Die 1200 besten Zitate und Sprüche zu Musiknoten – Seite 3

Im Jahr nach meinem College-Abschluss hatte ich einen Job in einer Bibliothek. Wenn Leute Passagen in den Bibliotheksbüchern unterstrichen oder Randnotizen machten, wurden mir die Bücher zugeschickt. Ich habe die Zeilen und Notizen gelöscht. Ja, das war mein Job.

Jedes Jahr schrieb ich ein von John Waters inspiriertes Musical, versammelte alle meine Freunde und brachte dieses perverse, emotionale und tragische Musical auf die Bühne.

Auf den ersten Blick müssen Dichter entweder einfacher sein oder ihre eigenen Notizen schreiben; Die Leser müssen sich entweder mehr Mühe beim Lesen geben oder aufhören, Notizen als anmaßend und als Zeichen schlechter Poesie zu betrachten

Ich schreibe ständig Briefe an meine rechte Gehirnhälfte. Es sind nur kleine Notizen. Und die rechte Gehirnhälfte, die gerne kleine Notizen von mir bekommt, kommt oft innerhalb von ein oder zwei Tagen durch.

Eine Gitarre ist so taktil, und wenn man Bendings spielt – und das Biegen von Noten ist ein großer Teil meines Stils – gibt es so viele Noten innerhalb der Note, von der aus man sich beugt, und der Note, zu der man sich beugt.

Wenn Sie aufstehen, sind Tag und Nacht ein Widerspruch. Aber du stehst um 4 Uhr morgens auf. In diesem ersten Blauton versuchen Nacht und Tag, Harmonie miteinander zu finden. Harmonie sind die Noten, die Ihnen Mozart nicht gegeben hat, aber irgendwie legen die Widersprüche seiner Noten das nahe. Alle Widersprüche seiner Notizen lassen auf Harmonie schließen.

Ich denke, wann immer man in der Nähe von Kanye ist, muss man sich Notizen machen. Der Ratschlag ist, sich Notizen zu machen, denn alles, was er tut und sagt, ist sehr detailliert und sehr direkt. Er ist immer hundertprozentig, was er sagt.

Ich mache mir auf jeden Fall Notizen, aber manchmal habe ich das Gefühl, dass es mich ein wenig verwirrt, wenn ich zu viele Notizen mache. Also schreibe ich einfach Dinge auf, die ich mir für das Spiel merken muss.

Ich glaube wirklich, dass die musikalische Form weitergehen wird. Es muss einen Weg geben, die musikalische Form im Kino wieder zum Leben zu erwecken.

Ich wollte schon immer Musiktheater machen. Dort habe ich mir mein Leben vorgestellt, seit ich am College Musiktheater studiert habe, bevor ich zu Pentatonix ging.

Ich habe eine Menge Aufführungsübungen gemacht, barock gespielt, und ein Teil der Freude und Herausforderung dabei besteht darin, herauszufinden, was der Komponist beabsichtigt hat ... Sie haben Musik aus dem 17. Jahrhundert – es sind alles ganze Noten und halbe Noten. Aber darin gibt es so viele Dinge, die man tun kann, zumindest nach dem, was wir über die Aufführungspraxis wissen.

Meine Eltern waren große Film-Musical-Fans. Und ich dachte, „Grease“ sei anders als das übliche MGM-Musical. Ich war fasziniert und habe mich darin verliebt.

Ich habe acht Jahre lang klassischen Klavierunterricht absolviert, ohne Noten lesen zu können. Ich muss nur eine Melodie hören, um sie spielen zu können. Es hat meinen Klavierlehrer immer aus der Fassung gebracht, als er endlich gemerkt hat, dass Noten für mich keinen Sinn ergeben und ich nach Gehör gespielt habe.

Ein Musical würde ich nicht ausschließen. Was ich kategorisch sagen kann, ist, dass ich nicht in einem „Peaky Blinders“-Musical mitspielen werde.

Was ist Jazz? Es ist fast so, als würde man fragen: Was ist Französisch? Jazz ist eine musikalische Sprache. Es ist ein musikalischer Dialekt, der tatsächlich den Geist Amerikas verkörpert.

Eine gute Möglichkeit, an alternativen Noten zu arbeiten, besteht darin, drei oder vier Noten auszuwählen und diese zu bearbeiten. Allzu oft hängen Spieler, die ihre Geschicklichkeit in der rechten Hand verbessern wollen, daran fest, zu viele Noten mit der linken Hand zu spielen. Ich höre viele Spieler, die ganze Tonleitern von der sechsten Saite bis zur ersten Saite spielen und dabei wirklich schlampig spielen. Behalten Es ist sehr einfach und erfordert nur wenige Noten. Das langsame Spielen mit perfektem Rhythmus ist eine Aufgabe für sich.

Ich denke, das Erste und Wichtigste für mich ist, dass Boston meine musikalische Heimat, meine musikalische Familie wird.

Es ist schwierig, eine einstündige Show zu produzieren, die Musiknummern neu erfinden und diese Musiknummern mit einer großen Besetzung interpretieren muss.

Ich bin besessen von der Wissenschaft der Musik. Ich bin besessen davon, wie man Noten aneinanderreiht und sie etwas bewirken, und wenn man dieselben Noten auf eine andere Art und Weise spielt und sie nichts bewirken. Wie die Essenz in Liedern – in Worten, in Texten – ihren Platz findet.

Für die musikalische Beurteilung ist eine musikalische Ausbildung notwendig. Was die meisten Menschen genießen, ist kaum Musik; Es ist eher eine schläfrige Träumerei, die durch nervöse Erregungen gemildert wird.

Ich würde gerne sterben, während ich ein Musikstück höre. Ich stelle mir das so einfach, so natürlich vor, aber natürlich ist es ganz unmöglich. Noten stechen zu leise. Die Wunden, die sie hinterlassen, mögen schmerzhaft sein, aber sie eitern nicht. Statt Blut sprudeln Melancholie und Schmerz hervor. Wenn die Töne aufhören, ist in mir wieder alles friedlich.

Ich möchte unbedingt ein Musical machen. Es ist mir egal, was es ist. Ich bin nicht wählerisch. Ich möchte einfach ein Musical machen. Ich bin schamlos, aber es ist wahr.

Im Jazz gibt es keine falschen Noten, sondern nur Noten an den falschen Stellen.

Irland, Italien und Brasilien sind für mich die musikalischsten Orte. Es handelt sich um extrem musikalische Kulturen, und sie fangen im Grunde alles ein, was man aufwirft.

Was die Musikpädagogik und damit auch das musikalische Schaffen betrifft, ist Nadia Boulanger die einflussreichste Person, die je gelebt hat

Ich komme nicht nur aus einer musikalischen Familie, sondern aus einer musikalischen Gemeinschaft.

Ich denke, wann immer man in der Nähe von Kanye [West] ist, muss man sich Notizen machen. Der Ratschlag ist, sich Notizen zu machen, denn alles, was er tut und sagt, ist sehr detailliert und sehr direkt. Er ist immer hundertprozentig, was er sagt.

Ich würde gerne eines Tages ein Musical machen – ein Theatermusical.

Alles kann ein Musical sein, wenn es Sinn macht, ein Musical zu sein.

Die Gemeinschaft der Mathematiker ähnelt einer imaginären Gemeinschaft von Musikkomponisten, deren einzige Befriedigung darin besteht, die von ihnen komponierten Partituren untereinander auszutauschen.

Wenn ich bei einigen Schauspielern mehr als 10 Noten habe, möchte ich ihnen nicht alle 10 Noten geben und sie damit überfordern. Normalerweise analysiere ich sie drei oder vier gleichzeitig.

Als ich im Theater arbeitete, schrieb ich immer Dinge auf Haftnotizen und klebte sie auf Bildschirme oder Schreibtische. Twitter hat mir die Möglichkeit gegeben, diese Notizen weiterhin zu posten, nur dass viele andere Leute sie auch sehen.

Zum Musiktheater bin ich über die reine Schauspielerei gekommen, und viele meiner Freunde haben ein echtes Vorurteil gegenüber Musiktheater – eines, das ich wahrscheinlich teilte.

Ich bin mir nicht sicher, ob ich jemandem, den ich verehre, Notizen machen könnte. Das ist eine allgemeine Herausforderung bei der Regie, jemandem, den man verehrt, Notizen zu machen. Der andere große Beitrag dazu, den die meisten Leute, die ich Filmmaterial zeige, zur Kenntnis nehmen, ist Mauro Fiores Kameraführung, die unglaublich ist.

So wie ich ein Musical betrachte, kommentieren Sie die menschliche Verfassung, egal was Sie tun. Ein Musical mag leicht und frivol sein, aber es ist seinem Wesen nach eine Art gesellschaftlicher Kommentar.

Mein Vater bemerkte ein gewisses Talent am Klavier, als er mich mit sechs Jahren bat, ein paar zufällige Lieder auf dem Klavier zu spielen, und ich tat es einfach. Ich habe versucht, Unterricht zu nehmen, aber ich war einfach so schlecht darin, Notizen zu lesen. Ich habe „Drei blinde Mäuse“ nach Gehör gelesen, daher war es fast unmöglich, sich Notizen zu machen.

Bei der Jazzimprovisation gibt es keine falschen Noten, sondern nur Noten, die besser ausgewählt sind, und es kommt nicht auf die Note an, die Sie spielen, sondern auf die Note, die Sie als Nächstes spielen.

Ich tippe meine Predigtnotizen in mein BlackBerry, dann lade ich meine Predigtnotizen auf meinen Blog, meine Facebook-Seite und einige der Informationen auf meinen Twitter-Account hoch. Das sind 100.000 Menschen, mit denen ich das Evangelium teile, indem ich es in mein BlackBerry tippe, anstatt es aufzuschreiben. Das bedeutet, meine Zeit effizient zu nutzen.

Ein Gedicht sollte vor allem musikalisch sein. Es sollte rhythmisch sein. Sie sollten es als Musikstück in Ihrem Kopf hören, während Sie es schreiben.

Aber ich bin nicht gegen die Idee, Torch Song als Musical zu sehen. Es wäre einfach anders. Denn das Stück wird immer genau so da sein, wie es war, und in einem Musical könnte man einen Großteil der Geschichte durch Lieder erzählen.

Ich mache ein Musical. Ein geiles Musical!

„Cabaret“ war eines der ersten Musiktheaterstücke, das ich sah und das die Möglichkeiten zeigte, was Musiktheater leisten kann.

Philip Glass ist wie [Virginia] Woolf mehr an dem interessiert, was weitergeht, als an dem, was beginnt, seinen Höhepunkt erreicht und endet ... Glass und Woolf sind beide aus dem traditionellen Bereich der Geschichte ausgebrochen, sei es literarisch oder musikalisch , zugunsten von etwas Meditativerem, weniger klar umrissenem und lebensnäherem. Für mich empfindet Glass in den drei wiederholten Noten so etwas wie eine Verzückung der Gleichheit.

Ich bin eine seltsame Dichotomie zwischen Nerd, Sportfan und Musiktheater, deshalb würde ich gerne ein Superhelden-Musical am Broadway machen. Aber alle guten Superhelden werden beansprucht.

Es gab so etwas wie das beste Musical überhaupt, wenn die Leute schrien und um Gnade bettelten, und sie konnte den ganzen Tag ein gutes Musical hören.

Wir beschlossen, kein Musical fürs Fernsehen zu machen, weil die Idee, ein Musical zu schreiben, das einmal im Fernsehen zu sehen sein würde, verrückt erscheint.

Jazz ist mein Abenteuer. Ich bin auf der Suche nach neuen Akkorden, neuen Arten der Synkopierung, neuen Figuren, neuen Läufen. Wie man Notizen anders verwendet. Das ist es. Notizen einfach anders verwenden.

Mein Hintergrund liegt in der musikalischen Komödie. Ich wusste nicht, dass ich Schauspieler werden würde. Aber alle meine Bezugspunkte haben mit musikalischer Komödie und einer Art Angeberei zu tun.

Die Leute bezeichnen „Sing Street“ immer wieder als Musical, aber ich hatte nie das Gefühl, dass es das war. Ich kann es nicht wirklich als Musical bezeichnen.

Einer der Hauptaspekte beim Komponieren von Filmen ist, dass es nicht so sehr um die Musik geht, sondern vielmehr um die Kommunikation Ihrer Ideen mit dem Regisseur, der oft keinen musikalischen Hintergrund hat.

Das Drehbuch ist für mich wie Musik. Ich gehe es an, als wäre es ein Musikstück, und ich höre, wie es klingen soll, wenn die Leute den Text sagen. Es gibt Rhythmen und Intonationen und so weiter, und wenn also jemand hereinkommt und die Noten anschlägt, die ich höre, geht es mir gut. Oder sie kommen nah genug heran, und dann sage ich: „Wie wäre es, wenn du es mal so versuchst?“ Und wenn sie ein gutes Ohr haben und es verstehen können, dann denke ich, okay, sie haben es.

Wer kann sicher sagen, was eine bestimmte Wortkombination so entzündet, dass sie im Kopf explodiert? Wer weiß, warum bestimmte Noten in der Musik den Zuhörer zutiefst bewegen können, während dieselben Noten, leicht umgestellt, wirkungslos sind? Das sind große Mysterien, und dieses Kapitel ist eine kaum verhüllte Mysteriengeschichte.

Ich glaube, Dizzy Gillespie und Bird haben mich zum ersten Mal für die musikalische Erkundung geweckt. Durch ihre Arbeit begann ich, etwas über musikalische Strukturen und die eher theoretischen Aspekte der Musik zu lernen.

Ich mache mir viele Notizen. Vielleicht liegt es daran, dass ich mir so viele Notizen mache, aber ich habe ein ziemlich gutes Gedächtnis für Episoden und einige der anderen Schauspieler werden mir Fragen zu bestimmten Dingen stellen, also habe ich dieses Verantwortungsbewusstsein, an das ich mich erinnern muss einige Details.

Jazz-Vision bedeutet für mich, meine Kunst musikalisch zu sehen. Es bietet mir visuelle Ausdrucksmöglichkeiten in einer sich ständig verändernden musikalischen Palette.

Shakespeare ist rhythmisch; Er ist musikalisch in dem Sinne, dass er Poesie mag, und er ist musikalisch, weil er sich ständig auf Orte bezieht, an denen gesungen und getanzt wird.

Für mich ist das Musical am besten, wenn es eine Musicalkomödie ist. Wenn man also eine sehr, sehr lustige Show und sehr gute, lustige Lieder hat, dann ist das das, was das Musical am besten kann.

Ich würde gerne ein modernes Musical machen, das voller Originalmusik ist. Um Ihre Zeitgenossen zum Singen und Tanzen zu bringen, ohne albern zu wirken, und damit es transformierend und magisch ist und all das, was ein Musical sein sollte.

Ich hoffe, die Musik zu verfeinern, sie zu studieren und zu versuchen, einen Bereich zu finden, den ich erschließen kann. Ich weiß nicht genau, wie ich es erklären soll, aber es ist da. Das können nicht die einzigen Noten auf der Welt sein, es müssen irgendwo, in einer bestimmten Dimension, zwischen den Ritzen der Klaviertasten noch andere Noten sein.

Musiktheater durchläuft Zyklen. Ich kam rein, als es den absoluten Höhepunkt des Musiktheaters erreichte, wie ich es erinnere. Es war das Zeitalter der Langläufer.