Top 32 Zitate und Sprüche von Uta Hagen

Wir durften nicht „Scheiße“ sagen, aber wir konnten „Hump, die Gastgeberin“ sagen, weil „Hump“ in Shakespeare vorkommt.

Ich bin ein schlechter Lügner; Ich weiß nicht, was ich hinter der Bühne sagen soll.

Ich habe mich von diesem Buch distanziert.

Wir hatten eine Beziehung, die 44 Jahre dauerte. Herbert und ich lebten 10 Jahre vor unserer Hochzeit zusammen. Er schenkte mir zu jedem Jubiläum ein kleines Herz.

Marlon war so sensibel, dass man dachte, der arme Kerl hätte einfach eine schlechte Ausbildung.

Die Zusammenarbeit mit Brando hat Spaß gemacht. Es war wie ein Tennismatch. Wir haben unglaublich gut zusammen gespielt.

Ich liebe es, Tschechow zu spielen. Das ist das Schwierigste; Deshalb liebe ich es am meisten.

Auszeichnungen bedeuten nicht wirklich viel.

Sie hatten immer noch den Lord Chamberlain, also hatten wir diese idiotische Zensur. Wir durften drei Jesus Christus statt zehn. Warum drei in Ordnung waren, weiß ich nicht.

Ich liebe es, ins Kino zu gehen; Ich liebe es, gute Filmschauspieler zu sehen. Sie müssen etwas wissen, was ich nicht weiß.

Hin und wieder gibt es Dinge, die mich sagen lassen: Darum geht es beim Theater. Es muss ein menschliches Ereignis auf der Bühne sein, und das passiert nicht sehr oft.

Normalerweise besorgt mir jemand, der in einer Show ist, eine Eintrittskarte. Ich fühle mich in die Enge getrieben. Ich kann nicht rausgehen, wenn es mir nicht gefällt.

Wir müssen die Vorstellung überwinden, dass wir regelmäßig sein müssen... Sie nimmt Ihnen die Chance, außergewöhnlich zu sein und führt Sie ins Mittelmaß.

Vielleicht hat mir A Month in the Country am meisten Spaß gemacht.

Ich denke, im Großen und Ganzen ist das schauspielerische Niveau mittelmäßig. Wenn ich ins Theater gehe, werde ich so wütend. Ich gehe nicht.

Ich werde nicht nach England gehen, weil dort mein Hund nicht reingelassen wird.

Wer eine bürgerliche Existenz anstrebt, sollte kein Schauspieler sein. Du bist im falschen Beruf.

Man kann von der Kunst nicht verlangen, dass sie sich anders bezahlt macht als durch die Befriedigung des Werkes selbst.

Gedanken und Gefühle schweben in einem Vakuum, es sei denn, sie lösen die ausgewählten Aktionen aus und fördern sie, und es sind die Aktionen der Charaktere, die den Charakter im Stück offenbaren.

Das Wissen, dass es jeden Tag etwas Neues zu lernen, etwas Höheres zu erreichen und etwas Neues für andere zu schaffen gibt, macht jeden Tag unendlich wertvoll

Hin und wieder gibt es Dinge, die mich sagen lassen: Darum geht es beim Theater. Es muss ein menschliches Ereignis auf der Bühne sein, und das passiert nicht sehr oft.

Der Schauspieler muss wissen, dass er, da er selbst das Instrument ist, darauf spielen muss, um der Figur mit der gleichen mühelosen Geschicklichkeit zu dienen, mit der der Geiger auf seinem Instrument Musik macht. Nur weil er nicht wie eine Geige aussieht, ist das kein Grund zu der Annahme, dass seine Techniken als weniger schwierig gelten sollten.

Es muss beachtet werden, dass es oft der Kollege oder direkte Schüler eines neuen Denkers ist, der in wörtlichen Interpretationen des Werks stecken bleibt und dazu neigt, die neuen Ideen und die neue Sprache in einem unflexiblen, statischen Zustand einzufrieren.

Gegen den Status quo zu rebellieren oder aufzubegehren, liegt in der Natur eines Künstlers.

Bleiben Sie mit der Gegenwart Schritt. Machen Sie eine Reise zum Mond. sich die Zukunft vorstellen.

Das Bedürfnis, geliebt und beschützt zu werden, erreicht seinen Höhepunkt, wenn wir uns verlassen fühlen und schwierigen Umständen besonders schutzlos ausgeliefert sind.

Kein Kunstwerk ist jemals fertig, nichts ist jemals statisch, keine Aufführung ist für die Ewigkeit.

Seit der Zeit der alten Griechen war eine Demokratie auf ihre Philosophen und kreativen Künstler angewiesen. Sie kann nur dann gedeihen, wenn man die gesellschaftlichen Bedingungen, unter denen der Mensch existiert, ständig erforscht, anstößt und in Frage stellt und versucht, sich zu verbessern. Einer der ersten Schritte einer Diktatur besteht darin, die Künstler und Denker zu unterdrücken, die die Fähigkeit haben, Widerspruch zu jedem vorgeschriebenen Dogma zu schüren, das sie versklaven könnte. Weil der Künstler die Neugier und das Gewissen seiner Gemeinschaft wecken kann, wird er zu einer Bedrohung für diejenigen, die die Macht übernommen haben.

Theoretisch sollte der Schauspieler geistig und körperlich gesunder sein als andere Menschen, da er lernt, die psychologischen Probleme der Menschen zu verstehen, wenn er seine eigenen Leidenschaften, seine Liebe, Ängste und Wut in den Dienst der Charaktere stellt, die er spielt Theaterstücke. Er wird lernen, sich sich selbst zu stellen und nichts vor sich selbst zu verbergen – und um dies zu tun, bedarf es einer unersättlichen Neugier auf den Zustand des Menschen

Talent ist eine Mischung aus hoher Sensibilität; leichte Verletzlichkeit; hohe sensorische Ausstattung (stark sehen, hören, tasten, riechen, schmecken); eine lebhafte Vorstellungskraft sowie ein Gespür für die Realität; der Wunsch, die eigenen Erfahrungen und Empfindungen mitzuteilen, sich Gehör und Sichtbarkeit zu verschaffen.

Aus irgendeinem seltsamen Grund glauben wir, dass jeder, der vor unserer Geburt gelebt hat, auf eine besondere Weise eine andere Art von Mensch war als alle, mit denen wir in unserem eigenen Leben in Kontakt gekommen sind. Dieses Konzept muss geändert werden; Wir müssen in unseren Knochen erkennen, dass sich fast alles im Laufe der Zeit und der Geschichte verändert hat, außer dem Menschen.

Jede langwierige Recherche ist einen inspirierten Moment wert.