Die 1200 besten Zitate und Sprüche kreativer Künstler

Entdecken Sie beliebte kreativer Künstler .
Zuletzt aktualisiert am 23. November 2024.
Der Schreib- und Aufnahmeprozess macht mir Spaß, er ermöglicht mir, kreativ zu sein und mit verschiedenen Künstlern und Produzenten zusammenzuarbeiten.
Schauspiel ist ein kreativer Prozess, ebenso wie Regie und Musik. Ich denke, kreative Menschen – und ich betrachte mich selbst als kreativen Menschen, und das bedeutet nicht, dass man Schauspieler, Musiker oder Maler sein muss – aber ich denke, wenn man in einem kreativen Beruf oder einem kreativen Unternehmen tätig ist, dann schon ein erhöhtes Bewusstsein.
Ich habe mit Jazzkünstlern, Country-Künstlern, klassischen Künstlern und Popkünstlern zusammengearbeitet. Ich wollte nie, dass es Kategorien gibt, denn als ich ein Kind war, gab es keine. — © Brian McKnight
Ich habe mit Jazzkünstlern, Country-Künstlern, klassischen Künstlern und Popkünstlern zusammengearbeitet. Ich wollte nie, dass es Kategorien gibt, denn als ich ein Kind war, gab es keine.
Es gibt Tanzkünstler, Maler und Schreibkünstler. Autoren sind schreibende Künstler. Sie können Kunst in jedem Medium Ihrer Wahl ausüben, und die Worte gehören mir.
Wirtschaft ist ein kreatives und daher spirituelles Unterfangen. Große Unternehmer betreten das Geschäftsfeld auf die gleiche Weise, wie große Künstler das Kunstfeld betreten. Mit ihrer Unternehmensgründung drücken Unternehmer ihren spirituellen Wunsch nach Selbstverwirklichung, ihre evolutionäre Leidenschaft für Selbstverwirklichung und ihre kreative Vision einer neuen Welt aus. Das Geschäft des Unternehmers ist sein Kunstwerk. Die Gründung eines Unternehmens ist ebenso kreativ wie jede Schöpfung in der Kunst. Tatsächlich ist der Aufbau eines Unternehmens möglicherweise die kreativste menschliche Aktivität.
Heute haben wir gelernt, die Mittelmäßigkeit zu feiern. Damals hatten wir kreative Künstler; Heute haben wir Künstler geschaffen.
Ich habe das Gefühl, einer der kreativsten Künstler im Spiel zu sein. Ich denke, ich werde eine Weile hier bleiben.
Was machen junge, angehende Künstler, außer Jura zu studieren? Hin und wieder hatte ich kreative Phasen, aber erst als ich als Anwalt arbeitete, brauchte ich wirklich ein kreatives Ventil. Ich kam von langen Tagen im Büro nach Hause und zeichnete, malte und formte aus Ton, Draht und sogar Süßigkeiten.
Ich arbeite mit Tidal zusammen, weil sie für die Künstler da sind – die aufstrebenden Künstler und die OGs im Spiel. Es ist wie ein Zuhause, der einzige Ort, an dem die Künstler Unterstützung finden können.
Künstler betrachten die Umgebung und die besten Künstler diagnostizieren das Problem richtig. Ich sage nicht, dass Künstler keine Anführer sein können, aber das ist nicht die Aufgabe der Kunst, zu führen. Bob Marley, Nina Simone, Harry Belafonte – es gibt im Laufe der Geschichte Künstler, die zu Anführern geworden sind, aber das war schon in ihnen und hatte nichts mit ihrer Kunst zu tun.
Man denkt vielleicht nicht, dass Programmierer Künstler sind, aber Programmieren ist ein äußerst kreativer Beruf. Seine auf Logik basierende Kreativität.
Eines unserer Hauptbedürfnisse als kreative Wesen ist Unterstützung. Leider kann es schwierig sein, dies zu bekommen. Im Idealfall würden wir zuerst von unserer Kernfamilie und dann von einem immer größer werdenden Kreis von Freunden, Lehrern und Gratulanten genährt und ermutigt. Als junge Künstler brauchen und wollen wir Anerkennung für unsere Bemühungen und Bemühungen sowie für unsere Erfolge und Erfolge. Leider erhalten viele Künstler diese entscheidende frühe Förderung nie. Daher wissen sie möglicherweise überhaupt nicht, dass sie Künstler sind.
Die Creative Artists Agency hat ein Projekt von außergewöhnlicher Mittelmäßigkeit und kolossaler Dummheit zusammengestellt. Ansonsten war es großartig. — © Mikhail Baryshnikov
Die Creative Artists Agency hat ein Projekt von außergewöhnlicher Mittelmäßigkeit und kolossaler Dummheit zusammengestellt. Ansonsten war es großartig.
Ich habe keine einzige Person getroffen, auch wenn sie nicht kreativ ist, die nicht dysfunktional ist. Ich schätze, Künstler sind sich ihrer Dysfunktion nur etwas bewusster, weil sie einem Zweck dient.
Mir gefällt die Idee der Museumswelt und die universitär-akademische Situation, in der Künstler miteinander reden oder Künstler oder Kunststudenten mit Künstlern studieren.
Alle Künstler, sagt man, seien ein bisschen verrückt. Dieser Wahnsinn ist gewissermaßen ein selbstgeschaffener Mythos, der die Allgemeinheit von der phänomenal eingeschworenen kreativen Gemeinschaft fernhalten soll. Doch in der Welt der Künstler sind die bewusst Exzentriker immer respektvoll und bewundernd, wenn sie den Mut haben, wirklich ein wenig verrückt zu sein.
Musiker sind auch interpretierende Künstler und wir sind ebenso kreativ wie Maler und Schriftsteller. Wir interpretieren auf eine Weise, die uns selbst zum Ausdruck bringt.
Sobald ich Georgia verließ, ging es in meiner Erzählung darum, Risiken einzugehen und für kreative Schlafzimmerkünstler ohne Plattform zu kämpfen.
Wie viele vor mir gesagt haben, sind Künstler kreative Menschen, die nicht in die Politik der Nationen hineingezogen werden können. Ich habe mich immer intensiv darum bemüht, diesen Standard für mich aufrechtzuerhalten.
Ich bin mit vielen Künstlern, Musikern, Fotografen, Malern und Theaterleuten aufgewachsen. Da ich als Kind nur Hippies in der Kunst-Gemeinschaft erlebt hatte, gab es keine klare Grenze. Wir feierten kreative Erfahrung und kreativen Ausdruck. Wir haben nicht versucht, es einzudämmen und ein solches Wachstum zu bremsen.
Die Nation wird durch ihre kreativen Künstler zusammengehalten und nicht durch parallele Linien aus rostendem Stahl.
Was Sie wirklich tun müssen, wenn Sie kreativ sein wollen, ist, all die Hänseleien und Zensuren, die Sie im Laufe Ihres Lebens erlebt haben, zu verlernen. Wenn Sie wirklich ein kreativer Mensch sind, wissen Sie, dass das Gefühl von Unsicherheit und Einsamkeit an der Tagesordnung ist. Man kann nicht beides haben: Man kann nicht auch kreativ und konform sein. Sie müssen erkennen, dass das, was Sie anders macht, Sie auch kreativ macht.
Re-kreative Künstler sind Forscher.
Ich denke, dass die meisten Künstler versuchen, zu verstehen. Ich denke, was kreative Menschen und/oder Künstler von anderen Menschentypen unterscheidet, ist möglicherweise die Bereitschaft, sich kopfüber auf diese Unsicherheit einzulassen.
Als wir für „The X Factor“ vorsprachen, waren wir zu fünft in der Show. Das bedeutet natürlich, dass wir in unserem Wesen fünf Solokünstler sind und daher unsere eigenen kreativen Vorstellungen davon haben, was musikalisch am besten klingt, denn wir sind alle Künstler.
Ich bevorzuge Künstler, die kreativ sind, gegenüber Künstlern, die technisch versiert sind. Ich denke, dem würde jeder zustimmen.
Da ich keine Filmschule besucht habe, lernt man so viel von vielen kreativen Künstlern.
Kreative Künstler haben eine große Leidenschaft.
Alle Männer sind kreativ, aber nur wenige sind Künstler.
Wir Make-up-Künstler sind einzigartige Menschen; Wir haben nicht das klassische Gehirn, das klassische Training, aber wir sind kreativ, also finden wir es heraus.
Marc Jacobs ist voller kreativer Menschen und Louis Vuitton ist wieder ein Name an der Tür, ein Name, der schon seit vielen Jahren existiert, aber ich bin dort ein Mitarbeiter und bringe andere Leute, andere Künstler mit, und ich arbeite mit einem großartigen kreativen Design Team.
Man denkt oft, dass Künstler und Wissenschaftler diametral gegensätzlich sind, aber wir glauben beide, dass etwas möglich ist. Wir haben eine Hypothese und tun dann alles, um sie möglich zu machen, aber wir wissen nicht, ob sie möglich ist! Alle Wissenschaftler, mit denen ich zusammengearbeitet habe, passen einfach und unkompliziert zu mir. Die Lösungen, die sie finden, sind wirklich kreativ. Alle Wissenschaftler sind in gewisser Weise Künstler.
Meine Schwestern gingen mit Künstlern und Dichtern aus, und schließlich war es die kreative Welt, die mich anzog.
Revolt soll ein Zuhause für die nächste Generation von Musikkünstlern sein, und wir investieren in die Künstler und Fans der Zukunft. Revolt ist für Künstler, von Künstlern. Dabei handelt es sich nicht nur um das P. Diddy-Netzwerk.
Kreativität sollte nicht als etwas Jenseitiges angesehen werden. Es sollte nicht als ein Prozess betrachtet werden, der Künstlern, Erfindern und anderen „kreativen Typen“ vorbehalten ist. Der kreative Impuls des menschlichen Geistes ist schließlich in sein Betriebssystem integriert und fest in seinem wichtigsten Programmiercode verankert. Zu jedem Zeitpunkt bildet das Gehirn automatisch neue Assoziationen und verbindet ständig ein alltägliches x mit einem unerwarteten y.
Seit der Zeit der alten Griechen war eine Demokratie auf ihre Philosophen und kreativen Künstler angewiesen. Sie kann nur dann gedeihen, wenn man die gesellschaftlichen Bedingungen, unter denen der Mensch existiert, ständig erforscht, anstößt und in Frage stellt und versucht, sich zu verbessern. Einer der ersten Schritte einer Diktatur besteht darin, die Künstler und Denker zu unterdrücken, die die Fähigkeit haben, Widerspruch zu jedem vorgeschriebenen Dogma zu schüren, das sie versklaven könnte. Weil der Künstler die Neugier und das Gewissen seiner Gemeinschaft wecken kann, wird er zu einer Bedrohung für diejenigen, die die Macht übernommen haben.
Man denkt vielleicht nicht, dass Programmierer Künstler sind, aber Programmieren ist ein äußerst kreativer Beruf. Es ist auf Logik basierende Kreativität.
Ist es möglich, dass Antidepressiva den Künstlern tatsächlich dabei helfen können, ihre kreativen Ambitionen zum Ausdruck zu bringen, anstatt sie zum Schweigen zu bringen? — © Andrew Shaffer
Ist es möglich, dass Antidepressiva den Künstlern tatsächlich dabei helfen können, ihre kreativen Ambitionen zum Ausdruck zu bringen, anstatt sie zum Schweigen zu bringen?
Um kreativ zu sein, muss man sich darauf vorbereiten, kreativ zu sein. Viele Menschen mit ausgeprägter Kreativität haben Vorbereitungsrituale, die mit der Umgebung verknüpft sind, in der sie ihren Tag beginnen möchten. Indem sie sich in diese Umgebung versetzen, beginnen sie ihren kreativen Tag.
Die Künstler und Kreativen sind nicht in der Lage, jemandem etwas beizubringen. Niemand möchte durch Unterhaltung belehrt werden.
Du musst deine Karriere vorantreiben. Was passiert, ist, dass Künstler oft dieses Talent haben und einfach jemanden suchen, der es nimmt und etwas damit macht. Und man muss die kreative Kraft sein.
Ich bin nie glücklicher, als wenn ich kreativ bin, sei es mit Coldplay oder anderen Künstlern. Ich liebe es einfach, im Studio zu sein.
Ich denke, dass es in der Gastronomie eine große Tradition des Geschichtenerzählens gibt, die dazu neigt, Leute mit einer mündlichen Überlieferung von Bullshit und Blödsinn anzulocken. Kreative Menschen, Menschen, für die die 9-to-5-Welt nicht attraktiv oder unmöglich ist. Es scheint so. Es gibt viele Geschichten in der Branche und viele Charaktere – und sie scheint eine ganze Reihe von Künstlern und Schriftstellern sowie Menschen anzuziehen, die hoffen, in ihrem Leben etwas Kreatives zu tun.
Zu den Geheimnissen des kreativen Ego gehört, wie die Transzendenz dessen, was Künstler tun, ihre eigene Reaktion auf die Dunkelheit dessen ist, wer sie sind, und dass dieselbe persönliche Dunkelheit, die im Widerspruch zur Kunst steht, Künstler ans Licht dessen treibt, was sie schaffen .
Ich weiß, dass es eine kreative Seite bei Künstlern gibt – verzeihen Sie – es gibt bereits eine kreative Seite bei Wissenschaftlern, aber es kann auch eine künstlerische Seite geben, die darauf wartet, freizukommen.
Das traditionelle Modell für ein Unternehmen wie Coca-Cola besteht darin, eine große Werbeagentur zu beauftragen und im Wesentlichen ihre gesamte Kreativität in diesem Bereich auszulagern. Aber Coca-Cola macht das nicht so. Das Unternehmen weiß, wie man kreative Menschen und Kreativteams managt, und war sehr geschickt darin, ein Netzwerk aufzubauen, zu dem auch die Creative Artists Agency in Hollywood gehört, eine Talentagentur.
Der kreative Schatz der israelischen Künstler und Schriftsteller wird für immer bestehen bleiben.
Glücklicherweise können Künstler von ihren Werken leben, wenn man bei der Umsetzung kreativ ist. Wenn Sie sich nur auf die Videos und das Radio verlassen, sind Sie ratlos. — © Talib Kweli
Glücklicherweise können Künstler von ihren Werken leben, wenn man kreativ ist, wie man es macht. Wenn Sie sich nur auf die Videos und das Radio verlassen, sind Sie ratlos.
Die traditionelle Schwierigkeit, die mechanische mit der fantasievollen Schule der Fotografie in Einklang zu bringen, besteht immer noch. In Fotoschulen mangelt es oft an einer sinnvollen künstlerischen Ausbildung, und allein aufgrund ihrer technischen Fähigkeiten werden Schüler, denen eine umfangreichere künstlerische Ausbildung vorenthalten wird, in der Überzeugung fortgeschickt, dass sie kreative Fotografen und Künstler sind. Dennoch ist es eine Tatsache, dass die inspirierendsten und provokativsten Arbeiten in der Fotografie heute wie in der Vergangenheit genauso (und wahrscheinlich noch mehr) von denen stammen, die in erster Linie Künstler sind.
Dogmatismus aller Art – wissenschaftlicher, wirtschaftlicher, moralischer und politischer Art – wird durch die schöpferische Freiheit des Künstlers bedroht. Das ist zwangsläufig und unvermeidlich so. Wir können uns unserer Besorgnis über die Tatsache nicht entziehen, dass die Künstler zusammen mit kreativen Personen aller Art die möglichen Zerstörer unserer wohlgeordneten Systeme sind. (S. 76)
Jeden Tag trifft man in SoHo auf den Straßen auf Künstler oder andere kreative Menschen, mit denen man etwas unternehmen möchte. Es gibt nichts Vergleichbares zu dieser zufälligen Begegnung.
Wenn wir über zeitgenössische Kunst und zeitgenössische Künstler sprechen, stellen wir uns normalerweise lebende Künstler vor. Aber es ist mir sehr unangenehm, eine Grenze zwischen lebenden und toten Künstlern zu ziehen.
Unklarheit stellt für Autoren und kreative Künstler eine weitaus größere Bedrohung dar als Piraterie.
Das Wichtigste, was man als Künstler tun kann, ist, seine Komfortzone zu verlassen und mit unterschiedlichen Menschen zusammenzuarbeiten: Menschen, die keine Note lesen können, Menschen, die über unglaubliche klassische Fähigkeiten verfügen, Blues- und Jazzmusiker, Popkünstler, Visuals Künstler, Tänzer und Schauspieler. Lernen Sie von Menschen, die auf andere Weise kreativ sind als Sie, und Sie werden sich ständig weiterentwickeln.
Mein Ziel ist es, weiterhin mit leidenschaftlichen, motivierten Künstlern zusammenzuarbeiten, die bereit sind, über den Tellerrand hinaus zu denken, und mich selbst als Künstler und Kreativer immer wieder herauszufordern.
Die Weigerung, kreativ zu sein, ist ein Akt des Eigenwillens und widerspricht unserer wahren Natur. Wenn wir offen für unsere Kreativität sind, öffnen wir uns Gott: eine gute, geordnete Führung. Während wir unserer kreativen Erfüllung nachgehen, bewegen sich alle Elemente unseres Lebens in Richtung Harmonie. Wenn wir unsere Kreativität stärken, stärken wir unsere Verbindung zum inneren Schöpfer. Künstler lieben andere Künstler. Unsere Beziehung zu Gott ist von Künstler zu Künstler ko-kreativ. Es ist Gottes Wille, dass wir in kreativer Fülle leben.
Menschen, die beruflich Künstler sind, sind keine Künstler, weil sie Künstler sein wollen; Sie müssen Künstler sein. Sie sind gezwungen, diese Kreativität zum Ausdruck zu bringen und sie mit anderen zu teilen.
Menschen, die nur Musik hören und nicht Teil der kreativen Gemeinschaft sind, sollten sich darüber im Klaren sein, dass es viel Interaktion zwischen Künstlern mit unterschiedlichen Stilen gibt.
Wie alle Künstler durchlebe ich kreative Schübe.
Die einzigen Künstler, die ich je gekannt habe und die persönlich entzückend waren, sind schlechte Künstler. Gute Künstler existieren einfach in dem, was sie machen, und sind daher völlig uninteressiert an dem, was sie sind.
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