Top 35 Zitate und Sprüche von Stephen Hunter

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des amerikanischen Schriftstellers Stephen Hunter.
Zuletzt aktualisiert am 7. November 2024.
Stephen Hunter

Stephen Hunter ist ein amerikanischer Romanautor, Essayist und Filmkritiker.

Das wahre Geheimnis des JFK-Attentats ist nicht: „Wie konnte die Kugel zwei Menschen mit nur geringem Schaden durchdringen?“ aber 'Warum explodierte die dritte Kugel?'
Der Regisseur von „Independence Day“, „Godzilla“ und „The Patriot“ verfügt über bestimmte Eigenschaften, die in „The Day After Tomorrow“ alle zum Ausdruck kommen. Er ist grob, dumm, schlau, kitschig, vorhersehbar, lächerlich, unerbittlich, trivial und in der Summe all dessen lächerlich. Er hat noch nie einen Film gemacht, den man glauben könnte, und er hat es immer noch nicht getan.
Ich erinnere mich an die frühen 1980er Jahre, als ich zum ersten Mal einen dieser fantastischen Jobs als Filmkritiker bekam. Der Nachteil bestand darin, „Splatteria III: The Dismembering of the Clampett Clan“ oder „The Oklahoma Meatgrinder Massacre“ oder ähnliches durchzusitzen. Man kann sich nicht vorstellen, welche Kopfschmerzen es verursacht, wenn man Woche für Woche mit ansehen muss, wie attraktive Kinder sterben.
In „Beowulf“ verwendet Regisseur Robert Zemeckis eine Technik namens „Motion Capture“, um fantastische Dinge, Blickwinkel in Aktion und atemberaubende Ausblicke zu zaubern, die Ihre Augen verblüffen und Ihnen den Atem rauben. Aber was er nicht beherrscht und was die Technik nicht kann, ist Folgendes: Emotionserfassung.
Nach meiner Zählung haben von den mehr als 600 englischsprachigen Filmen über den Zweiten Weltkrieg, die seit 1940 gedreht wurden, nur vier die Menschlichkeit der Soldaten von Nippon überhaupt anerkannt. Es gibt vielleicht ein paar, die ich übersehen habe, aber nicht viele.
Aber Sie können immer noch gute Filme finden, wenn Sie Ihre lokalen Filmkritiker lesen und bereit sind, ein bisschen zu fahren. Um das provokanteste Kinoleben zu führen, muss man ein proaktiver Filmzuschauer sein.
Ich würde gerne ein bisschen Comedy machen. — © Stephen Hunter
Ich würde gerne ein bisschen Comedy machen.
Ein besseres und produktiveres Leben als mein Monstervater zu führen, war meine größte Errungenschaft.
Die Aussichten auf eine kohärente, urkomische und konsistente amerikanische Komödie scheinen jedes Jahr schlechter zu werden, wie die arme, durchnässte, mit Blähungen übersäte Leiche namens „Evan Almighty“ bewies, als sie kürzlich an Land schwamm. Es besteht also die Versuchung, zu viel von Robin Williams‘ uneinheitlichem, aber gelegentlich witzigem „License to Wed“ zu halten.
„Memoirs of a Geisha“ ist alles, was Sie erwarten: wunderschön, faszinierend, geschmackvoll, japanisch. Es ist einfach nicht sehr heiß.
Ich bin kein Experte oder ausgebildeter Ballistiker. Aber es ist ein Fach, das ich seit 50 Jahren intensiv beschäftige, also weiß ich vielleicht das ein oder andere. Meiner Meinung nach wurden die JFK-Ermittlungen schlecht gehandhabt.
'Sollen wir tanzen?' nimmt einen kleinen, exquisiten japanischen Film und verwandelt ihn in einen großen, dummen amerikanischen Film. Dennoch muss man sagen, dass es sich, so glänzend und überproduziert das Ding auch ist, um einen guten, großen, dummen amerikanischen Film handelt.
Solange „Pearl Harbor“ in der Vergangenheit bleibt, ist es perfekt; Wenn es am Ende jämmerlich den Gang wechselt, wird daraus die falsche Art der immer gleichen alten Geschichte: Hollywood-Dummheit und Unverschämtheit, großgeschrieben am Himmel.
Wenn Sie nur 95 Minuten Material haben, machen Sie einen nur 95-minütigen Film. Erstaunlich, wie oft das vergessen wird.
Ich glaube, zu viele Filme und zu viel Fernsehen haben mich geprägt. Irgendwann habe ich die dramatische Formel verinnerlicht.
„Pearl Harbor“ handelt definitiv vom 7. Dezember 1941, aber nicht vom 7. Dezember 1941. Es ist auch nicht wirklich in unserem Alter. Es erinnert eher an einen Film aus der Mitte des Krieges.
Das verschnörkelte Gummigesicht von Davy Jones in „Pirates“ mit den Tentakeln, Seepocken und Goobers – das ist mein Vorbild.
Sogar meine pathologische Liebe zu Japan und seinen Schönheiten, Herrlichkeiten und Exzentrizitäten wird durch „The Grudge 2“ von Takashi Shimizu auf eine harte Probe gestellt, ein Film, der so verwirrend und undurchdringlich ist, dass er meiner Meinung nach gut 40 IQ-Punkte gekostet hat.
Ich hatte nie eine Verbindung zu „Vom Winde verweht“. „Lawrence von Arabien“ lässt mich kalt.
Jetzt werde ich als der Mann angeklagt, dem „Das wandelnde Schloss“ nicht gefiel. Herr, gib mir Kraft! Außerdem IT, bitte trennen Sie die E-Mail-Sache.
Ich bin in einem Vorort unter hochgebildeten Menschen aufgewachsen, in einem Haus voller Bücher. Es war eine Kultur voller Ideen, Anregungen, Unterhaltung und geistiger Aktivität, die alle zur Förderung eines fantasievollen Kindes beitrugen, das schon in jungen Jahren Schriftsteller werden wollte.
Das neue Buch ist das Ergebnis meiner gut dokumentierten... Beschäftigung mit der Samurai-Filmkultur. Es heißt „Der 47. Samurai: Ein Roman von Bob Lee Swagger“ und führt Bob nach Japan auf der Suche nach dem Schwert, das sein Vater auf Iwo gefunden hat und das unter extrem gewalttätigen Umständen verschwunden ist.
Ich liebe Essen. Ich bin ein absoluter Feinschmecker. Ich koche sehr gerne. Es fällt mir sehr schwer, Nein zum Essen zu sagen. Ich werde mürrisch, wenn ich kein Essen bekomme.
Ich dachte mir irgendwie, wenn ich bei meinem Aussehen keinen Job als Zwerg bekommen könnte, sollte ich einfach die Schauspielerei aufgeben.
Betrachtet man „The Day After Tomorrow“ lediglich als ein auf Effekten basierendes Filmdrama, reiht es sich irgendwo in der Mitte eines der absurdesten und am wenigsten beklagten toten Genres Hollywoods ein, dem Katastrophenfilm der 70er Jahre. Es ist etwas besser als „Earthquake“, aber nicht so gut wie „The Towering Inferno“, weil Steve McQueen und Paul Newman nicht in den Hauptrollen spielen.
Ich habe tatsächlich zwei Compilations veröffentlicht, wenn auch nur knapp. Beauftragen Sie einen Privatdetektiv und möglicherweise können Sie ihn ausfindig machen. Einer hieß „Violent Screen“ und der andere „Now Playing at the Valencia“. Bantam und Simon und Schuster.
„Neue“ Filme sind fast immer hipper, schneller, sie mischen Genres aggressiv, sie ersticken ihre Genre-Ursprünge in neuer Form, es gibt weniger davon und sie kosten tendenziell viel mehr Geld, weil man mit dem Megahit normalerweise mehr Geld verdient als Sie tun dies auf der stetigen Weiterentwicklung der Break-Even-Werte. Bis auf den Horrorfilm.
Für mich als Schauspieler ist es etwas, was ich gerne tun würde, einfach weiter zu schauspielern und weiterhin arbeiten zu können und verschiedene Rollen und herausfordernde Rollen zu übernehmen.
Ich fühle mich noch nie so vollkommen betrogen, wie wenn ich einen Film rezensiere, dessen Charme alle auf der Welt beeindruckt, und ich ihn einfach nicht verstehe. Die andere Variante ist, dass ich etwas liebe, was die Welt verachtet. Das hatte schwerwiegende Konsequenzen für meine Karriere: Ich bin immer noch berühmt – oder berüchtigt – in bestimmten Kreisen, in denen man mich als den Mann in Erinnerung behält, der „Hudson Hawk“ mochte.
Der Horrorfilm wird nicht verschwinden. Betrachten Sie die Veränderung in der Hollywood-Landschaft als Zeichen ihrer Dauerhaftigkeit. Eine Zeit lang war es nur einer von vielen Stilen von Filmen, die man „Produkt“ nannte und die, sagen wir, zwischen 1930 und 1970 die Filmstadt mit einer Geschwindigkeit von vier oder fünf pro Woche wie Würstchen oder Hula-Hoop-Reifen aus dem Boden schossen.
Wenn man innerhalb eines Ensembles, wie im Sport, seinen kleinen Job macht, sieht jeder gut aus. — © Stephen Hunter
Wenn man innerhalb eines Ensembles, wie im Sport, seinen kleinen Job macht, sieht jeder gut aus.
Da ich ein geschichtenorientierter Kritiker bin, ist es manchmal schwierig, Themen zu diskutieren, ohne sie zu definieren. Gleichzeitig versuche ich, nichts zu verraten, was nicht bereits in der ersten Hälfte oder in Fernsehwerbespots verraten wurde oder was aus dem Aufbau des Films nicht ersichtlich ist. Meine Redakteure sind sich meiner Tendenz bewusst und lesen sorgfältig, um mögliche Spoiler zu vermeiden.
Trotz des Handelsdefizits und ihrer Fähigkeit, fantastische Autos zu bauen, glauben die Japaner immer noch, dass ein Mann in einem Monsteranzug alles ist, was für einen Monsterfilm nötig ist.
In den 50er und 60er Jahren waren Kriegsfilme groß und unpersönlich geworden. Sie machten sich fast nie die Mühe, den japanischen Feind als besonders böse zu bezeichnen; Tatsächlich haben sie sich nie die Mühe gemacht, ihn überhaupt zu charakterisieren.
Drei Männer im McAlester State Penitentiary hatten größere Penisse als Lamar Pye, aber alle waren schwarz und daher nach Lamars eigener Einschätzung kaum menschlich.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!