Ich bin ein in SoHo geborenes und aufgewachsenes Kind. Also schleppten mich meine Eltern in viele Museen und zu Geburtstagen und anderen Feierlichkeiten gingen wir ins Theater.
Es hat etwas sehr Altmodisches und Luxuriöses, eine Hose und eine Jacke nach Ihren Bedürfnissen und Maßen anfertigen zu lassen.
Als ich zum ersten Mal zum Met Ball ging, war ich 16. Ich war dort Praktikant und habe gespart, um eine Personalkarte für die Party zu kaufen. Das war mein schönstes Erlebnis. Es war nicht der rote Teppich; Es war die Erfahrung, zum ersten Mal dort zu sein.
Ich glaube nicht an eine ideale Schönheit.
Sie können den Feminismus als Ganzes nicht vermarkten oder kommerzialisieren. Man muss vorsichtig sein. Mein Ziel ist es, in meiner Kleidung starke Frauen darzustellen.
Letzten Endes kann man nicht mit Mutter Natur konkurrieren. Wenn Sie eine tolle Tomate haben, genügt eine Prise Meersalz.
Ich begann aus einer Mittelschuldepression heraus zu kochen.
Menschen, die sich einem Leben mit Stil widmen, sind bewundernswert.
Mittlerweile folgen so viele Menschen der Mode. Es ist Fashion-tainment geworden.
Bei der Art und Weise, wie ich meine Kleidung schneide, geht es um Selbstbestimmung und darum, die Kurven des Körpers zu lieben.
Ich versuche, das Beste zu geben, was ich sein kann, und das Beste für die Menschen, die für mich arbeiten.
Mode ist ein Pay-to-Play-Spiel; Das ist eine Branche. An einem bestimmten Punkt müssen Sie eine Lücke schließen, bei der Sie den Rezensenten und die Veröffentlichung unterstützen, und das ist sehr real.
Ich liebe kreative Menschen.
Ich gehe nachts online und bestelle Blumen, seltene Blumen, und dann kommen sie mit der Post. Das ist mein Fashion-Detox.
Eine Pflanze kaufen und pflanzen zu können, ist für mich ein Luxus.
Ich arbeite im Garten in meinem Brooks Brothers-Pyjama und meinem Strohhut.
New Yorker Damen sehen alle makellos aus.
Ich bin ein zwanghafter und prägnanter Käufer.
Mode zerstört das Selbstbild von Frauen.
Authentizität einer Person und eines Produkts ist absolut unerlässlich.
Ich habe das große Glück, dass ich jeden Tag alles, was ich von Kopf bis Fuß trage, selbst herstellen kann.
Wenn Sie auf originelle Weise in die Mode einsteigen, müssen Sie Ihr Handwerk und Ihre Geschichte kennen. Man muss zwanghaft engagiert sein. Man muss unermüdlich daran arbeiten, es möglich zu machen. Es braucht keine Bank. Es braucht Leidenschaft, Liebe, Timing und Glück.
Kreativer Burnout und physischer Burnout sind real. Ich meine, es gibt Momente, in denen ich nach Hause komme – nachdem ich ja fast 16 Kollektionen im Jahr betreut habe –, in denen ich mich nicht bewegen kann.
Es ist nichts Falsches daran, hübsch zu sein.
Wenn ich zu Modenschauen unterwegs bin, liebe ich den Zimmerservice. Ich denke, es ist eines der großartigsten Dinge auf der Welt. Normalerweise halte ich es mit Suppe gerne einfach, aber meine größte Vorliebe sind Pommes Frites oder Chicken Fingers.
Es gibt einen Grund, warum gute Stoffe ihren Preis haben. Sie sind von guter Qualität und langlebig.
Ich persönlich liebe Grillen, aber die Unterhaltung dauert 15 bis 20 Minuten.
Es gibt keinen großen Einfluss auf meine Karriere. Es wären Filme, großartige Künstler und großartige Imaginatoren – Jim Henson, Walt Disney, Charlie Chaplin, Menschen, die die Freude an der Fantasie verstehen.
Ich habe einen Garten und sammle verschiedene Erbstücksamen von verschiedenen Nachbarn.
Ich bin ein echter Smoking-Junkie und sammle sie das ganze Jahr über.
Als ich zum ersten Mal bei Brooks Brothers ankam, erzählte mir meine Mutter, sie erinnere sich, wie beunruhigend es in den Achtzigern gewesen sei, Berufskleidung zu finden. Anzüge wären entweder überstilisiert oder altbacken, also sagte sie: „Achten Sie darauf, dass es richtig geschnitten ist.“
Abgesehen von der Mode glaube ich, dass die Kultur auch eine Seite hat, in der sie es lieben, einen wie eine Tontaube abzuschießen und dann ihre Gewehre zu zücken. Ich habe das gelebt und die Perspektive aus der Luft gesehen.
Für mich gibt es keinen Grund, meine Sammlung in New York zu zeigen, da es dort nicht um Handwerk und Technik geht.
Ich bin fest davon überzeugt, dass man ohne Probleme kein erfolgreiches Unternehmen sein kann. Diese amerikanische Mentalität, sich aufzuraffen, sich die Schultern abzustreifen und dann richtig loszulegen, macht einen 100-mal stärker und schlauer.
Die Übung der Geduld beim Basteln und Verarbeiten ist eine Tugend, die zurückkommen muss.
Letztendlich werden Sie, glaube ich nicht, nicht durch Ihre finanziellen Möglichkeiten definiert. Das macht dich nicht zu einem besseren oder klügeren Menschen.
Ich bin völlig unabhängig von materiellen Dingen.
Ich interessiere mich für die Möglichkeit, die Menschen mithilfe sozialer Medien und des Online-Dialogs selbst gestalten können. Bevor es soziale Medien gab, brauchte man viel persönliches Geld, um den Durchbruch zu schaffen, die richtigen Leute einzustellen und eine Präsenz aufzubauen, um eine eigene Linie zu starten. Es bietet die Möglichkeit und Plattform für Menschen, entdeckt zu werden.
Köche haben das Ego eines Schauspielers und eines Modedesigners in sich.
Als Designer interessiere ich mich nicht für Trends.
Ich habe mehrere Linien und lizenziere mehrere Projekte, aber ich bin immer noch praktisch. Es fühlt sich besonders an. Ich halte es nicht für selbstverständlich.
Essen ist alles. Essen, Freunde, Familie: Das sind die wichtigsten Dinge im Leben.
Ich plane definitiv im Voraus eine Marke, die das Universum umspannt – ein Zac Posen-Universum.
Ich möchte Dinge von hoher Qualität herstellen. Ich glaube fest an handgefertigte, haptische und handgefertigte Stücke. Ich möchte diese Tradition am Leben erhalten.
Machen Sie sich keine Gedanken darüber, was cool ist und was nicht. Authentizität ist das Coole.
Hören Sie, ich bin kein reiches Kind. Ich bin ein kultiviertes Kind; Ich bin sehr kulturreich.
Das Eingehen von Kleidungsrisiken und das Nichtfolgen anderer Menschen zeichnet Sie aus.
Ich möchte eine große Kraft sein.
Ich mag Filme, die emotionalen Fragen nachgehen und einen dazu inspirieren, kreativ zu werden und sich mit dem Schreiben, dem Drapieren, Malen, Kochen zu beschäftigen, was auch immer das ist, wo man solche Ergebnisse erzielen kann.
Ich interessierte mich sehr für Theater, daher kam meine erste Liebe zur Mode von Kostümen, und ich denke, das zeigt sich ziemlich deutlich in meiner Arbeit und dem Grad der Theatralik.
In Restaurants lande ich immer in der Küche. Auch bei Veranstaltungen oder Partys schaue ich mir gerne an, wo mein Essen zubereitet bzw. hergestellt wird. Ich mag das Theater darin.
Wenn Sie Kleidung herstellen und drapieren, ist die Schere Ihr Werkzeug. Was kann ich über sie sagen? Es sind meine Babys. Und man muss sich richtig um sie kümmern. Sie müssen geschärft werden und können für kein anderes Material verwendet werden.
Für mich geht es in der Modebranche um die eigene Arbeit und nicht darum, einen Lebensstil zu ermöglichen.
Ich mache so viele Modefehler, aber das gehört dazu, in der Mode zu sein. Ich denke, die Menschen, die die meisten Fehler machen, sind in der Regel die besten, die sich gut anziehen.
Eine meiner Fantasien ist es, „Auntie Mame“ als Theaterstück zu inszenieren.
Ich bin kein Koch. Aber ich habe eine Leidenschaft für Essen – die Tradition, das Kochen und das Teilen davon.
Für mich gilt: Je mehr Dialog zwischen kreativen Köpfen, desto besser. Es hält die Leute auf Trab und Wettbewerb ist gesund.
Jeder möchte jetzt ein Star sein, gehört werden, eine Stimme haben, also muss man den Leuten das Selbstvertrauen geben, diese Fähigkeit zu haben – und ihnen die Garderobe geben, um ein Star zu werden.
Das Wichtigste in der Modepolitik ist, dass die Kleidung auf verschiedenen Körperformen zur Geltung kommen sollte.
Eines meiner Ziele und Träume ist es, in Zukunft im Filmbereich zu arbeiten.