Top 52 Zitate und Sprüche von Rory Gallagher

Ich könnte es ertragen, in den Charts zu stehen und 10 Mal am Tag in jedem Autoradio zu hören. Ich habe einfach schreckliche Angst vor ... Viele Leute, die ich respektiere, haben es mit einem echten kleinen „Liedchen“ gemacht, und das war das Ende – das war alles, wofür sie jemals bekannt waren.

Die beste Slide-Gitarre, sofern Sie nicht im Muddy Waters-Stil spielen, ist die alte Goldtop Les Paul aus dem Jahr 1952.

Lonnie Donegan und die Folk-Bewegung waren maßgeblich für die Verbreitung des Blues in England verantwortlich. Auch die Gruppe Them mit Van Morrison hatte großen Einfluss auf mich, ebenso wie die Stones; Die Yardbirds, John Mayall und die anderen britischen Blues-Pioniere.

Ich mochte Slash. Er ist ein netter Kerl und kann wirklich spielen.

Der Blues hat mich einfach fasziniert.

Im Idealfall würde ich den Dingen wirklich gerne meinen eigenen Stempel aufdrücken, aber es dauert Jahre, wissen Sie, und man lernt und studiert ständig und fällt mit seinem Instrument hin und her, lernt unterschiedliche Herangehensweisen und verschiedene Angriffe.

Oft nutze ich Slide-Tuning für Rhythmus-Parts. Ich spiele viel Slide sowohl in normaler als auch in offener Stimmung. Ich bin immer noch verrückt nach Slide, es gibt so viele Möglichkeiten, damit voranzukommen.

Ich habe in den 1980er-Jahren weiterhin Bluesmusik gespielt, und das war hart.

Ich hatte zu viele Möglichkeiten, mich zu verkaufen.

Meine Lieblingsbesetzung ist einfach ein Trio, weil man dann jeden Abend improvisieren und das Repertoire ändern kann. Keyboards und Blechbläser können großartig sein, aber es bringt Sie in ein anderes Spiel, weil Sie nicht ganz so frei sind. Man muss sich an das Arrangement des Liedes halten.

Ich spiele seit 1963 eine Fender, davor war es meine Traumgitarre. Mehr kann ich dem nicht empfehlen.

Grundsätzlich mag ich alles, was Mut hat – Lead Belly, Bill Big Broonzy, Johnny Winter, die Stones.

Als Kind hatte ich nicht einmal einen Plattenspieler, also drehte sich alles um das Radio.

Das Publikum meiner Show ist von Region zu Region nicht so unterschiedlich. Ich denke, bei anderen Schauspielern gibt es Unterschiede, bei mir jedoch nicht.

Für mich ist Musik eine lebenslange Angelegenheit.

Natürlich würde ich gerne vor einem größeren Publikum spielen und etwas mehr Erfolg haben, aber nicht, wenn ich es kommerzialisieren muss.

Es ist gefährlich, nicht auf Tour zu gehen, weil die Leute denken, man sei verblasst oder hätte kein Interesse.

Die ersten Lieder, die ich lernte, waren „It Takes a Worried Man“ und Woody Guthries „Grand Coulee Dam“, „Rock Island Line“ – diese Art amerikanischer Folksongs, die wahrscheinlich an der Grenze zum Blues lagen. Danach folgten Lieder von Eddie Cochran und Chuck Berry. Und dann hörte ich Muddy Waters, Jimmy Reed und Big Bill Broonzy im Radio.

Nachdem ich mittlerweile eine ganze Reihe von Liedern geschrieben habe, habe ich keine Methode, sondern die Möglichkeit, mit ein paar Strophen oder einem bestimmten Satz Akkorde geduldig zu sein. Ich kann sie jetzt schneller zuordnen als früher. Das Einzige, was du verbessern kannst, ist das Songwriting.

Ich denke, Rock sollte immer ein wenig außerhalb des Blassen bleiben; Ich denke, es sollte ein bisschen gefährlich bleiben – ein bisschen ornery, wie die Amerikaner sagen.

Wenn überhaupt, hatte ich schon immer ein großes Interesse an dem primitiveren Spiel, dem offenen Akkordspiel, dem Rhythmus und den Figuren, auch wenn ich in der Art von Standard-Saitenbiegestil, in der BB-King-Form und all dem spielen kann .

In der Stadt, aus der ich kam – Cork, Irland – gab es niemanden, mit dem ich Kontakt aufnehmen konnte, um mir Gitarre beizubringen.

Ich werde meine Glaubwürdigkeit, was auch immer das sein mag, nicht nur für ein albernes Lied vergeuden.

Nachdem ich Leadbelly und Big Bill Broonzy gehört hatte, begann ich mit der Akustikgitarre.

Obwohl ich ein Rock'n'Roll-Fan war, war es, als würde ich den rohen Blues hören, als würde ich Musik auf einer viel tieferen Ebene hören.

Ich bin ein guter Zuhörer – zu Hause spiele ich ständig Schallplatten. Und ich spiele Gitarre als Hobby. Inspiration war für mich also nie ein großes Problem, aber Motivation kann manchmal etwas schwierig sein.

Wenn jemand einen Gitarristen für eine Tour bräuchte und ich frei wäre und es die richtige Situation wäre, würde ich es tun und es würde viel Spaß machen. Der Druck wäre viel geringer, wenn ich nur dastehen und die Hauptrollen spielen müsste.

Ich genieße einige Abende im Studio. Ich bin nicht der tollste Mensch in einem geschlossenen Raum; Ich bin von Geburt an ein Live-Spieler – wie ein Gypsy-Folk-Spieler sitze ich einfach in der Ecke und spiele.

Live zu spielen ist mein natürliches Element. Es ist zu schwer, sich im Studio zu entspannen, weil es zu viele Möglichkeiten gibt. Es ist einfach nicht so aufregend.

Als Kind liebte ich jeden Gitarristen, egal ob Elvis Presley, Lonnie Donegan, Chuck Berry oder sogar Cowboy-Gitarristen wie Gene Autry und Roy Rogers. Das Bild der Gitarre hat mich angesprochen.

Ich denke, dass ich so hohe Maßstäbe an mich selbst stelle, dass ich manchmal erwarte, dass andere Menschen diesen Maßstäben gerecht werden, und das ist nicht fair, weil sie sich nicht die gleichen Ziele setzen.

Sie können Slide auf jeder Gitarre spielen, aber um es ernst zu nehmen, müssen Sie einen harten Saitensatz haben, sonst bekommen Sie nicht den vollen Anschlag – Sie können sich nicht darauf einlassen.

Grundsätzlich versuche ich, die E-Gitarre wie eine Akustikgitarre zu behandeln. Sie müssen das Instrument angreifen und wissen, dass Ihre Gefühle nicht durch die Steuerung Ihrer Gitarre kontrolliert werden.

Wenn ich etwas höre, werde ich gerne von meinem Platz gerissen und durch den Raum geschleudert. Wenn es gut klingt und sich gut anfühlt, dann ist es das.

Das Seltsame ist, dass ich Jigs, Reels oder irgendetwas von diesem traditionellen irischen Zeug nicht so gut spielen kann, wie ich sollte, obwohl ich glaube, dass ich ein gutes Ohr für Blues, die Tonalität davon und so weiter habe.

Ich habe meine eigene sture Einstellung dazu, wie ich spielen und wohin ich gehen möchte.

Live zu spielen ist für mich viel natürlicher. Die sofortige Reaktion und das Feedback des Publikums sind für mich großartig. Ich genieße es wirklich. Und wenn Sie bluesbasierte Musik spielen, handelt es sich nicht wirklich um akademische Musik oder Konzertmusik. Es braucht wirklich ein bisschen Atmosphäre, ein bisschen Zusammenspiel und ein bisschen Rauheit, und das bekommt man wirklich mit einem Publikum.

Die Schwierigkeiten, die die Leute mit mir haben, sind rein musikalischer Natur, nie persönliche Dinge. Aber Sie wissen, dass es einfach so ist. Ich mag es, die Dinge richtig zu machen!

Reisen muss kein gehetzter, klischeehafter Lebensstil sein.

Alles, was ich wirklich tun möchte, ist spielen, das ist alles, was zählt. Ich glaube nicht, dass ich jemals versucht habe, ein Image aufzubauen. Alles geschah instinktiv. Das Flanellhemd und die Jeans zum Beispiel... das sind die Klamotten, die ich trage. Wenn ich auf der Bühne etwas anderes tragen würde, würde ich mich nicht wohl fühlen.

Meiner Meinung nach ist der P-90 der beste Tonabnehmer für Slide – er hat die richtigen Obertöne.

Ich bin nicht mit 24-Track-Alben aufgewachsen – die ersten beiden Taste-Alben waren acht Tracks und wir hatten immer Tracks übrig – wir konnten es auch nicht glauben!

Ich war noch nie so karrierebewusst.

Ich habe meine Musik nie kommerzialisiert. Ich habe gesehen, dass das zu viele Leute ruiniert, die glauben, dass Zwei-Minuten-Liedchen die Lösung seien.

Ich verbringe die meiste Zeit in London, komme aber wann immer ich kann nach Irland zurück.

Ich mag ein schönes Grollen am Bass, Offenheit an der Gitarre und Schlagzeug, die atmen.

In der ersten Band, in der ich je war, mussten wir alle einen passenden grauen Anzug tragen. Ich habe das gehasst.

Es hat mich in den letzten 10 Jahren sehr berührt. Ich habe es von meiner Großmutter. Sie war auch sehr abergläubisch. Ich bin lustig, wenn es um Zahlen geht. Es ist zu einer Phobie geworden, also muss ich es beobachten. Es beeinflusst Ihren Tag sehr. Bevor ich auf die Bühne gehe, mache ich bestimmte Dinge, die halbwegs abergläubischen Zigeunerdingen ähneln, aber ich komme damit zurecht. Gott sei Dank hat es die Musik nicht beeinträchtigt. Wenn es dir wirklich schlecht ginge, würdest du sagen: „Ich wähle diese Note anstelle dieser oder singe dieses Lied davor.“

Natürlich verändert man sich in 10 Jahren als Mensch und man lernt viel aus seinen Fehlern. Außerdem lernt man viel über Zeitverschwendung und den richtigen Umgang mit Dingen. Wir sind nicht so viel auf Tour. Da wir nicht acht oder neun Monate im Jahr arbeiten, habe ich etwas mehr Zeit, mir einen Überblick über meine Arbeit zu verschaffen. Ich glaube, ich habe mein Songwriting verbessert. Ich bin genauso begeistert vom Spielen wie eh und je und lerne immer noch dazu.

Eines der entscheidenden Dinge, die ich von Rory Gallagher mitbekommen habe, war die Idee, ein Leben lang Gitarrist zu sein und es zu leben.

Eine Sache, die ich an Leuten, die sowohl Akustik- als auch Elektrogitarre spielen, wirklich hasse, ist, wenn sie versuchen, auf einer Akustikgitarre den elektrischen Stil zu spielen. Man muss es als eine völlig andere Sache entwickeln.

Es vergeht kaum ein Tag, an dem ich nicht an einer Platte von Muddy Waters hänge.