Die 75 besten Zitate und Sprüche von William Klein

Entdecken Sie beliebte Zitate und Sprüche des französischen Fotografen William Klein.
Zuletzt aktualisiert am 10. November 2024.
William Klein

William Klein ist ein in den USA geborener französischer Fotograf und Filmemacher, der für seinen ironischen Umgang mit beiden Medien und seinen umfangreichen Einsatz ungewöhnlicher Fototechniken im Kontext von Fotojournalismus und Modefotografie bekannt ist. der Liste der 100 einflussreichsten Fotografen von Professional Photographer belegte er den 25. Platz

Die Leute hatten nichts dagegen, dass ich ihr Foto machte. Jeder dachte, es sei seine Pflicht: einen Tag lang König zu sein, im Lotto zu gewinnen und fotografiert zu werden.
Mode war für mich eher ein Nebenberuf. Ich habe es wegen des Geldes gemacht.
Die französische Fotografie war im Grunde genommen poetisch, meine dagegen vulgär, dreist und gewalttätig, außer dass es in den Fotografien nie Gewalt gibt, sondern nur im fotografischen Stil.
Als ich ein Kind in New York war, lange bevor es eine umfassende Sportberichterstattung gab, war die Weltmeisterschaft im Schwergewicht zusammen mit der Baseball World Series das große nationale Ereignis. — © William Klein
Als ich ein Kind in New York war, lange bevor es die Sportberichterstattung in vollem Umfang gab, war die Weltmeisterschaft im Schwergewicht zusammen mit der Baseball World Series das große nationale Ereignis.
In der Mode gibt es Assistenten, Blitze; Sie können Sets erstellen. Es gibt Leute, die herumlaufen und Dinge für dich erledigen. Aber ich kann es nehmen oder es lassen.
Ich bin für Modefotografien bekannt, aber Modefotografien waren für mich meist ein Witz. In „Vogue“ spielten Mädchen Herzoginnen, aber in Wirklichkeit kamen sie aus Flatbush, Brooklyn. Sie würden Herzoginnen spielen und ich würde Cecil Beaton spielen.
Die kinetische Qualität von New York, die Kinder, Dreck, Wahnsinn – ich habe versucht, einen fotografischen Stil zu finden, der dem nahe kommt. Also habe ich die Negative zugeschnitten, unscharf gemacht und mit ihnen gespielt.
Wenn ich zurückblicke, denke ich, dass die meisten Dinge, die ich gemacht habe – die Filme, die Bücher, die Zusammenarbeit mit diesen Magazinen – größtenteils Zufall waren.
Du tust Dinge für dich selbst und du tust Dinge für andere Menschen und hoffst, dass diese Dinge zusammenfallen.
Ich finde es befriedigend, dass das, was ich in der Fotografie gemacht habe, so großen Einfluss darauf hatte, wie Menschen fotografieren und was sie sehen und wie sie Dinge betrachten.
Meine Beschwerde ist, dass die Amerikaner mich verrückt machen und die Politik mich verrückt macht.
Mode hatte für mich kein Interesse. Ich würde im Studio fotografieren. Ich ging nach Hause und meine Frau fragte: „Wie ist die Mode für diese Saison?“ Und ich würde sagen: „Ich habe keine Ahnung.“
Ich war ein sehr ungeschicktes jüdisches Kind.
Ich hatte keinen wirklichen Respekt vor guter Technik, weil ich nicht wusste, was es war. Da ich Autodidakt war, war mir das egal.
Ich denke, dass Damien Hirst, der einen Hai in ein Formaldehydbad steckt, nichts ist. — © William Klein
Ich denke, dass Damien Hirst, der einen Hai in ein Formaldehydbad steckt, nichts ist.
Ich war damals 24 Jahre alt. Ich hatte keine wirkliche Vorstellung davon, worum es beim Fotografieren geht. Ich hatte keine Ausbildung. Aus Versehen habe ich ein Negativ in ein Vergrößerungsgerät gelegt, und mit diesem Negativ kann man viele Dinge machen.
Ich mag Festivals aller Art: 1969 drehte ich einen Film über das erste panafrikanische Festival in Algier, das die zehn Jahre zuvor befreiten Länder feierte. Es herrschte ein enormes Gefühl der Verbundenheit.
Ich habe einen Film über Muhammad Ali gedreht, bevor er Champion wurde. Ich war dabei, als er 1964 Weltmeister wurde. Ich war froh, die Entwicklung eines echten amerikanischen Helden dokumentieren zu können.
Ich entdeckte, dass ich mit einem Negativ in der Dunkelkammer und einem Vergrößerungsgerät machen konnte, was ich wollte.
Meine Art zu leben und zu arbeiten besteht darin, dass ich mein Ding mache. Ich ging von einer Sache zur anderen. Das hat die Leute verärgert. Sie wussten nicht, wie sie mich einordnen sollten.
Ich hatte eine Erfahrung, die irgendwie rückständig war. Anstatt zu denken, dass die Fotografie einen Schritt nach unten bedeutet, hat sie mich einen Schritt nach oben gebracht, Dinge zu transponieren und zu modifizieren.
Ich bin in Manhattan aufgewachsen. Für die Bewohner Manhattans war Brooklyn das Nonplusultra, eine zweitklassige Zivilisation. Meine Freunde und ich waren so versnobt. Das Leben in der Bronx oder Brooklyn war unglaublich … für mich war das wie ein fremdes Land.
Ich finde es obszön. Ich weiß nicht, wie Sie die Monarchie unterstützen. Wie kann man das machen?
Ich drehte 1964 einen Film über Muhammad Ali und reiste nach Miami, um mit Sonny Liston alles rund um den Kampf um die Weltmeisterschaft zu filmen. Ich hatte das Glück, nach Miami zu fliegen, und dort war ein Platz frei, und der Typ, der neben diesem freien Platz saß, war Malcolm X.
Warum habe ich Modefotos gemacht? Ich fand es lustig. Und es gab viel Geld.
Ich bin in New York aufgewachsen, in einer rauen Gegend, in der es unsere größte Sorge war, nicht verprügelt zu werden. Ich war immer weit vom Zentrum des Big Apple entfernt.
Das soll der Big Apple sein, mit Vierteln, in denen die Häuser alle gut aussehen, die Wolkenkratzer und alles. Aber für mich ist New York irgendwie schäbig und ungemütlich.
Ich habe immer davon geträumt, Künstler in Paris zu werden. Dank der Armee ist es passiert.
Ein Expatriate zu sein kommt in Amerika nicht gut an.
Bei der Verwendung von Filmen kommt es zu Unfällen, bei der digitalen Fotografie gibt es jedoch keine Unfälle. Es macht mir nichts aus, dass es einfach ist. Aber es stört mich, dass es eine Art Konsens über die Kamera, das Motiv und das Licht gibt, und man schaut sich etwas an, fotografiert es und bekommt, was man sieht.
Ich mag Filme. Ich bin altmodisch.
Ich mag schwarzen Humor. Ich denke, die Welt ist sehr lustig und tragisch, und meine Fotos sind im Grunde genommen schwarzer jüdischer Humor.
Die Engländer sind für mich sehr exotisch.
Ich dachte immer, ich würde Künstlerin werden. Ich habe früher gezeichnet und bis 3 oder 4 Uhr morgens russische Romane gelesen.
Ich dachte, es wäre gut, die Tatsache, dass man ein Foto macht, nicht zu verbergen, sondern die Leute reagieren zu lassen, näher heranzukommen und auch einen Kommentar zu dem zu machen, was fotografiert wird: „Das ist ein Foto, das ist meine Sichtweise.“ '
Die Fotografie brachte mich dazu, mit grafischen Arbeiten und eigentlich auch mit der Malerei zu experimentieren.
Die besten Kritiker Amerikas sind Amerikaner.
Ich wusste nicht wirklich, wer Cassius Clay war. Ich wollte Amerika nur durch einen Schwergewichts-Meisterschaftskampf zeigen. Seit meiner Kindheit war ich fasziniert von der Art und Weise, wie sich das ganze Land rund um dieses Ereignis polarisiert.
In Amerika gingen die Kinder aufs College, kauften sich einen Gebrauchtwagen und reisten quer durch das Land, um Amerika zu entdecken. Ich habe das nie getan; Ich ging von New York nach Paris und New York war mein Amerika.
Leger war nicht nur der erste Künstler, den ich je getroffen habe, sondern auch der erste Pop-Künstler, und er hat uns umgehauen. — © William Klein
Leger war nicht nur der erste Künstler, den ich je getroffen habe, sondern auch der erste Pop-Künstler, und er hat uns umgehauen.
Ich schätze, ich bin ein Außenseiter.
Die Digitalkamera fotografiert praktisch ohne Licht: Sie nutzt das geringste verfügbare Licht aus. Ich war erstaunt, die Ergebnisse von Fotos zu sehen, die ich normalerweise nicht machen würde. Das ist der Vorteil der digitalen Fotografie.
Ich war an keiner Bewegung beteiligt. Ich arbeitete alleine und folgte meinem Instinkt.
Mein Großvater und seine Frau kamen Ende des 19. Jahrhunderts aus Ungarn nach Amerika. Jeder begann auf der Lower East Side. Sie wurden bürgerlich und zogen in die Upper West Side. Wenn sie dann Geld verdienen würden, würden sie in die Park Avenue ziehen. Ihre Kinder würden Künstler werden und in die Lower East Side und ins Village ziehen.
Haben Sie keine Regeln, Tabus oder Grenzen.
Mein Vater war wie Willy Loman, wissen Sie: Er hat es nie wirklich geschafft – und er stammte aus einer Familie, in der es Leute gab, die es geschafft hatten.
Wenn ich meinen Lebensunterhalt nicht irgendwie verdienen müsste, hätte ich nie in meinem Leben ein Modefoto gemacht.
In den späten Fünfzigern und frühen Sechzigern dachte ich immer, die meisten dieser Modeschöpfer seien nicht so großartig, und wenn das Foto gut sei, sei das vor allem dem Fotografen zu verdanken.
Ich war von den Black Panthers fasziniert, weil ich dank Muhammad Ali mit der Nation of Islam in Kontakt gekommen war, und ihre Art zu reden war, dass die Weißen der Teufel seien und sie sie loswerden würden, sobald sie die Macht übernommen hätten .
Nachdem ich einige Jahre in Paris war, sah ich New York anders. — © William Klein
Nachdem ich einige Jahre in Paris war, sah ich New York anders.
Ich habe immer davon geträumt, in Paris zu arbeiten, ins Coupole zu gehen und Picasso oder Giacometti auf die Schulter zu klopfen.
Die meisten anderen Soldaten waren älter als ich und schickten ihren Familien Geld zurück, sodass sie vorsichtiger waren.
Wenn ein Film wie „Raging Bull“ ein echter Knaller ist, spielt es keine Rolle, dass er vielleicht nicht so passiert ist.
Ich dachte, es wäre eine gute Idee, New York mit diesem halb europäischen, halb einheimischen Blick zu betrachten und wirklich etwas zu tun, um zu dieser Stadt zurückzukehren, von der ich dachte, dass sie mir als Kind wirklich schwer gefallen hat.
Mein Vater war überzeugt, dass Amerika der großartigste Ort der Welt sei. Ich fürchte, ich hatte nicht die Familie, von der ich geträumt hätte.
Als ich „Polly Maggoo“ machte, war das mehr oder weniger das Ende dieser Zusammenarbeit mit „Vogue“, weil ich eine Karikatur des Chefredakteurs und der Modeleute gemacht habe, sodass sie mich nicht wirklich verehrten.
Ich mag die Straßen. Ich bin auf der Straße aufgewachsen.
Meine Schwester war brillant: Sie gehörte zu den 25 besten Mathematikschülern des Landes. Als sie mit dem College fertig war, sagte ich: „Verbringen Sie ein paar Monate hier in Europa.“ Du wirst eine andere Sicht auf das Leben bekommen.‘ Sie kam nie - sie heiratete irgendeinen Idioten, der in der Seventh Avenue Kleidung für dicke Frauen herstellte.
Für mein erstes Buch „New York“ hatte ich eine Kamera und zwei Objektive. Es war fotografia povera.
Was sehr lustig ist: Wenn man Amateuren beim Filmen zusieht, machen sie Dinge, die sich kein Profi trauen würde. Sie tun instinktiv Dinge, die sehr avantgardistisch und nützlich sind.
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