Die 1200 besten Zitate und Sprüche zu Musikinstrumenten

Es zeichnet sich eine Art Konvergenz zwischen Computer und Musikinstrumenten ab, die jedoch noch in weiter Ferne liegt.

Ich frage mich immer: „Wie kann ich etwas vermischen?“ ob es Musikinstrumente, Stimmen oder die Menschen um mich herum sind.

Ich habe seit meiner Kindheit elektronische Musikinstrumente gebaut.

Ich habe aus der Grundschule immer Musikinstrumente mit nach Hause genommen. Es waren einige Musiklehrer da – wir haben alle Instrumente gelernt. Viele von uns haben in öffentlichen Schulen angefangen. Charlie Parker und Bud Powell zum Beispiel. Doch inzwischen gibt es an öffentlichen Grundschulen keine Musiklehrer mehr. Es ist, wie (Senator) Moynihan sagte: „gutartige Vernachlässigung“. Lass es einfach verrotten und eitern.

Ich möchte mich einfach nur als Schauspieler verbessern, außerdem tanze ich gern und lerne gerne Musikinstrumente.

Ich bin im Libyen der 1970er Jahre aufgewachsen und erinnere mich an die Verbreitung lokaler Bands, die ebenso stark von arabischen Musiktraditionen beeinflusst waren wie von den Rolling Stones oder den Beatles. Doch das Projekt der „Arabisierung“ erfasste bald auch sie und westliche Musikinstrumente wurden als „Instrumente des Imperialismus“ für verboten erklärt.

Als ich in den Ruhestand ging und nicht mehr auf der Straße unterwegs war, sammelte ich alle meine Musikinstrumente ein und plötzlich wollte ich, dass sie alle perfekt wären.

Glänzende Musikinstrumente heulten, ihre Münder öffneten sich wie Lilien.

Ich bin ziemlich gut auf der Mundharmonika und kann die Melodie der meisten Musikinstrumente wiedergeben, solange die Melodie „Oh Susannah“ ist.

Als ich mit dem Bau von Synthesizern begann, hatte ich vielleicht 20 Jahre Erfahrung im Bau elektronischer Musikinstrumente.

Mein Großvater war ein ausgezeichneter Harmoniumspieler, und nach ihm habe auch ich mich selbst ausgebildet und kann einige Musikinstrumente gut spielen.

In mir fehlt jegliches musikalisches Talent, so dass ich nicht in der Lage bin, Brettspiele zu spielen, bei denen man eine Melodie summen muss, während andere erraten, was es ist, weil mein Summen immer gleich klingt. Musikinstrumente kamen mir immer wie außerirdische Artefakte vor, auch wenn ich jeden wirklich bewundere, der eines spielen kann.

Ich betrachte Menschen wie Musikinstrumente. Ich versetze Menschen in Musik.

Wie ist es möglich, dass ein Wesen mit so sensiblen Juwelen wie den Augen, so verzauberten Musikinstrumenten wie den Ohren und so fabelhaften Nervenarabesken wie dem Gehirn sich selbst als etwas anderes als einen Gott erleben kann?

Als ich mit dem Bau von Synthesizern begann, hatte ich vielleicht 20 Jahre Erfahrung im Bau elektronischer Musikinstrumente.

Ich wollte Geräusche von Alltagsgegenständen – sogar Musikinstrumenten – als Dinge hören.

Das Pianoforte ist das wichtigste aller Musikinstrumente; Ihre Erfindung war für die Musik das, was die Erfindung des Buchdrucks für die Poesie war.

Terror funktioniert wie eine Musikkomposition, bei der viele Instrumente perfekt aufeinander abgestimmt sind und perfekt zusammenspielen, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Trauer und Schrecken und Angst.

Als ich zunächst Dudelsäcke und Rohrblattinstrumente baute, unterschied es sich von den anderen Instrumenten. Klanglich mag es vielleicht nicht anders sein, aber beim Spielen war es eine Notwendigkeit, es zu bauen, wenn ich damit auftreten und Partituren machen wollte. Durch die Herstellung der Instrumente konnte ich so komponieren, wie ich es wollte.

Von allen Musikinstrumenten ist die menschliche Stimme das schönste, denn sie wurde von Gott geschaffen.

Kein noch so inspiriertes Rock'n'Roll-Ensemble kann die musikalische Vielfalt bieten, die mit den Ressourcen von 110 Instrumenten erreichbar ist.

Ich wäre gerne ein Rock'n'Roll-Star gewesen. Aber keiner von uns war musikalisch und keiner von uns hatte Instrumente.

Ich kaufe schon seit langem Instrumente und Musikequipment.

Es gibt eine wirklich grobe und relativ konsistente Hierarchie der Bedenken. An erster Stelle stehen meine musikalischen Interessen und vor allem die Faszination für das Ineinandergreifen von Noten und Rhythmen. Dann kommt die technische Seite wie Programmierung, Instrumente und Instrumentendesign. Als nächstes kommt die Produktion und das Mischen, und darüber hinaus ist es mir langsam egal.

Männer scheinen wie Musikinstrumente dazu geschaffen zu sein, darauf gespielt zu werden.

In den 1970er Jahren habe ich lange Zeit damit experimentiert, Musikinstrumente zu bauen und zu nutzen. Ich habe viel ethnische Musik und andere Dinge studiert, zum Beispiel elektronische Musik. Der Bau selbstgebauter Musikinstrumente und Auftritte waren damals meine Hauptbeschäftigung.

Als ich aufwuchs, war mein Vater Bassist in einer Latino-Band. Deshalb hatten wir immer Musikinstrumente in unserem Keller.

Beim Spielen mit meiner Schwester – wir hatten immer Musikinstrumente im Haus herumliegen.

Gleich nach meiner Geburt sagte meine Mutter, ich würde „When the Saints Go Marching In“ oder so etwas in der Art summen, wissen Sie? Es liegt in der Familie. Und in diesem Viertel [Treme, in New Orleans] hat meiner Meinung nach jeder in der Nachbarschaft irgendeinen musikalischen Einfluss, auch wenn er keine Instrumente oder ähnliches spielt. Es ist die Art, wie sie mit dir reden, die Art, wie sie deinen Namen sagen – alles ist musikalisch.

Ich stammte aus einer eher musikalischen Familie. Ich hatte einen Onkel am Broadway. Mein Vater weiß irgendwie, wie man Instrumente spielt. Allerdings finde ich es immer nervig, wenn er ein Instrument spielt.

Musiker zu sein ist sehr einfach. Mein Haus ist voller Musikinstrumente. Es gibt immer viel Musik.

Ich kombiniere Aspekte vieler Musikstile und erschaffe mit elektronischen Instrumenten eigene musikalische Formen.

Wenn es wahr ist, dass die Geige das vollkommenste aller Musikinstrumente ist, dann ist Griechisch die Geige des menschlichen Denkens.

Klavier war – nun ja, alle Musikinstrumente wurden in meiner Jugend nach dieser sehr strengen, formalen, klassischen Methode unterrichtet.

Da ihnen Tanz und Musikinstrumente verwehrt blieben, brachten Sklaven eine verborgene Tradition der Musikalität und Poetik durch Zunge und Signale zum Ausdruck.

Ich mag Rollen, die eine Aufgabe erfordern, die über meine natürlichen Fähigkeiten hinausgeht – zum Beispiel das Spielen mehrerer Musikinstrumente, den Schwertkampf oder das Anfertigen eines Anzugs. Sie müssen so aussehen, als könnten Sie es schaffen, ohne zu viel zu bearbeiten.

Ich glaube, dass Musikinstrumente geschaffen werden, weil sie gespielt werden sollen. Es gibt kein Instrument, das so konzipiert ist, dass es nicht spielbar ist – das macht den Sinn irgendwie zunichte.

Ich kann Musikinstrumente dirigieren und spielen, aber die Zählweise der Tänzer ist anders – sie gehen nur auf acht Schläge, was nichts mit einem Takt zu tun hat.

Früher hatte ich das Gefühl, dass musikalisches Wissen und emotionale Wahrheitsfindung im Widerspruch zueinander stehen. Aber ich war zu neugierig auf Akkorde, Instrumente und Aufnahmen, um dieser Mentalität treu zu bleiben.

Das Alter erweitert und bereichert die Fähigkeiten einiger Musikinstrumente – insbesondere der Geige –, aber es scheint einem Klavier die Zähne auf die Nerven zu gehen.

Ich reise seit 25 Jahren um die ganze Welt, trete auf, spreche mit Menschen, studiere ihre Kulturen und Musikinstrumente und mir gehen immer mehr Fragen durch den Kopf, als beantwortet werden können.

Manchmal würde eine musikalische Phrase die Stimmung eines Augenblicks perfekt zusammenfassen. Eine dieser verliebten Sonaten für Blasinstrumente ritt auf einem feierlichen weißen Pferd vorbei. Alle fragten sich, wer der Neuankömmling war.

Gebäude für darstellende Künste sind komplex. Die Akustik, die Sichtlinien und alles andere muss einfach perfekt sein. Man fängt also damit an, diese Dinge einfach zu Musikinstrumenten zu machen. Und wenn Sie dort versagen, haben Sie alles versäumt.

Früher habe ich ein paar Instrumente gespielt, darunter Gitarre und Snaredrum, aber ich denke, dass ein musikalischer Hintergrund ein wichtiger Teil einer Karriere ist. Wenn Sie anfangen, Instrumente zu spielen, entwickeln Sie einen besseren Instinkt und ein besseres Gefühl für Musik.

Wenn Sie in der Geschichte, in den meisten Kulturen und zu den meisten Zeitpunkten nach den fortschrittlichsten Technologien suchen, können Sie hauptsächlich an zwei Orten suchen. Das eine sind Waffen und das andere sind Musikinstrumente. Meine Hypothese ist, dass Instrumente in der Regel den Waffen voraus sind. Tatsächlich glaube ich, dass es viele Beispiele dafür gibt, dass Instrumente Vorläufer von Waffen waren, und nur sehr wenige Beispiele für umgekehrte Instrumente.

Damals, 73 und 74, wurde mir bewusst, dass einige von uns Instrumente herstellten. Max Eastley war ein guter Freund und er baute Instrumente, Paul Burwell und ich bauten Instrumente, Evan Parker baute Instrumente und wir kannten Hugh Davies, der ein echter Pionier dieser verstärkten Instrumente war.

Jazz ist eine demokratische Musikform. Wir nehmen unsere jeweiligen Instrumente und schaffen gemeinsam etwas Schönes.

Komponisten lieben es, für Sinfonieorchester zu schreiben, denn die Sinfonie ist der Rolls Royce unter den Musikinstrumenten.

Mein Traum ist es, in meinem Hinterhof eine Kreativscheune zu haben, die voller Musikinstrumente und jeder Art von Farbe, Öl und Papier ist, und in die man einfach hineingehen und etwas basteln kann.

In unserer Kultur haben wir großen Respekt vor Musikinstrumenten, sie sind wie ein Teil Gottes.

Ich schlage nicht vor, dass die Leute ihre Musikinstrumente aufgeben und anfangen, in ihren Autos und Wohnungen zu spielen, aber ich glaube, dass die Herrschaft der Musik als Ware, die nur von Profis hergestellt wird, möglicherweise zu Ende geht.

Jazz ist eine sehr demokratische Musikform. Es entsteht aus einer gemeinsamen Erfahrung. Wir nehmen unsere jeweiligen Instrumente und erschaffen gemeinsam etwas Schönes.

Mein Vater hat mir ein strenges Regime auferlegt. Er bestand darauf, dass ich zunächst viele Musikinstrumente lerne, bevor ich mich für eines entscheide.

Meiner Meinung nach bedeutet „Geisha“ eine künstlerisch begabte Frau. Wie Tanzen, Singen und Spielen von Musikinstrumenten.

Die Posaune ist das wahre Oberhaupt der Familie der Blasinstrumente... sie verfügt über alle ernsten und kraftvollen Töne erhabener musikalischer Poesie, von religiösen, ruhigen und imposanten Akzenten bis hin zu wilden, orgiastischen Ausbrüchen.

Es gibt vielleicht nichts, was nicht musikalisch ist. Vielleicht gibt es keinen Moment im Leben, der nicht musikalisch ist ... Alle Instrumente, ob musikalisch oder nicht, werden zu Instrumenten.

Ich würde die Disziplin wechseln, sei es Musikinstrumente oder Sport oder was auch immer, und damit ist es dasselbe.

Ich lasse die Kinder unter der Woche nicht fernsehen. Stattdessen üben sie das Spielen von Musikinstrumenten. Meine beiden Söhne spielen Klavier, Schlagzeug und Gitarre, deshalb hören mein Mann und ich ihnen abends zu.

Ich baue gerade ein Haus und eröffne ein Geschäft, um maßgeschneiderte elektronische Musikinstrumente zu bauen.

Verschiedene Musikinstrumente sorgen für unterschiedliche Musik.