Die 1200 besten altmodischen Zitate und Sprüche

Ich würde mir wünschen, dass die Mode etwas langsamer wird. Was mich heute an der Mode ausrastet, ist die Geschwindigkeit – die Geschwindigkeit des Konsums, die Geschwindigkeit der Ideen. Wenn sich die Mode so schnell verändert, geht mir etwas verloren, das ich immer geliebt habe, nämlich die Idee, dass Mode etwas schwer fassbar sein sollte. Schwer zu fassen, schwer zu finden.

Ich habe Mode am London College of Fashion studiert. Ich beteilige mich daran als Teil meines eigenen Stylings. Wenn ich also kein Popstar wäre, vielleicht ein Modeeinkäufer oder ein Stylist.

Meine Mutter war eine Ikone der Mode, aber sie lebte nie in dem Sinne, dass sie nie von Mode besessen war. Als ich ein junges Mädchen war, beschäftigte sich meine Schwester nicht mit Mode, also fing ich an zu denken: „Ich werde etwas machen, was sie noch nicht gemacht haben.“ Das war damals mein alberner Plan.

Die Tatsache, dass Mode aus der Mode kommt und dann wieder in Mode kommt, einzig und allein auf der Grundlage dessen, was ein paar Leute irgendwo zu verkaufen glauben, ist für mich Wahnsinn.

Mode ist weder schön noch hässlich. Warum sollte es das auch sein? Mode ist Mode.

Ich hatte nie das Gefühl, dass Mode frivol sei und jedes alte Kleid genügen würde. Mode spielte in meinem Haus und in meinem Leben eine wichtige Rolle. Tatsächlich drehen sich die meisten Erinnerungen, die ich als Kind verbinde, um schöne Kleider.

Die Modebranche hat in unserem Industriedesign enorm viel zu bieten, denn Mode ist schnell, Mode ist am Puls der Zeit. Es gibt nur sehr wenige Kreativbranchen, die nach diesem Rhythmus arbeiten.

Früher war es eines meiner Hauptziele, Mode zu bewegen. Es ist nicht unbedingt mehr. Mode muss sich ändern, wenn sich das Leben ändert. Sie müssen die Mode nur dann voranbringen, wenn es einen Grund dafür gibt.

Ich denke, es ist eine altmodische Vorstellung, dass Mode exklusiv sein muss, um modisch zu sein.

Jede neue Mode ist eine Verweigerung des Erbes, eine Subversion gegen die Unterdrückung der vorhergehenden Mode; Mode erfährt sich als ein Recht, das natürliche Recht der Gegenwart über die Vergangenheit.

Ich denke, Mode ist wahrscheinlich eine der zugänglichsten und unmittelbarsten Formen der visuellen Kultur. Als mir 1978 klar wurde, dass ich im Bereich Mode arbeiten wollte, ging ich nach Yale, um meinen Doktortitel zu machen. in der europäischen Kulturgeschichte. Mir wurde plötzlich klar, dass Mode Teil der Kultur ist und dass ich Modegeschichte schreiben kann. Alle meine Professoren hielten das für eine wirklich schlechte Idee, Mode sei frivol und unwichtig. Und im Laufe der Zeit haben die Menschen immer mehr erkannt, dass es einen solchen Spiegel unserer Denkweise, unserer Werte und Einstellungen darstellt.

Als ich in der High School war, veranstaltete ich eine Modenschau und mein Hausvater moderierte Modenschauen in der Schule. Er war großartig darin. Er sah mich und sagte: „Das ist meine Tochter.“ Der Rest war Geschichte! Wir gingen nach New York City, um zu proben und zu Bällen zu gehen, und ich war in der Ballsaalszene tätig, bis ich 17 Jahre alt war.

Mein Großvater ist mein größter Modekritiker. Er interessiert sich sehr für die Millennial-Mode, die er größtenteils ablehnt, ist aber ein sehr praktisch veranlagter Modekritiker.

Ich bin in Perugia, Umbrien, in einer Welt außerhalb der Mode aufgewachsen und habe daher erst davon erfahren, als ich älter war und wegzog. In Mailand sind die Frauen wirklich modebegeistert und alle großen Modemarken haben dort ihren Sitz, aber ich glaube nicht, dass sie den Druck verspüren, immer gut auszusehen.

Wenn du Sex mit Fremden haben willst, musst du es auf die altmodische Art machen und Prostituierte werden.

Meine Inspiration ist europäische Mode. Ich interessiere mich sehr für Euro-Mode und außerdem liebe ich Rock'n'Roll. Das ist die Mentalität, die ich gerne habe, wenn ich mit Mode zu tun habe.

Ich dachte, mit 46 Jahren sei ich für 10 Jahre aus der Modebranche ausgeschlossen. Ich könnte unmöglich ein Modelbuch schreiben. Das ist für einen 20-Jährigen. Aber ich könnte sagen, was ich sagen möchte, ohne die Branche zu bestrafen.

Ich versuche immer, eine Verbindung zu dem herzustellen, was in der Welt passiert – der Realität, der Moderne, dem 21. Jahrhundert und all dem – und bei Jil fühlte es sich sehr losgelöst von der Außenwelt an und davon, wie Frauen Mode betrachten, Mode erleben und Mode interpretieren.

Mein Pirelli-Kalender hängt an der Wand im Verbindungshaus meines Freundes und er hat keine Ahnung von Mode. Dieses Gleichgewicht führt zu großen Kampagnen außerhalb der Mode. Aber ich möchte mich nie für das eine oder das andere entscheiden. Sowohl Werbung als auch High Fashion machen meinen Job so interessant.

Mode ist ein Spiegelbild unserer Zeit. Mode kann Ihnen mit einem starken Modeimage alles sagen, was in der Welt vor sich geht.

Ich habe keine Ahnung, außer wo sich meine Leser ungefähr aufhalten. Es könnten 12 sein. Es könnten 50 sein. Ich habe einfach keine Ahnung. Ich hoffe, dass meine Leserschaft etwas größer und umfassender ist als das, was ein typischer Modeblog erreicht. Ich habe E-Mails von einer 50-jährigen Frau aus Tel Aviv erhalten, die mir sagt, dass ich ihre Leidenschaft für Mode wiederbelebt habe.

Schon mit 11 Jahren war ich modesüchtig. Ich würde einen Minirock und Lackstiefel tragen.

Wenn Mode für alle da ist, ist es dann Mode? Die Antwort geht weit über die Kollektionen hinaus und bezieht sich auf die Geschwindigkeit der Fast Fashion. Es gibt keine zeitliche Lücke mehr zwischen dem Zeitpunkt, an dem ein kleiner Teil modebewusster Menschen einen Trend aufgreift, und dem Zeitpunkt, an dem er überall auf den Bürgersteigen verbreitet wird.

Ich habe immer den Gedanken im Kopf, dass Botticelli als alter Mann niemanden interessierte, weil er aus der Mode kam. Stellen Sie sich vor, Botticelli wäre aus der Mode gekommen!

Mode ist der intensivste Ausdruck des Phänomens der Neomanie, das seit der Geburt des Kapitalismus immer häufiger auftritt. Neomania geht davon aus, dass der Kauf des Neuen gleichbedeutend ist mit dem Erwerb von Wert... Wenn der Kauf eines neuen Kleidungsstücks mit dem Tragen eines alten Kleidungsstücks zusammenfällt, dann gibt es offensichtlich keine Mode. Wenn ein Kleidungsstück über den Zeitpunkt seines natürlichen Ersatzes hinaus getragen wird, liegt Verarmung vor. Mode lebt vom Überschuss, wenn jemand mehr kauft, als er oder sie braucht.

Ich wollte nie Modedesignerin werden, obwohl es irgendwo ein Buch über Modedesign gibt, das ich für eine Kollektion gemacht habe, als ich sieben Jahre alt war. Ich wollte schon immer Schauspieler werden.

Mode ist vorübergehend; Mode ist ein Rennen. Was es bewirkt, ist, Ihnen etwas zu geben, indem Sie sagen: „Das ist die äußere Hülle von mir.“ Stil ist etwas anderes. Es ist nicht quantifizierbar. Bei Mode geht es ums Verkaufen. Bei der Mode geht es darum, was gerade angesagt ist. Stil ist davon unabhängig; Stil ist individuell.

Mode existiert nicht nur in Kleidern. Mode ist in der Luft, auf der Straße, Mode hat mit Ideen zu tun, mit der Art und Weise, wie wir leben, mit dem, was passiert.

Ich möchte Anti-Mode durch Mode erreichen. Deshalb gehe ich immer meine eigene Richtung ein, parallel zur Mode.

Von 12-jährigen Mädchen bis hin zu 70-jährigen Matriarchinnen kenne ich Hunderte von Frauen, die Probleme mit ihrem Körperbild haben. Das ist traurig und ernsthaft besorgniserregend, aber es ist wahr, und deshalb fühle ich eine Art soziale Verantwortung, mein Möglichstes zu tun, um in Modemagazinen eine Vielzahl von Körpertypen zu zeigen.

Ich glaube nicht an eine Modediktatur und finde, dass jeder, der dem Diktat der Mode folgt, ein bisschen verloren ist. Mich interessiert der Stil, nicht so sehr die Mode.

Die Mode hat diesen Jugendwahn. Aber 70-jährige Damen haben keine 18-jährigen Körper und 18-jährige haben nicht das Geld eines 70-Jährigen.

Ich habe zehn Jahre lang in der Modebranche gearbeitet, und wie jeder in der Modebranche lässt man die Mode nie zurück, selbst wenn man weggeht.

Ich wollte nie in der Mode sein. Denn wer in Mode ist, wird aus der Mode kommen.

Es gibt nie eine neue Mode, aber sie ist alt.

Um erfolgreich zu sein, muss man die altbewährte House-Mode respektieren, aber man muss auch damit spielen und an die Grenzen gehen.

Nennen Sie mich ein Relikt, nennen Sie mich, wie Sie wollen, sagen Sie, ich bin altmodisch, sagen Sie, ich bin über dem Hügel. Die heutige Musik hat nicht mehr die gleiche Seele, ich mag den alten Rock'n'Roll.

Ich bin mit Mode aufgewachsen – meine Mutter war Redakteurin für Vogue. Im Vergleich zur Musikindustrie würde ich allerdings sagen, dass [die Mode] etwas unorganisierter ist. Aber für mich ist es spannend, weil es als Künstler auch ein modisches Element gibt.

Die New Yorker Welt ist definitiv auf Mode ausgerichtet. So viele Leute arbeiten in der Modebranche, in der Fotografie und in allen möglichen Satellitengeschäften, die damit zu tun haben. Es gibt also keine Möglichkeit, dass es Sie nicht beeinflussen kann, und es bringt Sie einfach dazu, mit einem modischeren Ansatz zu denken.

Obwohl ich Mode liebe und gerne Modedesignerin werden würde, lebe und atme ich nicht jeden Tag meines Lebens Mode.

Ist nicht alter Wein am gesündesten, alte Pippins am schmackhaftesten, alter Holzbrand am hellsten, alte Wäsche am weißesten? Alte Soldaten, ihr Lieben, sind am sichersten, und alte Liebhaber sind am gesündesten.

Ich liebe Mode. Ich kaufe ein wie ein 16-jähriges Mädchen. Turnschuhe. Dafür gebe ich Geld aus, das ich nicht habe.

Es gibt außergewöhnliche Loyalitäten und es gibt altmodische Vorstellungen darüber, wie man Loyalitäten erlangt, und schließlich ist das Auditorium voller Leute, die seit vielen Jahrzehnten Miteigentümer der Aktien der Manager sind und in vielen Fällen gemeinsam investiert haben, als alle noch jung waren und dunkel. Auch wenn man an einen solchen Ort zurückkehrt, feiert man alte Loyalitäten, und natürlich ist die Grundidee hinter so vielen Orten in Berkshire die altmodische Idee, dass der beste Weg, Loyalität zu erlangen, darin besteht, Loyalität zu verdienen.

Mode ist überall. Überall! Blumen sind für mich Mode, der Himmel ist Mode, mein Garten ist Mode. Mein Schatz, die Sixtinische Kapelle ist Mode.

Ich denke, das Problem ist, dass Mode zu modisch geworden ist. Mode war jahrelang nicht in Mode. Heutzutage ist Mode so in Mode, dass es fast peinlich ist, zu sagen, dass man Teil der Mode ist. Alle Parodien davon. All die schrecklichen Zeitschriften. Das hat es auch zerstört, denn jeder denkt, Mode sei erreichbar.

Ich hasse Mode. Oder das Wort Mode, das bunt, extravagant, teuer und wunderschön klingt. „Ich wollte nie auf der Hauptstraße der Mode laufen. Ich bin von Anfang an auf den Laufstegen der Mode gewesen, daher bin ich ein bisschen düster.

Obwohl ich Mode liebe, bevorzuge ich Menschen gegenüber Mode. Mode soll dafür sorgen, dass sich die Person in ihrem Körper wohlfühlt, das ist nichts sehr Ernstes, man darf spielen.

Als ich jung war, war ich von Mode besessen. Ich dachte, Mode bedeute Modedesign, und ich dachte, ich wollte irgendwann Designerin werden.

Erst als ich im Alter von 18 Jahren mit dem Modeln begann, begann ich, Mode wirklich zu genießen, jedes Modemagazin zu lesen, das ich in die Finger bekam, und entwickelte einen tiefen Respekt für Designer, Mode und die Art und Weise, wie man sie trägt.

Ich habe Mode schon immer genossen und mich für Dinge schick zu machen, sei es High Fashion oder Play Fashion.

Es liegt in der Verantwortung eines Schauspielers, dem Publikum den emotionalen Inhalt der Texte zu präsentieren. Aber egal, ob man das direkt, ironisch oder blasiert macht, es geht immer um Chancen, und Sänger verpassen Chancen als Künstler, wenn sie nicht auf den Text achten.

Mode ist keine Kunst. Mode ist nicht einmal Kultur. Mode ist Werbung und Werbung ist Geld. Und für jeden Dollar, den Sie verdienen, muss jemand bezahlen.

Ich denke, die größte Veränderung ist die Art und Weise, wie Menschen Mode betrachten und Zugang zu ihr haben. Es ist bereits alt, sobald man es gesehen hat, und wir sind bereits weitergezogen. Mode ist sehr in und out geworden. Damals, als ich anfing, wartete man auf das Erscheinen der Vogue und sah dort, was die Leute in diesem Monat trugen. Jetzt schauen wir uns an, was jemand in dieser Sekunde trägt.

Bist du in Mode? Du siehst aus, als wärst du in Mode.“ „Nein“, sagte [Magnus]. „Ich bin in Mode.“

So wie es in Delhi einen Moderat gibt, der Modenschauen organisiert, indische Mode fördert usw., muss es auch für Filme einen solchen Rat geben, insbesondere weil Delhi mittlerweile zum Drehkreuz für Filme wird.

Ich sage Ihnen, diese alten Kerle, die sagen: „Mode ist mir egal“, sie gehen nicht in Tracht aus. Jeder interessiert sich für Mode.

Es gibt keine Mode für das Alte.

Mode hat viele Gesichter; Es hat den Drang, zu einer Gruppe zu gehören – zu bezaubern –, aber auch den Drang, exklusiv und snobistisch zu sein, um Individualität herauszuarbeiten. Das ist das Genie der Mode! Mode bestimmt, wie die Zeit aussieht, und es liegt an uns allen, selbst zu gestalten, wie unsere eigene Zeit aussieht. Mode ist in dieser Hinsicht eine gemeinschaftliche Kunstform... Wir alle malen das Bild.

Ich strebe nicht danach, in der Mode zu sein. Denn was in Mode ist, kommt aus der Mode. Wenn Ihre Arbeit hingegen heute umstritten ist, spielt das keine Rolle. Denn wenn es endlich verstanden wird, wird es für die Ewigkeit bleiben.

Meine tiefe Beziehung zur Mode begann in den 1980er Jahren in Paris, als ich zum Leiter des Kurses „Modegeschichte“ an der französischen Modeschule Esmod ernannt wurde, der größten und besten dieser Jahre in Paris.