Top 18 Zitate und Sprüche von Trentemøller

Manchmal mache ich tatsächlich drei oder vier verschiedene Versionen eines Songs, und manchmal können diese Versionen ganz unterschiedlich gemacht werden. Sie können sehr entspannt und im Downtempo sein, manchmal kann derselbe Song aber auch ziemlich im Uptempo sein. Aber es sind immer die gleichen Melodien und Akkordfolgen.

Es gibt einige Ideen, von denen ich weiß, dass ich sie ausprobieren muss, bevor ich den richtigen Klang finde, bevor ich die richtige Melodie finde.

Ich mag es, den Zuhörer ein wenig zu überraschen und mich selbst auch selbst zu überraschen, wenn ich die Musik schreibe.

Es ist sehr leicht, Dinge zu überproduzieren, und man vergisst, dass die ersten spontanen Ideen oft die besten Ideen sind.

Auch wenn ich während der Arbeit nicht visuell über die Musik nachdenke, könnte es großartig sein, dies nach Fertigstellung der Musik in die Live-Show zu integrieren oder meine eigenen Musikvideos zu machen.

Ich versuche wirklich, für jedes Album ein Album zu machen, das man hoffentlich vom ersten bis zum letzten Titel hören kann. Ich persönlich mag es wirklich, wenn es eine – vielleicht keine Geschichte, aber einen natürlichen Fluss gibt.

Wenn ich eines Abends einen Song schrieb, verließ ich das Studio und kam am nächsten Tag zurück, und wenn ich mich an dieselbe Melodie desselben Songs erinnern konnte, war es definitiv etwas, woran es sich lohnte, weiter zu arbeiten. Wenn ich mich nicht daran erinnern konnte, hatte das vielleicht einen Zweck.

Ich finde es wirklich toll, dass man bei Instrumentalmusik seine eigenen inneren Filme oder seine eigenen visuellen Elemente zum Klang machen kann. Es gibt keine Texte, die vorschreiben, was Sie fühlen sollen.

Ich denke, dass ich mich im kreativen Prozess, insbesondere am Anfang der Albumproduktion, sozusagen sehr fragil fühle, weil man so viele verschiedene Ideen ausprobiert, und wenn man es von außen hört, wäre das so klingt schrecklich!

Ich bin wirklich gerne allein. Es ist fast so, als wäre man nackt im Studio, und wenn jemand reinkäme, würde sich das nicht gut anfühlen.

Es ist nicht immer möglich, einen Song genau so abzuspielen, wie er auf dem Album ist. Das ist auch etwas, was ich wirklich nicht machen möchte, weil ich gerne Versionen habe, die sich auch an die Band anpassen. Daher ist es immer eine große Herausforderung, herauszufinden, wie wir diese Songs so umwandeln können, dass sie sich natürlich anfühlen.

Wenn die Melodien stark sind, ist es viel einfacher zu erkennen, in welche Richtung ich sie klanglich umsetzen kann.

Weil ich in einem modernen Studio arbeite, gibt es so viele Möglichkeiten – man kann so viel machen. Daher ist es für mich manchmal etwas verwirrend, tatsächlich zu erkennen, welchen Weg ich wählen soll.

Knallende Techno-Grooves vom einzigartigen Ben Sims. Ungefähr zu der Zeit, als dies geschrieben wurde, hatte er diesen tribal/funkigen Techno-Sound, der die Tanzfläche rockte. Er war damals ein Favorit und ist es auch heute noch.

Auch wenn ich eine ziemlich starke Melodie habe, gibt es so viele Möglichkeiten und so viele Richtungen, in die man die Musik nehmen kann.

Es sind so ziemlich die Songs, die ich schreibe, die vorgeben, welche Stimmung es haben soll und welche Sänger es sein soll.

Ich muss zugeben, dass ich ein totaler Kontrollfreak bin. So funktioniert es für mich am besten.

Die meiste Zeit denke ich hauptsächlich über Musik nach, aber ich würde wirklich gerne mit dem Filmen beginnen, denn als Teenager war das mein großes Hobby und es hat mir immer Spaß gemacht, diese Welt zu erkunden.