Die 1200 besten Zitate und Sprüche zur Soulmusik

Yoga ist die Musik der Seele. Machen Sie also weiter, und die Tore der Seele werden sich öffnen.

Ich betrachte das, was ich mache, als Soulmusik, es ist Musik, die sich mit der Seele beschäftigt.

Ich möchte die Menschen erreichen. Diese Musik ist die Musik des Volkes. Es ist Musik für Ihr Gehirn, für Ihr Herz, für Ihre Seele. Das ist es, was wir immer erreichen wollen. Seele vereint.

Aber die Seele hat keine Kultur. Die Seele hat keine Nationen. Die Seele hat keine Farbe, keinen Akzent und keine Lebensweise. Die Seele ist für immer. Die Seele ist eins. Und wenn das Herz seinen Moment der Wahrheit und des Kummers erlebt, kann die Seele nicht zur Ruhe gebracht werden.

Es gibt Soulmusik, Soulfood und Soullove.

Wenn jemand durch seine Musik er selbst ist, ist das Soulmusik. James Taylor ist für mich Soulmusik, weil er nur über ihn spricht. Es hat nichts mit Schwarz oder dem Aufwachsen in der Kirche zu tun; es ist, woher es kommt. Es ist einfach Soulmusik.

Ich kam schon in sehr jungen Jahren mit Soulmusik in Berührung – meine Mutter war Soulsängerin.

Soul war die Musik, die von und für Schwarze gemacht wurde. In den sechziger Jahren war sie weitgehend von der weißen Popmusik getrennt, doch am Ende des Jahrzehnts wechselten mehrere Künstler, deren Wurzeln sowohl in der Soul- als auch in der R&B-Tradition verankert waren, zu dieser Musik.

Die Seele ist eine Tatsache, aber sie ist nicht physisch. ... Überlebende von Nahtoderfahrungen bezeugen, dass sich offenbar ein Teil von ihnen nach dem Tod des Körpers von ihrem physischen Körper löst, aber das ist für sie zwar ein Beweis für die Seele, für uns jedoch kein Beweis. Die Seele ist wie göttliche Musik, die nur Gott hören kann; es ist die Kraft der endlosen Auferstehung; Die Seele ist wie ein Feuer, das niemals erlischt.

Jemand wie Russell Crowe wird wegen seiner Leidenschaft für Musik in Frage gestellt, und was auch immer er tut, Musik liegt ihm einfach im Herzen und in der Seele. Alles, was er tun möchte, ist Musik.

Ich bin schon in sehr jungem Alter zur Soul-Musik gestolpert. Es hatte etwas, das mich wirklich angesprochen hat. Heutzutage ist es nicht nur amerikanische Gospel- oder Soulmusik, sondern immer dann, wenn sich jemand dazu entschließt, Musik auf ehrliche und leidenschaftliche Weise zu machen. Ich habe mich für die Motown-Songs interessiert. Es hatte damit zu tun, wo ich herkomme – das gibt es dort, wo ich herkomme, nicht wirklich, das Gefühl des Mysteriums und des Schmerzes. Schweden ist seit einiger Zeit ein wohlhabendes und glückliches Land. Ich glaube, das hat mich wirklich angezogen.

Country-Musik ist keine Formel, es ist eine Musik mit einer eigenen Seele und mir geht es vor allem darum, diese Seele zu retten!

Ich verkaufe meine Seele an Hollywood Records. Ich liebe dich wie ein Liebeslied, Baby, ein sündiges, wundersames, lyrisches. Er hat meine Seele gefressen. Er ist Luzifer. Ich bin hin- und hergerissen und verkaufe meine Seele dem Rhythmus, weil ich von der Musik, die er spielt, so besessen bin. Ich habe einen Weg gewählt und schaue nicht zurück.

Es gibt zwei Arten von Musik: schwarze Soulmusik und die weiße Imitation davon.

Wenn Sie Soulmusik, R&B-Musik oder Bluesmusik hören, stammt ein großer Teil davon aus der Kirchenmusik und der spirituellen Musik, und Musik war schon immer ein wirklich sehr mächtiges Werkzeug, das Menschen genutzt haben, um sich Gott näher zu bringen – was auch immer sie waren Definiere Gott als. Und das war für mich schon immer einer der Gründe, warum ich daran so fasziniert bin und immer wieder zurückkomme, um mehr zu erfahren.

Ich denke, Bluesmusik ist Musik der Seele. Natürlich gibt es auch andere Formen. Auf diese Weise könnte man manche klassische Musik als Bluesmusik bezeichnen.

Als ich in London war, habe ich House-Musik und Techno entdeckt, und das liebe ich. Es ist meine Lieblingsmusik. Für mich kommt es dem alten Funk von James Brown und der sich wiederholenden Tanzmusik, die ich von der Soulmusik mag, am nächsten. Ich würde gerne ein Live-Album machen, ein bisschen altmodisch, aber immer noch progressiv, vielleicht beeinflusst von mehr elektronischer Musik. Ich mag alles, aber ich habe keine Ahnung von Musik. Es gibt also viele verschiedene Zutaten.

Soultexte und Soulmusik entstanden ungefähr zur gleichen Zeit wie die Bürgerrechtsbewegung, und es ist sehr gut möglich, dass das eine das andere beeinflusst hat.

Musik hat die Fähigkeit, die innersten Bereiche der Seele zu berühren und Musik beflügelt die Fantasie.

Das Einzige an Essex ist, dass es dort viele Leute gibt, die sich für ihre Soulmusik interessieren. Und ich spreche von Soulmusik der 80er und 70er Jahre, das war ein großer Teil meiner Kindheit, da waren Al Green, Luther Vandross, Stevie Wonder und solche Leute.

Musik ist eine Sprache für sich und die Lieder haben ihre eigene Seele, jedes Lied hat seine Seele.

Da ich in die Seele und das Seelenland gegangen bin und mich mit meiner Seele und meinem Ego verbinde und mein Leben von meiner Seele geprägt ist, können die Menschen anhand ihres Egos erkennen, wer sie zu sein glaubten. Die Seele, die sie wirklich sind, wenn sie sich für diese Übertragung auf die Seele entscheiden, dann leben Sie in einem Ozean der Liebe.

Eines weiß ich über Willie Hutch: Mein Kumpel, [Big] Jerm, hört nichts als Soulmusik, also hat er mich damals auf all diese Soulmusik aufmerksam gemacht.

Musik ist ein Teil der Seele eines Menschen. Musik ist für mich ein Gefühl. Und wenn diese Seele böse ist, dann will ich nichts damit zu tun haben.

Hip-Hop-Musik und Soul-Musik waren für mich musikalisch die beiden Hauptmotivatoren. Die Musik, die ich mache, ist Hip-Hop-Soul, aber ich mache auch R&B-Musik. Ich glaube nicht, dass ich so viel R&B-Musik mache, dass ich richtig kategorisiert werde. Es gibt noch mehr, was ich zu bieten habe und auch in Zukunft anbieten kann. Die Menschen könnten sich dafür entscheiden, es zu respektieren oder nicht, aber ich bete, dass Sie es tun. Solange Sie es bekommen, es unterstützen und dafür bezahlen, spielt es keine Rolle.

Soulmusik ist Soulmusik. Es kann in ein Neo-Soul-Paket verpackt werden; man kann es Hip-Hop-Soul nennen. Aber Seele ist Seele, und es gibt sie schon; es wird niemals verschwinden.

Musik verbindet mit der Seele. Ich denke, es ist die schnellste Kunstform zur Seele.

Menschen aus der Rock'n'Roll-Welt hatten jahrelang das Gefühl, dass elektronische Musik keine Seele habe, aber jetzt kann elektronische Musik nicht nur Seele haben, sondern alle Formen der Welt haben.

The Lifted Crew, ich denke, dass sie eine großartige Band sind, die großartige Soulmusik spielt. Sie haben vielleicht viel Soul studiert, aber ihr Herz und ihre Seele sind im Hip-Hop.

Ich mache Soulmusik für Hip-Hop-Köpfe. Es ist Musik, die ich gerne probieren würde, wenn ich Rapper wäre.

Mein Vater hasst Reggae. Er kommt aus St. Kitts, einer wirklich britischen Insel mit viktorianischen Werten. Er hat keinen starken karibischen Akzent. Er spielte im Haus keine karibische Musik. Er interessierte sich wirklich für Soul-Musik und sammelte Soul-45er.

Sobald Sie Ihren eigenen Sound gefunden haben, finden Sie die Kraft und den Mut, diesem treu zu bleiben. Machen Sie weiter, auch in Momenten, in denen Sie nicht gerade brennend und für alle um Sie herum relevant sind. Das liegt daran, dass du es liebst, Musik zu machen. Es geht darum, sicherzustellen, dass es bei der Musik nicht um Technologie und Tools geht, sondern wirklich um die Musik. Denn so werden Menschlichkeit und Seele kommuniziert. Die Seele ist das wahre Werkzeug.

George Jones ist Country-Soul. Wenn diese Art von Musik erst einmal in einem steckt und man sie in sich aufnimmt, dringt sie tief in die Seele ein. Für mich war George Jones einer der gefühlvollsten Sänger aller Genres. Das hat mich zu seiner Musik hingezogen. Er wusste, wie man ein Lied präsentiert, ohne wirklich darüber nachzudenken.

Meine Familie ist immer noch in Los Angeles. Wir haben alle möglichen Musikrichtungen gehört: mexikanische Musik, Oldies, Soul, Disco und Rock & Roll. Ich war von Musik umgeben.

Aber es war nicht nur eine technische Herangehensweise an das Klavier, das Studium der Musik für diesen Film war auch eine Möglichkeit, sich der Seele des Films zu nähern, denn in dem Film geht es wirklich um die Seele von Schubert und die Seele von Bach.

Soulmusik hat einen ständig anwendbaren Charakter, während Popmusik manchmal periodisch sein kann.

Ich war schon immer der festen Überzeugung, dass Soulmusik niemals stirbt. Die Künstler, die wir auch heute noch hören, auch Jahre nachdem ihre Musik zum ersten Mal gehört wurde, sind größtenteils Soul-Künstler; Donny Hathaway, Marvin Gaye, Chaka Khan. Wir singen sie alle immer noch aus tiefstem Herzen mit.

Ich denke, was ich jetzt höre, ist das, was ich als Kind gehört habe, und das ist eine Art schwarzer amerikanischer Soul. Ich liebe Soulmusik.

Die Musik des Menschen wird als Mittel zur Wiederherstellung der harmonischen Proportionen der Seele sowie verwirrter und widersprüchlicher körperlicher Leiden angesehen, die sie mit der Weltseele des Kosmos teilt.

Inspirierende Musik kann die Seele mit himmlischen Gedanken erfüllen, zu rechtschaffenem Handeln bewegen oder der Seele Frieden bringen.

Ich mag Musik, die meine Seele berühren kann. Meine Musik ist eine spirituelle Übung

Musik ist ein Mantra, das die Seele beruhigt ... etwas, das unser Körper haben muss. Es ist wichtig, die Kraft der Musik zu verstehen.

Soulmusik war lange Zeit vielleicht eine meiner Lieblingsmusikrichtungen.

Es ist bluesiger, rockiger Jazz. Ich nenne es Soul-Musik, aber es ist keine James-Brown-Soul-Musik. Es kommt aus meiner Seele. Es kommt von einem tieferen Ort. Duffy hat für sich selbst diesen Old-School-Soul-Sound. Wenn ich für Duffy öffnen würde, würde das in meinem Kopf Sinn ergeben.

Ich habe Soulmusik immer sehr geliebt, aber alle meine Freunde waren in der neuen Romantikszene. Ich ging in neue romantische Clubs und ging dann nach Hause und hörte Soulmusik. Ich schämte mich irgendwie, Disco- und Soulmusik zu hören!

Ich finde es so erstaunlich, wenn mir Leute sagen, dass elektronische Musik keine Seele hat. Dem Computer kann man nicht die Schuld geben. Wenn es in der Musik keine Seele gibt, liegt das daran, dass niemand sie dorthin gebracht hat.

Soulmusik macht ihrem Namen alle Ehre. Es ist Musik, die deine Seele, deinen Geist berührt. Wenn Musik den Geist der Menschen so berührt, wenn Menschen sich emotional mit etwas verbinden können oder sie hilft, sie zu heilen, zu verwandeln, dann kommt das nie aus der Mode. Menschen werden immer etwas brauchen, mit dem sie sich identifizieren können.

Es gibt wahrscheinlich keine Musik, die mir mehr bedeutet als Gospel und Soul. Ich habe jemanden sagen hören, dass Soulmusik bedeutet, stolz darauf zu sein, woher man kommt und was man erreicht hat, und das auch sichtbar zu machen. Etwas Selbstbewusstsein und Ego verlieren, um sich etwas Größerem anzuschließen. Ich mag diese Idee sehr, einfach alles rauszulassen, und auf diesem Album haben wir unser Bestes gegeben.

Was die beste Musik ist, lässt sich nicht definieren. Nur weil es von einem virtuosen Spieler gespielt wird, heißt das nicht, dass es großartige Musik ist. Es spiegelt möglicherweise nicht die Seele eines Volkes wider, was eigentlich mein Kriterium für großartige Musik ist.

Ich habe Soulmusik schon immer geliebt. Mein Vater war ein sehr religiöser Typ und wir hörten viel Gospel- und Soulmusik. Meine College-Freundin machte mich mit Musicals bekannt. Sie hörte ihnen zu und das war das erste Mal, dass ich „Dream Girls“ hörte.

Ich nenne die hellen und hohen Aspekte meines Wesens Geist und die dunklen und schweren Aspekte Seele. Die Seele ist in den tiefen, schattigen Tälern zu Hause. Dort wachsen schwere, träge, schwarz gesättigte Blüten. Die Flüsse fließen wie warmer Sirup. Sie entleeren sich in riesige Ozeane der Seele. Spirit ist ein Land mit hohen weißen Gipfeln und glitzernden, juwelenartigen Seen und Blumen. Das Leben ist karg und Geräusche legen große Entfernungen zurück. Es gibt Soul-Musik, Soul-Food und Soul-Liebe ... Die Menschen müssen den Berg besteigen, nicht einfach, weil er da ist, sondern weil die seelenvolle Göttlichkeit mit dem Geist gepaart werden muss.

Ich denke, das Wort „Seele“ muss eine Rolle spielen. Musik, die nur zum Konsumieren geschaffen wird, hat keine Seele, keinen Swing, kein Gefühl.

Ich war ein Pop-Freak. Ich mag Musik. Natürlich kannte ich Soul, weil ich damit aufgewachsen bin. Es schreiben und alles. Ich liebe Soul. Aber ich liebe eine Melodie, die etwas Fleisch enthält. Etwas, woran ich meinen Hut hängen könnte. Weil Musik universell ist. Daher spürte ich keine Grenzen.

Ich sage, dass ich Soul- und R&B-Musik mache. Ich habe so viele Einflüsse, von Billie Holiday, Nina Simone über Stevie Wonder und Prince bis hin zu Al Green und Björk. Und viel Hip-Hop-Musik hat mich sehr beeinflusst – wissen Sie – De La Soul und Digital Underground und A Tribe Called Quest.

Ich war zunächst Soulsängerin und habe Liebeslieder geschrieben. Ich finde, dass es bei Soulmusik wirklich schwierig ist, über etwas anderes zu schreiben. Aber ich war damals 15, als ich das tat, und um ehrlich zu sein, hatte ich noch nie Liebe erlebt, daher waren die Worte irgendwie bedeutungslos. Mit Hip-Hop-Musik konnte ich über politische und soziale Dinge sprechen, aber auch Geschichten erzählen.

Es ist wie Soulmusik, ist das nicht alles Soulmusik? Was ist es sonst, Non-Soul-Musik? Ich-habe-keine-Seele-Musik? Seelenlose Musik? Die Leute müssen etwas benennen, um es zu identifizieren, und ich verstehe es.

Ich lebe nicht in dieser Soulmusik-Blase. Ich liebe Young Thug, Drake, Kendrick Lamar. Ich habe sogar gehört, dass Kendrick ein Fan meiner Musik war. Hoffentlich steht uns eine Tür offen, um gemeinsam Musik zu machen. Er ist einer meiner Lieblingskünstler. Ich liebe Jazmine Sullivan, Lianne la Havas, Usher, Ginuwine. Es geht über den klassischen Soul hinaus.

Musik, die von Seelenkraft durchdrungen ist, ist die wahre universelle Musik, die von allen Herzen verstanden werden kann.

Ich halte das, was ich mache, für Soulmusik. Es ist Musik, die sich mit der Seele beschäftigt.

Die einzige Musik, die ich lange gehört habe, war Old Soul. Daher habe ich nicht viel neue Musik gehört – insbesondere keine Indie-Musik.