Die 1200 besten Zitate und Sprüche junger Künstler

Ich möchte ein Künstler sein, mit dem sich jeder identifizieren kann, der jung, glücklich und lustig ist.

Ich bin Aufnahmekünstler, darstellender Künstler und produzierender Künstler. All diese Dinge haben alles mit dem Ergebnis meiner Shows zu tun. Ich studiere jeden Teil des Spiels und nicht jeder hat die Fähigkeit dazu. Meiner Meinung nach braucht man alle drei, um Künstler zu werden.

Ich meine, Justin Bieber, Taylor Swift, Ariana Grande, ich denke, die jungen Leute verkaufen viele Platten. Aber für einen älteren Künstlertyp, der eher eine Art Erbe und Vintage-Künstler ist, muss man über den Tellerrand schauen.

Als ich jung war, wollte ich nur Bücher schreiben und Künstlerin werden.

Warum wurde das Gemälde gemacht? Welche Ideen des Künstlers können wir spüren? Ist die Persönlichkeit und Sensibilität des Künstlers beim Studium des Werkes spürbar? Was sagt uns der Künstler über seine Gefühle zu diesem Thema? Welche Resonanz bekomme ich auf die Nachricht des Künstlers? Kenne ich den Künstler durch das Gemälde besser?

Der junge Künstler von heute muss nicht mehr sagen: „Ich bin Maler“, „Dichter“ oder „Tänzer“. Er ist einfach ein „Künstler“. Das ganze Leben steht ihm offen.

Nachahmung ist die größte Gefahr des jungen [Künstlers].

Ich habe das Gefühl, dass die Leute mich als den jungen Popstar-Künstler sehen, was ich wohl auch bin, aber ich bin nicht mehr dieser niedliche kleine Kerl. Ich bin ein junger Mann und möchte so abschneiden.

Die erste Wahl, die ein Künstler trifft, ist genau, Künstler zu sein, und wenn er sich dafür entscheidet, Künstler zu sein, dann unter Berücksichtigung dessen, was er selbst ist, und aufgrund einer bestimmten Vorstellung, die er von Kunst hat

Sich selbst als chinesische Künstlerin, Künstlerin oder afrikanische Künstlerin zu bezeichnen, spiegelt einen bestimmten Zustand wider. Für mich ist das nicht nötig.

Man wird als Künstler geboren oder nicht. Und du bleibst ein Künstler, mein Lieber, auch wenn deine Stimme weniger ein Feuerwerk ist. Der Künstler ist immer da.

Als junger Mann habe ich in der Schule Science-Fiction gelesen und es hat mir sehr gut gefallen. Und als ich ein junger Künstler wurde, füllte ich mein Portfolio mit außerirdischen Planeten, Raumschiffen und solchen Dingen.

Ich war in erster Linie bildende Künstlerin und Schriftstellerin, schon in jungen Jahren.

Wenn ein Künstler für Studenten auftritt, bedeutet das automatisch, dass er ein junges Publikum anzieht.

Ein wahrer Künstler könnte und sollte bis zu seinem Tod schaffen. Als Künstler scheitert man nie, bis man aufhört, Künstler zu sein.

Ich sage jungen Schauspielern: Man lässt sich nicht darauf ein, weil man denkt, man sei durchschnittlich. Man lässt sich darauf ein, weil man denkt: „Mir geht es gut.“ Es ist eine Kunstform und ich bin ein Künstler. Aber als Künstler wissen Sie, dass es keine andere Seele auf der Welt gibt, die an Sie glauben wird als Sie selbst.

Als junger Künstler, besonders im Rap und zu der Zeit, als ich mich outete, war Originalität groß.

Ich denke einfach, dass Jack White der vollendete Künstler ist – ein Künstler aller Art. Ich bin ein großer Fan.

Als mein Vater jung war, spielte er in der Schule Shakespeare, und meine Mutter war ein bisschen eine Künstlerin, aber alle waren pragmatisch.

Wir müssen nicht alle die gleichen Koordinaten verwenden, um zum gleichen Ziel zu gelangen. Als junge afroamerikanische Künstlerin möchte ich jungen schwarzen Mädchen Türen öffnen.

Wenn ein junger Künstler bereit ist, muss man ihn ins Rampenlicht rücken.

Ich bin ein Künstler und verstehe die Vor- und Nachteile des Künstlerseins, den Druck, der das Künstlersein mit sich bringt, und weiß, wie sehr es für die Menschen um einen herum eine Qual sein kann, ein Künstler zu sein. Sie wissen schon, Ihre Freunde und Ihre Familie und wie materiell Sie sein können und wie schwer es ist, Kritik und solche Dinge zu ertragen.

Als ich ein junger Künstler war, schaute ich mir Rückblicke auf die Karrieren anderer Künstler an und war oft enttäuscht über das Fehlen einer Handlung ... Was mir fehlte, war die Geschichte darüber, woher der Künstler kam und wie er es schaffte kamen dort an, wo sie waren.

Das sage ich den jungen Köchen immer und meine es auch so: Der Kunde ist begeistert, er sagt, du bist ein Künstler, wir aber nicht, sondern nur Handwerker mit ein bisschen Talent. Wenn der Koch ein Künstler ist, hat er keinen Erfolg. Warum? Weil er heute inspiriert ist, aber nicht morgen. Das können wir nicht machen.

Das erste, was jeder gute Künstler entwickeln muss, ist ein Gefühl der Unabhängigkeit von der Kunstwelt. Was einen jungen Künstler wirklich zerstört, ist die Unsicherheit, die Angst, dass ihm jeden Moment alles weggenommen werden könnte.

Als junger Künstler, der in mehreren Medien arbeitet, waren mir die Arbeit und insbesondere die Schriften des Künstlers Laszlo Moholy-Nagy sehr wichtig.

Eine Sache ist für mich während der gesamten Show langweilig. Es ist mir egal, wie großartig der Künstler ist. Ich finde, wenn mein Publikum sehr jung ist und sehr junge Lieder hören möchte, wird meine Show davon dominiert. Aber es wird hier und da ein paar Balladen und ein paar Swing-Melodien geben.

Jeder große Künstler muss zunächst lernen, mit der einzelnen Linie zu zeichnen, und mein Rat an junge Animatoren ist, zu lernen, wie man mit diesem messerscharfen Instrument oder dieser Kunst umgeht. Ein Künstler, der mit acht oder zehn guten Zeichnungen der menschlichen Figur in einfachen Linien zu mir kommt, hat gute Chancen, engagiert zu werden. Aber ich werde dem Künstler, der ein paar Zeichnungen von Bugs Bunny mitbringt, sagen, er solle zurückgehen und lernen, wie man den menschlichen Körper zeichnet. Ein Künstler, der das weiß, kann lernen, ALLES zu zeichnen, einschließlich Bugs Bunny.

Ich glaube nicht, dass man sein Einkommen als Künstler verdienen muss, um Künstler zu sein. Aber wenn Sie ein Künstler sind, dann ist Kunst das, was Sie tun, unabhängig davon, ob Sie dafür bezahlt werden oder nicht. Es kommt darauf an, was du tust, nicht darauf, was du bist. Ich betrachte Künstler nicht als eine Beschreibung des Temperaments, sondern als eine Kategorie von Beruf, von Berufung.

Ein junger Künstler kann schneller populär werden, wenn das Internet einen sofortigen Zugriff auf seine Werke ermöglicht.

Die Beurteilung Ihrer frühen künstlerischen Bemühungen ist Künstlermissbrauch. . . Denken Sie daran, dass Sie, um sich als Künstler zu erholen, bereit sein müssen, ein schlechter Künstler zu sein. Erlauben Sie sich, ein Anfänger zu sein. Wenn Sie bereit sind, ein schlechter Künstler zu sein, haben Sie die Chance, ein Künstler zu werden, und vielleicht mit der Zeit sogar ein sehr guter

Ich möchte nicht abgestempelt werden, es sei denn, es wäre etwas viel umfassenderes und umfassenderes, wie zum Beispiel eine ökologische Künstlerin oder eine visionäre Künstlerin, aber es gibt eine Einschränkung in der Definition einer feministischen Künstlerin: Man ist eine Künstlerin und man ist eine Feministin.

Derek Trucks ist ein wirklich guter neuer Künstler. Er ist ein junger Kerl.

Viele ambitionierte Arbeiten junger Künstler landen nach ihrem Debüt im Müllcontainer. Die große Glasvitrine eines unbekannten Künstlers, in der ein verwesender Kuhkopf mit Maden und summenden Fliegenschwärmen zu sehen ist, dürfte also ziemlich unverkäuflich sein. Bis der Künstler zum Star wird. Dann kann er alles verkaufen, was er anfasst.

Wenn Sie für einen Künstler schreiben, versuchen Sie, in die Sichtweise dieses Künstlers einzudringen. Was möchte dieser Künstler sagen? Was interessiert sie? Und musikalisch möchte man diesen Künstler zur Schau stellen.

Ein Künstler ist vor allem ein Mensch, zutiefst menschlich durch und durch. Wenn der Künstler nicht alles fühlen kann, was die Menschheit fühlt, wenn der Künstler nicht fähig ist zu lieben, bis er sich selbst vergisst und sich gegebenenfalls opfert, wenn er seinen Zauberpinsel nicht niederlegt und den Kampf gegen den Unterdrücker anführt, dann er ist kein großer Künstler.

Ein Porträt des Künstlers als junger Mann ist in der Tat die Geburt einer Seele.

Es sollte nicht funktionieren – eine neue Künstlerin zu sein, eine Künstlerin, eine Künstlerin in einer unabhängigen Karriere. Das hat es so viel süßer gemacht, als wir Platz 1 erreichten.

Ich bin selbst ein ernsthafter Künstler, in dem Sinne, dass ich mein ganzes Leben damit verbracht habe, Künstler zu sein und zu versuchen, Künstler zu sein und Werke zu schaffen.

Meiner Erfahrung nach muss man als junger schwarzer Künstler einen Archetyp erfüllen oder ein Zeichen sein – und dazu war ich nicht bereit.

Revolution zeigt Tupac einem jungen Künstler, dass er in ein Notizbuch kritzeln kann, und das ist viel wert.

Als ich noch sehr jung war, war ich überzeugt, dass ich bildender Künstler werden wollte. Ich würde malen und zeichnen und basteln.

Als Künstlerin, Illustratorin und Fotografin drehte sich der Großteil meiner täglichen Arbeit um das Kunst- und Unterhaltungsgeschäft, bei dem es darum ging, Ideen zu verpacken, die aussahen, als wären sie von Künstlern geschaffen worden. Bei den vertriebenen Produkten war mein Künstlernachweis in der Verpackung des Künstlers oder der Unterhaltungspersönlichkeit versteckt.

Wenn Sie ein junger Künstler sind und sich fragen, wie Sie sich selbst nennen sollen, denken Sie an „Multimedia-Künstler“. Es ist so vage. Dann kann niemand sagen: „Hey, wie kommt es, dass du ein Jazz-Typ bist und eine Pop-Oper machst?“

Jeder Künstler kehrt zu den Dingen zurück. Die Zeichnungen, die man als Kind oder Jugendlicher macht, und die Ideen, die man als junger, angehender Künstler hat, tauchen zweifellos immer wieder auf.

Ich habe gelernt, wie schwierig es ist, Künstler zu sein. Es gibt immer Kompromisse. Die Plattenfirma will, dass du das tust, deine Fans wollen, dass du das tust, deine Familie, du kannst dich nicht auf deine Arbeit konzentrieren. Es ist schwer, Künstler zu sein und nicht aufzugeben. Deshalb habe ich so großen Respekt vor Leuten wie Dylan, Neil Young und Tom Waits, weil sie am Ball bleiben. Ich habe einen neuen Respekt vor einem wahren Künstler.

Mein Lieblings-Soul-Künstler, ich würde D'Angelo sagen. Das ist R&B, Soul. Fallenkünstler, würde ich wahrscheinlich sagen... Junger Thug.

„All the Stars in the Heavens“ spielt im goldenen Zeitalter Hollywoods und dreht sich um eine erfundene Geschichte über Loretta Young. Clark Gable; Alda, eine junge Frau mit einem Geheimnis, die sich darauf vorbereitet, Nonne zu werden, aber aus ihrem Kloster vertrieben wird; und die Bühnenbildnerin, die sie am Set von „Ruf der Wildnis“ trifft. Es ist ein großer, üppiger historischer Roman.

Das Beste aus der Kunst des Künstlers, das eines Tages an einer Museumswand hängen wird, das Gemälde, das den Künstler von allen anderen Künstlern unterscheidet.

Als ich sehr, sehr jung war, sieben Jahre alt, hörte ich, dass es eine Schule gab, in der man zeichnen lernen konnte. Das war meine absolute Leidenschaft, Künstlerin oder Malerin zu werden. Als romantischer Realist in mir habe ich eine Ausbildung zum Grafikdesigner und Kunstlehrer gemacht.

Solange der Künstler erfindet und sich inspirieren lässt, bleibt er zumindest im Hinblick auf die Kommunikation in einem eingeschränkten Geisteszustand. Dann will er alles sagen, was die falsche Tendenz junger Genies oder das richtige Vorurteil alter Stümper ist. Damit verkennt er den Wert und die Würde der Selbstbeherrschung, die in der Tat sowohl für den Künstler als auch für den Menschen das erste und letzte, das notwendigste und höchste Ziel ist.

In Amerika haben wir das Gefühl des dem Untergang geweihten jungen Künstlers. Fitzgerald war das großartige Beispiel dafür.

Es ist nicht einfach, als junger Künstler hervorzustechen.

Ich habe mich nie als Künstler betrachtet. Ich strebe danach, Künstler zu werden, aber ich hätte nie gedacht, dass ich die Tiefe, Substanz oder Begabung hätte, um Künstler zu sein. Ich glaube zwar, dass ich Talent habe, aber es geht nicht so weit, dass ich ein Künstler bin.

Je hedonistischer man war, desto besser ... Das habe ich als junger Künstler voll und ganz unterstützt.

Ich denke, dass es für jeden Künstler völlig natürlich ist, einen jungen Mann zu bewundern und zu lieben. Es ist ein Ereignis im Leben fast jedes Künstlers.

Natürlich werden die Leute dich einen alten Künstler oder einen jungen Künstler nennen, was nur eine Charakteristik von dir ist. Aber ich persönlich glaube nicht, dass meine Arbeit und mein Verständnis von Kunst so sehr damit zu tun haben, Chinese zu sein, sondern mit dem Charakter davon. Vielleicht liegt es außerhalb meines eigenen Bewusstseins.

Es gibt viele wiederkehrende Themen, die mir aufgefallen sind, als ich „Ein Porträt des Künstlers als junger Mann“ gelesen habe.

Ich habe einen Blog über diesen jungen Filmemacher auf den Philippinen gelesen, der einen Kurzfilm gedreht hat, und eine der Figuren im Film liest meinen Roman und beginnt dann, mit jemandem über den Roman zu diskutieren. Die Idee, dass mein Buch einen anderen Künstler inspirieren und Teil der Arbeit dieses anderen Künstlers sein kann … das ist der Grund, warum ich schreibe.

Es gibt kein Diplom auf der Welt, das einen als Künstler auszeichnet – es ist nicht so, als würde man Arzt werden. Sie können sich selbst zum Künstler erklären und dann herausfinden, wie man ein Künstler wird.