Die 386 besten Zitate und Sprüche zum Thema Improvisation

Improvisation ist eine Kompositionsmethode.

Bei der Improvisation geht es vor allem darum, dass man lernt, im Hier und Jetzt zu sein und reaktiv und proaktiv auf das Geschehen einzugehen. Jemand gibt dir etwas – viele Schauspieler sind ein wenig verschlossen, also sagen sie einfach: „Das ist mein Charakter, das sind meine Zeilen, ich schicke es dir einfach, und dann schickst du, was auch immer du bist.“ senden.“ Durch Improvisation lernt man, wirklich zuzuhören.

Ich hasste Improvisation, denn in meinen frühen Tagen als Schauspieler bedeutete Improvisation, dass jemand gerade aus Oxford kam und über einem Pub in Kentish Town ein Theaterstück aufführte, und das größte Ego würde gewinnen.

Ich liebe Improvisation.

Jazz ist eine Musik, die es einem Menschen wirklich ermöglicht, sein tiefstes Selbst, sein persönlichstes Selbst auszudrücken – Afrika ist die Hauptquelle des Jazz. Natürlich gehören Improvisation und Swing zum Jazz, wobei die Improvisation der Schlüssel ist.

Ein Buch über Improvisation zu schreiben ist teilweise ein Widerspruch in sich. Improvisation ist spontan. Es ist im Moment.

„Sicario“ war eine Menge Improvisation.

Ich würde einen großen Unterschied zwischen Theaterimprovisation und Filmimprovisation machen. Im Film gibt es nicht viel Improvisation – praktisch gar keine. Die Leute, die theoretisch in einer Theatersituation darin gut sein könnten, tun dies in einem Film nicht unbedingt auf eine Weise, die funktioniert, weil es auf der Bühne viel umfassender ist. Aber in einem Film muss es echt sein, und die Charaktere müssen völlig echt aussehen, weil es sich um eine Fake-Dokumentation handelt, also gibt es noch weniger Schauspieler, die das im Film können.

Es gibt immer Raum für Improvisation.

Ich liebe Improvisation. Es ist ziemlich aufregend.

Komposition ist selektive Improvisation.

Improvisation bedeutet, ohne starre Erwartungen oder Vorurteile an die Situation heranzugehen. Der Schlüssel zur Improvisation ist Bewegung – man geht weiter, ob ängstlich oder nicht, und lebt von Moment zu Moment. So ist das Leben.

Ich bin sehr schlecht im Improvisieren. Ich hasse es.

Improvisieren bedeutet einfach, vor Publikum zu schreiben.

Mein ganzes Leben war eine große Improvisation.

Improvisation ist fast wie der zurückgebliebene Cousin in der Comedy-Welt. Wir haben schon immer versucht, Improvisation ins Fernsehen zu bringen. Es ist wie im Stehen. Am besten ist es, wenn man es einfach in Ruhe lässt. Im Fernsehen wird es nicht immer übersetzt. Live ist es am besten.

Du musst Improvisation üben, lass dich von niemandem veräppeln!

Improvisation ist die Fähigkeit, mit sich selbst zu sprechen.

Es gibt immer ein gewisses Maß an Kameraimprovisation.

Als ich nach Chicago kam, wusste ich nicht einmal, was Improvisation in Bezug auf Comedy bedeutet. Ich wusste von Second City, aber ich wusste nicht, was das Wort „Improvisation“ bedeutet.

Improvisation ist furchtbar willkürlich.

In meinen Filmen gibt es wirklich nicht so viel Improvisation. Es gibt eine Akzeptanz einer Chance.

Was die Leute unter Improvisation und Nicht-Improvisation verstehen, hat nichts damit zu tun, was man mag oder nicht mag. Es kommt darauf an, wie es mit bestimmten Regisseuren und bestimmten Szenen abläuft. So funktioniert es. Es ist im Allgemeinen nichts, worüber man entscheiden kann.

Ich glaube nicht, dass ich zwischen Komposition und Improvisation unterscheide. Improvisation kann ein großer Teil einer Komposition sein.

Ich interessiere mich sehr für die Improvisation, weil es unter anderem darum geht, Wissenschaftlern dabei zu helfen, besser und persönlicher zu kommunizieren, wenn sie eine Präsentation halten, und dazu nutze ich Improvisation.

Ich würde einen großen Unterschied zwischen Theaterimprovisation und Filmimprovisation machen.

In der Komödie liegen meine Stärken im Improvisieren.

Ich verwende Improvisation als Schreibwerkzeug, um Material zu produzieren, das in ein Drehbuch einfließt, aber ein gut ausgearbeitetes Drehbuch sollte nicht wie ein Drehbuch klingen, und oft verwechseln die Leute etwas, das wie Improvisation aussieht, mit einem eigentlich sehr gut geschriebenen Drehbuch gut gespielt.

Unbestreitbar verfügt das Publikum für Improvisationen, ob gut oder schlecht, aktiv oder passiv, sympathisch oder feindselig, über eine Macht, die kein anderes Publikum hat. Es kann Auswirkungen auf die Entstehung dessen haben, was beobachtet wird. Und vielleicht hat das Publikum aufgrund dieser Möglichkeit bei Improvisationen ein Maß an Vertrautheit mit der Musik, das in keiner anderen Situation erreicht wird.

Als Regisseur und Schauspieler ermutige ich zur Improvisation, aber im Charakter und im Moment dessen, was sie ist.

Improvisation ist die Kunst, Klang zu erzeugen. Es ist die einzige Kunst, in der ein Mensch zu der Musik werden kann und muss, die er oder sie macht. Improvisation ist die einzige Musikkunst, die ausschließlich auf menschlichem Vertrauen und Liebe beruht.

Freie Improvisation ist nicht nur ein hochqualifiziertes musikalisches Handwerk, sondern steht auch fast jedem offen – Anfängern, Kindern und Nichtmusikern. Die erforderliche Fähigkeit und Intelligenz ist das, was verfügbar ist. Seine Zugänglichkeit für den Interpreten ist in der Tat etwas, das sowohl seine Befürworter als auch seine Kritiker zu verärgern scheint ... Und was die Methode betrifft, bedient sich der Improvisator der ältesten Musikherstellung ... Die erste musikalische Darbietung der Menschheit hätte es nicht sein können alles andere als eine freie Improvisation.

Sobald Sie einen Fehler machen, ist das Improvisation!

Das Leben ist Improvisation.

Improvisation war das Herzstück des Jazz, und im klassischen New Orleans Jazz war es kollektive Improvisation, bei der jeder Interpret scheinbar seinen eigenen melodischen Weg ging und in Harmonie, Dissonanz oder Kontrapunkt mit den Improvisationen seiner Kollegen spielte. Ganz anders als Ragtime, der in vielen Fällen von seinen Komponisten niedergeschrieben wurde und von anderen Note für Note (wenn nicht Ausdruck für Ausdruck) wiederholt werden konnte, war Jazz eine Kunst des Interpreten und nicht die Kunst des Komponisten.

Bei „Transparent“ verwenden wir tatsächlich viel Improvisation.

Sie möchten nicht auf Improvisation verzichten.

Komposition ist eingefrorene Improvisation.

Es liegt in der Natur der Improvisation, dass man nicht weiß, was passieren wird.

In „Pinata“ steckt viel Improvisation und Freiheit.

Mein Leben und meine Karriere waren eine große Improvisation.

Improvisation ist die Kunst, völlig in Ordnung damit zu sein, nicht zu wissen, was zum Teufel man tut

Ich bin ein großer Fan der Improvisation, aber ich kann nicht sagen, dass ich darin großartig bin.

Bei vielen Improvisationen geht es letztlich darum, über den Tellerrand der Szene hinauszuschauen. Es geht nicht so sehr um Improvisation, sondern vielmehr um Schnelligkeit oder die Realisierbarkeit.

Improvisation ist ein wichtiger Teil des Bluegrass, und ich möchte schnell hinzufügen, dass die klassische Musik nicht immer so eine Improvisationslücke war. Damals wurden alle Kadenzen improvisiert und Improvisation wurde in Konservatorien gelehrt.

Wenn ich jetzt an die Aufnahmesitzungen zurückdenke, gibt es mehr Improvisation als man hört. Es ist eine ideale Kombination aus Arrangements und Improvisation. Nur wenige Menschen sind in der Lage, zuzuhören und zu sagen, was komponiert und was improvisiert wird. Es ist eine Einheit.

Beim Improvisieren gibt es keine Fehler.

Komponieren ist verlangsamte Improvisation.

Improvisation ist der Mut, von einer Note zur nächsten zu wechseln.

Und vor allem gefällt mir die Improvisation des Jazz. Das Gleiche gilt auch für das DJing. Es gibt so viel Improvisation, die man mit Cuttin' und Scratchin machen kann, die an Jazzmusik erinnert, weil es nur darum geht, wie man sich fühlt. Sie fangen eine Stimmung ein und machen einfach mit.

Improvisation war noch nie meine Stärke.

[Improvisation] begleitet mich mein ganzes Leben lang. Wir alle tun es.

Ich habe mich schon immer für Improvisation interessiert.

Beim Musizieren geht es um die Kreation in Echtzeit sowie Entscheidungen und Aktionen in Echtzeit. Im Grunde handelt es sich um Improvisation, die zum Alltag gehört. Im Bereich des Diskurses über Musik ist Improvisation marginal, aber im Bereich der Ausübung ist sie allgegenwärtig. Merkwürdiger Unterschied hier: Wir improvisieren ständig, aber wenn wir über Musik reden, reden wir eher über feste Objekte wie Aufnahmen, Partituren, Stücke.

Improvisation ist zu schön, um sie dem Zufall zu überlassen.

Der Großteil meiner Musik ist Improvisation und Komposition ist Improvisation. Selbst wenn ich eine Partitur habe, ist es Improvisation.

1968 traf ich Steve Lacy auf der Straße in Rom. Ich holte mein Taschenrekorder hervor und bat ihn, in fünfzehn Sekunden den Unterschied zwischen Komposition und Improvisation zu beschreiben. Er antwortete: „In fünfzehn Sekunden besteht der Unterschied zwischen Komposition und Improvisation darin, dass man beim Komponieren die ganze Zeit hat, in fünfzehn Sekunden zu entscheiden, was man sagen möchte, während man bei der Improvisation fünfzehn Sekunden hat.“ Seine Antwort dauerte genau fünfzehn Sekunden.

Das einzige Element des Jazz, das ich behalte, ist die Improvisation.

Manchmal sind Leute, die im Leben sehr gut im Improvisieren sind, also im Improvisieren auf der Bühne, nicht gut in Filmen, weil man eine Szene letztlich dorthin bringen muss, wo sie hingehört. Es geht nicht nur darum, etwas Lustiges zu sagen. Man kann etwas Lustiges sagen, aber wenn es nicht um die Geschichte geht oder die Szene zu Ende bringt, ist es überhaupt nicht sehr hilfreich.

Lieder scheinen immer der Improvisation zu entspringen.