Die 1200 besten persönlichen Zitate und Sprüche zum Schreiben

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Zuletzt aktualisiert am 11. November 2024.
Es ist wirklich schwer, persönliche Songs zu schreiben. Ich bin nicht gut darin, Liedchen zu schreiben, denn was das Schreiben von Hits angeht, die man dem nationalen Künstler vorschlägt, schreibe ich einfach nicht auf diese Weise.
Es macht mir Spaß, persönliche Aufsätze im Stil von Charles Lamb zu schreiben, denn das geht auf die Schulzeit zurück, als ich gut darin war, Aufsätze zu schreiben.
Mein Schreibprozess ist eine Mischung aus Recherche, persönlichen Erfahrungen, Geschirrspülen, Kindererziehung beim Nachdenken – und dann Schreiben. — © Jean Craighead George
Mein Schreibprozess ist eine Mischung aus Recherche, persönlichen Erfahrungen, Geschirrspülen, Kindererziehung beim Nachdenken – und dann Schreiben.
Ich würde lieber nicht schreiben, wenn ich deprimiert bin, eine Trennung durchmache, eine Enttäuschung erlebt habe oder ein familiäres Problem habe. Sie möchten nicht nur eine offene Wunde löschen. Manchmal ist das einfach nicht einmal wirklich gutes Schreiben. Gutes Schreiben sollte gutes Schreiben und Geschichtenerzählen sein und nicht nur eine Therapie oder das persönliche Tagebuch einer Person.
Ich bin beim Schreiben viel eher beobachtend als persönlich. Mein Schreiben besteht größtenteils aus vielen Fragen ohne Antworten.
Ich habe auch mit meinem Gitarristen Ted Barnes geschrieben, und er ist großartig. Durch das Schreiben mit ihm habe ich viel über meinen eigenen Schreibprozess gelernt, in dem Sinne, dass es unglaublich persönlich ist, von Grund auf mit jemand anderem zu schreiben.
Ich weiß nicht viel über Programme für kreatives Schreiben. Aber sie sagen nicht die Wahrheit, wenn sie nicht lehren, erstens, dass Schreiben harte Arbeit ist und zweitens, dass man einen großen Teil seines Lebens, seines Privatlebens, aufgeben muss, um Schriftsteller zu werden.
Ich bevorzuge es, nicht das Gefühl zu haben, dass ich in Bezug auf Dinge, die mir beim Schreiben am meisten am Herzen liegen, etwas falsch machen muss, was etwas mit meinem eigenen, persönlichen Schreiben zu tun hat. Ich meine, ich habe Unmengen gefälschter Texte geschrieben.
Schreiben ist nicht nur ein Job, der um halb sechs aufhört ... Es ist eine verrückte, sexy, traurige, beängstigende, rücksichtslose, freudige und absolut persönliche Sache. Es gibt nicht den Autor und dann mich; Es gibt nur mich. Mein ganzes Leben ist mit dem Schreiben verbunden. Alles davon.
Das Schreiben widerspricht der Lüge, dass das Leben klein sei. Schreiben ist eine Energiezelle. Schreiben definiert sich selbst. Das Schreiben zieht den Betrachter länger als einen Augenblick in seinen Bann. Schreiben zeugt von Kühnheit. Das Schreiben stellt die Kraft wieder her, uns zu erheben, zu verunsichern, zu schockieren und zu verwandeln. Schreiben ahmt das Leben nicht nach, es nimmt das Leben vorweg.
Skizzieren ist kein Schreiben. Ideen zu entwickeln bedeutet nicht zu schreiben. Recherchieren ist nicht Schreiben. Charaktere zu erschaffen ist kein Schreiben. Nur Schreiben ist Schreiben.
Ausschlaggebend für ein glückliches Leben als Schriftsteller ist die Praxis des täglichen persönlichen Schreibens.
Mein Schreiben hat sich sehr verändert. Von 16 bis 19 habe ich mich sehr verändert. Meine Art zu schreiben war am Anfang sehr beobachtend; Mittlerweile ist es für mich sehr persönlich geworden. Ich verwende es auf viele Arten als Tagebuch.
Ich bin ein professioneller Songwriter – persönliche Einstellungen haben nichts mit dem Schreiben eines Songs zu tun.
Als ich anfing, Songs zu schreiben und sehr explizit zu sein, war es schwierig, aber eines der wichtigsten Dinge, auf die die Leute beim Schreiben reagieren, ist die „Sag es einfach“-Attitüde meiner Songs. Es gibt wirklich nichts Persönliches oder Privates; Es ist alles universell, wenn Sie nur den Mut finden, offen mit Ihrem Leben umzugehen.
Wenn ich Musik für einen Film schreibe, schreibe ich kein Soloalbum und auch kein persönliches Stück. Ich bin Teil eines Künstlerteams. Ich denke also eher an einen Filmemacher als an einen Komponisten.
Ich liebe Künstler, die wirklich schwer zu covern oder zu kopieren sind. Man kann nur versuchen, sie zu kopieren, aber es wird nie gelingen, weil es mit wirklich persönlichen Bezügen und wirklich persönlichen Existenzweisen auf der Bühne verknüpft ist. Sie sind wirklich starke Persönlichkeiten, schreiben ihre eigenen Songs und wissen, wohin sie wollen.
Wenn Sie sich nur auf das Schaffen Ihrer Kunst konzentrieren können, sei es Musik, das Schreiben eines Buches oder das Malen, vertrauen Sie mir, es ist wirklich schwierig, das mit Ihrem Privatleben in Einklang zu bringen. Sie müssen bereit sein, manchmal Dinge in Ihrem Privatleben zu opfern, wenn Ihr ultimatives Ziel darin besteht, Dinge als Künstler zu verfolgen.
Ja, ich möchte sehr gerne einen persönlichen Anteil an dem haben, worüber ich schreibe. — © Michael Pollan
Ja, ich möchte sehr gerne einen persönlichen Anteil an dem haben, worüber ich schreibe.
Ich begann nach dem Tod meines Großvaters zu schreiben – Erinnerungen, Gedichte usw. Es war sehr persönlich; Jahrelang habe ich meine Texte mit niemandem geteilt.
Offensichtlich wird das alles knifflig/kompliziert, wenn Ihr Schreiben so viel von Ihrem privaten/intimen Leben preisgibt und die Art des Schreibens im Internet mit einem starken Fokus auf Ihre „persönliche Marke“ einhergeht.
Eigentlich habe ich angefangen, es zu schreiben, weil mich meine eigene persönliche Entwicklung inspiriert hat.
Für andere Menschen zu schreiben ist einfacher als für mich selbst – es ist nicht so persönlich.
Wenn Sie süchtig sind, würdigen Sie Ihren Schreibraum, indem Sie sich erholen. Sie ehren Ihren Schreibraum, indem Sie ein Angstexperte werden, ein echter Profi in Achtsamkeit und persönlicher Beruhigung. Sie würdigen Ihren Schreibraum, indem Sie bekräftigen, dass Sie wichtig sind, dass Ihr Schreibleben wichtig ist und dass Ihr aktuelles Schreibprojekt wichtig ist. Sie ehren Ihren Schreibraum, indem Sie ihn mit diesem Mantra betreten: „Ich bin bereit zu arbeiten.“ Sie treten ein, werden still und verschwinden in Ihrem Schreiben.
Es ist immer eine persönliche Befriedigung, selbst einen Song zu schreiben. Man holt sich die Inspiration, setzt sie durch und fertig. Es ist fokussiert und sehr persönlich.
Endlich verstand ich, dass das Unbehagen beim Schreiben über „kleine persönliche Probleme“ darin bestand, dieses Dilemma zu überwinden und zu erkennen, dass nichts persönlich ist, in dem Sinne, dass es ausschließlich etwas Eigenes ist. Wenn man über sich selbst schreibt, schreibt man über andere, denn Ihre Probleme, Schmerzen, Freuden, Gefühle – und Ihre außergewöhnlichen und bemerkenswerten Ideen – können nicht nur Ihnen gehören. [...] Erwachsenwerden bedeutet schließlich nur das Verständnis, dass die eigene einzigartige und unglaubliche Erfahrung das ist, was jeder teilt.
Was meiner Meinung nach bei Essayisten wichtig ist, beim Aufsatz im Gegensatz zu viel persönlichem Schreiben, ist, dass das Material auf verarbeitete Weise präsentiert werden muss. Ich habe einfach kein Interesse daran zu schreiben: „Hey, das ist mir heute passiert.“ Sie gelangen an einen Punkt, der sehr wenig mit Ihrer persönlichen Erfahrung zu tun hat und über eine größere Idee oder etwas in der Kultur spricht. Ich glaube nicht, dass man dorthin gelangen kann, wenn man nicht viel Zeit zum Heranreifen gehabt hat, und wenn ich mir während der Arbeit viele Notizen machen würde, könnte ich vielleicht nicht so leicht an diesen Punkt gelangen.
Auf jeden Fall habe ich in meinen Texten das Gefühl, dass die Leute mich jetzt auf eine persönliche Art und Weise kennen. Und das stimmt bis zu einem gewissen Grad, weil ich über sehr persönliche Dinge schreibe und das Persönliche oft verwende, um einige dieser gesellschaftspolitischen Themen, mit denen wir uns beschäftigen, in einen Kontext zu setzen. Und bis zu einem gewissen Grad haben sie recht. Sie wissen etwas über mich.
Ich weiß immer noch nicht, wie ich die wirklich heiklen persönlichen Dinge ausdrücken soll. Die Leute denken, dass „Plastic Ono“ sehr persönlich ist, aber es gibt einige Feinheiten von Emotionen, die ich in der Popmusik scheinbar nicht ausdrücken kann, und das frustriert mich. Vielleicht suche ich deshalb immer noch nach anderen Ausdrucksmöglichkeiten. Das Schreiben von Liedern ist in gewisser Weise eine einschränkende Erfahrung – das Aufschreiben von Wörtern, die sich reimen müssen.
Ja, ich möchte sehr gerne einen persönlichen Anteil an dem haben, worüber ich schreibe.
Mein Schreiben ist oft eine Möglichkeit, „Zeugnis“ für andere zu geben, denen es an Bildung und der Möglichkeit mangelt, ihre eigenen Geschichten zu erzählen. Deshalb hoffe ich, dass mein Schreiben nicht zu sehr von meinem Privatleben beeinflusst wird.
Das Schreiben entstand aus der Freude an der Flucht. Meine Romane liegen weit außerhalb meiner persönlichen Erfahrung. Deshalb liebe ich es, Belletristik zu schreiben. Es erlaubt mir, meine Existenz zu verlassen und ein anderes Leben zu führen.
Schreiben ist etwas sehr Persönliches, und das ist für mich die Freude daran.
Für mich war ein großer Teil von „Discipline“ sehr persönliches Schreiben, wie das Durchschreiben und Herausarbeiten des Seins in diesem geschlechtsspezifischen Körper und auch der Zwänge des Körpers, der Stummschaltung des vom Körper angetriebenen Geistes. Mein Vater war vor einigen Jahren gestorben, also spukt er auch durch das Buch, schwebt einfach gespenstisch durch das Buch. Aber das Schreiben jedes Buches ist für mich anders. Sie ähneln so sehr Lebewesen, diese Bücher, daher weiß ich nicht, was in das Schreiben der nächsten Dinge einfließt – außer vielleicht, dass ich am besten bin, wenn ich meine Schreibübungen zur Routine mache.
Ich denke, das Schreiben eines Gedichts ist eine persönlichere Erfahrung als das Schreiben von Prosa. Und vielleicht ist das Lesen eines Gedichts eine persönlichere Erfahrung als das Lesen von Prosa, obwohl das schwerer zu sagen ist.
Mein Stil ist persönlich, mein Schreibstil ist persönlich und ich glaube daran. Ich glaube, dass das, was aus mir herauskommt, eine individuelle Sache ist, und deshalb glaube ich an das Individuum.
Schauspielern und Musizieren ergänzen sich durchaus. Die Schauspielerei hängt vom Schreiben und der Regie einer anderen Person ab. Das Schreiben von Musik oder Texten funktioniert nicht. Aber sie sind auf ganz unterschiedliche Weise sowohl kreativ als auch persönlich.
„Dreamsongs“ ermöglicht es mir, den Umfang meines Schreibens zu zeigen – mit persönlichen Kommentaren, die die Werke in einen Kontext stellen und einige autobiografische Details enthalten, die zeigen sollen, wie jedes Stück entstanden ist, was es darstellt und wie es entstanden ist oder geprägt wurde von, meiner Philosophie des Schreibens.
Schreiben ist ein Akt der Hoffnung. Es bedeutet, Ordnung in das Chaos zu bringen, die eigenen Überzeugungen und Annahmen in Frage zu stellen und der Welt mit offenen Augen und offenem Herzen zu begegnen. Durch das Schreiben erklären wir eine persönliche Identität inmitten gesichtsloser Anonymität. Wir finden Sinn, Schönheit und Bedeutung, selbst wenn der rationale Verstand argumentiert, dass nichts davon existiert. Schreiben ist daher auch ein Akt des Mutes. Wie viel einfacher ist es, ein ungeprüftes Leben zu führen, als sich selbst auf der Seite zu konfrontieren?
Meine Filme sind schmerzlich persönlich, aber ich versuche nie, Sie wissen zu lassen, wie persönlich sie sind. Es ist meine Aufgabe, es persönlich zu machen und es auch zu verbergen, sodass nur ich oder die Leute, die mich kennen, wissen, wie persönlich es ist. „Kill Bill“ ist ein sehr persönlicher Film.
Ich betrachte meine Filme als Gedichte, die alle so persönlich wie meine Texte und handgemacht sind. — © James Broughton
Ich betrachte meine Filme als Gedichte, die alle so persönlich wie meine Texte und handgemacht sind.
Meine persönliche Schreibphilosophie besteht darin, jeden Tag zu versuchen, besser zu schreiben.
Ich weiß nicht, ob ich mich jemals zu einem guten Schauspieler entwickelt hätte, aber das wurde völlig zunichte gemacht, als ich mit 14 Jahren bei der Operation meine Stimmlippe verlor. Aber immer schreiben – Theaterstücke schreiben, schreiben, schreiben, schreiben, das war es, was ich tun wollte.
Für mich ist Schreiben eine persönliche Sache; Ich schreibe überpersönlich, autobiografisch.
Ich glaube, dass jede Fiktion persönlich ist und dass jedes Schreiben auf einer gewissen Ebene persönlich ist.
Die Wahrheit ist, dass Schreiben eine großartige Möglichkeit ist, mit vielen schwierigen emotionalen Problemen umzugehen. Es kann sehr therapeutisch sein, aber das tun Sie am besten in Ihrem Tagebuch oder in Ihrem Blog, wenn Sie ein Exhibitionist sind. Der Versuch, eine Menge *spezifischer* Dinge aus Ihrem Privatleben in Ihre Geschichte einzubauen, ist normalerweise einfach nicht angemessen, es sei denn, Sie schreiben Memoiren, einen persönlichen Aufsatz oder etwas in der Art.
Die Bewertung kreativen Schreibens ist immer ein ethisches Dilemma. Aber was Sie über die Bewertung persönlicher Geschichten im Vergleich zur Forschungsarbeit angesprochen haben, ist natürlich ein wirklich brisantes Thema im Unterricht von Memoiren oder persönlichen Essays, denn es gibt keinen Anspruch darauf, dass der Erzähler eine Figur ist.
Schreiben ist die persönlichste Form des Gebets.
Ich denke, dass Schreiben eine viel persönlichere Sache ist.
Morgens für die Sadhana aufzustehen ist ein völlig egoistischer Akt – für persönliche Stärke, für persönliche Intuition, für persönliche Schärfe, für persönliche Disziplin und insgesamt für absoluten persönlichen Wohlstand.
Wenn ich schreibe, schreibe ich für einen bestimmten Schauspieler. Wenn viele Autoren schreiben, schreiben sie eine Idee. Sie schreiben also nicht wirklich mit einer bestimmten Stimme.
Ich wollte schon seit so vielen Jahren das Gefühl haben, dass das Schreiben wirklich der Mittelpunkt meines Lebens ist und nicht etwas, das ich in meiner Freizeit mache. Schreiben und Lehren scheinen also in gewisser Weise eine Sache zu sein – das persönliche Engagement und das soziale Engagement sind gute Partner.
Ich weiß nicht viel über Programme für kreatives Schreiben. Aber sie sagen nicht die Wahrheit, wenn sie nicht lehren, erstens, dass Schreiben harte Arbeit ist, und zweitens, dass man einen großen Teil seines Lebens, seines Privatlebens, aufgeben muss, um Schriftsteller zu werden.
Ich habe Lieder geschrieben, die andere Lieder nachahmten, die ich als Kind gehört hatte, denn ich war 12 Jahre alt, als ich diese schrieb, richtig. Und du hörst ein Radio, also würde ich nur schreiben: „Hey Mädchen, schau dich an“, du weißt, was ich meine. Ich denke, dass es mir selbst dadurch leichter fiel, unpersönliche Lieder zu schreiben, denn als Kind habe ich nie persönliche Lieder geschrieben, sie waren immer wie eine Nachahmung. Und jetzt versuche ich einfach zu verstehen, was ich schreibe und woher es kommt.
Ich versuche, Aussagen zu machen, die nicht allgemein gehalten sind, weil das kein gutes Schreiben ausmacht. Es ist nicht meine Aufgabe, Kommentare abzugeben, weil ich darin nicht sehr gut bin. Ich mache das, indem ich Lieder schreibe, und ich muss klein sein; Ich muss die Geschichten etwas persönlicher gestalten.
Alles, was ich geschrieben habe, war persönlich und berührte Dinge, mit denen ich mich in meinem Privatleben auseinandersetzen musste. Deshalb habe ich einfach das Gefühl, dass Schreiben eine großartige Therapie ist und dass das beste Schreiben aus der Wahrheit resultiert, und deshalb strebe ich mein Leben ständig danach.
Ich bin zu schüchtern für persönliche Auftritte und habe herausgefunden, dass ich jedes Mal, wenn ich über mein Schreiben spreche, viele Wochen lang nichts schreiben kann. — © Anne Tyler
Ich bin zu schüchtern für persönliche Auftritte und habe herausgefunden, dass ich jedes Mal, wenn ich über mein Schreiben spreche, viele Wochen lang nichts schreiben kann.
In vielerlei Hinsicht habe ich mein ganzes Leben lang persönliche Geschichten geschrieben.
Die einzige Möglichkeit, etwas zu erwerben, besteht darin, einen Scheck auszustellen. Am Ende des Tages stellen Sie einen persönlichen Scheck aus, der den Geist konzentriert.
Ein Buch zu schreiben ist etwas sehr Persönliches. Es ist eine sehr persönliche Beziehung. Ein Buch beginnt mit etwas so Einfachem wie zwei Männern, die über die Arbeit sprechen. Das bringt das Feuer in Gang. Dieses Feuer zu unterhalten, ist harte Arbeit. Es erfordert Aufmerksamkeit und Einfühlungsvermögen, um die Charaktere zu verfeinern.
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