war weniger wichtig als eine Reihe von Ideen zu haben und zu erkennen, dass sie alle in eine bestimmte Richtung führten.
Alle dachten, New York sei ein harter, grausamer Ort, und ich empfand es als einen außerordentlich wunderbaren Ort voller höchst interessanter Menschen.
Manchmal haben andere Leute bessere Ideen.
Obwohl ich ein paar Jobs hatte, die mir nicht gefielen, die ich kündigte oder die mir gefeuert wurden, liebte ich New York von dem Moment an, als ich hier ankam, wirklich und ich habe nie damit aufgehört.
Der Stil bleibt ewig, der Geschmack nicht.
Aufgrund meiner Legasthenie konnte ich mich – auch jetzt noch – nicht hinsetzen und einen Roman oder eine Kurzgeschichte schreiben. Aber ich habe das Erzählen durch Filme gelernt.
Menschen, die sich für Humor interessieren, sind wunderbar, weil sie großartigen Humor haben. Menschen, die auf Witz setzen und am Ende Humor haben, sind Menschen, die einen Fehler gemacht haben. — © Robert Benton
Menschen, die sich für Humor interessieren, sind wunderbar, weil sie großartigen Humor haben. Menschen, die auf Witz setzen und am Ende Humor haben, sind Menschen, die einen Fehler gemacht haben.
Stil und Geschmack haben nichts miteinander zu tun. Es ist der Unterschied zwischen Witz und Humor.
New York war groß genug und weit genug, dass einigermaßen exzentrische Menschen wie ich dort gedeihen konnten. Es war der perfekte Ort für mich.
Mein ganzes Leben lang habe ich mich wie jemandes Frau, jemandes Mutter oder jemandes Tochter gefühlt. Auch wenn wir die ganze Zeit zusammen waren, wusste ich nie, wer ich war. Und deshalb musste ich weg. Und ich glaube, ich habe mich in Kalifornien wiedergefunden.
Stil ist eine Art, über sich selbst zu sprechen.
Es ist interessant, dass es Orte gibt, die mit Worten nicht erreicht werden können.
Schönheit hat nichts mit Hübschheit zu tun. Schönheit hat mit etwas anderem zu tun; Es gelangt in einen Bereich, in den Worte nicht passen.
Die Erzählung in Filmen unterschied sich in den 1940er-Jahren grundlegend von der Erzählung in Büchern.
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