Die 1200 besten Zitate und Sprüche aus Drehbüchern

Ich habe das Gefühl, dass mir das Drehbuch-Gespür fehlt. Wie Kartik hat Aaryan ein sehr gutes Gespür für Drehbücher.

Das Fernsehen fühlt sich ziemlich verstopft an, und was mir besonders schwerfällt, ist das Branding der Sender, bei denen es nicht heißt: „Ist es ein gutes Drehbuch?“ aber „Ist es ein BBC2-Skript?“

Wir sehen nur das Drehbuch und nicht das Papier, auf dem das Drehbuch geschrieben ist. Das Papier ist da, egal, ob das Drehbuch darauf steht oder nicht. Denjenigen, die das Drehbuch für real halten, muss man sagen, dass es unwirklich ist – eine Illusion –, da es auf dem Papier ruht. Der weise Mensch betrachtet Papier und Schrift als eine Einheit.

Ich glaube, dass ein gutes Comic-Drehbuch trotz schlechter Zeichnung erfolgreich sein kann, aber dass ein schlechtes Drehbuch nicht durch gute Kunst gerettet werden kann. Natürlich machen großartige Texte und großartige Illustrationen zu 100 Prozent einen großartigen Comic aus.

Ich liebe es, dass jede Rolle neu ist, und ich mag es immer, jeder Figur, die ich spiele, eine Frische zu verleihen, aber das kommt auf das Drehbuch an. Deshalb ist es wichtig, dass es ein gutes Drehbuch mit guten, wahrheitsgetreuen Charakteren und wahrheitsgetreuen Themen ist.

Das Drehbuch zu „Infamous“ bewegte sich zwischen Tragödie und Komödie. Es ist ein Traumteil. Man liest diese Drehbücher mit einem Gefühl der Melancholie. Wenn man ein so gutes Drehbuch liest, erinnere ich mich, dass ich dachte: „Oh, dieses Drehbuch ist zu gut.“ Sie werden es mir nie geben.'

Ich würde jederzeit ein schlechtes Drehbuch und einen guten Regisseur einem guten Drehbuch und einem schlechten Regisseur gegenüberstellen.

Mir sind Namen, die dem Drehbuch beigefügt sind, egal. Das ist mir egal. Unter sonst gleichen Bedingungen würde ich gerne mit einem guten Drehbuch und einem guten Regisseur arbeiten, und die Rolle, die ich spiele, ist weniger wichtig als diese beiden Faktoren.

Es war der Kameramann George C. Williams, der mir zum ersten Mal von „Sakhavu“ erzählte. Er sagte, dass das Drehbuch gut sei und bat mich, es mir anzuhören. Später rief mich Sidhartha Siva an und erzählte mir am Telefon das Drehbuch.

Ich gehöre nicht zu den Schauspielern, die ein schlechtes Drehbuch gut machen können. Für manche Schauspieler kann ein Drehbuch schrecklich sein, und sie können etwas dazu beitragen und es zu etwas ganz Besonderem machen. Ich kann nicht.

Was ich gelernt habe ist, dass ich wahrscheinlich ab und zu ein Drehbuch lesen sollte, bevor ich „Ja“ sage. Man könnte aus einem guten Drehbuch einen schlechten Film machen, aber aus einem schlechten Drehbuch wird man nie einen guten Film machen.

Jeder gute Film oder jedes gute Drehbuch bietet einem Schauspieler normalerweise, wenn er seinen Job macht, die größtmögliche Plattform, von der er abspringen kann, und dieses Drehbuch stand dort ganz weit oben. Es war ein sehr kluges, straffes Drehbuch. Als wir am Set ankamen, gab es auch viel Improvisation, aber es war auch viel vom Originalskript dabei.

Ich kann zu einem Projekt leicht „Nein“ sagen, wenn das Skript nicht großartig ist, aber wenn das Skript gut ist, fange ich an, die anderen Fragen zu stellen. Wer wird Regie führen? Wer ist der Schöpfer? Wer sind die Schauspieler? Wann drehen wir? Wo schießt es? All diese Dinge.

Wenn du ein schlechtes Drehbuch bekommst, dann fängst du an, Energie darauf zu verwenden, aus dem Ohr einer Sau eine Seidenhandtasche zu machen. Wenn das Drehbuch beispielsweise so gut ist wie das von „Game of Thrones“, glaube ich nicht, dass es einen einzigen Anlass gab, bei dem irgendjemand von uns dachte, es gäbe eine schlechte Szene.

Es ist viel schwieriger, in einem schlechten Film mitzuspielen als in einem guten. Ein schreckliches Drehbuch macht die Schauspielerei sehr schwierig. Sie können einen Oscar für die einfachste Schauspielleistung Ihrer Karriere gewinnen, die durch ein brillantes Drehbuch ermöglicht wird.

Als wir verhandelten, hatte ich kein Drehbuch. Sobald der Deal abgeschlossen ist, können Sie das Drehbuch lesen. Also bekam ich das Drehbuch und las es mit den Worten: „Oh, bitte sei brav!“, weil ich bereits auf der gepunkteten Linie unterschrieben hatte. Und ich las es und dachte einfach: „Okay, mir geht es gut. Gott sei Dank!“ Es war eine wirklich lustige, bewegende Geschichte.

Das Drehbuch zu [Before I Go To Sleep] war eine großartige Reise mit all den unerwarteten Wendungen. Ich musste das Drehbuch fertigstellen und dachte, wenn wir das im Film nachahmen können, wird es ein wirklich guter Film.

Man kann einen großartigen Regisseur und ein schreckliches Drehbuch haben, und der Film wird nicht großartig. Aber wenn man das unglaublichste Drehbuch und einen guten Regisseur hat, könnte man trotzdem einen wirklich guten Film bekommen.

Wenn man Filme rezensiert, sind die Leute recht großzügig, wenn es darum geht, „das Drehbuch“ dies und „das Drehbuch“ das zu sagen, obwohl sie das Drehbuch noch nie gelesen haben, ebenso wenig wie den neuesten Bericht über norwegische Heringsanlandungen.

Das Drehbuch ist das Wichtigste, und wenn das Drehbuch gut ist, ist es in Ordnung, welche Rolle Sie auch spielen.

Es geht nicht um das Drehbuch: Es geht darum, wer der Regisseur ist und wer die anderen Leute in der Besetzung sind. Denn man kann sich ein großartiges Drehbuch ansehen und es auf eine sehr junge Art und Weise ausführen, und man kann sich ein OK-Skript ansehen und es auf eine sehr anspruchsvolle Art und Weise ausführen und dabei etwas wirklich Gutes herausbringen.

Was ich in einem Drehbuch achte, ist der Handlungspunkt und ob sie offensichtlich stark sind oder nicht, ob die Charaktere reichhaltig sind oder nicht und ob ich der Figur gerecht werden kann oder nicht. Manche Filme schaut man sich an und das Drehbuch ist so schlecht, dass niemand etwas mit dem Drehbuch anfangen kann.

Vor allem die Schauspielerei macht Spaß, wenn man ein gutes Drehbuch hat. Ich weiß nichts über Schauspielerei, wenn man kein großartiges Drehbuch hat. Ich würde sagen, das ist kein toller Job, es ist eher ein dummer Job. Aber wenn man eine gute Rolle in einem guten Drehbuch spielt, ist das in gewisser Weise der beste Job.

Wenn man als Schauspieler anfängt, liest man ein Drehbuch und stellt es sich von seiner besten Seite vor. Aber das ist im Allgemeinen nicht der Fall, und normalerweise muss man ein Drehbuch lesen und es sich in seiner schlimmsten Form vorstellen. Sie lesen es mit den Worten: „Okay, wie schlimm könnte das sein?“ zuallererst. Aus einem schlechten Drehbuch kann man keinen guten Film machen. Aus einem guten Drehbuch kann man einen schlechten Film machen, aber aus einem schlechten Drehbuch kann man keinen guten Film machen.

Die Art und Weise, wie ich Filme auswähle, ist zunächst, ob das Drehbuch gut ist. Wenn das Drehbuch dann gut ist, wer spielt sonst noch mit, der Regisseur, der Produzent, all das? Wenn Sie das alles haben, besteht die Chance, dass der Film großartig wird. Wenn das Drehbuch nicht stimmt, der Regisseur oder die Besetzung nicht stimmt, haben Sie keine Chance.

Mit einem guten Drehbuch kann ein guter Regisseur ein Meisterwerk produzieren; Mit dem gleichen Drehbuch kann ein mittelmäßiger Regisseur einen passablen Film machen. Aber mit einem schlechten Drehbuch kann selbst ein guter Regisseur unmöglich einen guten Film machen. Für einen wirklich filmischen Ausdruck müssen Kamera und Mikrofon sowohl Feuer als auch Wasser überstehen können. Das ist es, was einen echten Film ausmacht. Das Skript muss dazu in der Lage sein.

Wenn ein guter Visionär mitmachen möchte und ich seine Vision richtig sehe und sie mir gefällt und mir das Drehbuch gefällt, würde ich es auf jeden Fall tun, aber ich muss zuerst das Drehbuch lesen.

Gleichzeitig bringt mich das Lesen eines Action-Skripts zum Staunen. War „Matrix“ ein gutes Drehbuch? Ich weiß nicht.

Ich bevorzuge immer ein gutes Drehbuch, egal ob es sich um einen Film oder ein Drama handelt.

[„Where the Buffalo Roam“ ist] ein schrecklicher Haufen Mist. [Bill] Murray hat gute Arbeit geleistet. Aber es war ein schlechtes Drehbuch. Es gibt nichts Besseres als ein schlechtes Drehbuch. Es war einfach ein schrecklicher Film. Ein Trickfilm. Aber Bill Murray hat gute Arbeit geleistet. Wir haben tatsächlich mehrere verschiedene Enden und Anfänge geschrieben und gedreht, und am Ende wurden sie alle herausgeschnitten. Es war enttäuschend.

Wenn Sie ein Drehbuch zu Ende gelesen haben und denken, dass es gut ist, aber Vorbehalte gegenüber einer Kussszene haben, bedeutet das, dass Sie das Drehbuch nicht vollständig verstanden haben.

Wenn Sie hören, wie Treats [Williams] einen Film macht, oder Sie wieder mit Treat zusammenarbeiten möchten, hoffen Sie, dass das Drehbuch gut ist. Und dann stellt man fest, dass das Drehbuch gut ist. Du gehst hin und tust es aus Spaß. Und man hat das Gefühl, auf etwas stolz sein zu können.

Ich glaube nicht, dass ich ein Drehbuch für „King Kong“ hatte. Aber normalerweise liest man ein Drehbuch und spricht dann dafür vor. Es kommt selten vor, dass es kein Drehbuch gibt. Letzteres gefällt mir irgendwie besser, weil ich damit erfolgreicher bin.

Ein schreckliches Drehbuch bedeutet in 99 Prozent der Fälle einen schrecklichen Film. Aber wenn Sie mit einem guten Drehbuch beginnen, stehen die Chancen gut, dass Sie einen guten Film bekommen.

Meine Priorität ist das Drehbuch. Besorg mir ein gutes Drehbuch und ich werde den Film signieren. Ich denke, ich sollte das Casting den Experten überlassen!

Wenn Sie versuchen, dem Skript treu zu bleiben, treten Änderungen auf. Ein Drehbuch ist dazu da, uns eine bestimmte Richtung zu zeigen. Aber wenn Sie tatsächlich die Schauspieler haben und mit den Dreharbeiten für den Film beginnen, sagen Sie dem Schauspieler eine Zeile und sie klingt nicht richtig, also ändern Sie sie und machen sie anders. Es ist das Drehbuch, das diese Veränderungen hervorbringt, und je mehr man versucht, dem Drehbuch treu zu bleiben, desto mehr passiert.

Um einen großartigen Film zu machen, braucht man drei Dinge – das Drehbuch, das Drehbuch und das Drehbuch.

Ein Einspielergebnis ist für einen Produzenten und die Branche gut, um den Umsatz aufrechtzuerhalten, aber als Schauspieler lege ich Wert auf das Drehbuch. Ich werde ein Drehbuch ablehnen, auch wenn es Rs garantiert. 100 crore, wenn ich davon nicht überzeugt bin.

Ich habe das Drehbuch von Patton geschrieben. Ich hatte diese sehr bizarre Eröffnung, in der er vor einer amerikanischen Flagge steht und diese Rede hält. Letztendlich wurde ich gefeuert. Als das Drehbuch fertig war, engagierten sie einen anderen Autor und das Drehbuch geriet in Vergessenheit.

Es ist wirklich schwierig, ein gutes Drehbuch zu finden, und das Schlimmste ist, wenn man zu einem Drehbuch sagt, das nicht stimmt: „Wir werden es reparieren.“ Es ist, als ob man vor dem Einsteigen in die Titanic ein großes Loch sieht. Im Prozess ist es zu spät.

Es ist mir möglich, aus einem guten Drehbuch einen schlechten Film zu machen, aber aus einem schlechten Drehbuch kann ich keinen guten Film machen.

Bei Filmen hat man das Drehbuch für einen guten Film oft Monate im Voraus, aber beim Fernsehen scheint es, als ob man das Drehbuch erst eine oder zwei Wochen vor Drehbeginn bekommt. Es ist ein wenig seltsam, aber auch ziemlich herausfordernd. Es erinnert mich an Repertoiretheater.

Als ich in New York war, studierten viele meiner Freunde Filmemachen und brachten ihre Drehbücher zu mir, da ich ein guter Drehbuchautor war. Ich habe ihre Drehbücher gelesen und für 20 Dollar pro Drehbuch Korrekturen vorgenommen und war von Filmen fasziniert.

Das Drehbuch zu „Infamous“ bewegte sich zwischen Tragödie und Komödie. Es ist ein Traumteil. Man liest diese Drehbücher mit einem Gefühl der Melancholie. Wenn man ein so gutes Drehbuch liest, dachte ich: „Oh, dieses Drehbuch ist zu gut.“ Sie werden es mir nie geben.'

Ein Deutscher Schäferhund könnte mit einem Drehbuch im Mund durchs Büro gehen, und wenn das Drehbuch wirklich gut wäre, würden sie es kaufen.

Ich denke, dass wir jedes Mal, wenn es ein gutes Drehbuch gibt, versuchen, dies umzusetzen, aber alles basiert auf einer guten Geschichte, einem guten Drehbuch, aber ich glaube nicht, dass man es machen sollte, nur weil es afroamerikanisch ist.

Ein gutes Drehbuch zu finden ist eine große Herausforderung. Also mache ich einen Film, dessen Drehbuch mich packt. Sobald ich damit fertig bin, freue ich mich auf den nächsten Film.

Es fällt mir schwer, ein Drehbuch zu finden, das perfekt zu mir passt. Selbst wenn es ein gutes Drehbuch ist, muss ich trotzdem mit jemandem daran arbeiten und es so gestalten, dass es der Film wird, den ich machen möchte. Insofern bevorzuge ich es, die Dinge zu tun, die ich sowieso generiert habe.

Als ich [das Drehbuch] las und sah, dass es der feuchte Traum meines Fanboys von einem Avengers-Drehbuch war und dass [Agent] Coulson eine große Rolle dabei spielte, war das der große Tag für mich. Ich bin einfach kichernd mit dem Drehbuch auf dem anderen Sitz durch die Straßen gefahren.

Wenn es ein gutes Drehbuch ist, werde ich es machen. Und wenn es ein schlechtes Drehbuch ist und sie mich ausreichend bezahlen, mache ich es.

Normalerweise brauche ich zweieinhalb Stunden, wenn ich ein Drehbuch lese. Normalerweise lege ich es weg und komme darauf zurück. Ich weiß also, dass es ein fantastisches Drehbuch ist, wenn ich es in einem Rutsch lesen kann.

Mann, ich hatte viel Spaß bei der Arbeit an „Grown Ups 2“. Erstens: Wenn ich das Drehbuch lese, ist es zweifellos das lustigste Drehbuch, das ich je gelesen habe. Es ist zum Lachen, lustig.

Mit einem schrecklichen Drehbuch versuchen Sie, es besser zu machen. Aber mit einem guten Drehbuch kann es Probleme geben, weil man sich sozusagen auf seinen Lorbeeren ausruht und glaubt, dass es sich leicht übersetzen lässt.

Wenn die Worte auf der Seite gut sind, kommt es meiner Meinung nach darauf an, dass man etwas Zeit mit dem Drehbuch verbringt, und zwar nicht dadurch, dass man Zeilen lernt, sondern indem man aufnimmt, was das Drehbuch zu bieten hat.

Wir sind in einer Schule aufgewachsen, die lehrt: Du tust, was das Drehbuch dir sagt. Liefern Sie die Ware kommentarlos ab. Lebe es – tu es – oder halte den Mund. Schließlich kommt es auf den Autor an. Wenn das Drehbuch gut ist und Sie nicht in die Quere kommen, wird es gut rüberkommen. Ich habe nie mit Spence [Spencer Tracy] über ein Drehbuch gesprochen; wir haben es einfach gemacht. Das Gleiche gilt für Hank [Henry Fonda] in „On Golden Pond“. Natürlich und unbewusst vereinten wir uns zu dem, was ich eine musikalische Notwendigkeit nenne – die Chemie, die die Essenz der Charaktere und des Werks zum Vorschein bringt.

Ein Skript ist nur ein Skript. Ein gutes Drehbuch kann so leicht zu einem schlechten Film werden. Es ist der Prozess, der es gut macht. Sie brauchen ein gutes Drehbuch, verstehen Sie mich nicht falsch, aber Sie brauchen auch all diese anderen Dinge, um einen guten Film zu machen. Das tust du wirklich.

Wenn man ein gutes Drehbuch hat, ist man fast in größeren Schwierigkeiten, als wenn man ein schlechtes Drehbuch hat.

Als ich das „Urumi“-Skript zum ersten Mal hörte, war ich überrascht, schockiert und aufgeregt. Es war ein starkes Drehbuch mit einem Bezug zur Vergangenheit. Es waren Fakten mit Fiktion vermischt. Es war interessant, Fakten in einen Film zu integrieren und fiktive Charaktere einzuführen. Ich liebte das Drehbuch.

Wenn das Drehbuch nicht so gut ist und der Regisseur großartig ist, werden Sie es eher tun. Aber im Allgemeinen beginnt oder endet meine Leidenschaft für ein Projekt mit der Qualität des Drehbuchs.

Es gibt definitiv Gründe, bestimmte Dinge zu tun, aber ich bleibe gerne bei einem guten Regisseur, einem guten Schauspieler und einem guten Drehbuch.