Top 60 Zitate und Sprüche von Simon Rattle

Leidenschaftliche Musiker entstehen nur aus leidenschaftlichen Fünfjährigen.

Manchmal machen sich Musiker zu viele Gedanken darüber, wie schön sie spielen.

Sie mögen Liverpool nicht: Entweder Sie verabscheuen es oder Sie lieben es. Und ich kenne niemanden, der es verabscheut und davon abstammt.

Als älterer Vater kann man sich durchaus auf den Boden legen. Das Problem ist, kannst du wieder aufstehen?

Als Junge aus Liverpool kommt man nicht umhin, an die Frage der Beatles zu denken: „Wirst du mich noch brauchen, wenn ich 64 bin?“

Ich denke, die Engländer sind eine unglaublich musikalische Nation und waren es schon immer.

Die Jazzplatten kommen oft heraus. Das merkt man bei vielen Musikern: Wir hören unsere eigene Musik nicht zur Entspannung.

Ich habe französische Musik schon immer geliebt. Meine Eltern liebten es; Mein Vater spielte es auf dem Klavier.

Ich denke, wir werden immer mehr Möglichkeiten finden, wie Technologie in unsere künstlerischen Räume eindringt, daher ist Musik etwas, das Sie mehr denn je brauchen werden, weil sie in Zeit und Raum und nur für diesen Moment da ist.

Mein einziges Interesse besteht darin, großartige Musik mit immer mehr Menschen zu teilen.

Ich würde mir viel eher den neuesten Tarantino-Film ansehen, als mir eine Mahler-Symphonie anzuhören.

Eine der außergewöhnlichsten und umfassendsten Kommunikationsformen ist die Musik. Es erreicht Orte, die alle möglichen anderen Dinge nicht erreichen können. Ich lege meine Karten auf den Tisch: Ich denke, es ist unsere größte Sprache.

Ich liebe Mozart, aber ich mache oft eine schreckliche Mischung daraus.

Ja, ich war zweifellos eine seltsame Ente.

Eine meiner Lieblingsmusik auf der Welt ist Haydn. Ich hatte ein Jahr lang ein Sabbatical und habe mir ein Versprechen gegeben: jeden Tag eine andere Haydn-Klaviersonate zu spielen – es sind unerschöpfliche Schätze.

Wir müssen Evangelisten der Musik sein. Wir könnten nicht nur Hohepriester der Musik sein.

Ich bin alt genug, um mich an den gewaltigen Kampf um die Tate Modern zu erinnern. Es ist mittlerweile so ein Teil unserer Kulturlandschaft, dass wir den Widerstand dagegen vergessen.

Musik zu lernen ist ein Geburtsrecht. Und man muss jung anfangen.

„Tristan“ zu dirigieren ist wie im Fruchtwasser zu schweben, aber nachdem ich drei Monate lang daran gearbeitet habe, weiß ich jetzt, warum Menschen, die in die Nähe kommen, so seltsam reagieren.

Immer die Reise, nie das Ziel.

Ich war schon immer der festen Überzeugung, dass es bei großartiger Musik um Freude geht, auch angesichts einer Tragödie.

Die Musikliebhaber Londons und des Landes verdienen etwas, wo Orchester gedeihen können. Sie haben keine Ahnung, wie wunderbar ein Orchester wie das London Symphony Orchestra in einem großartigen Konzertsaal klingen kann.

Meine schlechtesten und besten Eigenschaften sind Unbesonnenheit: Der gute Teil davon ist meiner Jugend zu verdanken, was natürlich der Grund dafür ist, dass ich kein großer Dirigent bin.

Orchester sind wie Menschen. Sie sind die klangliche Verkörperung ihrer Gemeinschaft.

Sie würden Menschen niemals zum Fußballspielen beibringen, indem Sie ihnen sagen, sie sollen Fußball schauen. Du lässt sie Fußball spielen.

Gott sei Dank gibt es ein paar großartige Orchester auf der Welt. Obwohl einige Leute sie in eine Rangfolge einordnen, ist es nicht wie ein Snooker-Match. Jedes Orchester hat etwas anderes zu bieten.

Als ich Mitte Zwanzig war, wollte ich Dirigent werden, hatte aber noch nie eine Universität besucht und wollte es unbedingt tun. Es gab Dinge, die ich eingehend studieren wollte. Ich wollte auch sehen, ob ich ohne Musik überleben könnte.

„Pelleas et Melisande“ ist eine der traurigsten und aufwühlendsten Opern, die je geschrieben wurden. Wenn Sie die Oper so lieben wie ich, dann lieben Sie sie bis ins kleinste Detail, obsessiv.

Wir müssen Musik zu den Menschen bringen, auch zu denen, die normalerweise keine klassische Musik hören.

Jedes Orchester hat seinen eigenen Klang.

Eines der schwierigsten Dinge in der Oper ist für die Menschen, ihren Unglauben aufzugeben.

„Parsifal“ ist eines der großartigsten Beispiele in der Kunst für ein Werk, das über die Persönlichkeit des Mannes hinausgeht, der es geschrieben hat.

Die Deutschen haben ein Verständnis für die Geschichte und können es sich nicht erlauben, sie zu vergessen. Es mag ein Fluch sein, aber in gewisser Weise ist es ein Segen. Es macht sie vorsichtig.

Ich denke, Beethoven meint, dass Dissonanzen stärker betont werden als Konsonanzen – das ist der Schocktaktiker in ihm.

Das ist interessant: Komponisten können sehr lustige Enten sein.

Amerikanische Ökonomen können die deutsche Inflationsangst und die Auswirkungen der Inflation im Umgang mit der Weltwirtschaftskrise nicht nachvollziehen. Sie fragen sich, warum Deutschland einen so anderen Kurs verfolgt – „Warum können sie uns nicht zustimmen?“ Ich hätte gedacht, dass es ziemlich offensichtlich ist.

Ich hörte Mahlers zweite Symphonie zum ersten Mal im Alter von 11 Jahren in Liverpool und sie inspirierte mich, Dirigent zu werden.

Was wirklich zählt, ist nicht, ob Ihr Instrument barock oder modern ist, sondern Ihre Einstellung.

Liverpool steht abseits des bekannten Universums, und das war es schon immer. New York ist der einzige vergleichbare Ort.

Es gibt eine mysteriöse Art und Weise, wie Orchester ihre Geschichte und ihre Leistungen im Auge behalten. Ich höre immer noch die LA Philharmonic und habe das Gefühl, dass Giulini dabei war.

„Karriere“ ist kein musikalischer Begriff.

Je besser das Orchester ist, desto schwieriger ist es oft zu dirigieren, nicht umgekehrt.

Dirigenten machen zu viel Aufhebens um Dirigenten! Bescheidenheit und harte Arbeit sind Tugenden. Ohne unsere Musiker sind wir nichts.

Wenn ich mit diesen großen Wagner-Stücken nicht schon vor drei Jahren angefangen habe, bin ich am Arsch. Man braucht Zeit, um sich das Stück immer wieder anzusehen und es dann, wie bei einem fantastischen Auflauf oder einer Spaghettisauce, wieder in den Kühlschrank zu stellen und die Aromen zusammenzubringen.

Die Notwendigkeit von Regeln und Strenge ist ein Umgang mit einem enorm starken Impuls: Die Deutschen gehören zu den emotionalsten Menschen der Welt. Vielleicht liegt es daran, dass sie sich als Nation immer wieder zur Natur und zum Wald hingezogen fühlen.

Oh Herr... ich bin nicht wirklich stolz.

Beethoven war immer zu viel. Er ist nicht irgendetwas – er ist wirklich alles.

Die Weinrebe in England ist etwas Außergewöhnliches. Wenn es einen wirklich brillanten jungen Komponisten oder Solisten gibt, hören wir alle davon.

Als Nation neigen wir Engländer dazu, uns selbst zu missachten und auf uns selbst herabzuschauen. Wir sind abgeschottet, aber auch flexibel, während es in Deutschland um „besser wissen“ geht. Das ist sehr deutsch. Die Leute haben nie Angst davor, Ihnen zu sagen, was Sie falsch machen, auf eine Weise, die in England niemals passieren würde.

Wenn Sie eine ganze Reihe schlechter Bewertungen erhalten, müssen Sie sagen: „Okay, vielleicht gibt es hier etwas, auf das wir achten sollten.“

Ich glaube, wenn man nicht völlig begeistert von dem ist, was man tut, sollte man sich besser einen anderen Beruf suchen.

Niemand hat Francis Bacon an der Wand in seinem Haus – oder nur sehr wenige Menschen –, aber manchmal hören die Leute Beethoven, als wäre es Hintergrundmusik und Trost, und ich halte das für sehr gefährlich.

Ich war begeistert, dass Sadiq Khan die Idee, dass Kultur im Mittelpunkt einer Stadt stehen soll und dass es das Recht aller ist, so sehr unterstützt. Es kann keine Frage von Privilegien oder Zufall sein. Es sollte etwas sein, das jeder in seinem Leben haben kann, und das bedeutet, dass man weiß, was es ist.

Dirigenten werden erst dann besser, wenn alle anderen in den Ruhestand gehen.

Wenn Sie denken, dass das Musikgeschäft das A und O des Lebens ist, stecken Sie in großen Schwierigkeiten.

Als Teenager war ich Cembalist und einige von uns in Liverpool trafen sich jede Woche, um Bach zu spielen.

Wenn ich mich nicht irre, glaube ich, dass man in England einige der Politiker, die klassische Musik und Oper lieben, etwas ungern dort sieht, weil die Leute das für elitär halten. Das ist wirklich schade, denn es bedeutet auch, dass wir unseren Politikern kein Hinterland gewähren, das eine frühere Generation, ein Denis Healey, für selbstverständlich gehalten hätte.

Kultur und innerhalb der Kultur Musik sind das Beste und Faszinierendste, was die deutsche Hauptstadt international zu bieten hat. Das gefährdet es.

Ich kann mir nicht vorstellen, was meine Schulfreunde gedacht haben müssen, denn ich wanderte in einer Art Traum umher. Ich hatte das Gefühl, als wären meine Eingeweide herausgenommen worden, was, wie mir jetzt klar wird, das richtige Gefühl ist.

Wenn jemand eine Beethoven-Aufführung dirigiert hat und dann nicht zum Osteopathen gehen muss, dann stimmt etwas nicht.