Die 42 besten Zitate und Sprüche von Melville

Leider wissen diese sechs unglücklichen Seelen, die meinen Weg durch meine Bücher gegangen sind, dass es in jedem von ihnen um Emerson und Thoreau und ihre dunklen Gegenspieler Melville und Emily Dickinson geht. So sehr ich es auch versuche, mir gehen ihre Inspirationen, ihre Herausforderungen, Sätze, Weisheiten und Fragen nicht aus dem Kopf.

Das erste, was mich beim Schreiben von Romanen faszinierte, war die Handlung, dieses fast ausgestorbene Tier. Die Romane, die ich las und die in mir den Wunsch weckten, Romanautor zu werden, waren lange Romane mit immer einer Handlung – nicht nur viktorianische Romane, sondern auch die meiner Vorfahren aus Neuengland: Herman Melville und Nathaniel Hawthorne.

Ich bin zum Teil nach Neuengland gezogen, weil es eine echte literarische Vergangenheit hat. Die Geister von Hawthorne und Melville sitzen noch immer auf diesen grünen Hügeln. Auch die Mammonverehrung wird dort durch den Geist der Ironie etwas gemildert. Auch in Neuengland bekomme ich keinen Heuschnupfen.

Hier beobachten wir die grundlegende obsessive Fantasie von Žižeks Position: Nichts tun, still sitzen, es lieber nicht tun, wie Melvilles Bartleby, und still von einer rücksichtslosen Gewalt träumen, einer Konsolidierung der Staatsmacht in den Händen eines Mannes, einem Akt brutaler physischer Gewalt dass du das Objekt oder das Subjekt oder beides gleichzeitig bist.

Ich bin ein Wiederleser. Qualität bedeutet Vielfalt, wenn man lange genug wartet. Barthes, Baudelaire, Benjamin, Celine, Duras, Faulkner, Fitzgerald, Melville: Es gibt so viel zu überdenken. „Ingrid Caven“ von Jean-Jacques Schuhl ist ständig im Wechsel. Ich habe jedes Jahr „Morvern Callar“ von Alan Warner gelesen – ich habe dieses Buch geliebt.

ALS ANTWORT AUF DIE FRAGE: WELCHE SZENEN HÄTTE MAN Shakespeare in der Rolle des Königsgeistes GEFILMT HÄTTEN? Die Enthauptung Ludwigs des Sechzehnten, die Trommeln übertönen seine Rede auf dem Schafott. Herman Melville beim Frühstück, wie er eine Sardine für seine Katze spürt. Poes Hochzeit. Lewis Carrolls Picknicks. Die Russen verlassen Alaska, erfreut über den Deal. Aufnahme eines applaudierenden Seehundes.

Herman Melville sagte, dass Künstler einen Sprung machen müssen und entweder man mit dem Kopf auf einen Stein schlägt und sich den Schädel spaltet und man stirbt … oder dieser Schlag auf den Kopf ist so inspirierend, dass man zurückkommt und die beste Arbeit macht, die man je gemacht hat . ABER Sie müssen den Sprung wagen und wissen nicht, wie die Ergebnisse aussehen werden.

Wir verunreinigen und zerstören unser eigenes Zuhause, wir begehen einen langsamen, aber beschleunigten Rassenselbstmord und Lebensmord – einen planetarischen Biozid. Nun gibt es ein mächtiges Thema für ein mächtiges Buch, aber auch eine Herausforderung, auf die noch kein moderner Romanautor oder Dichter reagiert hat. Wo ist unser Melville, unser Milton, unser Thomas Mann, wenn wir ihn am meisten brauchen?

Seit Melvilles Zeiten fahren wir immer wieder zur See – und das Bild von Männern auf See, wie auch das Bild von Männern in der Wildnis, scheint mir fast ein archetypisches Bild von Menschen zu sein, die auf sich allein gestellt sind, von Menschen, die ihren eigenen Weg gehen, Sie orientieren sich an den Sternen, die sie sehen können – und nicht an Glauben, Gebeten oder unsichtbaren Kräften.

Ich kann größtenteils eine normale Mutter sein. Ich bin wie alle anderen Mütter im [Bekleidungsgeschäft] Brandy Melville.

Der große amerikanische Schriftsteller Herman Melville sagt irgendwo in „The White Whale“, dass ein Mann „ein Patriot im Himmel“ sein sollte, und ich glaube, dass es eine gute Sache ist, dieser Ehrgeiz, ein Kosmopolit zu sein, diese Idee, Bürger zu sein, nicht einer Kleinstadt Teil der Welt, der sich entsprechend den Strömungen der Politik, je nach den Kriegen, je nach dem, was geschieht, verändert, sondern das Gefühl zu haben, dass die ganze Welt unser Land ist.

Schriftsteller wie Twain, Whitman, Dickinson, Melville, Louise Erdrich, Toni Morrison, Russell Banks, Carolyn Chute, Alice Walker und viele andere, die ich in meiner Karriere als Schriftstellerin gelesen habe, haben mir dabei geholfen, meine Vorstellung davon zu formen, was es bedeutet, Amerikaner zu sein – und ein amerikanischer Schriftsteller. Ich bin immer mit ihnen im Gespräch.

In vielen College-Englischkursen wird den Wörtern „Mythos“ und „Symbol“ eine enorme Bedeutung beigemessen. Du nützt einfach nichts, wenn du nicht unter jeder Seite ein Symbol siehst, das sich wie eine verängstigte Rennmaus versteckt. Und in vielen Kursen für kreatives Schreiben vermehren sich die kleinen Biester, der Ort wimmelt von ihnen. Was bedeutet das? Was symbolisiert das? Was ist der zugrunde liegende Mythos? Kinder taumeln aus solchen Kursen mit einem Gehirn voller Rennmäuse. Und sie setzen sich hin und schreiben jede Menge leeres Geschwätz, in dem Eindruck, dass Melville es so gemacht hat.

Weißt du, wer meine Götter sind, an die ich inbrünstig glaube? Herman Melville, Emily Dickinson – sie ist wahrscheinlich die Spitze – Mozart, Shakespeare, Keats. Das sind wunderbare Götter, die mich durch die Enge des Lebens getragen haben.

Denken Sie an Shakespeare und Melville und Sie denken an Donner, Blitz und Wind. Sie alle kannten die Freude am Schaffen in großen oder kleinen Formen, auf unbegrenzten oder begrenzten Leinwänden. Das sind die Kinder der Götter.

Die Vorstellung, dass Herman Melville in einem Schreibkurs ist, beunruhigt mich immer.

Das Horror-Genre ist riesig und voller Brillanz. Stephen King, Shirley Jackson, Herman Melville, das Buch Esther. Ich werde mich dieser Liste gerne anschließen.

Oder warum du ein Bild des Weihnachtsmanns auf deinen T-Shirts trägst, aber-“ „Es ist Herman Melville.

Wenn Sie wissen möchten, warum die Küste ein so inspirierender Ort ist, fragen Sie Herman Melville, Jack London, Nordhoff und Hall, Robert Louis Stevenson oder Joseph Conrad. Es ist ein Blick in die Ewigkeit. Es lädt zum Nachdenken ein, das unerbittliche Flüstern der Flut an der Küste.

Herman Melville sollte Buchhalter werden. Van Gogh sollte Kunsthändler werden. Ich sollte mit dem Zug nach New York fahren und für eine Bank arbeiten. Um Künstler zu sein, muss man sich von seiner Familie verabschieden.

Die absichtliche Zerstörung seines eigenen Lebensraums – des Planeten Erde – durch den Menschen könnte als mächtiges Thema für ein mächtiges Buch dienen, das eines modernen Melville oder Tolstoi würdig ist. Aber unsere besten Romanautoren beschränken sich auf häusliche Dramen – Seifenopern mit literarischen Beilagen.

Kunst war schon immer meine Rettung. Und meine Götter sind Herman Melville, Emily Dickinson, Mozart. Ich glaube von ganzem Herzen an sie. Und wenn in meinem Zimmer Mozart spielt, bin ich in Verbindung mit etwas, das ich nicht erklären kann – das muss ich auch nicht. Ich weiß, wenn es einen Sinn im Leben gibt, dann für mich, Mozart zu hören. Oder wenn ich im Wald spazieren gehe und ein Tier sehe, war es der Sinn meines Lebens, dieses Tier zu sehen. Ich kann mich daran erinnern, ich kann es wahrnehmen. Ich bin hier, um es zur Kenntnis zu nehmen. Und das geht über mein Ego hinaus, über alles, was zu mir gehört, einem Beobachter, einem Beobachter.

Die Bibel ist sehr resonant. Es hat alles: Schöpfung, Verrat, Lust, Poesie, Prophezeiung, Opfer. Alle großen Dinge stehen in der Bibel und alle großen Schriftsteller haben daraus geschöpft, und zwar mehr, als den Menschen bewusst ist, ob Shakespeare, Herman Melville oder Bob Dylan. Natürlich gibt es Geschichten, die immer noch relevant und inspirierend sind; Lektionen, die immer wieder gelehrt werden müssen. Und sie geben den Menschen Hoffnung.

Seien wir ehrlich: Das 19. Jahrhundert war wirklich das große Zeitalter des Romans – Melville, Hawthorne, Tolstoi. Das sind die Menschen, die ich wirklich bewundere.

In den Werken steckt immer etwas vom Autor, aber ich glaube nicht, dass Melville von einem Wal verschluckt werden musste, um einen großartigen Roman zu schreiben. Wenn ich das Leben aller Charaktere der von mir geschriebenen Lieder gelebt hätte, wäre das wirklich eine außergewöhnliche Geschichte.

Gene Wolfe ist der größte heute lebende Schriftsteller der englischen Sprache. Lassen Sie mich das wiederholen: Gene Wolfe ist der größte heute lebende Schriftsteller der englischen Sprache! Ich meine es. Shakespeare war ein besserer Stilist, Melville hatte eine größere Bedeutung für die amerikanische Literatur und Charles Dickens hatte ein geschickteres Händchen bei der Schaffung von Charakteren. Aber unter den lebenden Schriftstellern gibt es niemanden, der Gene Wolfe in puncto Brillanz der Prosa, Klarheit der Gedanken und Tiefe der Bedeutung auch nur annähernd erreichen könnte

Ich halte an der Vorstellung fest, dass Herman Melville am Ende seiner Karriere als Reedereimakler in New York arbeiten musste, um Schiffe im Dock zu beobachten. Jeder Schriftsteller, der der Meinung ist, dass er aufgrund seiner Begabung gefördert werden sollte ... man muss nicht zu weit in die Geschichte blicken, um zu erkennen, dass das einfach nicht der Fall ist.

Viele der Schriftsteller, die ich bewundere – Melville, Dickinson, Kafka – waren zu ihren Lebzeiten praktisch unsichtbar. Ich denke, Kunst muss oft im Nichts herumtanzen.

Melville musste kämpfen, gegen die existierende Welt, gegen sich selbst. Nur würde er sein paradiesisches Ideal nie ganz mitten ins Messer stoßen. Irgendwie, irgendwo, irgendwann sollte Liebe eine Erfüllung sein und das Leben sollte eine Sache der Glückseligkeit sein. Das war sein festes Ideal. Fata Morgana. Das war die Nadel, an der er sich quälte, wie ein festgenagelter Schmetterling.

Updikes Stil ist eine exquisite Mischung aus Melville und Austen: Ihn zu lesen ist, als würde man Walspeck mit einer Stickschere durchschneiden.

Herman Melville ist nicht tröstlich. Emily Dickinson ist es auch nicht. Vielleicht ist ihre Arbeit zu trosthungrig oder einfach zu lebendig, um Trost zu spenden. Aber Henry James ist es – zutiefst. Weil er zärtlich ist. Die Zärtlichkeit liegt in der Struktur des Satzes. Er weiß, wie die Armen und Toten von den Lebenden vergessen werden, und das kann er nicht zulassen. Deshalb schreibt er weiterhin für sie, für die Toten, als wären sie Kinder, die man beschützen und lieben muss und die man nie im Stich lässt.

Melville brachte zu dieser Aufgabe fundierte Kenntnisse über den tatsächlichen Walfang, viel Wissenswertes aus der Fachliteratur und vor allem eine Vorstellungskraft mit, die mit großer Kraft auf die Fakten seiner eigenen Erfahrung einwirkte.

Die Bibel ist sehr resonant. Es hat alles: Schöpfung, Verrat, Lust, Poesie, Prophezeiung, Opfer. Alle großen Dinge stehen in der Bibel, und alle großen Schriftsteller haben daraus geschöpft, und zwar mehr, als den Menschen bewusst ist, ob Shakespeare, Herman Melville oder Bob Dylan.

Ob man berühmt wird oder nicht, man muss sich an Menschen wie Melville erinnern, der in den letzten dreißig Jahren seines Lebens völlig unbekannt war. Er arbeitete in einem Zollamt und ging als anonyme Person in dieser amerikanischen Kultur zur Arbeit.

Ich habe keinen Lieblingsautor; Ich habe Lieblingsbücher. „Moby Dick“ ist ein Lieblingsbuch, aber Melville war ein Betrunkener, der seine Frau schlug. „Moveable Feast“ von Hemingway, aber ich persönlich würde ihn nicht mögen. Er war ein dummer Macho, der daran glaubte, Tiere zum Spaß zu schießen, aber dieses Buch war unglaublich!

Was ich in jedem Moment am meisten schätze, ist Intimität, Überraschung, ein Gefühl von Geheimnis, Witz, Tiefe und Liebe. Eine Handvoll geschätzter Freunde bieten mir dies an, und gelegentlich auch Sänger, Filmemacher oder Künstler. Aber meine zuverlässigsten Stromquellen sind Henry David Thoreau, Shakespeare, Melville und Emily Dickinson.

Mehr als 25 Meilen vor der Küste von Massachusetts und nur 14 Meilen lang, liegt Nantucket, wie Herman Melville in „Moby-Dick“ schrieb, „abseits der Küste“.

Ich bin kein religiöser Mensch und bereue es auch nicht. Der Krieg hat das für mich erledigt. Wissen Sie, ich bin streng koscher erzogen worden, aber es ergab für mich keinen Sinn. Für mich ergab es keinen Sinn, was geschah. Also bedeutet mir nichts davon etwas. Nichts. Außer diesen wenigen kleinen, trivialen Dingen, die mit dem Judentum zu tun haben. ... Wissen Sie, wer meine Götter sind, an die ich inbrünstig glaube? Herman Melville, Emily Dickinson – sie ist wahrscheinlich die Beste – Mozart, Shakespeare, Keats. Das sind wunderbare Götter, die mich durch die Enge des Lebens getragen haben.

Herman Melville war von der zivilisierten Literatur ebenso getrennt wie das verlorene Atlantis von den großen Völkern der Erde gewesen sein soll.

Nantucket war eine auf Quäkern basierende Kultur, daher waren sie keine Leser. Es gibt einen großartigen Nantucket-Roman aus dem 19. Jahrhundert, den Melville für seine Recherchen für „Moby-Dick“ las: „Miriam Coffin“ von Joseph Hart.

Wie Herman Melville über das Seeungeheuer Kapitän Ahab schrieb: „Alle sterbliche Größe ist nur Krankheit.“

Mit My Dog-Eyes von Hilda erlangte Hilst mehr Bekanntheit und erreichte weit mehr Leser, als ich jemals erwartet hätte. Sogar meine Redakteurin bei Melville House, die sich von Anfang an für das Projekt einsetzte, sagte mir, sie sei von der Resonanz überrascht. Danach begannen die Redakteure, mich nach meiner Meinung zu fragen, welche lateinamerikanischen Autoren übersetzt werden sollten. Mir wurde klar, dass ich über etwas kulturelles Kapital verfügte, das ich ausgeben konnte, und ich wollte es nutzen, um einen anderen Autor vorzustellen, der von herkömmlichen Verlagen als Risiko angesehen werden könnte. Michael Noll stand ganz oben auf meiner Liste.