Top 49 Zitate und Sprüche von Roger McGuinn

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des amerikanischen Musikers Roger McGuinn.
Zuletzt aktualisiert am 25. Dezember 2024.
Roger McGuinn

James Roger McGuinn ist ein amerikanischer Musiker. Er ist vor allem als Frontmann und Anführer der Byrds bekannt. Für seine Arbeit mit den Byrds wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Als Solokünstler hat er 10 Alben veröffentlicht und unter anderem mit Bob Dylan, Tom Petty und Chris Hillman zusammengearbeitet. Die 12-saitige Rickenbacker-Gitarre ist sein Markenzeichen.

Amerikaner - Musiker | Geboren: 13. Juli 1942
Die erste 12-saitige Gitarre, die ich gekauft habe, war wahrscheinlich um 1957.
Ich denke, das Internet ist dem UKW-Radio sehr ähnlich, als es Ende der 60er Jahre aufkam. Es ist eine Art wildes und listiges Format. Sie konnten 20 Lieder hintereinander spielen, die das Wort „blau“ enthielten, oder was auch immer sie wollten.
Ich denke, was die Byrds all die Jahre so hervorstechen lässt, ist die Basis in der Volksmusik. Volksmusik ist eine zeitlose Kunstform und das Fundament der Byrds. Wir hatten alle einen volkstümlichen Hintergrund. Wir betrachteten uns als Folksänger, auch wenn wir uns elektrische Instrumente anschnallten und uns mit verschiedenen Dingen beschäftigten.
Das ist mein Lieblingsfach, weil es heutzutage wirklich gleiche Wettbewerbsbedingungen für Künstler schafft. Sie müssen nicht an die Plattenfirma verkaufen. Du musst nicht fünfhunderttausend Dollar oder was auch immer bekommen und sie für den Rest deines Lebens zurückzahlen, um eine Platte aufzunehmen.
Ich habe mich immer als Folksänger betrachtet, auch wenn wir Rickenbacker-Gitarren umgeschnallt und ziemlich laut gespielt haben.
Ich möchte kein Oldie-Act sein, der nur des Geldes wegen auf der Straße herumschleppt.
Als Teenager ging ich zur Volksmusikschule und lernte Hunderte von Liedern.
Ich habe die Lieder des Meeres schon immer geliebt. Ich lernte sie zum ersten Mal 1957 an der Old Town School of Folk Music kennen. Ich ging oft zu Pete Seeger-Konzerten, und er sang Lieder wie „Ruben Ranzo“ und sprach darüber, wie die Seeleute Lieder sangen, um ihre Arbeit zu erledigen – die Anker zu lichten, die Segel hochzuziehen und so etwas.
Ich möchte als Hüter der Flamme in Erinnerung bleiben, der die traditionelle Musik am Leben erhalten hat, denn ich mache das schon doppelt so lange, wie ich bei den Byrds war. — © Roger McGuinn
Ich möchte als Hüter der Flamme in Erinnerung bleiben, der die traditionelle Musik am Leben hielt, denn ich mache das schon doppelt so lange, wie ich bei den Byrds war.
Ich habe mich bereits in den frühen 80ern mit Computern beschäftigt, daher war es eine natürliche Weiterentwicklung, als ich Mitte der 80er Jahre etwas über E-Mail lernte und mich mit dem Internet beschäftigte, als es Anfang der 90er Jahre aufkam.
Man sieht es im Internet: Ständig wird darüber gestritten: „Was ist Volksmusik?“ Und darauf möchte ich mich eigentlich nicht einlassen. Es ist ein endloser Streit, ein „Wie viele Engel können auf einer Stecknadelspitze tanzen?“ Art Argument.
Ich bin ein großer Fan von Homerecording. Ich denke, es gleicht die Wettbewerbsbedingungen aus. Sie benötigen keine 100.000 US-Dollar, um eine Studio-CD aufzunehmen.
Ich habe ein kleines elektrisches Motorrad, mit dem ich jeden Tag zum Supermarkt fahre, und es wird von Solarpaneelen angetrieben, sodass es wirklich keinen CO2-Fußabdruck hat.
Leadbellys Gitarre ist in der Rock n' Roll Hall of Fame.
Mir wurde gesagt, dass andere Künstler von meiner Musik beeinflusst wurden, und das finde ich schmeichelhaft. Es ist eine wunderbare Sache.
Was mir an der Volksmusik am besten gefällt, sind die schönen Melodien – und die Harmonien – die darin vorkommen. Und natürlich einige der Geschichten, die Geschichtenlieder.
Eines meiner Lieblingsalben ist „At the Gate of Horn“ von Bob Gibson und Bob Camp. Es war ein wirklich dynamisches Album, fast wie die Beatles, und weit vor seiner Zeit ... etwa 1960 oder so.
Aber in meiner Fantasie entwickelte sich das Ganze und ich fing an, alte Volkslieder mit dem Beatles-Beat zu vermischen, sie mit nach Greenwich Village zu nehmen und sie dort den Menschen vorzuspielen.
Mir gefiel das Lesen nicht wirklich, bis ich meine Frau heiratete und wir anfingen, uns jeden Tag laut aus der Bibel vorzulesen. Ich lese jetzt gerne und es gibt eine ganze Welt voller Bücher, die es zu entdecken gilt.
Als ich zum ersten Mal von einer Bandsituation zu einer Solosituation wechselte, war das eine ziemliche Umstellung. Aber nachdem ich es einige Jahre lang gemacht habe, fühlt es sich dort draußen wirklich gut an.
Ich spiele ein paar einfache Volkslieder und zerlege sie. Ich habe das auf einem Sechssaiter gemacht. Ich kann mich nicht an alle Lieder erinnern. Da ist etwas Fingerpicking dabei. — © Roger McGuinn
Ich spiele ein paar einfache Volkslieder und zerlege sie. Ich habe das auf einem Sechssaiter gemacht. Ich kann mich nicht an alle Lieder erinnern. Da ist etwas Fingerpicking dabei.
Ich eröffne alle meine Konzerte mit „My Backpages“ von Bob Dylan und schließe sie alle mit „May the Road Rise to Meet You“ von Roger McGuinn und Camilla McGuinn.
Als The Byrds mit Country-Rock begannen, hatten wir keine Ahnung, dass es so etwas geben würde. Wir haben nur versucht, die Musik zu würdigen. Wir fingen an, Country-Radio zu hören. Wir gingen zu Nudie und kauften Cowboy-Klamotten.
Das Wunderbare daran, Ihre Songs im Radio zu haben, ist, dass die Leute zu Ihren Konzerten gehen und Ihre Merchandise-Artikel und ähnliches kaufen, und es fühlt sich gut an, diesen Bekanntheitsgrad zu erreichen.
Es hat mir immer Spaß gemacht, wenn man es „California Sound“ nannte, weil es in Wirklichkeit aus Liverpool und Greenwich Village kam.
Bis ich 12 Jahre alt war, wusste niemand, dass ich eine Brille brauchte. Meine Eltern waren Schriftsteller, also war ich mit den Klängen von Wörtern vertraut und entwickelte mit meinem Gehörsinn einen Wortschatz. Ich spiele Gitarre nach Gehör.
Jetzt können Sie sich einfach einen Laptop besorgen, sich Software besorgen, ein Mikrofon daran anschließen und eine Aufnahme machen. Man muss wissen, wie es geht. Es hilft, wenn Sie 35 oder 40 Jahre Erfahrung im Studio haben. Aber es schafft immer noch gleiche Wettbewerbsbedingungen, sodass Künstler ihre eigenen Sachen aufnehmen können.
Die ursprünglichen Byrds waren stark von den Beatles beeinflusst, und dann bekamen wir nach und nach unseren eigenen Sound. Wir fingen an, die Dinge mehr zu vermischen. — © Roger McGuinn
Die ursprünglichen Byrds waren stark von den Beatles beeinflusst, und dann bekamen wir nach und nach unseren eigenen Sound. Wir fingen an, die Dinge mehr zu vermischen.
Ich liebe es, ein Troubadour zu sein. Ich reise mit meiner Frau um die Welt und spiele kleine Theater. Wir haben Spaß.
Ich wurde römisch-katholisch erzogen und musste jeden Morgen zur Acht-Uhr-Messe gehen, zur Kommunion gehen und eine Krawatte tragen, eine Art eingeschränkter Lebensstil. Dann, in den 60er Jahren, wurden wir wild und ließen es los und begannen an anderen Orten zu suchen, um herauszufinden, wo Gott wirklich war, und ich kam zurück zur christlichen Sache.
Ich fühle mich nicht zu teuren Dingen hingezogen.
Ich habe 1956 angefangen, Gitarre zu spielen. Als Teenager kamen gerade Gitarren auf den Markt, und ich hatte ein Faible dafür und kaufte mir eine. Ich habe angefangen, Lead-Breaks aus Liedern zu lernen, weil das damals das Einfachste war. Ich hatte die Gitarre zwei Jahre lang, bevor ich Akkorde lernte. Wirklich.
Ich sammle eigentlich keine Gitarren.
Ich denke, Wilco wird den Test der Zeit auf jeden Fall bestehen – keine Frage – und Onkel Tupleo und die gesamte No Depression-Szene, die jetzt Alt-Country ist. Ich denke, das wird noch lange so bleiben.
Für mich ist es keine so große Sache, ganz groß dabei zu sein. Ich war dort; Ich weiß was es ist. Es ist aufregend, aber auch viel Arbeit und Druck. Ich liebe es, unter dem Radar zu fliegen, wo wir Theater spielen und CDs im Internet verkaufen können, und es ist wirklich eine coole Zeit.
Ich liebe es, auf dem Meer zu sein und das Rollen des Schiffes zu beobachten, und für mich passiert es erst dann wirklich, wenn wir eine kleine Wellenbewegung in Gang bringen, ich liebe dieses Gefühl.
Ja, im Grunde werde ich, wie Sie sagten, ein Akkordmuster ausarbeiten und darüber den Text ausarbeiten.
Ich denke, das Gute am Internet ist, dass man etwas verschenken und etwas anderes verkaufen kann. Holen Sie sich ein solches Geschäftsmodell, denn die alten stationären Plattenläden fallen auseinander und die großen Plattenfirmen brechen unter ihrem eigenen Gewicht zusammen.
Sobald ich einen Song geschrieben habe, verfeinere ich ihn manchmal. — © Roger McGuinn
Sobald ich einen Song geschrieben habe, verfeinere ich ihn manchmal.
Nun ja, ich schätze, die frühe 12-Saiter-Version. Der erste Martin, den ich gekauft habe. Ich kaufte es etwa 1957 mit dem Geld, das ich als Hausmeistergehilfe verdiente. Ich habe es ganz neu gekauft. Das habe ich immer noch.
Ich bin mit den Byrds als guter Erinnerung zufrieden.
Meine Lieblingsgitarre ist jetzt meine Martin HD-7, weil sie alles hat. Es hat den Jingle-Jangle-Effekt der zwölf Saiten, es hat die Flexibilität der sechs Saiten und die Bassnoten, bei denen man Bassläufe und so etwas machen kann.
Wenn jemand im Weltraum ist, wird er etwas über die Menschheit lernen, indem er uns am Telefon zuhört.
Der Mensch hat seinen Selbstmord mit Bigotterie und Hass versucht, aber am Ende wird er sich mit nichts anderem als seinem Abfall umbringen.
Wie viele Jahre wirst du noch durch dieses Schloss kriechen, so zufrieden und immer noch voller Lust auf mehr?
Scotty Moore spielt auf „Heartbreak Hotel“ mit Elvis Presley eines der ersten wirklich großartigen Riffs in der Rockgeschichte ... es war gefährlich, es machte allen Eltern Angst, was damals und heute einen Teil des Reizes ausmachte ... es war völlig überrumpelt mich und hat in mir den Wunsch geweckt, mir eine Gitarre zuzulegen und das zu tun.
Ich fühle mich nicht zu teuren Dingen hingezogen.
Er hat sich total umgehauen.
... Andres Segovia schuf im wahrsten Sinne des Wortes das Genre der klassischen Gitarre, das es bis etwa 1910 noch nicht gab. Es gab Flamenco, von dem er Anleihen nahm, aber er arrangierte tatsächlich die Werke von Mozart und anderen klassischen Komponisten für Gitarre, was es noch nie gegeben hatte wurde schon einmal gemacht ... Segovias' Stil ist nicht glatt oder gekünstelt, aber er ist immer noch sehr sauber und sein Timing ist tadellos ... es vermittelt ein Gefühl von lässiger Eleganz, als würde er mit einem Krug Wein im Haus in Spanien sitzen , einfach aus dem Herzen spielen.
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