Top 12 Zitate und Sprüche von Torbjørn Rødland

Ursprünglich habe ich das Wort „pervers“ für meine Arbeiten von Roland Barthes übernommen, was bedeutet, dass sie lustorientiert sind und nicht darauf ausgerichtet sind, eine Dienstleistung oder ein Produkt zu informieren oder zu bewerben.

Mich fasziniert, wie sich Bilder und Motive zwischen verschiedenen Kulturen bewegen und sich an sie anpassen. Ich bin ein Norweger und lebe in Los Angeles. Ich zeige ein von der japanischen Bildkultur inspiriertes Foto in einem amerikanischen Strandort, der nach einer sinkenden Stadt in Italien benannt ist.

Durch Los Angeles war ich weniger daran interessiert, meine Bilder in Bewegung zu setzen. Alles entwickelt sich und entwickelt sich zurück. Es kann schwierig sein, genau zu bestimmen, welche Änderungen mit dem Ort zusammenhängen. Ich glaube, Kalifornien hat mich höflicher gemacht. Ich bin ein wenig überrascht, wenn ich wieder entdecke, wie direkt und unhöflich Norweger sein können.

Ich möchte, dass die Fotos möglicherweise für ein breites Spektrum von Menschen von Bedeutung sind. Sie wachsen nicht aus dem Reportagemodus heraus, das war mir immer klar. Persönliche Vorstellungen verschmelzen miteinander und schaffen unsere visuellen Kulturen. Niemand ist ein neutraler Beobachter dieses Bereichs.

Taktilität wurde in der konzeptuellen Fotografie abgelehnt. Ich ergreife die Möglichkeiten meines Mediums. Oberfläche, Textur und Haptik sind etwas, was die analoge Fotografie gut kann, oder es ist etwas, was ich in der analogen Fotografie gut kann. Es kann schwierig sein zu wissen, was oder wer die Kontrolle hat.

Ich habe festgestellt, dass Fotografien aus verschiedenen Genres außerordentlich großzügig miteinander umgehen können. Ich begann damit, mich selbst in einer Landschaft zu fotografieren, ging dann zu Landschaften mit und ohne andere Menschen über und dann zu Gebäuden, Stillleben, Porträts und Körperteilen in Räumen. Wenn bestimmte Aspekte meiner Produktion derzeit mehr Aufmerksamkeit erhalten, hängt das meiner Meinung nach direkt mit der allgemeinen Abwesenheit geträumter Körper in der zeitgenössischen Kunst zusammen. Zuschauern, die hauptsächlich Mode verfolgen, ist dieser Mangel höchstwahrscheinlich nicht aufgefallen.

Ursprünglich habe ich das Wort „pervers“ von Roland Barthes übernommen, was bedeutet, dass es lustorientiert und nicht darauf ausgerichtet ist, eine Dienstleistung oder ein Produkt zu informieren oder zu bewerben. Ein unproduktives Foto, das dazu dienen soll, Sie in den Prozess des Schauens zu verwickeln, ist natürlich etwas Größeres als ein Ausdruck abweichender Sexualität.

Das Fotografieren kann für mich eine Möglichkeit sein, etwas zum Vorschein zu bringen und ins Bewusstsein zu rücken, etwas, das entweder geteilt oder individuell ist.

Es ist einfach, lustige Formen, Oberflächen und Sprachen gegeneinander auszuspielen. Teenager machen das jeden Tag und produzieren aus zufälligen Mustern erfolgreiche Memes. Ich brauche den Witz, um mehr zu verletzen; Ich möchte, dass es tiefer sinkt als das postmoderne Grinsen.

Ich mag es, ein einzelnes Foto in verschiedene Kontexte zu stellen, um zu sehen, wie es andere Bedeutungen annimmt und wie die Einbindung in einen neuen Dialog ein anderes Potenzial freilegt. Es ist, als würde man sich mit anderen Menschen verabreden, um sich selbst kennenzulernen.

Ich experimentiere und gehe so weit ich kann. Normalerweise weiß ich nicht, was ich erreichen wollte, bis ich sehe, was ich am Ende erreicht habe. Dann kann ich studieren und wählen.

Oft muss ich mich durch die Alternativen hindurchtasten. Der 99-Cent-Laden ist attraktiv, weil er Objekte anbietet, die nicht in Hochglanzmagazinen beworben werden. Die Arbeit wird dann zu einer Form der Alchemie.