Top 759 Bass-Zitate und Sprüche

Heutzutage gefällt mir die Gitarre besser. Der Bass gefällt mir auch, aber es ist schwierig, einen Bassverstärker in ein kleines Auto einzubauen.

Ich habe mir vorgenommen, Bassgitarrist zu werden, und Bassisten bekommen viel mehr Arbeit als Leute wie ich.

Denn du weißt, bei mir dreht sich alles um den Bass. Nur um den Bass, keine Höhen.

Erst nach Privatunterricht und dem Erlernen von Basslinien bemerkte ich überhaupt Bässe in der Musik, die ich in diesem Alter hörte. Meine Ohren waren weit geöffnet.

Als ich „Sweet Sixteen“ von BB King hörte, wusste ich, dass ich Bass spielen wollte, denn das war es, was diese Platte ausmachte: der Bassist.

Ich betrachte mein Instrument nicht als eine bestimmte Rolle; Ich wurde dazu erzogen, so weit wie möglich zu gehen. Aber Raphael Saadiq hasste meinen Bass. Er sagte mir, ich solle es wegwerfen. Und als ich in Snoops Band spielte, gab es eine Zeit, in der mein Bass für alle eher nervig als hilfreich war. Sie würden sich auf meinen Fall einlassen: „Können Sie Ihren Bass eher wie einen Bass klingen lassen?“

Ich habe zwei Hauptbassgitarren und mein Hauptbass ist ein viersaitiger Fender Jazz von 1964, und ich habe ihn Justine genannt.

Ich bin Bassist und Schlagzeuger – ich bin ein großer Fan von Bassisten.

Ich würde gerne Bass bei Parliament Funkadelic spielen, aber ich kann nicht Bass spielen, also glaube ich nicht, dass das passieren wird.

Wenn man einem Symphonieorchester zuhört und die Bässe das nicht tun, gibt es keinen Basspart, es gibt nicht so viel Tiefe. Deshalb reizt mich das Instrument, der Bass. Es bringt Tiefe. Es ist, als würde man im Regenwald spielen.

Also, Herr Bass, warum sollten Sie Ihrer Meinung nach Usher werden?“, fragte der Interviewer. Chuck lächelte. Weil ich Chuck Bass bin.

Anstatt in Akkorden zu denken, denke ich an die Stimmführung; das heißt, Melodielinie und Basslinie, und wohin die Basslinie führt. Wenn Sie das tun, haben Sie den richtigen Akkord. [Diese Stimmen] bieten Ihnen einige Alternativen, und Sie können diese verschiedenen Alternativen abspielen, um zu hören, welche zu Ihrem Ohr passt. Halten Sie die Basslinie in Bewegung, damit Sie nicht an einer Stelle bleiben: Wenn Sie eine interessante Basslinie haben und diese gegen die Melodie drehen, werden die Akkorde richtig herauskommen.

Ich mag „Portrait of Tracy“ von Jaco Pastorius. Er war dieser Bassist, der Jazz-Fusion spielte. Er war der blödeste Bassist, der je gelebt hat.

Der Bass sollte der Ton der Bassdrum sein, und dann hat man den Motor der Band, auf dem alles andere aufbaut. Alles andere, die Gitarre, die Keyboards, ist eine Farbe.

Bevor ich Wrestler wurde, war ich Session-Musiker. Ich habe Bassgitarre gespielt. Ich war ein guter Freund von Lars Ulrich und er fragte mich, ob ich in der Anfangszeit von Metallica Bass spielen wollte, aber es klappte nicht.

Ich habe viele verschiedene Arten von Instrumenten und Musik gehört und habe immer versucht, den Bass als Instrument und nicht nur als Bass zu betrachten.

Ich bin Bassist und ich liebe den Bass.

Wenn Sie Live-Bass statt Orchesterbass verwenden, müssen Sie sicherstellen, dass Sie den anderen Elementen nicht auf die Füße treten, sondern einen Ausgleich schaffen.

Mein erstes Instrument war der Bass, und das erste, an das ich mich erinnere, als ich lernte, besser zu spielen als ein paar Noten, war „The Chain“ von Fleetwood Mac. Wenn Sie der Typ sind, der dieses Bassriff geschrieben hat, sollten Sie wahrscheinlich in einer Art Fantasy-Band sein.

Ich habe mit 14 angefangen und nur Bass gespielt. Ich habe mein Zugset gegen einen Bass eingetauscht und den Verstärker meines Vaters verwendet.

Ein Bass sollte wie ein Bass klingen, bei dem der Finger auf das Holz schlägt, als ob er beim Aufstehen begonnen hätte.

Normalerweise spreche ich mit allen meinen Schlagzeugern, damit ich beim Schreiben meiner Songs sie im Hinterkopf habe, und wir werden Bassklänge und Chorklänge haben, und dann kann man mit all diesen Orchesterklängen Multitasking betreiben. Durch das magische Medium der Technologie kann ich alle möglichen Klänge spielen – Kontrabass und so.

Junge, mein Herz schlägt wie eine Trommel und es kommt dir in die Quere. Kannst du das nicht hören? Boom Badoom Boom Boom Badoom Boom Bass. Er hat diesen Superbass. Boom Badoom Boom Boom Badoom Boom Bass. Ja, das ist dieser Superbass

Ich würde Beethoven nicht ohne den schönen Bass, die Celli, die Tuba hören wollen. Es ist sehr wichtig. Hip-Hop hat donnernde Bässe. Und Beethoven auch. Wenn einem der Bass fehlt, kommt es einer Amputation gleich. Es ist, als hättest du keine Beine.

Ich kann nicht wirklich singen und live spielen, weil ich nicht effizient Bass spielen und gleichzeitig singen kann. Wenn ich mich auf den Gesang konzentrieren würde, würde ich den Bass vermasseln, und wenn ich mich auf den Bass konzentrieren würde, würde ich die Zeilen vergessen.

Damals wusste ich noch nicht, dass mir der Bass nicht reichen würde. Ich bin kein Bassist, denn der Bass ist bis heute immer ein Hintergrundinstrument.

Es gibt viele Leute, die es auf der Gitarre können und gleichzeitig singen, aber ich denke, was schwieriger ist, sind Bassisten, die Bass spielen und singen können.

Rhythmus- und Bassabschnitte haben im Allgemeinen etwas Besonderes, die Art und Weise, wie Bass und Schlagzeug interagieren, das ist im Grunde die Seele eines jeden Songs.

Ich denke nur, dass das Bassspielen, wie Punkrock-Bass mit einem Plektrum, nicht für 25 Jahre gedacht war.

Bevor ich anfing, Kontrabass zu spielen, war ich zunächst Bassgitarrist – und ich habe nur angefangen, Kontrabass zu spielen, weil mein Lehrer sagte, ich würde doppelt so viel Arbeit bekommen, weil es nicht genug Spieler da draußen gibt.

Als ich BB Kings Sweet Sixteen hörte, wusste ich, dass ich Bass spielen wollte, denn das war es, was diese Platte ausmachte: der Bassist.

Mein Vater brachte mir das Bassspielen bei. Er ist Bassist; er spielt bis heute in einer Band in Michigan. Er brachte mir das Bassspielen bei, als ich ungefähr 6 Jahre alt war. Ich ging immer einfach mit ihm zur Bandprobe, und wer an diesem Tag nicht zur Probe erschien, nahm seinen Platz ein.

Der Bass und das Schlagzeug sind der Motor, und der Schlüssel zu gutem Bassspiel liegt darin, dass es nicht darauf ankommt, was man spielt, sondern darauf, was man NICHT spielt. Du verlässt die Räume, sie sind wichtiger als alles andere.

Ich liebe Bass, das tue ich wirklich. Bass ist ein Ass!

Vielleicht ist es das, was meine Sachen anders macht, denn ich schreibe alles auf dem Bass. Ich kann nur ein paar Akkorde auf der Gitarre spielen, daher funktioniert der Bass für mich ganz gut.

Das war der Grund, warum ich Bass spielen lernte, und danach war es eher so, dass es nett war, gemeinsam Lieder zu spielen – für mich Bass und für ihn Gitarre.

Ich habe in der High School und im College Bassgitarre gespielt und dann habe ich mir tatsächlich den Daumen gebrochen, sodass meine Basskarriere auf Wiedersehen ging.

Ich liebe eine kleine Verzerrung im Bass; Ich denke, dass es dem Sound der Band irgendwie etwas hinzufügt, wenn der Bass etwas übersteuert ist.

Man muss verstehen, dass die Bassgitarre das Partyinstrument ist. Es hat nur vier Saiten. Wenn Sie einen Bassisten sehen, der fünf Saiten spielt, ziehen Sie Ihren Schuh aus und werfen Sie ihn nach ihm.

Ich hasse es, Bass zu spielen, Bruder. Ich spiele den Bass, weil er da ist und ich nicht möchte, dass jemand anderes ihn spielt.

Amon Tobin produziert seit Mitte der 90er Jahre elektronische Musik und war eine Schlüsselfigur beim Aufstieg des Drum-and-Bass. Er hat auch einige der überzeugendsten Tracks des Genres geschrieben und sich dabei mit jazzigen Breakbeats und Basslinien beschäftigt.

Musik war schon immer Teil meiner Familie, aber hauptsächlich waren es Keyboards. Ich habe gelernt, klassisches Klavier zu spielen, aber als ich zum ersten Mal die fantastische Bassgitarre von James Jamerson hörte, der bei allen großen Motown-Hits der 60er und 70er Jahre mitspielte, wusste ich, dass die Bassgitarre mein Instrument ist.

Das war der Grund, warum ich Bass spielen lernte, und danach war es eher so, dass es nett war, gemeinsam Lieder zu spielen – für mich Bass und für ihn Gitarre

1972 bekam ich meinen ersten E-Bass und begann, das Instrument zu spielen, das ich heute spiele. Ich habe festgestellt, dass die Mehrheit der Musiker das nicht ertragen kann. Sie sind es nicht gewohnt, dem Bass zuzuhören, weil sie denken, dass der Bass im Hintergrund sei, um sie zu unterstützen.

Wenn Sie Bass spielen wollen, dann spielen Sie Bass, wie Sie Bass spielen. Sie können Technik und Theorie erlernen, aber wir wollen hören, was Sie zu bieten haben.

Später in der High School lernte ich Hillel Slovak kennen, den ursprünglichen Gitarristen der Chili Peppers, und wir kamen uns sehr nahe. Wir hatten eine Band und der Bassist gefiel uns nicht, also fing ich an, Bass zu spielen, und bekam zwei Wochen später einen Bass.

Etwa im Alter von 11 oder 12 Jahren begann ich, Jazzbass zu spielen. Von da an wechselte ich zum E-Bass und dann zur Gitarre, was ich lange durchhielt.

Ich brauche ein bisschen Bass und ich brauche nicht einmal diesen verrückten Bass, um dir das Gesicht zu zerbrechen. Ich möchte nur, dass es gut klingt, wenn ich mein Lieblingslied habe.

Ohne wirklich persönlich zu werden, mochten wir unseren Bassisten Ed. Er war ein toller Typ und ein guter Bassist, aber sein Spiel war für einen anderen Bandstil geeignet.

Dubstep hat den Bass nicht erfunden, sondern sich nur darauf konzentriert. Bass, in unterschiedlicher Tiefe, ist die Grundlage der meisten Tanzmusik.

Ich habe die sogenannte „New Order“ in Auckland gesehen, und Tom Chapman mimt meinen Bass auf dem Tonband ... Er hat seine Finger auf dem Tiefpunkt und man kann meinen hohen Bass im Hintergrund hören. Also mimt er.

Aber ja, ich habe in der High School und im College Bassgitarre gespielt und dann habe ich mir tatsächlich den Daumen gebrochen, sodass meine Basskarriere auf Wiedersehen ging.

Viele andere Bassisten haben mir gesagt, dass ich der einzige Bassist bin, der mit einem Plektrum spielt, aber so klingt, als würde er mit Daumen und Fingern spielen, was ein großes Kompliment ist.

Ich war Bassfischer. Ich mochte Bass. Das war mein Ding.

Das Wichtigste, was diese beiden Alben gemeinsam haben, abgesehen von meiner Musik, die man natürlich in gewisser Weise erkennen kann, ist, dass der Bass auf „Infinite Search“ viel, viel weniger wie ein Bass spielte.

Ich verwende oft einen Rückkanal, um dem Bass etwas Form zu geben. Dies ist eine gute Möglichkeit, die Frequenzen des Basses so aufzuteilen, dass der Subbass sauber und in Mono ist und die höheren Frequenzen des Bassklangs herausgefiltert werden können. Stellen Sie es auf einen Audiokanal und dort können Sie Effekte verwenden.

Einer meiner absoluten Lieblingsgitarristen ist tatsächlich ein Bassist – John Entwistle von The Who. Er ist einer meiner absoluten Favoriten, so wie er sich irgendwie weiterentwickelt hat. Ich meine, er hätte Leadgitarrist und einer der besten Gitarristen der Welt werden können. Er war nicht einmal Bassist; Er war Bassgitarrist und brachte den Bass auf ein neues Niveau.

Es gab eine Zeit, in der mir schnelles Spiel und Griffbrettpyrotechnik am Bass wichtig waren, und wenn ich einen Bass-Track aufnehme, ist mir das immer noch sehr wichtig.

Es fällt mir wirklich schwer, zu singen und Bass zu spielen. Wenn man nicht etwas singt, das irgendwie im Rhythmus des Basses und der Melodien ist, ist es einfach schwierig.

Der Bass ist nur der Buntstift, den ich aus der Schachtel genommen habe. Ich würde wahrscheinlich ähnliche Sachen schreiben, wenn ich Gitarre oder Trompete spielen würde. Die Bilder, die ich zeichnen möchte, mache ich mit dem von mir gewählten Buntstift, nämlich dem Bass.