Die 1200 besten Zitate und Sprüche zum Bassspielen – Seite 2

Ich schreibe gerne Lieder. Ich mag die Kameradschaft der und. Ich mag Touren. Ich liebe es, Bass zu spielen. Und dann gibt es Freibier.

Ich brauche ein bisschen Bass und ich brauche nicht einmal diesen verrückten Bass, um dir das Gesicht zu zerbrechen. Ich möchte nur, dass es gut klingt, wenn ich mein Lieblingslied habe.

Ich habe zwei Hauptbassgitarren und mein Hauptbass ist ein viersaitiger Fender Jazz von 1964, und ich habe ihn Justine genannt.

Ich würde gerne Bass bei Parliament Funkadelic spielen, aber ich kann nicht Bass spielen, also glaube ich nicht, dass das passieren wird.

Aber ja, ich habe in der High School und im College Bassgitarre gespielt und dann habe ich mir tatsächlich den Daumen gebrochen, sodass meine Basskarriere auf Wiedersehen ging.

Ich finde es so toll, Bass zu spielen. Das einzige Mal, dass es mir jemals so geht, ist, wenn ich Sex habe; es ist der Inbegriff der Vereinigung mit etwas.

Das ist es, was Joe Don Rooney und ich tun. Er spielt Gitarre und ich spiele Bass – und es gibt keinen Grund, es eine Band zu nennen, wenn die Jungs der Band nicht auf den Platten spielen.

Heutzutage gefällt mir die Gitarre besser. Der Bass gefällt mir auch, aber es ist schwierig, einen Bassverstärker in ein kleines Auto einzubauen.

Ja, meine Drum-Programmierung basiert insbesondere auf meinen Kenntnissen über das Spielen eines Drum-Kits. Für den Bass auf jeden Fall auch. Es war das erste, durch das ich irgendwelche Ideen umgesetzt habe. Es muss es irgendwie geprägt haben.

Vom ersten Album an spiele ich bei vielen Stücken Bass, bei vielen Klavier und Schlagzeug und Gitarren. Das habe ich auf fast jedem Album gemacht.

Wenn jemand in „Pass Out“ zum ersten Mal Drum’n’Bass spielt, fragt er sich: „Oh mein Gott, was ist das?“ Es macht mir viel Spaß und viel Spaß, die Musik zu präsentieren.

Es gibt viele Leute, die es auf der Gitarre können und gleichzeitig singen, aber ich denke, was schwieriger ist, sind Bassisten, die Bass spielen und singen können.

Das war der Grund, warum ich Bass spielen lernte, und danach war es eher so, dass es nett war, gemeinsam Lieder zu spielen – für mich Bass und für ihn Gitarre.

Es hat eine Weile gedauert, bis ich mir eine E-Gitarre, einen Bass, Verstärker und so etwas angeschafft habe. Das Spielen der Akustikgitarre war viel einfacher und erschwinglicher. Aber ich habe immer Radio gehört und mich für die gesamte Rock- und Popmusik interessiert.

Zu meinem Gitarrenspiel gehörten immer Basslinien, Melodielinien und Rhythmusgitarren-Grooves.

Ich spiele seit meinem sechsten Lebensjahr Gitarre und seit meinem zehnten Lebensjahr Schlagzeug, Bass und Klavier.

Das war der Grund, warum ich Bass spielen lernte, und danach war es eher so, dass es nett war, gemeinsam Lieder zu spielen – für mich Bass und für ihn Gitarre

Mein erstes Instrument war der Bass, und das erste, an das ich mich erinnere, als ich lernte, besser zu spielen als ein paar Noten, war „The Chain“ von Fleetwood Mac. Wenn Sie der Typ sind, der dieses Bassriff geschrieben hat, sollten Sie wahrscheinlich in einer Art Fantasy-Band sein.

Hip-Hop ist die Beteiligung des Publikums; wenn du dem Publikum etwas zurufst und das Publikum es dir erwidert; wenn du mit den Händen in der Luft wedelst, als ob es dir einfach egal wäre; oder etwas Breakdance. Heutzutage sind alles nur noch Low-Beat-Platten, echte Bass-artige, gute Rap-Platten.

Ich liebe es, mit Jeff zu spielen. Das ist etwas, was ich in der Presse nie wirklich sage, aber er ist mein Lieblingsbassist. Ich habe 10 Jahre lang direkt neben ihm gespielt.

Der Bass ist nur der Buntstift, den ich aus der Schachtel genommen habe. Ich würde wahrscheinlich ähnliche Sachen schreiben, wenn ich Gitarre oder Trompete spielen würde. Die Bilder, die ich zeichnen möchte, mache ich mit dem von mir gewählten Buntstift, nämlich dem Bass.

Ich habe mein ganzes Leben lang geschrieben, und später, als ich etwa 26 war, kam das Bassspielen dazu. Was mir bei Poesie und Musik auffiel, war, dass ich eine andere Stimme hatte – es gab Dinge, die ich ausdrücken wollte, die ich als Schauspieler nicht konnte oder sogar als Regisseur. Es war eine weitere Ausdrucksmöglichkeit, die meine Seele braucht.

Also gehe ich ins Studio und sage einfach: „Hallo Paul, ich bin es, Rusty.“ Ich glaube, ich habe es ziemlich gut durchgehalten, auch wenn ich ziemlich nervös war. Und bevor der Tag zu Ende ist, spiele ich Gitarre, und da drüben steht Paul McCartney, der seinen Höfner-Bass spielt und singt. Ich kann nur denken: „Dieses Leben ist so, so bizarr.“

Erst nach Privatunterricht und dem Erlernen von Basslinien bemerkte ich überhaupt Bässe in der Musik, die ich in diesem Alter hörte. Meine Ohren waren weit geöffnet.

Ich spiele Bassgitarre seit fast zwölf Jahren und Fretless seit etwa neun Jahren, ich habe also schon einiges an Erfahrung in meinen Händen.

Ich liebe Bass, das tue ich wirklich. Bass ist ein Ass!

Ich möchte meine Stimme nicht ruinieren. Ich liebe es, mich darauf zu konzentrieren, den Bass zu spielen und ihn sehr stabil zu halten. Wenn ich gesungen hätte, hätte ich meine Stimme verloren.

Ich liebe eine kleine Verzerrung im Bass; Ich denke, dass es dem Sound der Band irgendwie etwas hinzufügt, wenn der Bass etwas übersteuert ist.

Also, Herr Bass, warum sollten Sie Ihrer Meinung nach Usher werden?“, fragte der Interviewer. Chuck lächelte. Weil ich Chuck Bass bin.

Vom ersten Moment an, an den ich mich erinnern kann, hatte ich mich als Bassist identifiziert und das hatte alles mit meinem Vater zu tun, der Bassist war. Und er liebte Musik, wissen Sie, so sehr wie jeder andere, den ich je gesehen habe. Und diese Dynamik, dachte ich, war irgendwie ein direkter Pass für mich.

Ich mag „Portrait of Tracy“ von Jaco Pastorius. Er war dieser Bassist, der Jazz-Fusion spielte. Er war der blödeste Bassist, der je gelebt hat.

Wenn Sie Live-Bass statt Orchesterbass verwenden, müssen Sie sicherstellen, dass Sie den anderen Elementen nicht auf die Füße treten, sondern einen Ausgleich schaffen.

Die goldene Regel beim Bassspielen ist, dass es auf das Gefühl ankommt und nicht nur darauf, dass man einfach nur herumplötzt. Man muss den Klang spüren und kein Plektrum oder Plektrum benutzen – was dazu geführt hat, dass ich viele Schwielen an den Fingern hatte.

Das Alter ist kein Hindernis für das Bassspielen, und ich habe mich im Laufe der Jahre definitiv verbessert, auch wenn ich vielleicht nicht mehr so ​​flink bin wie früher. Aber rückblickend kann ich mir ein Leben ohne Gitarre nicht vorstellen.

Was die aktuelle Inspiration betrifft, höre ich viel Flamenco, weil die beim Flamenco verwendeten Techniken an das Bassspiel angepasst werden können.

Ich genieße die Jagd, aber wenn ich die Wahl hätte, auf Hirschjagd oder Barschangeln zu gehen, würde ich mich an jedem Tag der Woche für das Barschangeln entscheiden. Ich mag beides, aber ja, ich bin ein sehr naturverbundener Typ.

Ich gehöre also zu den Bassisten, die etwas können, und musikalisch war das damals so und heute ist es noch mehr, wie ihr beim neuen Album gemerkt habt, ich spiele nicht mehr ständig.

Ich habe mich nicht an die Standardregeln des Bassspiels gehalten, und viele Musiker auf vielen verschiedenen Instrumenten, die durch ihren einzigartigen oder besonderen Stil bekannt wurden, taten etwas ganz Ähnliches.

Musik war schon immer Teil meiner Familie, aber hauptsächlich waren es Keyboards. Ich habe gelernt, klassisches Klavier zu spielen, aber als ich zum ersten Mal die fantastische Bassgitarre von James Jamerson hörte, der bei allen großen Motown-Hits der 60er und 70er Jahre mitspielte, wusste ich, dass die Bassgitarre mein Instrument ist.

Der Bass sollte der Ton der Bassdrum sein, und dann hat man den Motor der Band, auf dem alles andere aufbaut. Alles andere, die Gitarre, die Keyboards, ist eine Farbe.

Vom ersten Moment an, an den ich mich erinnern kann, hatte ich mich als Bassist identifiziert und das hatte alles mit meinem Vater zu tun, der Bassist war. Und er liebte Musik, wissen Sie, so sehr wie jeder andere, den ich je gesehen habe. Und diese Dynamik, dachte ich, war irgendwie ein direkter Pass für mich.

Die für Frauen am schwierigsten zu spielenden Instrumente sind Bass und Schlagzeug. Schlagzeug wegen der nötigen Körperlichkeit und Bass einfach weil er schwer und kein einfach zu spielendes Instrument ist.

Als ich unten in Orlando, Florida, war, wo wir den Film drehten, lernte ich das Barschfischen. Jerry Reed, der den Bösewicht im Film spielt, hat mir das Barschfischen beigebracht.

Ich könnte genauso glücklich sein, einen Beatles-Song zu spielen, wie wenn ich mit Adrenaline Mob den Double-Bass-Sachen raushaue.

Ich begann mit 13 Jahren mit einer Gruppe junger Leute zu spielen. Mit 15 wurde ich Profi und spielte in Tanzlokalen, diesmal auf der Bassgitarre.

Während des Studiums wurde mir klar, dass ich eine Veranlagung zur Musik hatte, und ich ließ mich wirklich darauf ein. Ich habe angefangen, Bassgitarre zu spielen. So begann ich mich anzupassen.

Mir wurde ziemlich schnell klar, dass ich mehr tun muss, als nur im Hintergrund Bass zu spielen. Also entwickelte ich eine Spielweise, die nur eine Handvoll Musiker akzeptierte.

Ich spielte Blockflöte in der Montage, dann entwickelte sich meine Leidenschaft für die Gitarre, ich weiß nicht warum. Ich fing mit Elektro an und wechselte dann zu Akustik – mein Bruder spielte im Nebenzimmer Bass.

Normalerweise spreche ich mit allen meinen Schlagzeugern, damit ich beim Schreiben meiner Songs sie im Hinterkopf habe, und wir werden Bassklänge und Chorklänge haben, und dann kann man mit all diesen Orchesterklängen Multitasking betreiben. Durch das magische Medium der Technologie kann ich alle möglichen Klänge spielen – Kontrabass und so.

Ich habe in der High School und im College Bassgitarre gespielt und dann habe ich mir tatsächlich den Daumen gebrochen, sodass meine Basskarriere auf Wiedersehen ging.

Als ich aufwuchs, spielte ich zu Hause in East Ham immer Reggae. Aus dem Schlafzimmer ertönte laute Musik, und unten hörte man nur den Bass. Meine Onkel hatten Soundsysteme und wir reisten als Familie oft nach Jamaika.

Amon Tobin produziert seit Mitte der 90er Jahre elektronische Musik und war eine Schlüsselfigur beim Aufstieg des Drum-and-Bass. Er hat auch einige der überzeugendsten Tracks des Genres geschrieben und sich dabei mit jazzigen Breakbeats und Basslinien beschäftigt.

Bevor ich Wrestler wurde, war ich Session-Musiker. Ich habe Bassgitarre gespielt. Ich war ein guter Freund von Lars Ulrich und er fragte mich, ob ich in der Anfangszeit von Metallica Bass spielen wollte, aber es klappte nicht.

Anfangs hoffte ich nur, meinen Lebensunterhalt mit dem zu verdienen, was ich am besten konnte. Aber da es keinen wirklichen Markt für Selbstbefriedigung gibt, musste ich auf meine Fähigkeiten als Bassist zurückgreifen.

An einigen Universitäten in den Vereinigten Staaten durfte ich nicht spielen, und von fünfundzwanzig Konzerten wurden dreiundzwanzig abgesagt, es sei denn, ich würde meinen alten weißen Bassisten durch meinen schwarzen Bassisten ersetzen, was ich nicht tun würde.

Ich war Bassfischer. Ich mochte Bass. Das war mein Ding.

Ein Bass sollte wie ein Bass klingen, bei dem der Finger auf das Holz schlägt, als ob er beim Aufstehen begonnen hätte.

Wenn man einen Akustikbass im Ensemble hat, verändert das die Dynamik der Platte wirklich, weil es jeden dazu zwingt, mit mehr Sensibilität und Nuancen zu spielen, weil er einfach einen anderen Ton und ein anderes Spektrum hat als der E-Bass.

Ich bin Bassist und ich liebe den Bass.

Wir hatten eine Band namens Grainers. Für unsere 12-Jährigen war das wie eine Doppeldeutigkeit, nämlich nervig zu sein und ein leckerer Donut zu sein. Ich wurde aus der Band geworfen, weil ich falsch Bass gespielt habe. Ich habe es wie eine Gitarre gespielt. Ich war einfach so klein und britisch, sogar wie der kleine 12-jährige Junge.