Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche von Shimon Attie.
Zuletzt aktualisiert am 13. November 2024.
Shimon Attie ist ein amerikanischer bildender Künstler. Er erhielt 2008 ein Guggenheim-Stipendium, 2001 den Rom-Preis und 2007 ein Visual Artist Fellowship des Radcliffe Institute for Advance Study der Harvard University. Seine Arbeit umfasst eine Vielzahl von Medien, darunter Fotografie, ortsspezifische Installationen und immersive Mehrkanalvideos Installation, Performance und neue Medien. Ein Großteil von Atties Arbeit untersucht, wie ein breites Spektrum zeitgenössischer Medien genutzt werden kann, um neue Beziehungen zwischen Raum, Zeit, Ort und Identität neu zu erfinden. Ein Großteil von Atties Werken in den 90er Jahren befasste sich mit der Geschichte des Zweiten Weltkriegs. Er erregte zunächst große internationale Aufmerksamkeit, indem er Bilder des vergangenen jüdischen Lebens per Diaprojektion auf zeitgenössische Orte in Berlin projizierte. Bei neueren Projekten wurde eine Reihe von Medien genutzt, um lokale Gemeinschaften einzubeziehen und neue Wege zur Darstellung ihrer Geschichte, Erinnerung und potenziellen Zukunft zu finden. Atties Kunstwerke und Interventionen sind ortsspezifischer und immersiver Natur und beschäftigen sich in der Regel mit Themen, die sowohl sozialer, politischer als auch psychologischer Natur sind. Im Jahr 2013 wurden fünf Monographien über Atties Werk veröffentlicht, das auch Gegenstand mehrerer Filme war, die auf PBS, BBC und ARD ausgestrahlt wurden. Seit seinem MFA-Abschluss im Jahr 1991 hat Attie rund 25 Großprojekte in zehn Ländern auf der ganzen Welt realisiert. Zuletzt wurde Shimon Attie 2013/14 mit dem Lee Krasner Lifetime Achievement Award in Art ausgezeichnet.
Ich nutze zeitgenössische Medien, um Orte und Orte mit Bildern ihrer eigenen verlorenen Geschichte wiederzubeleben.
Meine Absicht ist es, Möglichkeiten für Reflexionen und Meditationen über die Geschichte zu schaffen.
Ich betrachte meine Arbeit als eine Art Abziehen der Tapete von heute, um die darunter verborgenen Geschichten freizulegen.
Da ist diese Präsenz dieser vermissten Menschen und dieser verlorenen Gemeinschaft, die ich zwar spürte, aber nicht sehen konnte, und das war für mich eine sehr seltsame Dissonanz.
Ich verwende Bilder als Signifikanten, die auf Schichten der Geschichte, verlorene Gemeinschaften oder ein latentes kollektives Flüstern in einem bestimmten Kontext hinweisen.
Nur weil etwas nicht sichtbar ist, heißt das nicht, dass es nicht da ist.