Top 34 Zitate und Sprüche von Robert Davi

Und einfach jedem in den 40ern wurde klar, dass er für seine Zeit Justin Bieber nahm und ihm Steroide verabreichte – davor gab es niemanden wie Frank Sinatra. Und Sie hatten nicht die Menge an Verkaufsstellen wie heute und die Vielfalt, die Sie heute haben. Das Great American Songbook vereinte die Nation also wie keine andere Musik, weil es nicht so viele verschiedene Arten der Kommunikation gab.

Meine Großmutter erzählte die Geschichte, dass sie, als sie Southampton verließen, um in die Stadt zu gehen, Wohnhäuser in Queens und Manhattan hatten, weil er Wohnhäuser in Queens hatte – ich wurde in Astoria, Queens geboren –, verschiedene Geschäfte, und sie wollte Als er am Straßenrand Blaubeeren pflückte, hielt er nicht an, also warf meine Oma ihre Handtasche aus dem Fenster. Sie hatte in den 20er-Jahren nie weniger als 4.000 Dollar Bargeld, und dann hielt er das Auto an und sie pflückte Blaubeeren. Und er hatte nie eine Aufzeichnung.

Ich denke zurück, als ich den Film „Der große Gatsby“ sah, half mein Großvater damals wahrscheinlich dabei, den gesamten Alkohol für all diese Partys in Southampton zu liefern.

Das hat [Frank] Sinatra getan. Er war der erste Künstler, der sich deutlich gegen Antisemitismus und Rassenfeindlichkeit aussprach. Und das waren riesige Dinge in den 50er, 60er und 70er Jahren – und er tat dies in den 40er Jahren.

Seltsamerweise wurde meine Mutter in Southampton geboren. Meine Wurzeln liegen in Southampton, Bridgehampton und Sag Harbor. Mein Großvater, ihr Vater, Stefano Rullo, ging, als er aus Neapel kam, nach Pennsylvania und arbeitete in Kohlengruben.

Während ich in der Schule Preise für Schauspiel gewann, gewann ich gleichzeitig Preise für Gesang in der High School. Einer der Gründe, warum ich mich entschieden habe, weiter mit der Schauspielerei zu arbeiten, war, dass die Opernwelt mit einem sehr langen Prozess behaftet ist, und ich liebte die Schauspielerei auch. Die Schauspielerei hat früher Fahrt aufgenommen, und dann lässt man sich darauf ein.

Die Musik und die Botschaft sind für mich unerlässlich und das, was mich antreibt.

Ich wollte nicht so versteift werden – und das war damals nur eine persönliche Entscheidung. Und die Idee bestand auch darin, zuerst ins Kino zu gehen und im Film so viel Bekanntheit zu erlangen, dass ich einige der Operninhalte so interpretieren konnte, wie ich sie interpretieren wollte.

Natürlich haben mich Filme auch schon immer berührt – und zwar großartige Filme.

Hollywood ist eine sehr liberale Gemeinschaft. Es gibt viele Leute, die auch konservativ sind und Angst davor haben, sich zu outen. Und es gibt auch die Alternative. Ich bin einer der wenigen Konservativen, die sich in der Creative Coalition engagieren. Es geht darum, die Künste in Schulen und im Bildungswesen zu verbreiten, und viele Dinge, an die ich glaube. Es ist eine überparteiliche Sache, aber wenn es diese starke Parteilichkeit gibt ... Die andere Sache ist, ich bin für das Leben, das ist absolut, Aber ich bin für Leben und Leben lassen. Ich bin ein Entertainer, ich glaube nicht daran, irgendjemandem die Freiheit seines Lebensstils einzuschränken.

Ich habe bei einem Mann namens Tito Gobbi trainiert, der der Marlon Brando der Opernwelt war. Tito Gobbi war der größte singende Bariton der Opernwelt und ich habe bei ihm in Florenz, Firenze, studiert. Das war meine erste Liebe, wie seltsamerweise auch die von Frank Sinatra.

Irgendwann hatte ich eine kleine stimmliche Überlastung, die dazu führte, dass ich mit dem Singen aufhörte, und während ich mit dem Singen aufhörte, widmete ich mich der Schauspielerei.

[Frank] Sinatra hatte für alle, sogar für Tony Bennett, einen so großen Einfluss, weil er nicht nur Musik, sondern auch Film und Radio beherrschte.

Ich habe bei Stella Adler studiert und mir gefiel der repräsentative Aspekt der meisten Opernsänger nicht. Die meisten Opernsänger hatten keine falsche, sondern eine übertheatralische Vortragsweise.

Quincy [Jones] ist eine der größten Weltfiguren aller Zeiten. Ich meine, für mich ist er auf Augenhöhe mit Muhammad Ali. Seine humanitäre Arbeit, sein Beitrag zur Welt und zur Musik – er ist wirklich ein erstaunlicher Mann. Selbst politische Spaltungen beeinträchtigen seine Menschlichkeit nicht. Für mich war das also äußerst bedeutungsvoll.

In einem italienischen Haushalt gab es für mich, als ich aufwuchs, zwei Figuren: Es gab den Papst, Frank Sinatra und natürlich Tony Bennett. Und nicht unbedingt in dieser Reihenfolge.

Ich habe kürzlich für die Premierministerin von Bangladesch gesungen – laut Forbes Magazine die 34. mächtigste Frau der Welt. Die Vereinten Nationen veranstalteten eine Veranstaltung, bei der ihr Sohn eine Auszeichnung erhielt, und sie nahmen mich in dieses Sonderprogramm zum Thema Wettbewerbsfähigkeit und Nachhaltigkeit auf, und wir reden darüber, eine Welttournee mit mir und der Musik zu machen.

Ich bin um die Welt gereist; Ich war in China, ich habe in der Generalversammlung und im Sicherheitsrat gesungen.

Die [Frank] Sinatra-Interpretation der Musik, im Gegensatz zu mancher anderen Musik, die Sie hörten – bei der Sie das Gefühl hatten, sie würden Sie ansingen –, hatten Sie das Gefühl, dass Sinatra zu Ihnen sang. Es ist eine sehr intime Kunstform, und darauf habe ich reagiert – die Intimität seiner Darbietung.

Meine Tochter [Ariana] ist ein süßes, liebenswertes Mädchen, aber ihr fehlt der Antrieb oder der Glaube an sich selbst. Wie es im Film heißt: „Ich werde berührt, wenn ich darüber nachdenke: Niemand kann dir eine Karriere ermöglichen.“ Man muss diesen inneren Antrieb haben. Sie will es, weiß aber nicht, wie sie es anstellen soll, sie ist zu schüchtern. Zu sehen, wie sie auftritt und auf die Bühne kommt und sich wohl fühlt, wissen Sie, sie hat Talent – ​​das war für mich sehr berührend, sehr bewegend. Sie hat einen wirklich schönen Klang und eine wunderschöne Stimme. Sie ist immer noch ein junges Mädchen, 26, und unschuldig. Sie war irgendwie beschützt.

Es fühlte sich nicht organisch an und [Tito] Gobbi war einer der Künstler, die zusammen mit Maria Callas nicht nur den Klang, sondern auch die Emotionen und die Technik des Gesangs einbeziehen konnten.

Ich wurde in den 50ern geboren, meine Mutter war in den 50ern schwanger, [Frank] Sinatra hatte damals das große Comeback, „From Here to Eternity“.

Ich singe „My Way“ und sage es dem ganzen Land: „Nun, der Präsident von Estland hat mir eine Nachricht geschickt.“ Er hörte davon aufgrund dessen, was gerade in Russland passiert, und wegen der Machtergreifung, die [Wladimir] Putin hat.

Hier war ich in Estland und gab ein Konzert vor 5.000 Leuten, und nicht viele Leute kennen das Lied My Way – Gorbatschow in den 80ern, My Way war gerade ein berühmtes Lied geworden, und [Mikhail] Gorbatschow auf satirische, irgendwie zynische Weise prägte den Begriff „Sinatra-Doktrin“ und „My Way“ war das Lied, weil die baltischen Staaten im Warschauer Pakt ihren eigenen Weg gehen und aus der Sowjetunion austreten wollten, und so sagt er scherzhaft: „Ja, wir haben jetzt die Sinatra-Doktrin.“ "

Sie haben Ihre Kinder und es ist schwer, es überhaupt zurückzuhalten – emotional.

Alle, ob jung oder alt, reagierten auf [Frank] Sinatra. Das erste Mal, dass ich mich körperlich daran erinnere, war als Jugendlicher. Er schien immer da zu sein, lassen Sie es mich so sagen. Ich kann mich nicht genau an das erste Mal erinnern, aber ich kann mich an die Wirkung erinnern, die seine Stimme auf mich hatte.

Ich bin anders erzogen worden – mein Vater hatte drei Jobs. Wissen Sie, es war nicht so einfach, wie sie es hatten.

Ich möchte eine gewisse Art von Einheit und Bewusstsein in verschiedene Dinge bringen. Schon in den 80ern wollte ich etwas mit Unicef ​​machen und habe einen Song für Unicef ​​geschrieben, aber dafür fehlten mir die Mittel und auch die Berühmtheit.

Es gab etwas im Belcanto, nicht nur in der Oper, sondern in einem bestimmten Stil des italienischen Gesangs, der mich tief berührte.

Meine Eltern, die Wirkung, die [Frank Sinatra] auf die italienische Gemeinschaft hatte, in Bezug auf alle unsere Freunde im Haus, waren multikulturell. Wir waren nicht nur Italiener. Der enge Freund meines Vaters war ein schwarzer Herr – das war in den frühen 50er Jahren, als Tony Bennett gerügt wurde, weil er während seiner Zeit beim Militär mit einem Schwarzen zu Mittag gegessen hatte.

Man muss eine gewisse Berühmtheit haben, um etwas so Großes auf die Beine zu stellen, aber ich hatte eine ganze Sache namens „The Spirit of Man“, die ich zur Feier des Geistes des Menschen weltweit auf Konzerten geben wollte. Wenn ich also vorankomme, wird das die Art von Dingen sein, die ich habe.

Ich traf Quincy [Jones], er hatte mein Album gehört, jemand spielte das Album ab und er drehte es um.

Seine [Frank Sinatra] Stimme definierte nicht nur einen bestimmten Zeitraum, sondern auch Amerika und was Amerika für die Welt bedeutete. Sinatra wuchs wie meine Großeltern auf, als es große Vorurteile gab, Italiener zu sein, aber sie ließen sich davon nicht unterkriegen oder benutzten es als Ausrede.

Phil Ramone und Quincy Jones standen sich sehr nahe. Phil Ramone war einer der größten Plattenproduzenten aller Zeiten. Ich weiß nicht, ob im Film genug über ihn gesprochen wird, aber er produzierte [Frank] Sinatra, Barbra Streisand, Billy Joel und Paul McCartney – Phil Ramone war einer der bedeutendsten Toningenieure und Produzenten.