Die 1200 besten Kamera-Zitate und Sprüche

Ich schauspielere seit meinem zweiten Lebensjahr und war immer vor der Kamera, aber ein Video zu machen ist etwas anderes, denn wenn man schauspielert, tut man so, als wäre die Kamera nicht da, dreht einfach die Szene und bei einem Musikvideo ist man mittendrin Die Kamera fühlt sich manchmal komisch an.

Ich habe mehr Bezug zum Motiv als zu meiner Kameraausrüstung. Für mich ist die Kameraausrüstung wie eine Dose Schuhcreme und eine Bürste – ich benutze sie als Werkzeug, aber meine grundlegende Kamera sind meine Gefühle und meine Augen. Es hat nichts mit den wunderbaren Kameras zu tun, die ich verwende.

Die Kamera ist eine der furchterregendsten modernen Waffen, insbesondere für Menschen, die im Krieg waren, bombardiert und beschossen wurden, denn hinter einem Bombenangriff steht immer ein Foto. Im Hinterland zerstörter Städte und Fabriken werden Luftaufnahmen oder Spionagekartierungen durchgeführt, meist mit einer Kamera. Daher ist die Kamera ein gefürchtetes Instrument, und ein Mann mit einer Kamera wird verdächtigt und beobachtet, wohin er auch geht ... In den Köpfen der meisten Menschen ist die Kamera heute der Vorbote der Zerstörung, und das wird zu Recht vermutet.

Es wäre großartig, eine weitere Fernsehsendung mit mehreren Kameras zu machen, weil die Stunden so wunderbar sind und man gleichzeitig eine gute Mutter sein kann. Das Problem ist, dass es nicht viele Multikamera-Shows gibt, die mir persönlich gefallen. Meine Ästhetik ist eher auf Einzelkamerashows ausgerichtet.

Der Kamerakurs war etwas beschissen. Aber als ich auf der Schauspielschule war, hatte ich kein Interesse. Ich wollte Bühnenschauspielerin werden. Ich hatte kein Interesse daran, das Kamerahandwerk zu erlernen. Aber dann stürzt man sich ins kalte Wasser, wenn man vor der Kamera einen Job bekommt, weil man überhaupt keine Ahnung hat, was man tut, und es ist eine Fähigkeit.

Ich glaube, die Kamera war schon immer meine Obsession, die Kamerabewegungen. Denn für mich ist sie das Wichtigste beim Umzug, die Kamera, denn ohne die Kamera ist der Film nur eine Bühne oder ein Fernseher – nichts.

Film, Fernsehen und die Arbeit mit einer Kamera sind eine so intime Kunstform, dass man real sein muss, wenn die Kamera direkt auf einen gerichtet ist und sein Gesicht den Bildschirm ausfüllt. Wenn Sie etwas Falsches tun, kommen Sie nicht ungeschoren davon, denn die Kamera ist direkt vor Ort und die Geschichte wird auf sehr reale Weise erzählt.

Man sagt, dass die Kamera nicht lügen kann, aber wir lassen sie selten etwas anderes tun, denn die Kamera sieht, worauf Sie sie richten: Die Kamera sieht, was Sie sehen wollen.

Die Kamera ist ein Instrument, das Menschen das Sehen ohne Kamera beibringt.

Ich weiß, was ich mit der Kamera machen muss, weil ich den Riesen in der Kamera sehe, wenn ich sie live am Set bediene.

Baby, sie sieht aus wie ein Star, aber nur vor der Kamera, nur vor der Kamera, nur vor der Kamera.

Ich mag es, die Kamera auf die Schauspieler zu richten und sie kämpfen zu lassen. Lassen Sie nicht zu, dass die Kamera das Kämpfen für Sie übernimmt, und lassen Sie nicht zu, dass die Kamera ihnen den Adrenalinschub verleiht. Lassen Sie das die Leute im Rahmen tun.

Wenn Sie jemanden interviewen, lassen Sie niemals zu, dass Ihr Kameramann die Kamera ausschaltet. In der Sekunde, in der Sie die Kamera ausschalten, sagen sie Ihnen die magische Botschaft, nach der Sie das ganze Interview über gesucht haben. Die Leute wollen nach der Aufführung entspannen. Haben Sie keine Angst vor unangenehmer Stille. Das ist dein Freund.

Du siehst vor der Kamera scharf aus, sie sieht es. Die Kamera kann alles sehen.

Beim Comic-Timing... geht es darum, eine Beziehung zur Kamera aufzubauen und mit der Kamera umzugehen, ohne so auszusehen, als wäre man es.

Ich möchte IMAX verwenden. Das Problem bei IMAX ist, dass es eine sehr laute Kamera ist. Es ist eine sehr unzuverlässige Kamera. Es kann nur eine begrenzte Menge Film in der Kamera sein. Wirklich intime Szenen kann man damit nicht machen.

Vergrößern, verkleinern. Ich war schockiert. Ich sagte: „Lass uns das sofort löschen, die Kamera hinter die Bühne stellen und ich werde die Aufführung nur für die Kamera machen.“ Er bereitete alles vor und ich sagte ihm, er solle nach draußen gehen und eine Zigarette rauchen. Komm zurück, wenn ich fertig bin. Berühren Sie nicht die Kamera. So habe ich danach fast alles gemacht.

Ich bin sehr stolz auf meinen Mann, sowohl hinter als auch vor der Kamera.

Was „M*A*S*H“ so gut machte, war die Tatsache, dass wir diese Beziehungen außerhalb der Kamera hatten und sie vor der Kamera festhielten.

Meine Hauptkamera ist eine Nikon D3. Für die Nassplattenfotografie verwende ich eine französische Kamera aus dem 18. Jahrhundert, manchmal verwende ich auch eine Hasselblad. Aber für mich ist die Kamera eigentlich nicht so wichtig. Ich habe keine Vorliebe für Film oder Digital.

Um das Handwerk zu beherrschen, ist es natürlich hilfreich, Fotos zu machen. Um sich mit der Kamera vertraut zu machen. Erfahren Sie, was eine Kamera kann und wie Sie die Kamera erfolgreich einsetzen. Machen Sie zum Beispiel Übungen, um herauszufinden, was die Kamera kann, was das Auge nicht kann. Damit Sie ein Werkzeug haben, das genau das tut, was Sie tun müssen. Aber wenn Sie das Handwerk erst einmal beherrschen, ist es am wichtigsten, zu entscheiden, warum Sie fotografieren möchten und wovon Sie fotografieren möchten. Hier wird die Thematik lebendig.

Sagen Sie niemals das Wort „schießen“, wenn Sie ein Foto mit einer Kamera machen, denn eine Kamera ist keine Gewaltwaffe.

Der einfache Akt, eine Kamera zu haben, nicht ein Mobiltelefon, sondern eine Kamera-Kamera, führt zu einer Art gesteigertem Wahrnehmungsbewusstsein. Von hier aus könnte ich zum Beispiel in zwei Minuten zur Autobahn laufen, aber wenn ich eine Kamera hätte, könnte ich für diesen Weg zwei Stunden brauchen.

Sie möchten nicht der Typ sein, der im emotionalen Teil des Films mit dem Rücken zur Kamera steht. Sie müssen sich also der Kamerabewegung bewusst sein und wissen, was die Kamera tut.

Ich liebe den Luxus der Kamera. Die Kamera erledigt so viel für Sie. Ich mag die Geheimnisse, die eine Kamera erzählen kann.

Im großen Spektrum der Dinge in der WWE kämpft man um diese Kamera und diese Kamera und diese Kamera – und alle Kameras, die sie haben – und man muss dafür sorgen, dass die Dinge so funktionieren, denn durch diese Kamera sieht eine Million Menschen zu.

Ich hasse Kameras. Ich hasse Kameras und ich hasse Kamerahandys. Die Kamera ist mein schlimmster Feind und mein bester Freund. Es ist die Art und Weise, wie ich der Welt meine Gefühle mitteile, ohne ein Wort zu sagen, also nutze ich es. Die Leute sagen immer: „Man wird lebendig, sobald die Kamera an ist!“

Für mich ist es wichtig, vor der Kamera mein Bestes zu geben. Die Kamera ist nur wenige Zentimeter von Ihnen entfernt und erkennt jede Mikrobewegung jedes einzelnen Muskels Ihres Auges. Und wenn Sie nicht entspannt sind, sieht es die Kamera.

Damals habe ich tatsächlich ein paar Monate in Florenz Fotografie studiert, und mein Fotolehrer hat mir meine Digitalkamera weggenommen und gesagt: „Nein, nimm das – es ist analog und quadratisch.“ Es war eine Holga-Kamera, eine sehr billige Plastikkamera für 3 oder 4 Dollar. Und das hat „Instagram“ inspiriert.

Meine Lieblingsfilme haben die Kamera verlassen und den Schauspielern und Charakteren eine Bühne zum Handeln gegeben. Bewegen Sie die Kamera, wenn es motivierend ist.

Du legst dir deine Kamera um den Hals und ziehst deine Schuhe an, und da ist es, ein Anhängsel des Körpers, das dein Leben mit dir teilt. Die Kamera ist ein Instrument, das Menschen das Sehen ohne Kamera beibringt.

Ich mache nie etwas für die Kamera. Es ist meine Aufgabe, so zu tun, als wäre die Kamera nicht da. Ich bewege mich nie vor der Kamera.

Hinter einer Kamera zu stehen, vor der Kamera, ist meine eigene kleine dekonstruktivistische Nische.

Die Kamera kann den Mann nicht verlassen, aber der Mann kann die Kamera verlassen. Es ist im Stil eines Dokumentarfilms, bei dem man eine Vereinbarung zwischen einer Kamera und einem Mann trifft und sagt: „Ich werde dich jetzt filmen.“

Ein großer Teil dessen, was wir als Schauspieler tun, besteht darin, zu lernen, die Kamera zu ignorieren, als ob sie gar nicht da wäre, und uns gleichzeitig der Kamera und dem, was sie einfängt, sehr bewusst zu sein, denn man kann die beste Leistung seines Lebens erbringen, aber wenn man es tut Wenn du es so machst, dass dein Hinterkopf zur Kamera zeigt, wird es aus dem Film herausgeschnitten.

Ich bin sehr stark in den redaktionellen Postproduktionsprozess und die Kamera involviert – sie ist einfach ein großer Teil meiner Erzählsprache. Ich mag es, Spannung zu erzeugen; Ich mag es, die Emotionen durch die Bewegung meiner Kamera zu erzeugen, oder durch den Mangel an Bewegung durch meine Kamera, je nachdem, was am besten zur Szene passt.

Ich möchte der Mensch sein, der irgendwann nicht mehr vor der Kamera stehen muss. Ich kann hinter der Kamera stehen und die Dinge filmisch wirklich verändern, und das gibt mir die Möglichkeit, etwas hinter der Kamera zu machen, das ich wirklich maximieren möchte.

Manche Komiker, mit denen man zusammenarbeitet, schalten sich nur ein, wenn die Kamera eingeschaltet ist, und sie sind wie Clowns mit traurigen Gesichtern, wenn die Kamera ausgeschaltet ist. Und dann werden sie lebendig, wenn die Kamera eingeschaltet wird. Und du sagst: „Oh, verdammt. Du bist kein deprimierter Ball der Depression, aber du bist tatsächlich lustig.“

Es ist eine schwierige Aufgabe, die Kamera dazu zu bringen, es so zu sehen, wie Sie es sehen. Manchmal hat man es genau so, wie man es haben möchte, und wenn man dann in die Kamera schaut, fehlt das Gleichgewicht. Die Hauptsache ist, dass die Kamera es so sieht, wie Sie es sehen.

Ich kann die Kamera verwenden, um einen Ort oder eine Landschaft zu erstellen. Die Kamera projiziert eher, als dass sie aufnimmt oder reproduziert. Die Kamera bzw. das Auge erzeugt den Eindruck des Ortes: Ich als Fotograf nehme nicht passiv auf; Ich bin als Subjekt aktiv, das das Objekt erzeugt.

Eine Kamera ist ein Werkzeug, mit dem man lernen kann, ohne Kamera zu sehen.

Dabei spielt es keine Rolle, ob sie sich vor oder hinter der Kamera befinden. Ich kenne Produzentinnen, die nur von Saft und Mandeln leben.

Ich möchte keine großen Dinge mit mir herumtragen. Ich bin faul. Die Schnappschusskamera trägt man einfach mit sich herum und macht das Bild. Sie müssen an nichts denken. Die Leute auf der Straße werden nicht mit einer großen Kamera auf Sie warten. Sie würden ausflippen. Mit einer Schnappschusskamera fühlen sie sich wohl.

Die Kamera hat ihren eigenen Kopf – ihren eigenen Standpunkt. Dann stolpert der menschliche Träger der Zeit in den Blick der Kamera – der bisher unbereinigte Bereich des unberührten Raums der Kamera wird nun durch menschliche Zeitlichkeit verunreinigt. Es kommt zum Eindringen, aber die Kamera bleibt von ihrem Objekt gebannt. Es ist egal. Die Kamera kennt keine menschlichen Ängste.

Wenn der Fotograf in der Nähe ist, sage ich gerne: „Schnell, mach ein Foto von mir, wie ich in die Kamera schaue“, weil ich nie in die Kamera schaue. Christopher Nolan schaut in die Kamera, aber ich glaube, die meisten Regisseure tun das nicht. Wenn man also ein Bild sieht, auf dem ein Regisseur in die Kamera schaut, ist es eine Fälschung.

Kamera 1.0 war Film. Kamera 2.0 war digital. 3.0 ist eine Lichtfeldkamera, die Ihnen beim Fotografieren all diese neuen Möglichkeiten eröffnet.

Überall, wo wir gingen, bekamen wir dank der Kamera- und Tontechniker viel Aufmerksamkeit. Die Einheimischen lieben es, vor der Kamera zu stehen. [...] Ich hatte Aufnahmen von Gandhi in einer solchen Umgebung gesehen und dachte immer, das läge daran, dass er sehr beliebt sei, aber jetzt frage ich mich, ob es nur daran lag, dass er ein Kamerateam bei sich hatte.

Manche Leute sagen, die Kamera liebt mich, die Wahrheit ist, ich liebe die Kamera.

Es ist nicht nur der Schauspieler vor der Kamera. Und es ist wichtig, Respekt vor all den Menschen zu haben, die hinter der Kamera arbeiten.

Ich habe die Digitalkamera als Segen erhalten. Es hat mein Leben als Filmemacher wirklich verändert, weil ich meine Kamera nicht mehr als Kamera benutze. Ich empfinde es nicht als Kamera. Ich empfinde es als Freund, als etwas, das bei den Menschen keinen Eindruck hinterlässt, das ihnen kein Unbehagen bereitet und das in meiner Herangehensweise an das Leben, die Menschen und den Film völlig vergessen wird.

Je weniger freundschaftlich Ihre Beziehung vor der Kamera ist, desto nützlicher ist es, mit ihnen außerhalb der Kamera befreundet zu sein.

Körperlich war das Rudern bemerkenswert resistent gegen die Kamera ... die Kamera mochte es, die Kraft offener zur Schau zu stellen, und die Kraft der Ruderer [wird] in einer viel zu kontrollierten Umgebung zur Schau gestellt. Außerdem konzentrierte sich die Kamera gerne auf einzelne Personen, und bis auf den Einzelzweier war die Crew ein Sport ohne Gesichter.

Bei der Untersuchung durch die Kamera wird ein menschlicher Körper für seinen Bewohner eher zu einem Feld des Verrats als zu einem Ort der Kommunikation, und die weitere Macht der Kamera manifestiert sich, wenn sie die selbstbewussten Bemühungen des Individuums dokumentiert, den Körper jedes Mal zu kontrollieren, wenn er sich dessen bewusst ist die Aufmerksamkeit der Kamera darauf lenken.

Ich bin mein ganzes Leben lang immer mit einer Kamera gereist, hatte aber immer meine alte 35-mm-Filmkamera dabei. Als ich für den Weltraumflug trainierte, war die einzige Ausrüstung dort eine Digitalkamera. Ich habe einen Fast-Track-Kurs auf der Erde absolviert. Es hat tatsächlich Spaß gemacht, obwohl ich im Grunde ein Computer-Dinosaurier bin.

Ich glaube, ich habe mehr Zeit vor der Kamera verbracht als außerhalb. So ist es halt.

Das vor vielen Jahren bestehende Stigma, dass Filmschauspieler nicht im Fernsehen auftreten, scheint verschwunden zu sein. Diese Kamera weiß nicht, dass es sich um eine TV-Kamera oder gar eine Streaming-Kamera handelt. Es ist nur eine Kamera.

Der Unterschied zwischen einem Amateur- und einem Profifotografen besteht darin, dass der Amateur denkt, dass die Kamera die Arbeit erledigt. Und sie behandeln die Kamera mit einer gewissen Ehrfurcht. Es kommt auf die Art des Objektivs an, das Sie wählen, auf die Art des Filmmaterials, das Sie verwenden – genau auf die Art der Perfektion der Kamera. Der Profi hingegen, der echte Profi, behandelt die Kamera mit unbeschreiblicher Verachtung. Sie heben die Kamera auf und werfen sie zur Seite. Weil sie wissen, dass es auf das Auge und das Gehirn ankommt, nicht auf den Mechanismus, der zwischen ihnen und dem Subjekt steht.

Ich bin es gewohnt, eine Kamera im Gesicht zu haben, aber keine Kamera, die mir folgt.

Die Schauspieler fühlen sich sehr frei. Der Schauspieler muss nicht darüber nachdenken, wo die Kamera ist, er muss sich nur auf das konzentrieren, was er tut, und die Kamera vergessen. Die Kamera befindet sich nie in der perfekten Position, und ich denke, das ist es, was dieses Gefühl der Realität bewahrt. Der Rahmen ist nicht perfekt.

Ich habe die Theorie, dass man nur dann etwas Gutes erreichen kann, wenn die Kamera einen mag. Wenn die Kamera dich nicht mag, bist du weg.