Die 1200 besten Zitate und Sprüche von Singer-Songwritern

Als ich aufwuchs, habe ich viele amerikanische Singer/Songwriter gehört, darunter viele Tom Waits, Paul Simon – aber auch Woody Guthrie und Bob Dylan. Und Bands wie Vampire Weekend.

Ich denke, dass viele Singer-Songwriter miteinander verglichen werden, aber ich würde gerne denken, dass das, was ich mache, etwas Besonderes und Spezifisches für mich ist.

Ich möchte, dass die Leute eine gute Zeit haben. Es ist langweilig, nur zu hören, wie Singer/Songwriter ihr Herz ausschütten.

Ich mache alles, was Singer-Songwriter tun. Ich stelle die Lieder vor, ich habe zu allem immer eine Geschichte zu erzählen – ich kann nicht auf der Bühne stehen und etwas im Kopf haben, ohne es dem Publikum zu erzählen. Ich bin in diesem Moment super emotional, ausdrucksstark und verletzlich.

Wenn ich mit meinen Freunden Zeit verbringe oder trainiere, höre ich Singer-Songwriterinnen aus den 90ern, denn da schlägt mein Herz.

Ich war Teil der ersten Welle von Singer/Songwritern, aber ich gehörte auch zu der ersten Welle von Singer/Songwritern, die die Musikindustrie erlebten, als die Technologie begann, die Oberhand zu gewinnen.

Ich habe das Gefühl, dass viele Singer-Songwriter meines Genres und meiner Generation immer hochnäsiger geworden sind, wenn es darum geht, die Lieder anderer Leute zu covern. Sie glauben, dass Kreativität die Schnittstelle von Ausdruck ist.

Ich habe ein romantisches Interesse daran, alle anderen zu überleben. Ich glaube, Singer-Songwriter haben eine Art traurigen Machismo.

Ich hatte Mentoren, die eine Art Troubadour-Singer-Songwriter waren, wie Merle Haggard, Loretta Lynn, Joni Mitchell, Bob Dylan und Neil Young, und genau das habe ich immer gemocht – Menschen, die wirklich ehrlich über ihr Leben redeten und ihre Umstände.

Wir lieben die tollen Disney-Songs – sie haben uns schon immer in unserer Arbeit und in unserem Leben inspiriert! Aber für „Let It Go“ haben wir uns woanders umgesehen – bei einflussreichen Singer-Songwriterinnen wie Tori Amos, Aimee Mann, Sara Bareilles und Adele.

Ich habe es genossen, Leuten zuzuhören, die ihre eigenen Lieder singen. Ich fühlte mich zu Singer-Songwritern hingezogen. Ich begann, mich für sie als Menschen zu interessieren; war neugierig, was sie sagen wollten.

Wenn Sie sich den Großteil unseres Kaders ansehen, haben wir großartige Singer/Songwriter. Das reizt mich immer.

Für mich ging es immer um eine Mischung aus Hip-Hop, akustischen Singer/Songwritern und Piano-Rock. Ich füge das alles zusammen. Jedes Lied stützt sich vielleicht stärker auf das eine als auf das andere, aber alle haben alle drei Stücke.

Die Tatsache, dass es Singer-Songwriter gibt, die sich mit inhaltlichen Themen befassen, ist ermutigend. Für junge Menschen ist es wichtig zu erkennen, dass es akzeptable Wege für Meinungsverschiedenheiten gibt, denn wir leben in einer Welt, in der Meinungsverschiedenheiten stark unter Druck stehen. behandelt, als wäre es unpatriotisch. Mir hat das Konzept der loyalen Opposition schon immer gefallen. Es ermöglicht, dass abweichende Meinungen ein respektabler Teil des Ganzen sind.

Wenn ich Songs schreibe, schreibe ich gerne zuerst die Texte, und ich denke, das ist anders als bei vielen Singer-Songwritern. Aber ich habe gehört, dass Sammy Cahn gefragt wurde, was zuerst kommt, die Texte oder die Musik, und er sagte: „Der Gehaltsscheck.“

Ich schätze viele Singer-Songwriter, die der normale Mensch nicht mag, aber ich habe das Gefühl, dass jeder eine Ed Sheeran-Show sehr genießt.

Als ich meine Gitarre das letzte Mal endlich in den Koffer gesteckt habe, möchte ich nur als Sängerin in Erinnerung bleiben, nicht als Country- oder Popsängerin – einfach als Sängerin.

Die Songwriter, die wir für die größten Songwriter halten, schreiben normalerweise einen Hit und sechs oder sieben Flops. Dazu gehören die Irving Berlins und die Hoagy Carmichaels, die Harold Arlens und Cole Porter.

Ich mochte schon immer Singer-Songwriter wie Bright Eyes. Als ich in der High School war, wollte ich ein ähnliches Projekt machen. Weatherbox ist der Name eines Liedes von Mission of Burma, also hatte ich während meiner Schulzeit nur ein theoretisches Akustikprojekt, das es eigentlich nicht gab.

Für viele Popkünstler gehören Ruhm und Berühmtheit zum Job. Aber für Singer-Songwriter interessiert das niemanden wirklich.

Ich kam mit dieser Gruppe von Singer-Songwritern zusammen, die in der Lage waren, ihre eigenen Aussagen auf eine so persönliche Art und Weise zu machen, dass dies die Branche veränderte: Laura Nyro, Joni Mitchell, Bob Dylan, Sly und der Family Stone.

Songwriter sind nicht immer auch Performer, und selbst auftretende Songwriter sind nicht immer die Art von Showbiz-Darstellern, für die man sie hält.

Ich liebte viele verschiedene Arten von Musik, aber für mein eigenes Ding habe ich mich für die Singer-Songwriter entschieden.

Sara Bareilles ist eine meiner liebsten Singer-Songwriterinnen aller Zeiten.

Ich bin so frustriert darüber, dass all diese sogenannten Singer-Songwriter herauskommen und nicht schreiben!

Ich glaube, ich bin anders als viele Singer-Songwriter, weil einige meiner Lieblings-Singer-Songwriter Geschichten erzählt haben. Wie John Prine.

Ich habe die Tür mit dem Fuß aufgestoßen und werde mein Bein dort hineinhalten. Ich halte die Tür für all diese großartigen Singer-Songwriterinnen offen, die herauskommen.

Ich mag Singer-Songwriter und finde traurige Lieder eher beruhigend als deprimierend. Es macht einem klar, dass man nicht allein auf der Welt ist.

Der Fokus liegt jetzt eher auf Singer/Songwritern als auf großen Shows. Ich meine, natürlich gibt es auch immer einen Platz dafür.

Wir hatten eigentlich nur genug Geld, um zehn Dinge zu schneiden und einen Monat lang dabei zu sein, weil es teuer ist, wissen Sie. Und Singer/Songwriter können sich heute glücklich schätzen, wenn sie einen Deal bekommen. Wir haben also tatsächlich so schnell gearbeitet, dass wir wirklich 20 Dinge herausgeschnitten haben.

Wie gesagt, ich schreibe immer und wenn etwas hängenbleibt, bleibt es hängen. Ich kann mit großartigen Songwritern in der Stadt schreiben. Lori McKenna ist eine meiner Lieblings-Singer-Songwriterinnen aller Zeiten, die jemals um die Welt gereist ist. Ich darf mit ihr schreiben. Die Warren Brothers sind Freunde von mir und ich schreibe ständig mit ihnen. Lance Miller ist ein großartiger Songwriter. Tom Douglas – besser geht es nicht. Ich schreibe viel, aber es muss hängen bleiben.

Amerika ist ein lustiger Ort. Jedes Mal, wenn ich vorbeikomme, fühlt es sich einfach gigantisch und massiv an. Ich hatte dort immer gute Shows, aber ich komme immer wieder und fühle mich wie ein weiterer Singer/Songwriter in einem Meer von Tausenden von Singer/Songwritern. Ich weiß nicht wirklich, was „es in Amerika kaputt machen“ ist oder bedeutet. Ich konzentriere mich einfach darauf, Tag für Tag und Show für Show zu touren und zu sehen, wohin es führt.

Es gibt einige Singer-Songwriter, die als Dichter anfangen. Jemand wie Leonard Cohen schrieb und veröffentlichte also Anfang der 60er Jahre Gedichte, begann dann aber, Lieder zu schreiben. Bob Dylan ist ein Dichter im Sinne von Bard, Aoidos oder Vates.

Loretta Lynn war vor langer Zeit eine dieser Damen, die viele Türen öffnete und den Weg für viele temperamentvolle Singer-Songwriter ebnete, die nicht nur süß waren.

So viele Künstler, die in dieser Zeit auftraten, darunter auch ich, konnten im Radio auftreten. Daraus entwickelten sich neue Formen von Singer-Songwritern.

Viele Leute mögen Singer-Songwriter nicht und viele Leute, die sie mögen, mögen keinen Hardrock. Es ist entweder-oder.

Wenn ich keine schwarze Künstlerin wäre, aber trotzdem singen, Gitarre spielen und Balladen singen würde, die spirituell und intellektuell sind, wäre es einfacher, mich zu vermarkten, weil die Leute das von weißen Singer-Songwriterinnen schneller akzeptieren.

Wie die meisten Singer-Songwriter hatte ich mit Selbstwertgefühl und Depressionen zu kämpfen. Ich höre mir meine EPs auf Bandcamp an und kann den Schmerz und den Kampf um das Selbstwertgefühl in meiner Stimme hören.

Ich bin wirklich froh, dass ich mit so frischen Talenten zusammenarbeiten durfte. In einer Zeit, in der Plattenfirmen nicht besonders gut darin sind, junge, talentierte Songwriter zu ermutigen, sich zu melden und bekannt zu werden, halte ich es für wichtig, den Songwritern von morgen eine Chance zu geben.

Es ist interessant, amerikanische Musiktraditionen mit der Subtilität des englischen Geschichtenerzählens und Folk-Singer-Songwritern wie Martin Carthy und Bert Jansch zu verbinden – es sind zwei Erbe, die unterschiedlich sind, sich aber auf so vielen Ebenen auch überschneiden.

Ich wollte auf jeden Fall immer Sängerin und Performerin werden. Ich glaube, ich habe es von meinen Eltern geerbt, weil mein Vater und meine Mutter Sängerin sind, also liegt es irgendwie in der Familie und ich dachte einfach, es sei normal.

Die Künstlerin, die mir vor allem als Sängerin die meiste Inspiration und Richtung gegeben hat – und ich betrachte mich absolut als Sängerin, zu 100 Prozent – ​​ist Nina Simone. Sie ist mein ultimativer Pianist-Sänger-Typ.

Ich bin mit Sängern aufgewachsen. Die Mutter meines Vaters sang Oper. Mein Vater war ein Big-Band-Sänger. Ich kann mich nicht an eine Zeit erinnern, in der es zu Hause keine Musik gab, also wuchs ich mit großartigen Songwritern auf – George Gershwin, Cole Porter – und meine Oma spielte für mich Oper, bevor ich drei Jahre alt war.

Ich liebe Singer-Songwriterinnen!

Wenn jemand zu mir „Singer-Songwriter“ sagt, fällt mir als Erstes James Taylor ein. Es gibt viele moderne Singer-Songwriter, aber es gibt etwas an James Taylor, das mich schon immer berührt hat.

Ich bin einer der besten Singer-Songwriter, die dieses Land hervorgebracht hat. Immer.

Die Songwriter, die wir für die größten Songwriter halten, schreiben normalerweise einen Hit und sechs oder sieben Flops.

2017 gab es eine Menge großer Pop- und Hip-Hop-Platten, eine Reihe bahnbrechender Singer-Songwriterinnen und All-Girl-Bands sowie die Rückkehr des beliebten Soul-Künstlers Don Bryant aus den 60ern und des Popstars Kesha.

Ich habe gelernt zu schätzen, wie besonders ein Lied im Vergleich zu anderen Kunstformen ist, weil man es in Kopf und Herz mit sich herumtragen kann und es ein Teil von einem bleibt. Für mich ist es so natürlich wie ein Vogel, das war schon immer der Fall. Es ist die Art und Weise, wie Singer-Songwriter unserem Leben einen Sinn geben.

Ich bin kein großer Songwriter-Typ. Leute, die wirklich gute Singer-Songwriter sind, lassen mich normalerweise kalt.

Ich denke definitiv, dass ich stark beeinflusst wurde – offensichtlich wie Adele und Florence the Machine. Sie waren meine absoluten Idole, als ich aufwuchs. Aber es gab auch viele Einflüsse von meinem Vater, etwa Singer-Songwriter der 70er Jahre wie Carole King und James Taylor.

Singer/Songwriter verbringen zwei oder drei Jahre damit, ein Album zu machen, und dann steht es zum Verkauf und jeder raubkopiert es und man verdient kein Geld. Für das Schreiben einer Filmmusik hingegen erhält man immer noch einen Gehaltsscheck.

Songwriter suchen oft die Gesellschaft von Songwriterkollegen, um ihnen dabei zu helfen, das, was sie begonnen haben, zu Ende zu bringen, und heutzutage tun dies viele in Songwriting-Camps.

Ich denke, meine Musik entsteht aus der Musik, die ich persönlich gerne höre. Ich liebe großartige Singer-Songwriter und abwechslungsreiche Künstler, aber es ist wichtig, die eigenen Stärken zu kennen.

Maia Sharp ist eine der größten Singer-Songwriterinnen Amerikas. Ihr Geschichtenerzählen ist tiefgreifend und tiefgründig und würdigt gleichzeitig eine Pop-Tradition, die zum Mitsingen und Wohlfühlen einlädt. Maia singt mit einer engelsgleichen Stimme, die von starkem Realismus und einer gesunden Portion Zynismus geprägt ist ... es ist ein exotischer Cocktail!

Ich glaube, ich unterscheide mich von vielen Singer-Songwritern, weil einige meiner Lieblings-Singer-Songwriter Geschichten erzählt haben. Wie John Prine.

Ich möchte, dass die Leute eine gute Zeit haben. Es ist langweilig, nur zu hören, wie Singer/Songwriter ihr Herz ausschütten.

Ich bin mein ganzes Leben lang mit amerikanischen Songwritern aufgewachsen – ich habe Paul Simon und Bob Dylan und Leute wie John Prine gehört – Sie wissen schon, klassische, echte Songwriter. Sie waren der Löwenanteil dessen, worauf ich mich als Autor und auch als Einflussgeber wirklich konzentriert habe.

Es ist schwer zu begreifen. Einer unserer talentiertesten Singer-Songwriter hat uns verlassen. RIP George Michael. Was für eine traurige, tragische Nachricht. 2016 bitte enden.

Meine Mutter hatte eine tolle Vinyl-Sammlung und spielte ständig Singer-Songwriterinnen. Ich habe die klassischen Songstrukturen zum ersten Mal durch das Anhören kennengelernt, und Laura Nyro stach besonders hervor. Ihre Stimme war anders als das, was man normalerweise im Radio hört; das hat mich wirklich angesprochen.