Die 1200 besten Zitate und Sprüche zum Filmfestival

Die erste Vorführung bei den Berliner Filmfestspielen werde ich nie vergessen. Sobald der Film zu Ende war, kam es zu Buhrufen, die dazu führten, dass wir einander überrascht ansahen.

Für meinen zweiten Film wurde ich beim Aikido Film Festival in Japan als bester Nachwuchsregisseur nominiert.

Das Woodstock Film Festival gehört zu den Besten einer aussterbenden Gattung: ein Festival, das nicht versucht, Ihnen etwas zu verkaufen, sondern einfach und schön die Kunst und das Handwerk des Filmemachens feiert.

Ich habe einen Kurzfilm mit dem Titel „Disco“ gedreht und auf einem Indie-Filmfestival einen Preis als bester Nebendarsteller gewonnen, und das war schön. Hoffentlich kommt noch viel mehr.

Im Wettbewerb [des Sundance Film Festivals] läuft ein Film mit dem Titel „To The Bone“. Regie führt Marti Noxon. Ich habe dabei eine unterstützende Rolle. Es wurde wirklich gut angenommen. Es ist ein wirklich toller Film.

Ich denke, eine der Stärken des London Film Festivals ist, dass es in London spielt, es aber nicht um London geht. Es geht um die Vielfalt dieser Stadt und um das Weltkino. Und genau das ist London – London ist ein Ort, dessen Identität ständig im Wandel ist. Dieses Festival feiert also die Art und Weise, wie es sich ständig verändert. Deshalb ist London ein faszinierender Ort und deshalb ist das Filmfestival ein faszinierendes Filmfestival.

1987 hatte ich keine Ahnung, wer Steven Isserlis war. Wir trafen uns beim Spoleto Festival in Charleston, South Carolina. Ursprünglich war es nur ein italienisches Sommerfest, aber seit 14 Jahren gibt es auch in Amerika ein Frühlingsfest.

In erster Linie ist ein Festival eine Plattform zum Verkauf von Filmen, die nicht für das Mainstream-Publikum gedacht sind. Auch der kulturelle Austausch ist ein wichtiger Aspekt eines Filmfestivals.

Ich bin mir dessen bewusst, was ich bin, aber ich konzentriere mich so sehr auf mich selbst als Musikerin und Künstlerin, dass ich nicht einmal merke, dass ich die einzige Frau auf einem Festivalprogramm bin. Ich denke nur: „Oh, ich spiele auf diesem Festival.“ Ich habe mich nicht sehr intensiv mit dieser größeren Öffentlichkeitsarbeit befasst, weil mein Ansatz zur Gleichstellung Integration ist. Ich stehe nicht auf Separatismus oder ein rein weibliches Festival. Es ist gut und gibt Kraft, aber es lässt nicht zu, dass das Gesamtbild verwirklicht wird. Wir müssen alle auf demselben Festival sein – das war schon immer mein Ansatz.

Durch die Aufnahme von C3, dem führenden Festival-Portfolio in Nordamerika, zu unserem globalen Portfolio von Insomniac, Festival Republic und Country Nation erhält Live Nation die weltweit größte Festival-Plattform.

Mein erstes Filmfestival und mein erster Film, in dem ich je mitgewirkt habe, „Martha Marcy May Marlene“, fand in Sundance statt.

Ich wurde im Alter von 18 Jahren von einem Pressevertreter bei den Filmfestspielen von Venedig herumgeführt. Hat es Spaß gemacht? Sicher. Aber es war ein gefährlicher Weg, den man beschritt, wenn es darum ging, ein sinnvolles Leben zu führen. Denn die Todesrate bei den Filmfestspielen von Venedig für 18-Jährige? Hoch.

Ich erinnere mich, als ich etwa 19 Jahre alt war und eine Tischkalenderfirma gründete, um meinen ersten Kurzfilm zu bezahlen, nur damit ich eines Tages sagen konnte, dass mein Vater meinen ersten Kurzfilm nicht bezahlt hatte. Und ich habe mich wirklich in der Welt der Filmfestivals etabliert.

Unser Film [Hide andSeek] entstand im Rahmen des 11. 72 Hour Film Shootout-Filmwettbewerbs des Asian American Film Lab, bei dem Filmemacherteams nur 72 Stunden Zeit haben, einen Film zu einem gemeinsamen Thema zu konzipieren, zu schreiben, zu drehen, zu schneiden und einzureichen. Die Gewinner wurden letzten Juli während des 38. Asian American International Film Festival in New York bekannt gegeben. Das Thema für 2015 war „Zwei Gesichter“ und war Teil eines größeren, allgemeineren Themas „Schönheit“.

Ich habe eine italienische Komödie bei den Filmfestspielen von Venedig.

Die Premiere von Lynne Ramsays Film „We Need To Talk About Kevin“ bei den Filmfestspielen von Cannes bietet einen passenden Zeitpunkt, um die wundersame Kraft zu feiern – nicht des Films, sondern der Fiktion. Siehe, ich habe ein Monster erschaffen.

Bei den Filmfestspielen von Cannes geht es um Filme mit großem Budget, aber auch um bemerkenswerte Filme, die in verschiedenen politischen Regimen von Filmemachern mit geringen Mitteln gedreht wurden.

Als der Film [Beglaubigte Kopie] auf dem Cannes Festival lief, wurde mir klar, dass die Tatsache, dass er in einer anderen Kultur, in einer anderen Sprache, in einer anderen Umgebung gedreht wurde, nicht meins war und zu dem ich nicht gehörte , gab mir ein ganz anderes Verhältnis zum Film. Als ich bei der offiziellen Vorführung in Cannes im Publikum saß, hatte ich nicht das Gefühl, dass es mein Film war.

In Toronto ist das Filmfestival wie ein Karneval: Ganze Familien kommen dorthin.

Viele haben mich gefragt: „Warum gibt es ein Filmfestival mitten im Krieg?“ Aber sie haben es verkehrt herum. Die Frage ist: „Warum gibt es einen Krieg mitten auf einem Filmfestival?“

„Schauspielern“ ist ein Trickwort, das beim Dionysosfest vor Christus in Griechenland bei einem Fruchtbarkeitsfest erfunden wurde. Daraus entstand das Theater: ein Fruchtbarkeitsfest. Frauen waren nicht erlaubt. Alle Männer spielten alle Rollen.

Wenn Sie einen Film machen und er auf einem sehr ausgewählten, sehr schwierigen Festival wie Cannes einen Preis gewinnt, ist das auch für Ihre Filmregisseurkollegen und Mitbürger gut. Weil es ihnen zeigt, dass dieser Weg eine echte Möglichkeit ist.

Um ehrlich zu sein, fühlte ich mich einfach geehrt, beim selben Festival [Raindance Film Festival] wie Johnny To und Dominik Moll dabei zu sein.

Wir haben ein Dokumentarfilmfestival in Mexiko. Es ist wirklich originell. Es heißt Ambulante und ist ein Filmfestival, das in mehreren Städten Mexikos stattfindet.

Das Tribeca Film Festival Doha wird sowohl ein Branchenfestival als auch ein Publikumsfestival sein und nicht nur eine Veranstaltung für Insider. Die Öffentlichkeitsarbeit wird ein wichtiger Teil unserer Arbeit sein. Wir bringen Filmemacher mit dem lokalen, regionalen und internationalen Publikum in Kontakt.

Die Filmfestspiele von Venedig sind wohl nach Cannes das zweitbeste Filmfestival der Welt.

Wenn man einen kleinen Film auf das Festivalgelände bringt, ist das eine schöne Erfahrung, weil man ihn vor Publikum sehen kann. Menschen, die auf Festivals gehen, um Filme anzusehen, sind in der Regel etwas begierig darauf, sie zu genießen. Es ist aufregend, weil es so ist, als würde man auf jedem Festival zur Premiere des Films gehen.

Das Filmfestival findet in einer Stadt in Arkansas statt, einer typisch amerikanischen Stadt mit einem kleinen Stadtplatz. Es geht darum, Frauen und Vielfalt in allen Medien zu fördern, also im Fernsehen, in Filmen, schließlich auch im Digitalen, was auch immer Sie tun. Das ist das Ziel. Wir verfolgen die gleiche Philosophie wie mein Institut, die darin besteht, es forschungsbasiert zu gestalten und wirklich zu versuchen, direkt mit Filmemachern und Inhaltserstellern zusammenzuarbeiten und etwas zu bewegen. Es ist das einzige Filmfestival der Welt, bei dem die Preise garantiert verteilt werden.

Nur in Texas kann Mesquite sein eigenes Fest haben, dann gibt es ein Langustenfest, ein Fest für Erdbeeren, alles hat sein eigenes Fest, wobei jede Stadt ihr eigenes jährliches Fest hat.

Ich gehe immer zu den Filmfestspielen von Cannes und es ist einfach eine glamouröse Zeit.

Bei Performa in New York gibt es viele Aufträge, aber das Manchester Festival ist das einzige Festival, bei dem alles vollständig vom Festival produziert wird.

Ich habe „Birth“ beim Sundance Film Festival zusammen mit tausend anderen Fremden gesehen und konnte nicht glauben, dass ich in dem Film mitspielte. Ich habe mich selbst nicht erkannt.

Nun ja, ich bin Superman, nur keine Action. Ich suche etwas mit viel weniger Action und mehr Reden und Zuhören. Ich habe auch einen Film, der beim Vegas Film Festival Premiere hat, ein Kurzfilm unter der Regie von Joel Kelly, er heißt Denial und es ist eine Geschichte, ein Kurzfilm, ein 35-mm-Kurzfilm, in dem es um den Kampf eines Mannes geht, sich zwischen der Frau seiner Träume und seiner eigenen zu entscheiden Realität, also ist es definitiv anders als Superman. Darauf bin ich wirklich stolz.

Leider werden die meisten Filme nur bekannt, wenn sie einen Preis gewinnen oder auf einem Festival gezeigt werden, was wirklich schwierig ist, weil diese Dinge Geld kosten! Den Film bei einem Festival einzureichen oder sich für einen Oscar oder einen Golden Globe zu bewerben, ist sehr kostspielig. Die meisten Leute wissen das nicht, aber all diese Veranstaltungen erfordern viel Geld. Wenn man einen kleinen unabhängigen Film hat, ist es sehr schwierig, die Aufmerksamkeit der Leute in diesen Kreisen zu erregen.

Diesen Januar wird Kevin Costner vom Palm Springs International Film Festival für seinen Beitrag zum Film geehrt. Dies gibt Costner nur zwei Monate, um einen Beitrag zum Film zu leisten.

Ich bin mir sicher, dass einige Leute den Film „Poison“ einfach nur hassten, aber er geriet auch in eine Debatte über Kunstförderung, weil es ein Film war, der ein öffentliches Stipendium der National Endowment for the Arts erhielt und den Preis gewann das Sundance Film Festival.

Ich besuchte das Toronto Fest zum ersten Mal im Jahr 1979, seiner vierten Ausgabe, als es als „Festival der Festivals“ bekannt war und etwa 40.000 Zuschauer hatte. Danach kehrte ich fast jedes Jahr gerne zu dem 10-Tage-Festival zurück, als die Besucherzahl auf 400.000 anstieg und es sich zum einflussreichsten Filmfestival in Nordamerika, vielleicht sogar der Welt, entwickelte.

Wenn man als Zuschauer auf ein Filmfestival geht, macht das so viel Spaß. Aber wenn man seinen eigenen Film dorthin bringt, trägt man so viel Stress und Aufregung mit sich.

Man kann in drei bis vier Tagen einen Kurzfilm machen und ihn dann zeigen. Schauen Sie sich die Karrieren an, die Sie entweder über Tropfest oder außerhalb von Tropfest gesehen haben. Man kann in ein paar Tagen einen Kurzfilm drehen, und wenn er großartig ist, kann er ins Internet gestellt oder auf einem Filmfestival wie diesem oder dem anderen gezeigt werden.

Diese weltweite Verbreitung der Anerkennung ist verrückt. Ich bin in einem kleinen Land aufgewachsen. Wenn man einen schwedischen Film drehte, der gerade irgendwo auf einem Filmfestival gezeigt wurde, war das das Größte, was man sich wünschen konnte.

Auf einem Filmfestival zu sein, erinnert mich an die Kraft des Films. Die Macht, die wir in unseren Händen haben. Das Erzählen spezifischer Geschichten über persönliche Angelegenheiten kann die heute notwendige Debatte in Gang setzen und Sie mit Realitäten verbinden, von denen Sie nicht wussten, dass sie miteinander verbunden sind.

Ich bin zum Tokyo Film Festival in Japan gegangen, weil ich das japanische Kino liebe.

Hören Sie, jeder, der ein Filmfestival veranstaltet, hat das Recht zu zeigen, was er will.

Ich mag das Edinburgh Film Festival und mir hat auch gefallen, was ich vom Glasgower Film Festival erlebt habe.

Die Filmfestspiele von Cannes sind das größte und renommierteste Filmfestival der Welt. Hier werden Filmemacher entdeckt, hier wird Zukunft geschaffen und die wichtigsten Filme haben Premiere.

Ich habe bei diesem Filmfestival in Telluride mit dem Namen Telluride Film Festival gearbeitet. Ich bin seit 2002 dort. Früher habe ich Popcorn gemacht. Ich war Platzanweiser. Toiletten gereinigt, alles. Bin dort als Kind aufgewachsen.

Vor einiger Zeit besuchte ich ein Filmfestival in San Francisco und traf dort zufällig den Filmregisseur Warren Foster und die Schauspieler Robert Parham und Randy Taylor.

Das Tolle am Sundance Film Festival ist, dass das Festival die Stadt so erobert, wie es beabsichtigt ist. Aber es konzentriert sich sehr auf viele andere Filmemacher und Verleiher, sodass es fast so aussieht, als ob es sich um eine Gelegenheit handelt, die man sehen muss, um den anderen Leuten seine Sachen zu zeigen, auch wenn es dort viele sogenannte Zivilisten gibt. Ihre Kollegen wirklich, und um diese Reaktion zu bekommen.

Jeder Film, den Sie auf einem Festival sehen, lehrt Sie etwas.

Als ich Bono beim Filmfestival in Cannes traf, als ich dort den Film „United 93“ drehte, sagte er zu mir: „Das ist ein großartiger Film, Bruder.“ Vielen Dank für Ihren Mut, es zu schaffen.‘ Ich habe geplottet.

Wo finden die Filmfestspiele von Cannes dieses Jahr statt?

Vor dem [Sundance Film] Festival herrscht viel Aufregung, es herrscht viel Aufregung. Jedes Jahr hören wir, dass dies das neue Dies und das neue Das sein wird, und das wird es nie sein. Das Summen bedeutet einfach nichts. Ich bin froh, dass das nicht der Fall ist. Denn ich denke, das Festival zeigt, dass Inhalt gelingt.

Mit „Half Nelson“ gingen wir nach Sundance und dann bam, bam, bam, Festival, Festival, Festival, Festival, und dann veröffentlichten wir im August.

Mein Vater drehte als junger Filmemacher einen Film namens „Willow“, der auf dem Filmfestival in Cannes gezeigt wurde, und die Leute haben danach ausgebuht.

Ich fühle mich durch den Erfolg von „Omerta“ beim Toronto Film Festival geehrt.

Ich erinnere mich an das Jahr 1968, als wir beim Festival in Cannes waren und wir eigentlich zehn Tage dort sein sollten, und am zweiten Tag brach das Festival zusammen, weil die französischen Filmemacher, Sie wissen schon, die rote Fahne beim Festival hissten und zu Ende gingen das Fest.

Ich habe Gus van Sant auf den Berliner Filmfestspielen kennengelernt und er kam auf mich zu. Er hatte auf dem Festival einen kleinen Film mit dem Titel „Mala Noche“, den er für 20.000 Dollar gedreht hatte. Er sagte: „Du bist einer meiner Lieblingsschauspieler.“ Ich mache „My Own Private Idaho“ mit River Phoenix und Keanu Reeves. Du solltest dabei sein!' Dann begann ich mit Gus zu arbeiten.

Ich hatte Sharon Tate bei den Filmfestspielen von Cannes getroffen.

Beim Rotterdam Film Festival fühlt man sich wirklich wie ein Teil einer Filmfamilie.

Als mein Film bei den Filmfestspielen von Venedig lief und den Jurypreis für das beste Drehbuch gewann, ging es mir nicht zu Kopf. Ich weiß, mit wie vielen schwarzen Filmemachern ich zusammenarbeite, deren Namen niemals erwähnt werden. Aber ich bin ein Teil von ihnen in dieser stillen Existenz.