Zitate und Sprüche der 1200 besten Künstler und Schriftsteller

Ich habe das Gefühl, dass andere Autoren Ihnen beim Schreiben nicht helfen können. Ich habe Autorenkonferenzen, Autorensitzungen und Autorenkliniken besucht, und je mehr ich davon sehe, desto sicherer bin ich mir, dass es in die falsche Richtung geht. Es ist nicht der Ort, an dem man schreiben lernt.

Der kreative Schatz der israelischen Künstler und Schriftsteller wird für immer bestehen bleiben.

Hören wir auf, reflexartig chinesische Schriftsteller mit chinesischen Schriftstellern, indische Schriftsteller mit indischen Schriftstellern, schwarze Schriftsteller mit schwarzen Schriftstellern zu vergleichen. Konzentrieren wir uns auf das Schreiben selbst: die Charaktere, die Sprache, den Erzählstil.

Es gibt Tanzkünstler, Maler und Schreibkünstler. Autoren sind schreibende Künstler. Sie können Kunst in jedem Medium Ihrer Wahl ausüben, und die Worte gehören mir.

Ich bin irgendwie süchtig nach Kunst und Literatur; Meine Helden sind Künstler und Schriftsteller.

Viele Künstler und Schriftsteller haben Cannabis zur kreativen Anregung genutzt – von den Autoren der religiösen Meisterwerke der Welt bis hin zu unseren respektlosesten Satirikern.

Zu viele Künstler und Schriftsteller haben ihre Wurzeln vergessen. Ich umarme meine Fans, weil sie in gewisser Weise eine Familie sind.

Ich habe mit Jazzkünstlern, Country-Künstlern, klassischen Künstlern und Popkünstlern zusammengearbeitet. Ich wollte nie, dass es Kategorien gibt, denn als ich ein Kind war, gab es keine.

Nicht nur Freud, sondern auch Künstler und Schriftsteller interessierten sich für das Unbewusste. Es war die Medizin, die den ersten Schritt in die Moderne machte.

Mein ganzer Erfolg gehört denjenigen, die zu meinem Streben nach Kunst beigetragen haben, von Autoren und Regisseuren bis hin zu Maskenbildnern, Lichtteams usw.

Musiker sind auch interpretierende Künstler und wir sind ebenso kreativ wie Maler und Schriftsteller. Wir interpretieren auf eine Weise, die uns selbst zum Ausdruck bringt.

Menschen, die beruflich Künstler sind, sind keine Künstler, weil sie Künstler sein wollen; Sie müssen Künstler sein. Sie sind gezwungen, diese Kreativität zum Ausdruck zu bringen und sie mit anderen zu teilen.

Deshalb bin ich am glücklichsten, wenn ich mit Künstlern und Autoren zusammenarbeite und an Geschichten beteiligt bin, egal ob es sich um Animationsfilme, Filme, Comics oder Fernsehen handelt.

Ich interessiere mich dafür, wie Künstler und Schriftsteller dies tun und Kunst als Therapie nutzen. Entfliehen Sie in die Welten, die wir erschaffen. Wir sind alle Opfer und nur wenige von uns sind wirklich frei.

Ich bin mit einem Künstlervater aufgewachsen, und die Freunde meiner Eltern waren ebenfalls hauptsächlich Künstler oder Schriftsteller, daher verbindet er meine Arbeit mit seinem Beispiel.

Es gibt Künstler, die Schriftsteller sind, aber es gab keine Cartoons, die von jemandem geschrieben wurden, der nicht zeichnen konnte.

Meine Zeit in der Weimarer Republik war die eleganteste meines Lebens. Ich würde Partys für hundert Leute veranstalten – Schriftsteller, Wissenschaftler, Künstler.

Alle Schriftsteller, Musiker, Künstler, Choreografen/Tänzer usw. arbeiten mit dem Stoff ihrer Erfahrungen. Es ist die Übersetzung, die Umsetzung, die Gestaltung, die das Drama ausmacht.

Ich denke, das Besondere an Python ist, dass es eine Schriftstellerkommune ist. Die Autoren haben das Sagen. Die Autoren entscheiden, um welches Material es sich handelt.

Schriftsteller sind wortgewandt. Für Künstler ist es schwieriger.

Die Größe eines Künstlers oder Schriftstellers hängt nicht davon ab, was er mit anderen Künstlern und Schriftstellern gemeinsam hat, sondern davon, was ihm eigen ist.

Wenn man in der Geschichte an Produzenten, Künstler oder Autoren zurückdenkt, die gute Synergien hatten, dann ist es oft so, dass sie sich treffen, verheiratet sind oder eine Freundschaft und eine Verwandtschaft haben.

Wir wären keine Künstler, Schriftsteller, Maler, Musiker, wenn wir nicht sensibel wären.

Ich habe so viele Frauen gesehen, von Kathleen Hanna bis hin zu Taylor Swift, egal ob Pop-Künstlerinnen oder Rockstars oder bildende Künstlerinnen oder Schriftstellerinnen, es ist die Untergeschichte weiblicher Künstler, wenn man Kunst machen will , Sie werden auch eine Vollzeitbeschäftigung damit haben, Ihr Recht, Kunst zu machen, zu verteidigen.

Dass „Schriftsteller schreiben“, soll selbstverständlich sein. Die Leute sagen es gerne. Ich finde, dass es kaum jemals wahr ist. Schriftsteller trinken. Schriftsteller schimpfen. Autorentelefon. Schriftsteller schlafen. Ich habe nur sehr wenige Schriftsteller getroffen, die überhaupt schreiben.

Ich denke, dass ich mich vor allem von anderen Künstlern inspirieren lasse, die keine Schauspieler sind, etwa von Schriftstellern, Sängern oder Künstlern, weil sie so mutig sind.

Manhattan war die Hauptstadt des 20. Jahrhunderts für schwarze Schriftsteller, Künstler und Intellektuelle ebenso wie für ihre weißen Kollegen.

Künstler reden nicht über Kunst. Künstler sprechen über ihre Arbeit. Wenn ich jungen Schriftstellern etwas zu sagen habe, dann ist es, dass sie aufhören, Schreiben als Kunst zu betrachten. Betrachten Sie es als Arbeit.

Steve Martin ist einer meiner Lieblingskünstler, -autoren und -künstler aller Zeiten.

Es gibt gute und schlechte Schriftsteller. Es ist schwer, Autoren zu finden, die wirklich zu einem sprechen, aber die Arbeit ist da draußen.

Künstler und Schriftsteller müssen die Wahrheit verstehen und leben, dass das, was wir tun, die Welt nährt.

Können Sie wirklich glauben, dass Künstler und Schriftsteller die einzigen Menschen sind, die ein Recht auf ein eigenes Leben haben?

Ich denke, es ist kein Zufall, dass es nicht so viele asiatisch-amerikanische Autorinnen gibt, die ihren Durchbruch schaffen. Ich glaube nicht, dass es ein Zufall ist, dass es nicht so viele asiatisch-amerikanische Schriftsteller gibt, weder Frauen noch Männer. Ich glaube nicht, dass Einwanderer dazu ermutigt werden, Künstler zu werden. Das ist sehr geschlechtsspezifisch, rassistisch und ethnisiert.

Für das Magazin mit all diesen großartigen Schriftstellern und Künstlern zu sprechen, war für mich eine Art Graduiertenstudium.

Der Grund dafür, dass Schauspieler, Künstler und Schriftsteller Agenten haben, liegt darin, dass wir es umsonst tun. Das ist eine grundlegende Tatsache – du musst es tun.

Es gibt nur sehr wenige von uns, die mein hohes Alter erreichen, die noch im Geschäft arbeiten, als Schriftsteller. Als Künstler können Menschen länger rumhängen.

Wir haben so viele talentierte Künstler und Schriftsteller der Generationen vor uns verloren, dass es uns wirklich an älteren Aushängeschildern mangelt.

Frankreich ist eine Idee, kein Territorium. Den Intellektuellen wird hier mehr Aufmerksamkeit geschenkt; Sie geben Künstlern und Schriftstellern das Gefühl, geschätzt zu werden.

Wenn wir über zeitgenössische Kunst und zeitgenössische Künstler sprechen, stellen wir uns normalerweise lebende Künstler vor. Aber es ist mir sehr unangenehm, eine Grenze zwischen lebenden und toten Künstlern zu ziehen.

Erfolg erzeugt Volumen, und es ist einfach erstaunlich, wie viele junge Schriftsteller, Künstler und Musiker es in der Stadt gibt.

Unsere Künstler und Schriftsteller sollten nicht wie Soldaten gezwungen werden, auf fremdem Boden zu sterben oder verwundet zurückzukehren und in ein Loch zu kriechen.

Ich habe gesehen, dass alles Berühmte und Schöne auf der Welt, wenn wir nach den Beschreibungen und Zeichnungen von Schriftstellern und Künstlern urteilen, immer verliert, wenn wir es sehen und genau untersuchen.

Viele Schriftsteller und Künstler sind wie Köche, die ihre eigenen Gerichte in der Küche verzehren und dann einen leeren Teller mit der Versicherung servieren, dass es großartig sei.

Ängstliche, unerfahrene Autoren halten sich an Regeln. Rebellische, ungebildete Schriftsteller brechen Regeln. Künstler beherrschen die Form.

Die Verletzlichkeit von Künstlern ist definitiv das, was Organisationen wie PEN notwendig macht, denn, wie ich zu argumentieren versuchte, die tatsächliche Arbeit von Schriftstellern und Künstlern eine widerwärtige Art und Weise hat, zu überleben. Besonders im Zeitalter des Internets ist es sehr einfach, verbotene Arbeiten irgendwo online zu finden, wenn man weiß, wo man suchen muss. Künstler selbst sind jedoch zunehmend in Gefahr, und zwar nicht nur Künstler. Die große Sorge besteht darin, dass Jahr für Jahr immer mehr Journalisten bei der Ausübung ihrer Arbeit getötet werden.

Die Künstler, die Schriftsteller werden wollen, lesen die Rezensionen; Die Künstler, die schreiben wollen, tun es nicht.

Revolt soll ein Zuhause für die nächste Generation von Musikkünstlern sein, und wir investieren in die Künstler und Fans der Zukunft. Revolt ist für Künstler, von Künstlern. Dabei handelt es sich nicht nur um das P. Diddy-Netzwerk.

Ich traf mich mit vielen Bauern, Arbeitern, Künstlern und Schriftstellern, die alle arbeitslos waren. Da wurde mir klar, dass Menschen einen Wissensinstinkt haben.

Wenn wir Künstler, Forscher oder Schriftsteller sind, entscheiden wir, was wir mit unserer Zeit machen und mit wem wir sprechen. Natürlich haben wir Verpflichtungen, aber die Freiheit, die wir haben, was wir tun oder recherchieren, ist im Vergleich zu anderen enorm.

Schriftsteller, die Aktivisten sind, werden als Künstler sehr selten ernst genommen.

Ich bereue es sehr, aber ich denke, das ist einer der Gründe, warum Menschen Dinge erschaffen. Aus ihrer Angst und ihrem Bedauern entsteht das Beste von Künstlern, Malern und Schriftstellern.

Ich liebe die Idee der Literatursalons in Frankreich, in denen Künstler und Schriftsteller zusammenkommen, reden und Absinth trinken.

Es ist gut, die Kontrolle loszulassen. Das werden wahrscheinlich alle Künstler und Songschreiber irgendwann sagen.

Offensichtlich haben alle Schriftsteller, alle Künstler ihre eigenen internen Kritiker; Während sie schreiben, sind sie selbstkritisch.

Ich hatte die naive, vereinfachte Vorstellung, dass Produzenten, Autoren und Künstler der damaligen Zeit auf winzige Weise dazu beitrugen, die Denkweise Amerikas zu ändern.

Wir bekommen bessere Produkte, wenn der Fokus auf den Fans und den Künstlern liegt – allen Künstlern; Musikkünstler; Sänger, die Grafikdesigner, die Maler, die DJs, ich meine alle, die Schriftsteller. Wir können uns nicht erlauben, das Gefühl zu haben, dass wir in der Gleichung nicht wichtig sind, wenn wir doch alles sind!

Anwälte, Ärzte, Klempner, sie alle haben das Geld verdient. Schriftsteller? Schriftsteller hungerten. Schriftsteller haben Selbstmord begangen. Schriftsteller wurden verrückt.

Meine Eltern waren Journalisten und mit Schriftstellern, Künstlern und einer ganzen Reihe wirklich interessanter Menschen befreundet, sodass ich schon in jungen Jahren allen Lebensstilen ausgesetzt war.

Es liegt in der Macht von Schriftstellern und Künstlern, viel mehr zu tun: die Lüge zu besiegen!

Ich bin seit langem der Meinung, dass viele der Schriftsteller und Künstler, die nach dem 11. September arbeiteten, eine vorgetäuschte Vertrautheit mit dem sogenannten terroristischen Geist an den Tag legten.