Top 65 Zitate und Sprüche von TC Boyle

Ich habe sehr selten autobiografisches Zeug geschrieben. „Greasy Lake“ und einige andere Werke weisen einige autobiografische Elemente auf, ebenso wie „Birnam Wood“, mit dem ich [diese Sammlung] beenden möchte. Ich habe in diesem Haus gelebt und einige meiner Gefühle kommen darin zum Ausdruck, aber es ist keine Autobiografie. Ich war es nicht und das ist auch nicht ganz so passiert.

Ich bin ein Produkt staatlicher Schulen. Ich hatte eine Arbeiterfamilie. Wir hatten keine Bücher. Ich war der Erste, der aufs College ging. Aber ich habe nicht wirklich darüber nachgedacht oder daran, Geld zu verdienen. Ich wollte einfach Künstlerin werden und hatte Glück. Ich musste nie für irgendjemanden arbeiten oder für Geld schreiben. Vielleicht ist das ein weiterer Grund, warum ich produktiv sein konnte. Ich musste nicht mit dem Schreiben meinen Lebensunterhalt bestreiten.

Ich gehe so viel mit meinen Büchern herum und liebe es, auf der Bühne aufzutreten, um alle daran zu erinnern, dass das Licht und die Telefone aus sind und dass es für diese Stunde so sein wird, als würde dir deine Mutter vorlesen. Wir werden uns daran erinnern, warum wir Geschichten lieben. Ich denke, das geht in der Überintellektualisierung verloren.

Das Schwierigste an einem Roman ist die Zeit. Sie haben [eine Zeile wie] „Zwei Wochen später wachte er mit Kopfschmerzen auf“, und Sie müssen die gesamten zwei Wochen zusammenzählen, das Datum angeben und prüfen, ob es funktioniert. So etwas macht mich wahnsinnig und wenn ich es nicht genau richtig mache, komme ich nicht voran, weil ich mich nicht sicher fühle.

Ich erforsche Dinge. Deshalb bin ich eher Romanautor als Essayist oder Politiker oder was auch immer. Ich sammle einfach Material, finde ein Szenario und schaue, wohin es mich führt. Ich habe keinen Plan.

Ich erinnere mich daran, dass Vergnügen untrennbar mit seinem rechtmäßigen Partner, dem Schmerz, verbunden ist.

Es macht mir einfach Spaß, Witze zu machen und Bücher zu schreiben. Aber man sieht mich einmal im Jahr, ich komme, wenn ich ein neues Buch herausbringe, aber im Grunde bin ich mit der Nase am Schleifstein und tue, was ich im Leben tun soll, nämlich Geschichten schreiben .

Der schwierigste Teil ist immer mittendrin, denn an diesem Punkt muss man auf einer unbewussten Ebene herausfinden, worum es geht, warum man es tut und was es bedeutet. Das weiß man am Anfang nicht.

Vor allem Studenten. Ich liebe es, ihnen eine Geschichte zu erzählen. Einige von ihnen müssen als Auftrag zu mir gehen, so wie Kinder aus den Schulen in New York in die Y gehen. Ich möchte, dass sie wissen, warum ich das liebe und warum sie es auch tun sollten.

Ich habe viele Feinde und alle denken, dass ich überheblich bin und es Leistung nenne, aber das Wort „Lesen“ hat die Konnotation von etwas Akademischem, bei dem das Licht an ist und man eine Vorlesung bekommt. Ich möchte mein Publikum mit einer tollen, dramatischen Darbietung umhauen und es daran erinnern, warum es Geschichten liebt.

Nichts bewegt sich, es geht einfach vom Anfang bis zum Ende. Der endgültige Entwurf am letzten Tag, das war's, das Gleiche gilt für die Romane. Was ich abliefere, ist das, was Sie sehen. Es gibt einige Ausnahmen, aber fast immer kann ich genau sehen, was es sein wird.

Ich mache mir große Sorgen. Ich mache mir Sorgen um das Überleben unserer Spezies, mache mir Sorgen um das, was wir tun, mache mir Sorgen darum, Amerikaner zu sein, mache mir Sorgen um die Erschöpfung der Ressourcen. Andererseits versuchen wir es. Wir versuchen, unsere Auswirkungen auf die Umwelt zu verstehen.

Alle Autoren sind egomanische, manisch-depressive, drogenabhängige Alkoholiker. Sie möchten das Problem erneut beheben.

Ich war mein ganzes Leben lang bei bester Gesundheit und vollkommen glücklich. Ich nehme keine Pillen; Ich stehe einfach auf, räume hinter meiner Frau auf und beginne jeden Tag zu tippen.

Ich glaube nicht, dass wir einen Kritiker brauchen, um mit dem Publikum zu verhandeln. Die Leute sagen: „Für wen schreibst du?“ Ich schreibe für mich selbst, aber mein Publikum ist jeder, der lesen kann. Ich denke, eine Geschichte sollte jeden ansprechen, der lesen kann. Und ich hoffe, dass meine Geschichten das auch tun, vielleicht auf einer anderen Ebene für anspruchsvollere Leser als beispielsweise ein High-School-Kind, aber trotzdem muss eine Geschichte einen fesseln. Deshalb haben wir es gelesen.

Arbeitsmoral und diese Entschlossenheit gehören dazu, der depressiven Seite zu entkommen. Natürlich bin ich manisch-depressiv, vielleicht nicht in dem Ausmaß wie Exley, aber ich denke, das sind alle Autoren. Es gibt Höhen und Tiefen. Schauen Sie sich David Foster Wallace an.

Wir haben alle die Erfahrung gemacht, dass man ein Buch in die Hand nimmt, sich nicht darauf einlässt, sich nicht konzentrieren kann. Dann nimmt man eines Tages dasselbe Buch in die Hand und hört das Telefon nicht klingeln. Du bist total versunken. Das Gleiche muss ich jeden Tag tun. Wenn man an diesen besonderen Ort der Bewusstlosigkeit gelangt – wenn man großartige Musik hört oder einen großartigen Film sieht –, reißt das einen einfach aus sich selbst heraus, aus dieser ganzen Welt. Es gibt kein vergleichbares Gefühl.

Ich finde es toll, dem Autor beim Lesen zuzuhören. Ich habe mir CDs angehört, auf denen Cheever und Updike ihre Geschichten vorlesen, und Hemingway. Zu hören, wie ihre Stimmen waren, ist erstaunlich. Ob sie nun gut lesen oder nicht, es ist großartig, der Intonation und dem Takt des Mannes zuzuhören, der die Geschichte geschrieben hat.

Es gibt eine Art Mysterium in unserem Wesen, und aus meiner Sicht, was meine eigenen Eltern und deren Eltern betrifft, würde ich es lieber lügen lassen, als herauszufinden, wer der Vater meiner Mutter war.

Ich war schon immer ein großer Fan von Theater und Performance. Die Idee nur der menschlichen Stimme und nur dieser Nacht. Live-Musik ist das Gleiche. Sie erledigen das gerade für Sie. Es ist eine erstaunliche Sache. Und wenn man eine Geschichte richtig aufführt, kann sie auch mitreißend sein.

Bestenfalls halte ich das Fliegen für eine unvermeidliche Notwendigkeit, eine Zeit, vergessene Gebete wieder aufleben zu lassen und über das Ende aller Freude in einem verdrehten, heulenden Haufen von Maschinen nachzudenken; Im schlimmsten Fall ordne ich es ganz oben mit psychotischen Episoden und Folter durch böswillige Fremde ein.

Sie haben nicht die Freude an der Literatur, die sie Ihnen bereitet hat. Das ist die Gefahr unseres Handelns. Schauen Sie sich Hemingway und so viele andere an. Du widmest dein Leben einer Sache, nämlich dem, was du bist. Es ist künstlich, aber es ist alles, was du hast. Wenn du es verlierst, bist du nichts und es hat keinen Sinn, weiterzumachen.

Das Diktum der Professoren war immer, aufzuschreiben, was man weiß, aber ich sage: Schreiben Sie, was Sie nicht wissen, und finden Sie etwas heraus. Und es funktioniert.

Ich versuche immer, etwas anderes zu machen und mich zu unterhalten.

Ich habe eine Idee und eine erste Zeile – und daraus ergibt sich der Rest. Ich habe kaum eine Vorstellung davon, was ich sagen werde oder wohin es führen wird. Ich habe eine Vorstellung davon, wie lange es dauern wird – aber nicht, was passieren wird oder was die Themen sein werden. Das ist das Faszinierende daran – es ist ein Entdeckungsprozess. Sie erfahren, was Sie sagen und was es bedeuten wird.

Es gibt immer Überraschungen. Das Leben mag von Natur aus düster und die Überraschungen unverhältnismäßig unangenehm sein, aber es wäre kaum lebenswert, wenn es keine Ausnahmen, keine sonnigen Tage und keine zufälligen Freundlichkeiten gäbe.

Manche Autoren schreiben einfach über ihr eigenes Leben. Nun, das möchte ich nicht tun. Ich möchte ein wirklich langweiliges Leben führen. Ein ruhiges, langweiliges Leben, deshalb hat niemand Lust, eine Biografie zu schreiben. Ich bin zum Beispiel der einzige Schriftsteller in der Geschichte, der nur eine Frau hat.

Aber das ist das Schöne am Schreiben von Geschichten – jede einzelne ist eine Entdeckungsreise auf der Suche nach einem Grund und einer Form. Und wenn man diesen Grund und diese Form findet, gibt es kein vergleichbares Gefühl.

Wir sind Tiere und so sind wir geschaffen und so verhalten wir uns auch. Ich bin einfach irgendwie fasziniert davon, wie wir leugnen können, dass wir Tiere sind und welchen Einfluss wir auf die anderen Tiere haben, und wie weltfremd wir sein können, wenn wir versuchen zu beurteilen, was wir getan haben, um dies zu korrigieren.

Wenn ich meine Arbeit richtig mache, präsentiere ich Ihnen als Leser ein Szenario, mit dem Sie sich selbst auseinandersetzen können. Ich meine, das ist es, was die beste Kunst tun soll.

Alles, was wir tun, ist Eskapismus, denn wir werden alle tot sein und alles, was wir tun, ist völlig bedeutungslos. Warum Zähne putzen? Warum nicht mit den Pennern im Park an einem kleinen Hund vorbeikommen? Warum Steuern zahlen, warum sich weiterbilden? Natürlich ist Literatur eine Fluchtmöglichkeit. Du musst die Stunden füllen.

Ich scherze gerne darüber, dass man vor dem Tod normalerweise mehr Bücher schreibt als nach dem Tod, deshalb mache ich es. Aber wirklich, ich bin weiterhin mit Ideen beschäftigt. Es passieren so viele Dinge, die mich anmachen und ich möchte sie einfach untersuchen.

Ich fürchte mich immer vor dem Prozess des Schreibens, weil ich kein Schriftsteller bin. Ich bin ein hörbarer Typ, ich bin ein verbaler Typ. Ich liebe es zu reden. Ich schreibe alle paar Jahre ein Buch, aber es erfordert einfach alles von mir, um ein Buch herauszubringen.

Um etwas zu erschaffen, muss man an seine Fähigkeit glauben, dies zu tun, und das bedeutet oft, ganze Teile des normalen Lebens auszuschließen und sich natürlich so weit wie möglich aufzupumpen, um weiterzumachen. Sich selbst anzufeuern im großen Fußballstadion des Lebens.“ (Barnes & Noble Review, E-Mail-Dialog mit Cameron Martin, 9. Februar 2009)

Ich weiß nicht, wer sie sind [meine Charaktere]. Es sind völlig erfundene Charaktere. Vielleicht konnte ich deshalb so viele Bücher schreiben, weil es für mich keine Grenzen gibt. Ich kann eine völlig fantastische Geschichte wie „Swept Away“ oder „Blinded by the Light“ schreiben und dann ein nicht-komisches Drama wie „Chicxulub“ oder so etwas wie „Birnam Wood“, das autobiografische Grundlagen hat. Warum nicht?

Ich denke, wenn Sie alle meine Bücher lesen, wissen Sie ziemlich genau, wo ich stehe. Sie könnten dem Leser wahrscheinlich einen Fragebogen geben und er könnte herausfinden, worum es mir geht. Aber ich glaube nicht, dass es meine Aufgabe ist, Ihnen das zu sagen.

Eines der Probleme, die ich bei vielen Autoren habe, ist, dass ihre Geschichten alle etwas ähnlich sind. Sie mögen sehr gut sein, aber sie bewegen sich immer auf dem gleichen Terrain. Ich habe diese Einschränkungen nicht.

Sie schreiben die Küchenszene nicht nur, weil Sie sie an diesem Tag unbedingt machen möchten und etwas anderes meiden. Ich denke, es muss langsam vorangehen, Schritt für Schritt. Ich bin stolz auf die Konstruktion meiner Geschichten, aber ich dränge sie ihnen nicht auf.

Wenn man sich nur auf ein kleines Element der Literatur konzentriert, etwa auf das eher wissenschaftliche Element der Linguistik, wo bleibt dann die Freude, die uns Literatur überhaupt beschert hat, nämlich eine Geschichte zu haben?

Im Laufe der Jahre hatte ich viele Studenten, manchmal sogar sehr anspruchsvolle Studenten, die beim Schreiben an eine Wand stoßen. Ich stelle oft fest, dass es daran liegt, dass sie nicht in der richtigen Reihenfolge arbeiten. Vielleicht können das einige Leute, aber ich glaube nicht, dass Fiktion so funktioniert. Es ist eine Entdeckung.

Ich kann keine Romane lesen, wenn ich einen Roman schreibe, weil sich jemandes Stimme einschleicht. Das Schwierigste ist, den Ton und die Einstellung über ein Jahr hinweg oder wie lange es auch dauert, beizubehalten. Aber wenn ich es bin Wenn ich Kurzgeschichten schreibe, was ich in Kürze tun werde, kann ich alles lesen, was mir gefällt.

Ich habe vorhin einen Scherz gemacht, als ich sagte, dass alle Schriftsteller manisch-depressiv seien, aber es ist ein Witz, an dem viel Wahres dran ist. Auch bei Romanautoren und Dichtern stimmt etwas mit Ihnen nicht, und Sie machen diese Kunst, um es zu korrigieren oder auf irgendeine Weise anzusprechen.

Die Arbeit hat mich gerettet. Die Literatur hat mich gerettet. Es klingt kitschig, aber es ist absolut wahr. Ich ging in die falsche Richtung, aber nach der 9.000sten Nacht in der Bar, in der ich mit ein paar Dead Heads Drogen nahm, begann ich zu glauben, dass da noch etwas anderes dahintersteckte.

Wir leben in einer überfüllten Kultur, einer Informationskultur, in der uns nicht einmal unsere Computer sagen können, was wissenswert ist und was nur kultureller Schrott ist. In einer solchen Gesellschaft fehlt uns die Erfahrung eines kontemplativen Raums, der Zeit oder der Stimmung, sich mit einem Gedichtband zu beschäftigen oder gar einen Roman zu lesen. Wer kann den unbewusst-bewussten Zustand des Lesers erreichen, wenn alles Stimulation, alles Bewegung und Information ist?

Ich bin traurig, dass es auf der Welt keine mysteriösen Orte mehr gibt.

Schreiben ist die Kanalisierung einer individuellen Erfahrung; so ist das Lesen. Das ist das Spannende an dieser Kunstform – sie ist interaktiv.

Ich bin ziemlich Hardcore. Ich bleibe genau bei dem, was ich tue. Also schreibe ich in einer Periode einen Roman und dann schreibe ich in einer anderen Periode Geschichten. Ich arbeite immer nur an einer Sache, weil ich Angst habe, dass ich nicht zu Ende bringe, was ich begonnen habe.

Ich liebe Satire. Evelyn Waugh ist eine meiner Lieblingsautorinnen aller Zeiten. Er ist urkomisch. Er ist so böse. Er ist so großartig. Reine Satire hingegen ist eine Nachahmung. Es hat eigentlich kein Herz. Es macht die Dinge nur lächerlich.

Warum sollte ich aus meiner Sicht nicht in jedem möglichen Modus arbeiten, um zu sehen, ob es machbar ist? „Los Gigantes“ hätte als geradlinige, naturalistische Erzählung nicht funktioniert. Der Spaß daran liegt zum Teil darin, dass es so absurd ist und es gleichzeitig hätte passieren können. Denken Sie an Eugenik. Hitler hätte es sicherlich getan, wenn er es gekonnt hätte.

Der Grund, warum wir die Natur lieben, liegt darin, dass sie faszinierend ist und wir alle Lebewesen lieben, aber wenn man sich einen Naturfilm ansieht, gibt es immer eine Lektion: „Die Lebewesen sterben alle und das Leben ist scheiße.“ Dasselbe gilt auch für die Literatur.

Wenn Sie mitten im Schreiben sind, geschieht etwas Wundervolles durch Sie. Viele Leute haben gesagt, dass es nicht du bist, es ist die Seele der Menschheit und so weiter, ich weiß es nicht. Aber es hat die gleiche Wirkung [wie Musik]. Es führt dich aus deinem Körper und von diesem Planeten.

Sie [meine Geschichten] entwickeln sich weiter. Wenn sie eng strukturiert sind, liegt das daran, dass sie im Laufe meines Tagesablaufs ständig überarbeitet werden. Darin liegt die Struktur. Es ist alles biologisch.

Auch Alkohol und geistige Instabilität hatten viel damit zu tun. Alle Autoren sind narzisstische, manisch-depressive Drogenabhängige und Alkoholiker, und ich bin da keine Ausnahme.

Kritik kann wunderbar sein, insbesondere wenn es darum geht, auf interpretatorische Weise Zusammenhänge herzustellen. Aber die zufällige Anwendung von Theorien ist eine interessante Übung, aber ich glaube nicht, dass sie die Literatur erhellt.

Eine freudige Lebensfreude und Hoffnung könnten selbst in den Abgestumpftesten und Langeweilesten geweckt werden, wenn es in unseren Häusern so einfache, wahrhaftige Naturen wie die meiner Heldin gäbe, und das ist in der Sphäre ruhiger Häuser – nicht anderswo – das glaube ich Eine Frau kann am besten regieren und die Welt retten.

Zuerst hast du nichts, und dann, nachdem du dir Gehirn und Herz herausgerissen, deine Freunde und Ex-Liebhaber verraten und wie ein Zombie über die Seite geträumt hast, bis du nichts mehr sehen, hören, riechen oder schmecken kannst, hast du erstaunlicherweise etwas .

Manchmal, wenn sie hier draußen allein ist, kann sie den Puls von etwas Größerem spüren, als würden alle belebten Dinge im Gleichklang schlagen, eine Herrlichkeit und eine Verbindung, die sie aus sich selbst herausreißt, aus ihrem Bewusstsein, sodass nichts einen Namen hat , nicht auf Latein, nicht auf Englisch, nicht in einer bekannten Sprache.

Grundsätzlich kann eine Geschichte für mich alles sein. Alles, was Sie mir erzählen, alles, was ich in der Zeitung lese, in welcher Form auch immer. Ich habe keine Einschränkungen.

Während der Arbeit höre ich immer Musik und lese meiner Frau immer vor. Ich liebe es, einem Publikum laut vorzulesen, weil es einen Rhythmus und einen Rhythmus gibt. Es gibt eine Musik zur Sprache, die mir sehr wichtig ist.

Musik ist bei weitem die beste Kunst. Nichts kommt dem auch nur annähernd nahe. Es ist so unmittelbar und emotional. Beim Schreiben sind vielleicht neunzig Prozent davon das Unbewusste und zehn Prozent die Kontrolle. Ich denke, dass es in der Musik wahrscheinlich eher zu neunundneunzig Prozent um das Unbewusste geht. Es ist einfach etwas Schönes, das durch dich geschieht. Und das gilt auch für das Schreiben einer großartigen Geschichte.